Pisatelj 'Tomorrowland' govori o razvoju scenarija in Nerdy Tangents

Zgodba o tem, kako je Jeff Jensen postal pisatelj in izvršni producent Brada Birda Tomorrowland je snov, iz katere so narejene sanje vseh nadobudnih scenaristov. Mnogi od vas morda poznate Jensenovo delo pri Entertainment Weeklyju kjer je pridobil zveste sledilce za svojo dolgotrajno in čudovito piflarijo izgubljen povzetki. Eden od teh privržencev je bil izvršni producent Damon Lindelof in z leti se je sklenilo prijateljstvo, ki je na koncu pripeljalo do Jensenovega pregovornega prvenca na velikem platnu.

Pred kratkim smo se srečali z Jensenom, da bi izvedeli več o njegovih posebnih prispevkih Tomorrowland in da bi dobil svoje mnenje o tej resnični hollywoodski zgodbi, ki vključuje mrzlico, vznemirjenje, Disney futurizem, George Clooney in odhod na "pisni umik" s Birdom in Lindelofom Lucasfilm.

Kje se je pravzaprav začelo partnerstvo z Damonom?

Po izgubljen je bilo konec, z leti smo ga intervjuvali, preživljali čas z njim, zagotovo smo vedeli, da imava veliko skupnih interesov, ampak ja, tam je bil vedno ta ločnica med tem, kar sem počel, in tem, kar je počel on – ne samo iz novinarskih razlogov, ampak mi je bil všeč izziv uganke od

izgubljen tako da nisem hotel nobenih namigov. Všeč mi je bil moj lastni vmesnik teoretiziranja o oddaji, kajne? Ko je bilo Lost konec, sva postala le prijatelja. In sem si rekel: "Nikoli več ne bom pisal o tebi." Živo se spomnim, da smo imeli kosilo oktobra ali novembra 2010, v katerem je namignil, da nekaj dela in se o nečem pogovarja Disney. Ni mi rekel nič drugega kot: "Mislim, da bi ti bilo všeč." In potem je rekel: "Če bi potreboval kakršno koli pomoč glede tega, bi se rad pogovoril z mano o tem?" Bil sem kot "Ne." [šaljivo]. Rekel sem: "Seveda! Kaj je to?"

Potem je minilo in potem se spomnim, da me je tik pred božičnimi počitnicami leta 2010 poklical in rekel: "Morava se dobiti, ko se vrneš, ker sem pripravljen govoriti s tabo o tem "in tako smo imeli kosilo v začetku leta 2011 v Houstonu v nakupovalnem centru Century City Mall, ko je bil tam in mi je povedal veliko o pogovorih, ki jih je imel v Disneyju, o futurizmu in znanstvena fantastika in še posebej tema Tomorrowland in kakšen bi bil sodoben, sodoben družinski film Disney za otroke, ki bi bil usmerjen v znanstveno fantastiko, kakšen bi bil to? Imel je veliko vprašanj o Disneyjevem futurizmu, Disneyjevi zgodovini, o tem, kaj bi lahko potegnili od tam, da bi to informirali, pa tudi o znanstveni fantastiki na splošno, zgodovini futuristične misli. Ena od mojih nalog že zelo zgodaj je bila, da opravim vso to raziskavo in mu povem, kaj se mi zdi zanimivo, nato pa se bomo začeli pogovarjati o tem in videli, ali navdihuje zgodbo. To se je zgodilo in od tam je navdihnilo stalna srečanja v velikem delu leta 2011, ko so razmišljali o zgodbi, nato pa se je vključil Brad.

Kdaj se pojavi tema denarja – vem, da ste prijatelja in ne sprašujem, koliko ste plačani, ampak kdaj se zgodi, da reče: "V redu, za to moraš biti plačan?"

Ideja je bila, da je imel Damon producentski odnos z Disneyjem – prepričan sem, da je bil tam vpleten denar, ne vem kaj – Damon je bil zelo podobno: "Ne bomo predstavili zgodbe, če nimamo zgodbe", zato smo po delu dokaj hitro prišli do zgodbe skupaj. Bilo je kot na valentinovo, ko smo ga predstavili, bilo jim je všeč in potem so se dogovorili, očitno sem začetnik scenarist, Damon pa je uspešen scenarist, toda takrat je dogovor sklenjen in po tem je Disney rekel: "V redu, všeč nam je ideja o zgodbi." In rekli smo: "Tudi mi."

Kdaj se je zgodil kredit izvršnega producenta?

Oprosti, pusti me nazaj. Ko prejmete plačilo, je takrat, ko dejansko začnete pisati scenarij. Trajali smo res dolgo, vse leto 2011 smo delali brez plačila. Ko smo zgodbo zapisali, je bilo Bradovo sodelovanje v začetku leta 2012 res potrebno, da smo jo še bolj razkrili, nato pa smo začeli pisati. Ko ste na uri, potem začnete prejemati plačilo.

Zgodbo smo imeli tako dolgo, kot je bilo leto in pol, da je veliko pisanja prvega osnutka potekalo več kot mesec dni v mojem prostem času [med njegovim delom pri Razvedrilni tednik] .

Kje torej pride kredit izvršnega producenta?

Kjer sem si prislužil to priznanje, potem ko sem prelomil zgodbo in napisal prvi osnutek, sem v filmu počel še druge stvari. Na primer, izdelal sem veliko virusnih stvari. Blast from the Past, trgovina s stripi, smo izdelali reklamo za Blast From the Past. S Hughom Lauriejem smo posneli komad z naslovom "The World of Tomorrowland Science Hour", kar bi zgodi, če je [Lauriein lik] David v 60. letih vodil otroško znanstveno oddajo, zato smo pilota posneli za to Sodeloval sem pri številnih trženjih in v bistvu postal napotnik. Brad in Damon bi rekla: "Potrebujemo prizor za ta del filma, pojdi" "Potrebujemo idejo za to" "Ime za to, pojdi", tako da je nastala ta zasluga.

