Prvotno temno vesolje uvrščeno, od najslabšega do najboljšega
2020-ih Nevidni človeknekateri vidijo kot UniverzalniPoskus njihovega ponovnega zagona je kratkotrajen Temno vesolje, ki se je začela (in končala) s propadom velikega proračuna Toma Cruisa, Mamica. Ljubitelji grozljivk pa se bodo spomnili, da je Universal nekoč imel zelo uspešno skupno vesolje - v tridesetih in štiridesetih letih prejšnjega stoletja. Prvotni "Dark Universe" je vseboval Universalovo zbirko grozljivih, grozljivih in včasih sočutnih pošasti, ki so podobno kot napeljave MCU, je pridobil javno priznanje s samostojnimi filmi, nato pa se je združil v različne lastnosti križancev. Čeprav Universal takrat svojih filmov o pošastih ni imenoval skupno kinematografsko vesolje, retrospektivno, oznaka ustreza.
Večina Universalovih osrednjih filmov o pošastih je bila posneta v 30. in 40. letih prejšnjega stoletja, čeprav jih je nekaj pomembne slike iz dvajsetih in petdesetih let prejšnjega stoletja, ki se retrospektivno prikažejo kot del Universal Classica Pošasti. Čeprav klasični nemi filmi Lona Chaneyja starejšega
Universalov izvirni "Dark Universe", Univerzalne klasične pošasti, so ikonični črno-beli filmi, ki so med najboljšimi iz zgodnjih let Hollywooda. Čeprav je tehnično na desetine filmov, ki spadajo pod okrilje Universal Classic Monsters, so osrednji filmi tisti, ki predstavljajo ikonična bitja studia. Najslabši filmi so klofutane produkcije, poceni producirane z malo pozornosti na zaplet ali režijo. Najboljši so redki dragulji, ki so definirali žanr; vendar so se nekateri postarali bolje kot drugi.
9. Grbavec iz Notre Dame (1923)
Čeprav tehnično ni "grozljivka" - film je predvsem romantika in drama - Grbavec iz Notre Dame je pogosto združen z drugimi univerzalnimi grozljivkami. Najverjetneje je oznaka retrospektivne grozljivke posledica nastopa Lona Chaneyja kot naslovnega "grbavca" (ni več družbeno sprejet izraz za ljudi z zdravstvenim stanjem kifoze). Chaney, "Človek tisočerih obrazov", je bil mojster ličil in je bil znan po svojih nepozabnih in pogosto grozljivih likih. Ker film ni prava grozljivka, bledi v primerjavi z drugimi vnosi na tem seznamu; vendar zgolj v smislu kinematografske kakovosti, Grbavec iz Notre Dame je nemi film, vreden ponovnega ogleda.
Grbavec iz Notre Dame je opazen iz več razlogov. Produciral ga je Carl Laemmle, takratni lastnik Universal Studios in oče Carla Laemmleja Jr. - osebe, ki je v veliki meri odgovorna za Universalovo produkcijo grozljivk. Grbavec iz Notre Dame je bil Universalov najuspešnejši nemi film in je verjetno igral ključno vlogo pri prepričanju Laemmleja starejšega, da je svojemu sinu dovolil dodeliti sredstva podjetja projektom Drakula in Frankenstein v zgodnjih tridesetih letih prejšnjega stoletja. Ne samo, da so elementi grozljivk v filmu utrli pot kasnejšim poskusom tovrstne tematike, ampak je bila tudi prelomna vloga Lona Chaneyja, ki je dvignila njegov status v Hollywoodu in utrla pot projektom, kot je Fantom iz opere in slavni izgubljeni film London po polnoči (1927).
8. Drakula (1931)
Film, ki je vse začel, Drakula je bil prvi "talkie" Universal Studios, ustvarjen v na novo razvijajočem se žanru grozljivk. Za razliko od Fantom iz opere in Grbavec iz Notre Dame, Drakula ni bil niti romantičen niti psihološki triler – bil je nekaj povsem novega za Hollywood, ki se je zanašal zgolj na svojo nadnaravno pošast, da bi prestrašil in zabaval občinstvo.
Bela Lugosi je igral titularnega vampirja v broadwayski priredbi Drakula, ki je bil izbran za Universalov film; kljub pomanjkanju igralskih izkušenj na platnu je Lugosi dobil vlogo za filmsko produkcijo in zgodovina je bila narejena. Po današnjih merilih je Lugosijevo igranje na meji komične in verjetno ne bo prestrašilo občinstva; vendar je bil leta 1931 pohvaljen Lugosijev preobrat kot starodavni vampir, ki je nekdanjega odrskega igralca pognal v slavo Hollywooda. Nadaljeval je z različnimi vlogami v franšizi Universal monster, vključno s preobratom pri Frankensteinovi pošasti v Frankenstein sreča Wolfmana (1943).
