10 klasičnih grozljivk, s katerimi boste v svojem življenju naredili vtis na ljubitelje filmov

click fraud protection

Kot večina ljudi, je vse, kar si filmofil resnično želi od darila ali predloga, le to, da vanj vloži nekaj poštenega osebnega razmišljanja. Toda vsi čutimo željo, da ne samo navdušimo prejemnika, temveč mu damo nekaj, v čemer bodo resnično uživali.

Glede na to imamo tukaj deset odličnih izhodišč za vse, ki želijo narediti vtis na ljubitelje grozljivk v svojem življenju. To je širok žanr, z veliko različnih strani, s katerih lahko dostopate do njega, a vsaj ena od teh odličnih klasik bi morala zadovoljiti najbolj zahtevne samooklicane filmske snobe. Tudi tisti, ki so tako ekstremni, da bodo obrnili nos Kabinet dr. Caligarija ker je preveč mainstream.

10 Beli severni jeleni (1952)

Čudovita finska nenavadnost Erika Blomberga spremlja žensko, ki v prizadevanju za vžiganje moževih strasti v njihovi zamrznjeni pokrajini sklene posel z lokalnim šamanom. Želja se ji izpolni za ceno, da jo preobrazi v vampirja, ki moške zvabi v smrt pod preobleko neustavljivega belega jelena.

V smislu divje edinstvenih nordijskih grozljivk, ki so preživele v moderno dobo, je malo konkurenčnega

Beli severni jeleni. Njegova moč, da gledalca popelje v srhljiv sanjski svet klasičnih grozljivih ljudskih pravljic, je relativno neprimerljiva.

9 Legenda o peklenski hiši (1973)

Popoln primer tega, kako prijeten je lahko zadetek. Legenda o peklenski hiši je za film priredil plodovit pisatelj Richard Matheson iz svojega romana iz leta 1971.

Že sam roman je bil očitno riff klasike Shirley Jackson Preganjanje hiše na hribu in v izgubi vse subtilnosti v Jacksonovem romanu in enako ikonični filmski adaptaciji Roberta Wisea iz leta 1963 Lov, opojno raven grozljive zabave najdemo v stari zgodbi o duhovih, ki pogosto zaide v estetiko vožnje v tematskem parku hiše s strahom.

8 Stara temna hiša (1932)

Vmes med dvema odločilnima filmoma kariere režiserja Jamesa Whalea in grozljivkami tiste dobe, Frankenstein in Frankensteinova nevesta, je izdal več filmov, vključno s svojo enako zloglasno predstavo Nevidni človek. Skoraj izgubljeni biser tistega obdobja pa je bilo ponovno sodelovanje z Borisom Karloffom za še eno gotsko literarno priredbo.

Stara temna hiša je na površini vetrovno grozljivka-komedija napolnjena z duhovitostjo in napol ekspresionističnim pridihom takratnega Hollywooda. Toda pod njim je veliko bolj uresničen ekspresionistični pogled na razočaranje po prvi svetovni vojni, ki je ker se je čustva v Nemčiji oblikovala v začetke druge svetovne vojne, se zdi še toliko bolj ganljivo.

7 Sestre (1972)

Prvi večji prodor Briana De Palme v žanr trilerja je začel eno najpomembnejših potovanj v ameriški kinematografiji 20. stoletja. Podobno kot njegov sodobnik, Martin Scorsese, je De Palma začel v svoje filme vnašati izrazito italijanski slog, ki so ga v tem primeru osebe, kot je Dario Argento, hkrati popularizirale na evropski sceni.

sestre prikazuje tako De Palmin anarhični smisel za humor kot tudi izvor nekaterih njegovih vizualnih blagovnih znamk, kot sta njegova značilna uporaba deljenih zaslonov in globoka osredotočenost. Oboževalci Gialla bodo zagotovo navdušeni nad tem.

6 Hodil sem z zombijem (1943)

Obstajajo številni filmi Jacquesa Tourneurja iz 40. in 50. let prejšnjega stoletja, ki bodo v trenutku navdušili nekoga, ki je navdušen nad klasičnimi filmi in Hodil sem z zombijem je nedvomno eden izmed njih. Včasih je pogrešan, saj je v senci njegovega zelo cenjenega filma Mačji ljudje iz prejšnjega leta in tudi enako veličasten Človek Leopard, ki je izšel dober teden kasneje, leta 1943.

