Valiantov X-O MANOWAR se končno vrača (in ni sam)

Vodilni junak vesolja Valiant je bil zadržan, ko se je komična industrija zaprla, a X-O Manowar je končno pripravljen nadaljevati obnovo serije z drugo številko, o kateri bodo oboževalci zagotovo govorili. Ker so v moderni dobi največji sovražniki X-O Manowarja prav tukaj na Zemlji.

Kot le eden od večih superjunakov Valiant, ki uživajo v ponovnem zagonu serije, je plemeniti popotnik po času Aric iz Dacie pod oskrbo pisatelja Dennisa Halluma in umetnika Emilia Laisa. In medtem je od takrat minilo več mesecev, kot je bilo pričakovano zvezdni prihod X-O Manowar #1 in vstop novega, tehnološko naprednega sovražnika, zgodba sama ne preskoči. Za pomoč pri soočanju s prvo težavo (in pripravi osnove za X-O Manowar #2), Screen Rant je imel priložnost govoriti z višjo urednico Valiant Heather Antos. Bralci lahko najdejo našo celotno razpravo – o prihajajočem Manowar serija, vrnitev Shadowman, in celo draženje Znanilec-- skupaj s stranmi za predogled za Manowar #2 spodaj.

Screen Rant: Prej ste spremljali nekaj zelo odmevnih, zelo vidnih naslovov. Toda to se zdi kot drugačna alkimija pri Valiantu, vsaj od zunaj. Je bilo tako v zakulisju, tudi na ustvarjalni strani?

Heather Antos: Ne morem govoriti o tem, kakšne stvari so bile, preden sem bil v Valiantu, ker nisem bil. Toda o tem sem že veliko govoril in v podjetju, kot je Valiant, je nekaj res posebnega. kjer je še vedno povezano vesolje superjunakov – očitno imam veliko zgodovine dela s temi uveljavljenimi vesolja. Toda Valiant je zelo drugačen po tem, da je tako mlad; tako nov.

O skoraj 100 let dolgi zapuščini Marvela in DC-ja je treba povedati veliko pohval, to je neverjetno. Ko pa imate zapuščine in zgodbe ter kontinuiteto, ki so tako dolge, lahko postane nekoliko okorno najti nove posnetke in nove vrtine teh likov. Kar mi je všeč pri Valiantu je, da je tako nov; tako mlado je. Realno gledano, vesolje obstaja šele 30 let, in odkar se je Valiant vrnil leta 2012 - še nismo niti v četrtem razredu. Delamo na tem prvem desetletju. Toliko je za raziskati in toliko odkriti.

Osebno opisujem Vesolje Valiant, da smo vesolje posledic. Status quo je pri Valiantu pomemben na način, ki ga ne vidite nikjer drugje v stripih in v teh uveljavljenih vesoljih. Bloodshot je začel kot zlobnež, kot slab fant, zdaj pa je eden naših največjih junakov. In ni tako: "Na koncu zgodbe vemo, da bo spet slab fant." To vesolje ne deluje tako. Nenehno se spreminja, nenehno se razvija in se nenehno premika, zato je zabaven izziv.

Dennis Hallum je dejal, da je bila ena od najpomembnejših prioritet za Valianta razumevanje in poudarjanje, kdo so liki in kaj predstavljajo. V tej seriji ste mu pomagali pri tem procesu in jasno razjasniti to sporočilo. Lahko poveš nekaj več o tem in kje se prilega X-O Manowar?

Zagotovo je stripovsko vesolje tako močno, kot so močni njegovi liki. To je tisti, ki se vračamo, da ga preberemo in preberemo vsak mesec. In X-O je varljivo preprost. Vsi gledajo na tega tipa, kot da je Conan sreča Iron Mana - mislim, da je to tisto, kar slišimo velikokrat. On je bojevnik izpred stoletij v super obleki in zelo enostavno bi ga metka usmerila ravno v to. Toda za to je toliko drugih plasti. Še posebej, ko sem dobil to ponovno zagon X-O Manowarja, sem se vrnil in ponovno prebral vse Vendittijeve; Prebral sem vse teke Matta Kindta. Ukvarjal sem se z nekaterimi stvarmi iz 90-ih in resnično želel razumeti, zakaj se ta lik razlikuje od Conana ali Thora ali Iron Mana. Zame to, zaradi česar sta X-O in Aric tako različna, v resnici ni nič posebnega o njem. Bolj gre za Shanharo, obleko. Počutim se, kot da jo je tako enostavno odpisati in pozabiti nanjo, vendar to ni super obleka, ki jo je Tony Stark izdelal sam in si jo oblekel.

