10 podrobnosti o zvoku metala v zakulisju
Režiserski prvenec Dariusa Marderja z Zvok kovine je na zaslon prinesel revolucionarno nov slog slušnega pripovedovanja zgodb. Njegova drama spremlja punk bobnarja Rubena (Riz Ahmed), ki ima tinitus in hudo izgubo sluha, zaradi česar mora zapustiti oder – in njegovo dekle Lou (Olivia Cooke) -- da se prilagodi in spozna svoje stanje. Vendar ugotovi, da ni sam, saj mu več članov podeželske skupnosti gluhih nudi podporo in pomoč.
Eden najpomembnejših elementov Marderjevega filma, ki ga je napisal skupaj z bratom Abrahamom Marderjem, je zvočno oblikovanje. Zvok kovine uporablja poglobljene slušne tehnike oblikovalca zvoka Nicolasa Beckerja, ki občinstvu omogočajo, da poglobljeno razume, kaj Ruben doživlja in čuti. Od zvočne mešanice do drugih vidikov produkcije, Marderjev film uporablja zanimive tehnike, da oživi svoj čutni komad. Tukaj je nekaj dejstev iz zakulisja o filmu, od oblikovanja zvoka do snemanja.
10 Ahmed je med snemanjem nosil slušne blokatorje
V intervjuju z ZDA danes, Ahmed razkrije, da je globoko v ušesnem kanalu dejansko nosil slušne blokatorje, ki so oddajali beli šum, tako da ni mogel slišati ničesar, vključno z zvokom lastnega glasu.
Filmski ustvarjalci so jih naredili po meri prilagojene slušalke za Ahmeda, ki bi ga moral nositi, ko je njegov lik doživel hudo izgubo sluha, ekipa pa bi Ahmeda hranila z visokofrekvenčnimi zvoki, da bi igralec posnemal prizore, kjer ima okvaro sluha.
9 Vsa tri dejanja so bila posneta v zaporednem vrstnem redu
V intervjuju z HR, Cooke pravi, da so posneli vsa tri dejanja filma po vrstnem redu, kar je igralcem omogočilo redko priložnost, da doživijo in povedo zgodbo linearno. To je ustvarilo tudi bolj pristno razdaljo (in ponovno srečanje) med Cookeom in Ahmedom in, natančneje, Loujem in Rubenom, saj Ruben večino drugega dejanja vstopi v skupnost gluhih in ne more stopiti v stik z Loujem šele pozneje v tretjem dejanje.
Cooke pravi: »Med nami in Rizom sta bila fizična razdalja in čas, preden sva se spet videla pri zadnjem dejanju. Zato je bilo res zanimivo, da smo se morali znova naučiti, kako biti drug z drugim – kot Ruben in Lou, na nek način.”
8 Ahmed se je sedem mesecev učil ameriškega znakovnega jezika
Ahmed se je sedem mesecev učil ameriškega znakovnega jezika, da bi se pripravil na svojo vlogo. Ker so Marder in preostala ekipa poskušali zagotoviti natančen prikaz posameznika gluhih skupnosti, so želeli razkriti Rubenove borbe in rast v filmu.
Pri učenju ASL, Ahmed pravi, "Poskušal sem sprejeti čustven pristop... Ruben niha med dojemanjem gluhosti kot izgube in invalidnosti ter spoznanjem, da je gluhost pravzaprav kultura in priložnost za globlje povezovanje."
7 Ideja za film se je začela pred trinajstimi leti
V intervjuju z Opazovalec, Marder razkrije, da se je ideja za film začela pred trinajstimi leti, ko je prvič srečal pisatelja/režiserja Dereka Cianfrancea, s katerim sta sodelovala Kraj onstran borovcev (2012). Marder pravi, da sta se v 30 sekundah po srečanju že pogovarjala o semenu, kaj bo postalo Zvok kovine.
Cianfrance ni bil zainteresiran za snemanje filma sam, Marder pa je kasneje napisal scenarij s svojim bratom, začenši z širšo idejo o tinitusu in skupnosti gluhih, kar je nato povzročilo Ruben in Loujevo potovanje.
6 Film je bil posnet v štirih tednih
Film delal z omejenim proračunom, zato se je moralo snemanje hitro začeti in zaključiti. Celoten projekt so posneli v štirih tednih, z le dvema posnetkoma za vsak prizor, tako da so "vsi res šli v jarke in v vsak trenutek prinesli najboljše, kar so lahko," pravi Ahmed.