Ko zdaj vidite končan film, kateri prizori ali določena stvar ima vaš pečat?

Prepoznam veliko tega, kar smo razmišljali na zaslonu, vse od posameznih likov iz Franka [Clooney] do Athene [ki jo igra novinec, ki krade prizore Raffey Cassidy] ali Casey [Britt Robertson], I prepozna te. Hugo in Ursula Gernsback [ki ju igrata Keegan Michael Key in Kathryn Hahn] sta bila moja najljubša. Poleg tega, dele, ki jih prepoznam od sebe, vidim prizore, ko je Casey v šoli in je preplavljena z vsemi distopičnimi stvarmi učiteljev, sem prispeval k temu. Veliko Gernsbackovih stvari že zgodaj, vse, kar je mitologija, ker je to kmalu postalo moje strokovno področje, po katerega so prišli k meni. Če so potrebovali nekakšno zgodovinsko gradnjo sveta, od kod prihaja mesto iz prihodnosti, kje je bila tajna družba, ki ga je zgradila.

Ena stvar, na katero sem zelo ponosna, malenkosti, kot je ko Casey vstopi v Blast From the Past in slišite: "To je majhen korak za človeka ..." je bilo moje [smeh]. Pravzaprav ne morem dovolj poudariti, midva sva pripravljala zgodbo, nato pa se je Brad vtaknil v to in naredil film o Bradu Birdu in vstopiti v postopek pisanja in zares narediti, da scenarij deluje in zaživi, ​​nato pa najde velike koščke zgodbe, kako se poročiti z teme filma s poslanstvom filma na koncu, da vse skupaj deluje na ravni scenarija, na ravni vsega dela, da je bil Brad.

Ali je bilo vedno v mislih imeti več protagonistk kot moških?

da. Casey je bila vedno v filmu, Athena je bila vedno v filmu, kakršni so, kar so. Edina stvar, ki se je sčasoma spremenila, je bila, da smo sprva imeli idejo, da bo več protagonistov, tako da Casey ne bo samo eden dobi žebljiček, morda so drugi po vsem svetu in potem bi se morali poiskati in nato oditi na potovanje film. To je bil vedno koncept od začetka, bolj ko smo razmišljali, smo ugotovili, da imamo scenarij na 200 straneh in da je bilo prvo dejanje predstavitve vseh To bo prva ura filma in to preprosto ni bilo izvedljivo, zato je bilo tudi Brada res spodbudno: "Mislim, da lahko imaš enega protagonista." Všeč nam je bil Casey najboljši. Predstavljali smo si druge like, vendar smo mislili, da smo takšne zgodbe že videli, vendar se nam ni zdelo, da bi videli lik, kot je Casey, skozi to pustolovščino, in to je bila pametna ideja.

Všeč mi je, da ni pretirano ženstvena ali prisiljena. Je precej resnična.

Všeč mi je tudi to, da je željna figura glede tega, kdo je in kaj želi biti, všeč mi je, da tudi ni tipična pri ženskih protagonistkah v današnjem času obstaja naravna občudovanja vredna težnja k izražanju opolnomočenja z nasiljem, prepričljiva junakinja. Všeč so mi ti liki, vendar je drugačna, zame je osvežujoča.

Prepričan sem, da je bilo veliko piflaških digresij, ki ste si jih privoščili, ko ste razmišljali z ljudmi, kot sta Damon in Brad, videl sem omembo v tisku o tem, kako je ena stvar, ki je motila Brada pri izvirniku Vojna zvezd je to, da se svetloba svetlobnega meča ne odseva na obrazih igralcev, kar se mi zdi neverjetno, toda ali je bila kakšna piflarska tangenta kot del veselja do sodelovanja?

[smeh] Bilo jih je veliko. Šli bi na veliko tangent Breaking Bad, ker nas je to takrat zanimalo. Veliko sva se pogovarjala Vojna zvezd, moja najljubša geeky tangenta, ki smo jo nadaljevali in tudi obvestila, da je film, potem ko je Brad prišel na krov Damona, sva z Bradom imela pisni umik v Lucasfilmu. Tam imajo te bungalove za filmske ustvarjalce in bili smo v sobi Sergeja Eisensteina, tako da je bila spodaj v zajčji luknji Ruski kino, potem pa smo tisti večer šli na večerjo, nato pa nazaj v Bradovo hišo in ima to res kul projekcijsko sobo in sva gledal Bližnja srečanja tretje vrste. Veliko sva se pogovarjala Bliska srečanja, potovanje tega filma in odkritje tega filma ter kako lahko to vpliva na našo lastno narativno strukturo.

Čutil sem, še posebej, ko se je Brad vključil, da so se vse naše tangente vključile v informirano [razpravo]. O, nekaj vam bom povedal, med tem pisateljevim umikom se dobro spomnim, da verjamem, da je Vulture igral eno od teh igric koncepte "katera je največja televizijska drama v zadnjih 25 letih", smo vsako jutro začeli z razpravo o njihovih debatah in kdo naj zmaga, tako da je bilo zabavno.

-

Tomorrowland Odpre se v kinematografih 22. maja 2015.

Pisatelj Beetlejuice 2 razloži, zakaj se film ni zgodil