Shanhara je živ, dihajoč, čuteč vesoljec. Ona je celo bitje v sebi. To partnerstvo med obema je tako edinstveno in tako posebno. V stripih veliko govorimo o dihotomiji odnosov – vsi poznajo Batmana in Jokerja, na koncu pa sta njuna smrtna sovražnika. Verjetno se poznajo bolje kot kdorkoli drug na svetu. Rad razmišljam o Aricu in Shanhari na enak način. Oba sta osamljena in osamljena in nihče drug ju ne razume, ker sta oba človeka brez časa in prostora. V tem je nekaj res lepega in edinstvenega. To sem želel raziskati s serijo, z Dennisom, in bilo je zelo zabavno.

Dennis je govoril tudi o veliko časa za pripravo, da bi te ideje resnično dosegle tam, kjer so si vsi želeli. Je bil to primer časovnega izhoda ali je bila to zavestna odločitev, da se ta čas vloži pred začetkom produkcije serije?

Malo obojega. Tako se je nekako le izšlo, saj je bil načrt založništva za leto že izdelan. O tem nisem dobil besede; Pravkar sem začel in mislim, da je bil to moj drugi teden. Rekli so: "Heather, X-O je tvoja prva knjiga. Lepo se imej!" Veš, brez pritiska, kajne? Toda ena od stvari, ki mi je pri Valiantu tako zelo všeč, je ta, da ne objavljamo 80 knjig na mesec. Resnično lahko sedimo in načrtujemo svoje leto zelo dobro vnaprej in resnično razmišljamo o projektih, ki jih želimo narediti in kdaj. Z Dennisom sva začela delati na X-O približno eno leto pred izidom knjige in tako je bilo pri vsakem posameznem projektu, na katerem sem delal. Dobimo približno polna leta časa.

Z X-O se ni izšlo tako, ampak preden je Emilio začel risati, mislim, da smo imeli v torbi dva scenarija. S Quantum & Woodyjem smo imeli celotno serijo napisano, preden jo je Ryan Browne sploh začel risati. Resnično se lahko usedemo in zategnemo celotno stvar ter poskrbimo, da so vsa pisanka tam; pojdi nazaj in zasej to prej in res posadi to in naredi to stvar super tesno. Na ta način so bralci resnično vredni svojega denarja.

Prva številka je jasno pokazala, da je Aric še vedno tisti 'Conan sreča Iron Mana', ki ga oboževalci pričakujejo, toda številka 2 je v resnici tisto, kjer je veliko te nove serije v središču pozornosti. Znanstvenofantastični elementi nam dajejo nov objektiv, da pogledamo tukaj in zdaj, namesto da se osredotočamo na prihodnost. Bo to del glavne zgodbe naprej?

Prav to smo želeli s tem raziskati. Veš zakaj? Ena od stvari, ki mi je všeč pri Vendittijevih in Kindtovih tekih, je, da so se toliko ukvarjali s vesoljem: kaj je tam zunaj, kaj je v velikem onkraju ali kaj želi priti na Zemljo, da bi nas dobil. Toda nikoli se pravzaprav nismo ukvarjali z velikanskim človekom v nezemeljski obleki, ki je letel okoli planeta Zemlje. Nikoli se v resnici nismo ukvarjali s tem, kako se normalni ljudje počutijo glede tega in se s tem ukvarjajo, in kako bi se svet spopadel s tem - ne samo naša vojska, ampak ljudje.

