Kaj mora DCEU storiti, da reši svojo prihodnost

The Razširjeno vesolje DCse je spotaknil od svojega začetka in mešanega sprejema Wonder Woman 1984je znak, da Warner Bros. mora opredeliti boljši načrt za naprej, preden bo prepozno. Poleg MCU so različni poskusi skupnih kinematografskih vesolj dosegli različne rezultate. Za vsak MonsterVerse, ki mu je uspelo, je bilo peščica temnih vesolj, ki se niso uspela zagnati. Čeprav je DCEU dosegel pravičen delež uspeha, še vedno nima neprebojne prihodnosti.

Superman in Batman sta v DCEU naletela na mešane odzive, medtem ko so liki, kot sta Shazam in Aquaman si je kljub prvotnim dvomom občinstva o njihovem potencialu prislužil dober ugled uspeh. Toda tudi uveljavljenim likom ni zagotovljen trajni uspeh, saj se je zdelo, da je Wonder Woman obraz franšize do Wonder Woman 1984's delitveno izdajo spodkopala to vero. Zdaj je DCEU na razcepu. Robert Pattinson ne bo igral istega Batmana, kot ga je upodobil Ben Affleck v prejšnjih filmih in Jamesa Gunna. Samomorilski odredobljublja mehki ponovni zagon ekipe, ki jo je David Ayer predstavil leta 2016

Samomorilski odred. Poleg tega sta si ta dva nova naslova nasprotna tudi po tonu in, verjetno, po svojem mestu v kanonu DCEU.

Skratka, prihodnost DCEU je tako negotova, kot prihajajo. Njegov občutek za kontinuiteto postaja vse tanjši in to se lahko nadaljuje, če vsak nov naslov pripoveduje nepovezano zgodbo. Čas je, da DCEU prilagodi nekatere ključne vidike, da bi bil pravičen svojemu imenu. Tukaj je, kaj lahko naredi za izboljšanje v naslednjih nekaj letih.

DCEU mora načrtovati svojo prihodnost

DC filmom ni treba slediti Marvelovim stopinjam, vendar se lahko učijo iz najbolj plodnih odločitev konkurenčnega podjetja. Največje orožje MCU-ja je bil njegov talent za načrtovanje leta, če ne desetletja vnaprej. Medtem ko je imel DCEU podobno osnovo v prvotnem načrtu petih filmov Zacka Snyderja, mu je še vedno manjkalo varnostne zaščite in večje stopnje prilagodljivosti v primeru nesrečnih dogodkov. Postavitev z več filmi je uporabna za dva namena: prvič, zgradi dosledno in prepričljivo splošno pripoved. Drugič, pomaga graditi pričakovanje za prihodnje izdaje in tako pritegne vse vrste občinstva v kotičke razširjenega vesolja, ki jih drugače ne bi srečali.

Doslej je vsak naslov DCEU ustvaril nekaj drugega. na primer, Jekleni mož le vzpostavila Supermanovo osnovno izročilo (in ni ustvaril niti enega nadaljevanja Supermana po tem), kot da bi DCEU nameraval uvesti posamezne like pred njihovimi morebitnimi križanci. Potem Batman proti Supermanu: Zora pravicehiteli proti uvedbi Lige pravičnosti, da bi se vrnili k posameznim filmom, ki ne postavljajo prihodnjih ansambelskih filmov. Čeprav je bila vsaka sprememba na papirju veljavna, so se stalne spremembe v praksi zdele izjemno nedosledne.

Ne glede na to, ali si DCEU prizadeva za močan občutek medsebojne povezanosti ali se odloči, da se bo oddaljil od MCU-jev uveljavljen model skupnih vesolj, še vedno mora čutiti, da se vsak film nadgrajuje nekaj. Skoraj nobeden od teh filmov ni nikoli mišljen kot enkraten; se morajo počutiti, kot da nekam gredo. Možnosti niso tako omejene, kot se morda zdi. Poleg očitne izbire navzkrižnih dogodkov po celotnem vesolju lahko DCEU izkoristi prednosti multiverzuma, ki Flash bo predstavil, pa tudi nepričakovane križanke, ki vključujejo nejasne like in enkratne ekipe, ki se osredotočajo na različne skupine, kot so Justice Society, Teen Titans in Legion of Doom.

Samomorilski odred/Black Adam Crossover je najboljša prihodnost DCEU

Prihodnji filmi DCEU bi morali spoštovati izvorni material

Ena največjih pomanjkljivosti DC-jevih filmov na splošno je, da so priredili zelo malo priljubljenih stripovskih zgodb. Oboževalci niso imeli priložnosti uživati ​​v zgodbah, kot so Ubijalska šala oz Superman vseh zvezd na velikem platnu in DCEU ni imel niti enega pomočnika še. Doslej je bilo več nastavitev kot izplačil. Robinova smrt in vladavina zla Lexa Luthorja sta primera zanimivih zapletov, ki so bili pripravljeni, a niso nikamor prišli. DCEU bi moral črpati več navdiha iz stripov in pripovedovati nekaj zgodb, na katere so oboževalci že navezani.

Ni nujno, da DCEU prilagodi ene stripovske zgodbe na film, vendar bi moral vsak film vsaj raziskati ključni vidik likov, zaradi katerih so postali priljubljeni. Filmi morajo ostati zvesti temu, kar vsak junak predstavlja, pa naj bo to pravičnost v Batmanovem primeru ali upanje v Supermanovem. Pravzaprav je DCEU že pokazal, kako lahko odmik od teh ključnih tem znatno škoduje njegovim zgodbam. Najboljši primer tega je bil Cyborg, katerega zgodba je bila v veliki meri izrezana gledališki rez Liga pravičnosti, ki ga je spremenila v kartonski izrez lika, ki naj bi postal. S spoštovanjem načel vsakega junaka lahko DCEU postane tako ustvarjalen, kot želi, hkrati pa spoštuje izvor likov, s čimer izpolnjuje pričakovanja tako trdih oboževalcev DC-ja kot naključnih gledalcev.

