Recenzija filma First Man

Prvi človek je intimen in epski biografski film, ki ga poganjajo močne predstave igralske zasedbe in mojstrska Chazelleova izdelava.

Potem ko se je uveljavil kot eden najboljših filmskih ustvarjalcev svoje generacije z oskarjevskimi naslovi Bič in La la dežela, režiser Damien Chazelle se vrača z Prvi mož, ki opisuje resnično zgodbo o Nasinem poskusu, da človeka postavi na Luno. Film je bil v začetku tega leta prikazan na različnih festivalih, kjer se je izkazal kot vodilni kandidat v več kategorijah za podelitev oskarjev 2019. Zdaj, ko se odpira v kinematografih po vsej državi, bo občinstvo imelo priložnost videti, da je zelo v skladu z razglasitvijo in se uvršča med najboljše filme leta 2018. Prvi mož je intimen in epski biografski film, ki ga spodbujajo močne predstave igralske zasedbe in mojstrska izdelava Chazelle.

V 60. letih prejšnjega stoletja je Amerika v središču vesoljske tekme s Sovjetsko zvezo in frustrirajoče zaostaja za svojimi tekmeci na več področjih. V želji, da bi končno presegel Rusijo, Nasin vodja astronavtskega urada Deke Slayton (Kyle Chandler) vodi novo misijo, v kateri bo organizacija potovala na Luno. Za dokončanje zelo zapletenega postopka program zaposli več astronavtov, vključno s civilistom Neilom Armstrongom (Ryan Gosling), in začne delati na nalogi.

Ker podvig te razsežnosti še nikoli ni bil poskus, mora NASA neutrudno izpopolnjevati več inovacij, da bi zagotovila, da so njihova vozila varna. Zaradi tega se Armstrong posveča svojemu delu, hkrati pa se z ženo Janet (Claire Foy) spopada s posledicami strašne tragedije. Z zunanjim pritiskom vlade in protestnikov, ki se začnejo povečevati, NASA poskuša sprejeti koraki, ki so potrebni za prvi na luni - izpolnitev želja pokojnega nekdanjega predsednika Johna F. Kennedyja.

Čeprav Prvi mož je prva zgodba Chazelle, ki je ni napisal (Reflektorji Josh Singer je napisal scenarij), še vedno ima veliko podobnosti z njegovimi drugimi projekti. Glavna srž pripovedi je, da Armstrong poskuša uravnotežiti svoje poklicne in osebne odgovornosti, saj se vse bolj oddaljuje od svoje družine, ko se vrže v svoje naporno delo. Pevec sam najde lepo harmonijo med tema dvema vidikoma, izmenično med surovimi, čustvenimi pogledi na domače življenje Armstrongovih (igranje z otroki, večerja s sosedi itd.) in Nasin svet z visokimi vložki, kjer je natančnost najpomembnejša in nevarnost preži okoli vsakega kotiček. Na srečo imata obema enak čas, da zasijeta, kar utrjuje temeljno jedro filma, saj nariše fascinanten portret moškega v središču in se razvija proti vznemirljivemu vrhuncu.

Gosling igra zelo podcenjeno vlogo Neila, ki igra zdaj slavnega astronavta kot lasersko osredotočenega in introvertiranega človeka, ki ga preganja preteklost. Včasih se igralec lahko zdi oddaljen in hladen, vendar se osebnost Goslingovih kanalov bere kot natančen prikaz Neil v resničnem življenju, in še vedno ima trenutke dotika človeštva, ki so ga popestrili, da se Neil počuti kot dobro zaokrožen značaj. Foy ima zagotovo razburljivo vlogo dveh glavnih glavnih vlog, ki služi kot kamen družine Armstrong, saj njene sanje o "normalnem" življenju umivajo. V manjših rokah bi Janet lahko bila nič drugega kot še en kliše »zaskrbljene žene«, a scenarij daje Janet dovolj avtonomije in se v določenih ključnih trenutkih uveljavi. Foy se izjemno dobro spopade s vlogo in je odgovoren za nekatere bolj srce parajoče prizore v filmu, ko se Janet sooči z ostrimi resnicami o Neilovi službi.

Prava zvezda filma pa je Chazelle, ki tu naredi še en korak naprej kot umetnik. Obstaja zelo zanimiva dihotomija, kako konstruira prizore. Odseki Armstrongov doma lahko igrajo tako umirjeno in mirno, ki jih izjemno dopolnjuje glasbena partitura Justina Hurwitza, ki občinstvo zaziba v sproščujoče stanje. V nasprotju s tem so sekvence NASA privlačne in napete, kar spominjajo na Whiplash's mučne lekcije bobna - s smrtno grožnjo grozeča možnost. Čeprav bo izid zgodbe poznala večina gledalcev, je Chazelle sposobna vseskozi vzpostaviti otipljivo napetost Prvi moški čas delovanja, s poudarkom na neverjetnih tveganjih in žrtvah za dosego cilja. S številnimi posnetki od blizu in prvoosebnimi posnetki je film tudi precej potopljen, saj gledalca postavi ob bok Armstrongu in posadki za vožnjo. Nekaterim se bo ta stilistična izbira morda zdela odvratna, vendar je zelo učinkovita in filmu doda še eno plast. Chazelleove osupljive vizualne slike Prvi mož ki si ga morate ogledati na največjem možnem zaslonu. IMAX premije so v tem primeru vredne dodatnih stroškov.

Ker se (razumljivo) osredotoča na Neila, preostala stranska igralska zasedba nima toliko dela, a vsi še vedno zagotavljajo kakovostne zavoje. Chandler je nesmiselna, avtoritativna prisotnost, Jason Clarke pa Edu Whiteu, Neilovemu kolegu astronavtu in prijatelju, prinese svoje vsakdanje lastnosti. Corey Stoll kar najbolje izkoristi svoj omejen čas pred zaslonom kot Buzz Aldrin, odkrit posameznik, ki je v mnogih pogledih polno nasprotje tihega in zadržanega Neila. Stoll se pojavi le v peščici prizorov, vendar lahko pusti svoj pečat z nekaj (zelo) črnega humorja in drugačno perspektivo na to, kaj poskuša doseči NASA. Skratka, celotna zasedba je kar dobra, a to je vsekakor Goslingova in Foyeva predstava.

Chazelle je bil že prej eden najbolj vznemirljivih mladih režiserjev Hollywooda Prvi mož, in spretnost, prikazana v tem filmu, kaže, da je (verjetno) tukaj, da ostane na dolgi rok. Medtem La la dežela predstavil nekaj dodelanih glasbenih številk, Prvi mož je verjetno največje platno, na katerem je Chazelle slikal, in zdaj je dokazal, da lahko obvlada velik obseg, hkrati pa ponuja prepričljivo dramo, ki temelji na likih – kar zaznamuje vznemirljivo evolucijo zanj kot krmar. Prvi mož je zagotovo tisto, kar si morajo kinefili ogledati v kinematografih, saj se sezona nagrad zagreva in se kandidati prebijajo v multipleks.

Prikolica

Prvi mož zdaj igra v ameriških gledališčih. Traja 138 minut in ima oceno PG-13 za nekatere tematske vsebine, ki vključujejo nevarnost, in kratek izrazit jezik.

Sporočite nam, kaj mislite o filmu v komentarjih!