7. Bitje iz črne lagune (1954)
3D "izkoriščanje" film Bitje iz Črne lagune je bistveno kasnejši od večine vnosov na tem seznamu – to je zato, ker je bila večina Universalovih klasičnih grozljivk posnetih v predhodnih desetletjih. Universalove zgodnje grozljivke so se v tridesetih in v manjši meri v zgodnjih štiridesetih letih izkazale za zelo donosen trg; vendar na splošno Hollywoodska grozljivka trend je začel upadati že leta 1935. Številni dejavniki so prispevali k premiku: začetna modna muha je minila, uvedba uprave za produkcijske kodekse (osrednji organ za cenzuro) leta 1934 je posnela grozljivke. še posebej težko producirati, in ker so Laemmles leta 1936 prisiljeni zapustiti vodstveno ekipo Universala, je studio izgubil vodstvo, ki je vodilo grozo divizije. Ko je Laemmles odšel, je Universal prenehal snemati izvirne grozljivke, namesto tega je produciral samo nizkoproračunske predelave, ki so izkoriščale obstoječe like v preostalem delu 1930-ih in 40-ih let.
Bitje iz Črne lagune je edinstven vnos na tem seznamu kot edina izvirna "klasična" pošast Universal, ustvarjena v petdesetih letih prejšnjega stoletja. Uspeh grozljivk Vincenta Pricea v drugih studiih je pripeljal do kratke renesanse grozljivk, ki jo je spodbudila novost 3D celovečernih filmov s stereo zvokom. Vendar je bila modna muha kratkotrajna in je v času, ko je že upadala Bitje iz Črne laguneizšel leta 1954, ki je bil deležen mešanih kritik. Osrednja pošast filma, "Gill-Man", je priljubljena ikona v žanru klasične grozljivke, vendar je sam film bolj zabaven kot posebej prelomen ali estetsko pomemben.
6. Fantom iz opere (1925)
Tako kot drugi nemi film na tem seznamu, Fantom iz opere ni zgolj "pošastna" grozljivka z naslovnim zlobnecem, ki mu manjkajo nadnaravne lastnosti drugih pošasti, in zapletom z močnim romantičnim elementom; vendar je mojstrovina Lona Chaneyja še vedno vznemirljiv celovečerec, ki ga je treba ponovno pogledati. Chaney se je tudi sam naličil za ta film in se preobrazil v grozljivega fantoma, podobnega ghoul. Njegov fantom je veliko bolj strašljiv od njegovega Musical Andrew Lloyd Webber nasprotnik in zaplet je oprijemljiv. Čeprav je ob izidu prejel mešane ocene, Fantom iz opere je bil zelo uspešen za Universal in je bil leta 1930 ponovno izdan z zvokom. Danes pogosto velja za eno najboljših adaptacij romana Gastona Lerouxa, če ne celo za najboljše.
5. Mumija (1932)
Mamica (1931) je izkoristil ponovno navdušenje javnosti nad starim Egiptom po odkritju Tutankamonove grobnice leta 1922. To je presenetljivo zanimiv pogled na to temo, v kateri igra Boris Karloff kot naslovna pošast. Uspeh klasike iz leta 1931 Frankenstein je Borisa Karloffa pognal v slavo, zlasti v žanru grozljivk. Mamica videl, da se je Karloff vrnil v vlogo nadnaravne pošasti, ki je odstopala od njegove utišane in namerno dolgočasne predstave v Frankenstein. Namesto da bi bila zombi v cunjah, kot je pošast običajno prikazana zdaj, je Karloffova mumija preživela večino filma tako čedna in živahna, kot je bil on grozeč.
Mamica se je dobro postaralo. Čeprav se današnjemu občinstvu zdi, da je tempo počasen, so učinki dobro narejeni, igra je prepričljiva in zgodba se izogne padcu v ponavljajoče se utripe zgodbe in trope, ki so tako pogosti v formuličnih grozljivkah iz tega obdobje. MamicaZaplet – prebujeni Imhotep, ki poskuša obuditi svojega mrtvega ljubimca – je bil izviren v filmu in je bil večkrat ponovljen v drugih nepremičninah. Opredeljeval je filmski podžanr "mumija", ki je vodil pot za Hammer Films' mamica serije v poznih 1950-ih do zgodnjih 1970-ih, in Brendan Fraser mamica serija v poznih 1990-ih in v 2000-ih.