DCEU mora več eksperimentirati

Varno je reči, da je DCEU prvič zamudil svojo priložnost za nepredušno kontinuiteto. To je huda resnica, toda čudovita igralska zasedba glavnih likov DCEU je bila večinoma zapravljena. Vendar pa Jokerje bil prvi znak novega načina snemanja DC filmov. Bil je samostojen, odmaknjen od ustaljene kontinuitete in zvest režiserjevi viziji. Enako naj bi se zgodilo s Batman, ki bo na novo opredelil Gotham in Caped Crusader iz nič. Prihajajoči filmi, kot je Samomorilski odred in Flash bo tudi izkoristil drzne koncepte in morda potrdil, da je ključ za revolucijo DCEU v prevzemanju tveganj.

DCEU lahko še vedno prebije nova tla, tako kot so MCU-ji pokazali, da bi lahko z noro metakomedijo WandaVision. Filmi in oddaje DC lahko naredijo korak dlje in ustvarijo naslove z zelo različnimi toni, bolj možganskimi zgodbami in bolj ambicioznimi premisi. Na ta način bi lahko DCEU osvojil zlato z zgodbo o superjunaku, ki je še nikoli ni bilo. Kaj pa a Film Plastic Man, podoben Deadpoolu ali film o Supermanu, ki je postavljen v trideseta leta 20. stoletja, povedan s stališča stripovsko natančnega Jimmyja Olsena? DC kaže kot Kriza na neskončnih Zemljah, Doom Patrol, in Titani so že dokazali, da nori koncepti, kot so ti, niso tako namišljeni, kot so nekoč mislili.

Zakaj oster ton Titans pomeni, da bi moral biti uradno del DCEU

DCEU potrebuje opredeljen slog

Slog je vidik, ki ga lastnosti DC že imajo v prid. Medtem ko je bil MCU kritiziran zaradi ohranjanja večinoma enotnega tona za večino svojih filmov, so naslovi DC - tako znotraj kot zunaj DCEU - gravitirali k temi in grobosti. Prihodnji filmi DCEU bi lahko sprejeli te temne tone ali jih obrnili, da bi povedali več lahkotne zgodbe, kot so Shazam!in Wonder Woman 1984. Druga možnost bi lahko bila, da prekinemo dihotomijo in postanemo satiričen, napet ali brez opravičevanja poln akcije. Možnosti so resnično neskončne, če je slog skladen. Recite, kar hočete o Marvelu, a vsi njihovi filmi so imeli občutek, da prihajajo iz istega vesolja, njihovih likov, da lahko obstajajo v istem svetu. Do zdaj pri DCEU ni bilo vedno tako.

To ne pomeni, da se mora DCEU omejiti samo na en način ustvarjanja filmov. Imeti zelo drugačen slog za vsak film bi lahko bil tudi slog sam po sebi. Različnim likom ni treba slediti režijskim stilom, ki se ne ujemajo z njihovimi značilnimi lastnostmi. Batman je lahko tako ciničen in mračen, kot je lahko, ne da bi oviral Superman ali Shazam od reševanja mačk, obtičenih na drevesih, ali plesa za družbene medije. To tudi omogoča režiserjem, da posnamejo filme, ki jih želijo posneti. Nekatere zgodbe res ne potrebujejo tipične končne bitke kot vrhunskega trenutka, tako kot mnoge druge morda sploh ne potrebujejo visokooktanske akcije. Nasprotni slogi, ki se namerno spopadajo v ansambelskih filmih, bi lahko bili tudi genialno pripovedno orodje.

DCEU bi moral zaupati svojim ključnim akterjem

Vse prejšnje popravke bi režiserjem pomagale ostati zvesti svojim ustvarjalnim vizijam. Lahko bi uravnotežili svoj značilni slog z določeno mero stripovske natančnosti, načrtovano prihodnostjo franšize in velikodušnim odmerkom eksperimentiranja. Seveda to ne zagotavlja uspeha na blagajni ali pozitivnih kritik, vendar je vsak film DCEU bolj pristen poskus izboljšanja franšize brez včasih katastrofalnega vmešavanja studia, ki je pestilo prejšnje filme v DCEU.

"Ključni igralci" ne pomenijo samo umetnikov za kamero. Vključujejo tudi vodilne like franšize in igralce, ki jih igrajo. Zvezde in junaki morajo prav tako prejeti pomen, ki si ga zaslužijo v vsakem filmu in v obsežni zgodbi, še bolj, če namerava DCEU nadaljevati z dolgo pripovedjo. Te številke se povezujejo tudi z gledalci, saj so tisti, ki jim občinstvo plača vstopnice, da vidijo brcanje vseh vrst tujcev. Aquaman Jasona Momoe in Superman Henryja Cavilla so vedno imeli potencial, da bi se ujemali s priljubljenostjo Captain America Chrisa Evansa in Tonyja Starka Roberta Downeyja mlajšega – DCEU ju mora le usmeriti v pravo smer.

The DCEU ima vse ustrezne elemente za ustvarjanje prelomnega skupnega vesolja, kljub trenutni konkurenci. Trenutno najbolj potrebuje, da izdela načrt in se ga drži. Ni prepozno, da prejšnje slabosti spremenite v prihodnje prednosti in še naprej razvijate žanr superjunaka.

Batmanova prihodnost v DCEU: Flash, Batman Beyond, kaj je naslednje?

Kako je noč čarovnic ubija ponesla to kameo Loomis brez CGI-ja

O avtorju