Če smo se v letu 2020 kaj naučili, je to, da imajo ljudje veliko za povedati o vsaki malenkosti, ki se dogaja. Veliko je občutkov, pozitivnih in negativnih. In obstaja veliko stvari, v katere se vpletajo korporacije in civilisti, in to so vprašanja in področja, ki resnično raziskujejo [kaj bi se zgodilo], če bi se moški iz Dakije iz 5. stoletja pojavil z obleko. Kako bi ravnali s tem? Kako bi to obdelali? Vsi smo videli Prihod, in to je odličen film, vendar mislim, da se ne bi končal tako.

Kaj lahko rečete o novem statusu quo, v katerem se znajde Aric, in njegovem manj konvencionalnem, a veliko bolj 'pravem' zlobnecu?

Oh, bog. Brez pokvarjenja... Kako nesramno želim biti tukaj? Imam nekaj sramežljivih vrstic, a jih morda shranim. Rekel bi, da bomo res preizkusili meje Aričevega in Shanharinega odnosa, ali so to meje in meje njihovega zaupanja, meje in meje njihovih sposobnosti ali meje in meje globin, ki jih lahko pojdi. Stripi delujejo kot dober fant proti slabemu – in tako deluje že skoraj 100 let – z razlogom, saj je veliko različnih odtenkov, ki jih lahko raziščete okoli tega. Aric iz Dacie, X-O Manowar, je zelo varljivo preprost koncept, kot sem že rekel. Ko vidimo težavo št. 1, imamo dobrega in slabega fanta, in to malo bolj raziskujemo v številki 2. To je zelo varljivo preprost koncept z veliko zapletenimi, današnjimi odtenki, ki ga obdajajo. Kar se mi zdi zelo zanimivo.

Če znova zaženete strip, ki v njem zahteva tovrstno akcijo, ali bi lahko našli popolnejšega umetnika kot Emilio Laiso? Ker je to razstavna knjiga.

Z Emiliom greva daleč nazaj; skupaj sva delala na veliko stvareh iz Vojne zvezd. Toda Emilio v našem delu Vojne zvezd nikoli ni mogel narediti veliko velikih akcijskih sekvenc. V Doctor Aphra je imel veliko likovnega dela in veliko zabavnih taktov; veliko kul vesoljcev je moral oblikovati. Je pa res dober v obrazih in je res dober v karakterju in izražanju, čustvovanju in igranju.

Videl sem nekaj dela, ki ga je opravil, mislim, da je bilo na Herculesu, kar mu je omogočilo, da je naredil nekaj velikih superjunakov. Med kombinacijo njegovega dela na Herkulesu in njegovega dela na Vojni zvezd sem si rekel: "Poglejmo, poskusimo to in poglejmo, kaj lahko storite." Potem imamo to prvo petstransko akcijsko zaporedje Arica z vesoljskimi ladjami in nas je prav vse presenetilo stran. In Ruthine barve povrhu tega so prav krasne; preprosto osupljivo, svetlo, zabavno. Resnično pritegne pogled na stran in resnično je čudovito sodelovati s temi fanti skupaj pri tem.

To je res resna ustvarjalna ekipa za... ni ravno ponovni zagon, vendar se zdi, da je to uokvirjeno kot pridobivanje večje publike s ponovnim uvajanjem.

Vsekakor. 100%. Za vse v Valiantu je zelo pomembno, da imamo knjigo za vsakogar. Poznam veliko založnikov – vsi govorijo isto. Želimo se prepričati, da je za vsakogar nekaj in za vsakogar nekaj. In to [pomeni] uporabo ustvarjalcev, s katerimi še nikoli nismo sodelovali, ki imajo izkušnje različnih žanrov in različnih medijev ter privabljanje umetnikov z različnimi estetikami in različnimi stilov. Poskrbeti želimo, da bo vsaka knjiga edinstvena in sveža ter da ne bo nujno videti kot karkoli drugega, kar je trenutno na voljo, ali kot karkoli drugega, kar smo naredili. Še vedno ostaja zvest temeljnim vrednotam teh likov in temu, kar dela knjige Valiant Valiant.

Vemo, da se bo X-O srečal z Bloodshotom v njegovi lastni seriji, vendar razumem, da si svoj čas delite tudi s prihajajočim Shadowmanom. Kaj lahko rečete o tej seriji in podobnosti v pristopu med obema?