4. Wolfman (1941)
Universalov prvi poskus filma o volkodlakih je bil pravzaprav Volkodlak iz Londona leta 1935, a šele Lon Chaney Jr., sin "Človeka tisočerih obrazov," si je nadel zdaj legendarno ličilo Jacka Piercea za Wolfman (1941), da je nastala zgodovina. Volkodlak iz Londona ni slab film, vendar ni požel takšnega sijaja kot kasnejši film. Všeč mi je mamica, Wolfman opredelil volkodlaka lik, ki je postal glavna sestavina Universalovih filmov o "monster mash". Lon Chaney Jr. se je še naprej kosal z Karloffovo slavo v žanru grozljivk tega obdobja. Wolfman's scena preobrazbe je bolj krotka kot Ameriški volkodlak v Londonu(1981) oz Ginger Snaps(2001), toda za film, ki je bil posnet pred skoraj 80 leti, so vizualne slike impresivne – v veliki meri zahvaljujoč Chaneyju, ki v teh prizorih resnično prodaja teror svojega lika.
3. Frankenstein (1931)
Čeprav Drakula začela se je zlata doba Universal Horror, Frankenstein je bil film, ki je dokazal, da je žanr grozljivk donosna pot za raziskovanje Univerzala. Uspeh in dediščina Frankenstein v tem pogledu ni mogoče preceniti. Bolj kot kateri koli drug film Universal Classic Monsters na tem seznamu, Frankenstein je še naprej prisoten v domišljiji javnosti. Celovečerec James Whale iz leta 1931 z Borisom Karloffom v njegovi prelomni vlogi je the bistvenega Frankenstein film. Film je tako priljubljen, da javnost bolj informira o zgodbi in njenih likih kot priljubljeni roman Mary Shelley. Mnogi so poskušali posnemati ali predelati ta film brez uspeha. 90 let po prvotni izdaji ostaja najboljši poskus priredbe Shelleyjevega romana za srebrno platno.
2. Nevidni človek (1933)
Odločitev za predelavo Nevidni človekleta 2020 je bila pametna izbira podjetja Universal; od vseh klasičnih pošasti je Nevidnega človeka verjetno najlažje prevesti v grozečo figuro, ki lahko prestraši sodobno občinstvo. Za razliko od druge pošasti na tem seznamu, Nevidni človek v popularni kulturi ni bil deležen enake obravnave in je občinstvu manj poznan. Nevidni človek remake je poln šokantnih prizorov, njegova pripoved je posodobljena tako, da vključuje vidik nasilja v družini, ki se zdi primeren za danes.
Ob tem izvirnik Nevidni človek, ki ga je prav tako režiral James Whale, bi moral biti bolj znan v popularni kulturi kot je, ker je fantastičen. Claude Rains igra kot nesramni znanstvenik, ki terorizira javnost in celo iztiri vlak. Vizuali so osupljivi in ostajajo prepričljivi 90 let pozneje. Nekateri od Posebni učinki uporabljen v filmih na tem seznamu, kot je obešeni moški Frankenstein ali preobrazbe v Wolfman, so nekoliko okorni in zastareli, vendar so praktični učinki uporabljeni v Nevidni človek vztrajajte dosledno. To je razburljiva izkušnja od začetka do konca.
1. Frankensteinova nevesta (1935)
Kronski dragulj Universal Classic Monsters je The Frankensteinova nevesta (1935), nadaljevanje Jamesa Whalea Frankenstein. Film je izvirna zgodba, ki se nadaljuje tam, kjer se je prejšnji film končal, in vključuje elemente romana Mary Shelley, ki niso bili uporabljeni v prvem filmu. Whale se je očitno zabaval s produkcijo in združil svoj lastni tabor humorja v sicer grozljivko poln film.
Čeprav The Frankensteinova nevesta je nadaljevanje, je - za razliko od drugih nadaljevank univerzalne grozljivke - boljše od izvirnika v skoraj vseh pogledih. Proračun je bil večji, posebni učinki bolj impresivni, partitura je bila izvirna – in nagrajena –, vznemirjenje pa bolj izrazito. nevesta videl režiserja grozljivk Whale in zvezdnika grozljivk Karloffa in Colina Clivea (ki sta tako v tem filmu kot v izvirniku igrala naslovnega dr. Frankensteina) kot popolnoma razvita lika. Film je predstavil tudi lik "neveste": ženske pošasti, ustvarjene za Frankensteinovo originalno pošast. Elsa Lancaster je odigrala nepozabno predstavo kot sikajoče široko razpršene "Neveste", ki ostaja stalnica v popularni kulturi vse do danes.
Midnight Mass 4's Secretly Teased A Villain Theory zarote
O avtorju