Tourneurjeva pionirska uporaba prevare kamere s svetlobo in sencami je bila najbolj srhljiva v tej zgodbi o družinskem sramu, vraževerju in suženjstvu na karibskem otoku.

5 Hiša, ki je kričala, tudi internat (1969)

Ko poskrbite za ljubitelje vseh stvari slasher in schlock, potem ne iščite dlje kot Narciso Ibáñez Serrador Hiša, ki je kričala.

Ta zgodnji film, ki se dogaja v francoskem internatu za dekleta iz 19. stoletja, veselo prečka mejo med eleganco in izkoriščanje z nekaj impresivnega dela kamere in produkcijske zasnove, skupaj s krvavo in šokantno vrednostjo B-filma najljubši. Odličnih ali celo dobrih kopij ni tako enostavno izslediti, vendar se je vredno potruditi za ljubitelja žanra.

4 Jezero mrtvih (1958)

Čeprav na splošno še vedno velja za klasiko v svojem domačem okolju Norveška, o čudno mrazujoči, nekoliko nadnaravni skrivnosti umora Kåreja Bergstrøma se le redko razpravlja drugje po svetu.

Skozi to zgodbo o prijateljih srednjih let, ki se zberejo v samotni koči v gozdu, teče močna žilica psihoanalitične drame. Zgodba se prepleta z žanrom whodunit in prežemajoč smisel za črni humor prispevata k njeni kulturni posebnosti in nenehno spreminjajočemu se tonu. V povezavi z nočno moro umirjenosti vizualnih vsebin in glasbe ustvarja eno nenavadno grozljivo zgodbo.

3 Lisa in hudič (1973)

Čeprav večino časa nikakor ni običajen filmski ustvarjalec, pisano nori slasher Lisa in hudič ostaja eden najbolj nenavadnih vnosov v zadnjem katalogu legendarnega Maria Bave in tudi eden najbolj podcenjenih.

To je lahko delno trajen simptom, da so ga uničili bleščeči ponovni posnetki za izdajo v ZDA in ga preimenovali kot Hiša eksorcizma v poskusu izkoriščanja norosti okoli Izganjalec hudiča. Oba kroja sta zdaj zapakirana skupaj, kar ustvarja zanimiv nivo konteksta. Očitno je, kateri je edini res vreden ogleda.

2 Stran norosti (1926)

Tiha črno-bela mojstrovina Teinosukeja Kinugasa, ki je bila desetletja izgubljeni film, je bila verjetno pol stoletja pred svojega časa in je še en podcenjen primer jasnega vpliva, ki ga je nemško ekspresionistično gibanje imelo na grozljivko žanr.

Ta zgodba o hišniku v umobolnici in njegovem odnosu do enega od pacientov je naslikala a kompleksen portret učinkov in stigm duševnega zdravja, ki je skoraj 100 let še vedno videti osupljivo kasneje. Medtem ko so natisi v današnjem času precej pogosti, je film preživel dolgo časa izven obtoka je povzročilo izgubo njegovih mednaslovov, vendar jih je zaradi morda predhodnega branja zapleta odsotnost dodaja k Stran norosti' svoboden in halucinantni celoten učinek.

1 Deveta konfiguracija (1980)

William Peter Blatty je bil dokaj ploden romanopisec in scenarist, ki se ga najbolj spominjamo po produkciji in z oskarjem nagrajenem scenariju za filmsko adaptacijo njegovega romana iz leta 1971. Izganjalec hudiča. Režiral pa je tudi dva celovečerna filma. Slednji je priredba njegovega nadaljevanja romana Izganjalec hudiča ki je bila izdana kot Eksorcist III, je spet najbolj ostal v spominu. Toda njegov režijski prvenec, tudi priredba enega od njegovih romanov, ostaja resnično vrhunska kultna filmska izkušnja.

Deveta konfiguracija, o skupini norih vojaških oseb, ki živijo v improviziranem azilu znotraj oddaljenega gradu, na fascinanten način pljune v obraz klasifikaciji. V skladu z Blattyjevim slogom je celoten film voden z dialogi in je poln zaskrbljujočih filozofskih razprav, a kinematografija Gerryja Fisherja sploh ne popušča. S pravimi Maščevalci kultnih filmskih igralcev v ansamblu, Deveta konfiguracija je eden najbolj smešnih in najbolj vznemirljivih trenutkov med gledanjem filma.

NaslednjiMCU: 5-krat je imel Captain America briljanten načrt (in 5, ko je imel le srečo)

O avtorju