Večina filma se dogaja v podeželski skupnosti gluhih, ki okrevajo odvisnike, s peščico prizorov v prvem dejanju, ki se pojavi v napovedniku turneje Rubena in Louja, in nekaj prizorov, ki se zgodijo v Parizu v zadnjem dejanju.
5 Velik del igralske zasedbe so člani skupnosti gluhih
V intervjuju z Trkalnik, Marder pravi, da je že od začetka želel v svojem filmu predstavljati skupnost in kulturo gluhih. Velik del igralcev v igralski zasedbi je pravzaprav iz skupnosti gluhih v resničnem življenju, predvsem Paul Raci, ki igra Rubenovega mentorja Joeja in je odraščal kot otrok gluhih odraslih (CODA).
Trener ASL Jeremy Stone, ki v filmu igra učitelja ASL in bil tudi Ahmedov učitelj ASL v sedmih mesecih pred snemanjem je bil med snemanjem tudi Marderjev kreativni pomočnik. Marder je dejal, da je Stoneu dal "veliko svobode pri režiji gluhih igralcev z nivojem odtenkov, ki jih nikakor ne bi mogel razumeti ali imeti... To je bilo res tisto, kar se mi je zdelo potrebno, saj je bilo povezano s kulturo, ki ni bila moja kultura."
4 Olivia Cooke ni vedela, česa občinstvo ne bi slišalo
Med snemanjem prejšnjih prizorov, ko Ruben izgubi sluh, Cooke je rekel ni vedela, kateri deli bodo slišani in kateri ne. Cooke je dejal, da je Marder »res želel, da imamo svoje svetove in lastne izkušnje, ki se dogajajo, ko smo delali filma,« tako da bi imel z Ahmedom zasebni dialog o tem, kdaj bo za občinstvo (in za Lou). Na nek način je Cooke dejala, da je "v resnici na to samo prišla skozi Loujevo perspektivo, kar mislim, da je bilo za nastop verjetno nekoliko bolj resnično."
3 Nicolas Becker je za zvočno oblikovanje uporabil lobanje in čelade
V procesu razmišljanja o zvočnih vidikih filma sta oblikovalca zvoka Nicolas Becker in Marder eksperimentirala z vstavljanje mikrofonov v lobanje in usta. Becker je "mikrofoniral notranjost ohranjenih lobanj in čelad, da bi dobil občutek obdanosti" in "uporabljenosti". mikrofoni v stilu stetoskopa, skupaj z mikrofoni, ki gredo v usta izvajalca, da ustvarijo... kako Ruben doživlja zvok iz od znotraj navzven."
S temi metodami Becker in Marder zagotovo dosežeta svoj cilj, da občinstvo doživi Rubenov tinitus, saj občinstvo v filmu sliši enako odmevajočo komoro praznine kot Ruben, ki ustvarja bolj čutno izkušnjo onstran vizualne slike.
2 1500 strani je bilo zmanjšanih na skript 90-100 strani
Marder je vedel, da želi v zgodnjo različico svoje zgodbe vključiti glasbo in gluhost, toda vidik odvisnosti v Rubenovi zgodbi je trajal leta, da se je razvil. Rekel je on in njegov brat sta napisala številne prizore in zgodbe, preden sta zares odkrila Rubena in Louja kot lika. Pravzaprav "smo celo napisali celotno Loujevo zgodbo, ki je ne vidite na platnu," vendar je to bratoma pomagalo, da sta še bolje razumela like in režijo. Na koncu so imeli približno 1.500 do 2.000 strani pisanja, ki so jih zmanjšali na končnih 90 do 100 strani.
1 Zvočna mešanica je trajala triindvajset tednov
Eno glavnih vprašanj, na katera sta Marder in njegov brat poskušala odgovoriti med snemanjem filma, je, ali lahko ustvarita kinematografsko izkušnjo, ki je ljudje še niso slišali, ki ga Marder imenuje PoH, ali točka zaslišanja. Proces načrtovanja se je začel leta pred snemanjem, Marder pa se je usklajeval z Beckerjem in njegovim DP Danielom Bouquetom, da bi razmišljal, "kako lahko zvok in slika obstajata skupaj in kako morata medsebojno delovati."
Zvočna mešanica med objavo, ki jo je vodil Mikkel Nielsen, je trajala triindvajset tednov, veliko dlje kot snemanje in celo urejanje slike. Rezultat je čutna izkušnja več kot le vizualna izkušnja, pomemben podvig za film.
Naslednji10 najboljših najstniških filmov, ki niso rom-komi
O avtorju