Rekel bom, da v novem Shadowmanu pravzaprav ne vidimo X-O takoj. V teh prvih lokih teh ponovnih zagonov res želimo bralcem ponovno predstaviti like in njihov novi status quos, preden se poigramo drug z drugim. Ena od stvari, ki je vznemirljiva pri Shadowmanu v tej posebni seriji – poleg izjemnega dela, ki ga Cullen Bunn, Jon Davis-Hunt, Jordie Bellaire in Clayton Cowles delajo, ker Bog, ta knjiga je prav lepa. Ko sem stopil v Valiant, sem si rekel: "Kdo je na Shadowmanu? Če ga nihče nima, pač! Moje je.« Ker imam rad lik; velik oboževalec lika.

Razumel pa sem tudi, da ta knjiga nikoli ni bila narejena kot prava grozljivka. Ko imaš lik, kot je Shadowman, ki skače sem ter tja s Mrtve strani in se bori z demoni, si preprosto rečem: "Zakaj to ni bilo storjeno?" Res sem se želel močno nagniti v ta žanr. Kdo je boljši od Cullena Bunna, da se tega loti? John Davis-Hunt ima nekaj odličnih, odličnih grozljivk, kot smo videli v Čisti sobi Gail Simone pred nekaj leti.

In res sem hotel vzeti Jacka iz New Orleansa. Počutim se, kot da je vezan na New Orleans, tisti Baton Rouge, odkar ga poznamo. Toda Deadside ni samo v Louisiani; če je Deadside res ta nadomestna ravnina obstoja, potem lahko do nje dostopate kjer koli. In tako potujemo dobesedno po vsem svetu, vsako izdajo. Vidimo, kako se Jack spopada s Deadsideom in kako se prebija v druge dele Zemlje. Veliko teh grozljivih stvari je treba raziskati z vzpostavitvijo teh novih kotičkov vesolja Valiant, kar v zadnjih 10 letih še ni bilo storjeno.

Shadowman je bila ena od teh knjig. S Cullenom že leta poskušava narediti knjigo grozljivk pri Marvelu; trudili smo se in nikoli nismo mogli pridobiti pravih ljudi, da bi odobrili idejo o ustvarjanju knjige grozljivk. Ko sem prišel v Valiant in si rekel: "Kdo ima Shadowmana? Nihče? Kul, groza bo. Cullena bom naredil, da to stori." To se dogaja. Njegov predlog je bil takoj odobren in pravkar sem naletel na Johna Davis-Hunta. Pred tem ga nisem poznal. Vedel sem samo za njegovo delo in čista sreča je bila, da sem se obrnil na njegovo stran za stike na njegovem spletnem mestu in rekel: "Hej, kaj počneš zdaj?" In pravkar se je izšlo. In potem smo dobili tisto čudovito promocijsko podobo Tonyja Moora, ki me prav osreči. To me tako veseli.

To je popolna uvod v moje naslednje vprašanje, saj oboževalci Valiant nikoli niso nehali spraševati o morebitni vrnitvi Harbingerja.

da. On prihaja. Zagotovo pride. Zbadali smo se; vsi ste videli draženje. V julijski številki dneva brezplačnega stripa je bila morda kakšna razkritja, tako da če je še niste videli, si to zagotovo oglejte. Zagotovite iskanje s prsti Google. Toda Harbinger je lik – ali liki v svetovnem kotu –, ki ima očitno veliko zapuščino v vesolju Valiant. Še posebej, kako je mogoče preseči neverjetno sago, ki jo je napisal Joshua Dysart? To je zelo zastrašujoče.

Ne morem preveč razkriti, pokvariti ali govoriti. Toda k tej novi knjigi se pristopa z veliko ljubezni in skrbi ter veliko energije – in želim si, da bi lahko povedal več, a ne morem. Mislim, da bodo morali vsi poskusiti prebrati moje misli.

X-O Manowar #2 bo prispel 25. novembra povsod, kjer se prodajajo stripi.

Stripi o Supermanu kažejo, da je Clark slab fant

O avtorju