Premierni pregled serije Živeti s samim seboj
Paul Rudd je danes morda znan kot navidezno brezstari smešen pomaga Maščevalcem rešiti svet občasno kot Ant-Man. Toda v novi temni komediji Živeti s seboj, Rudd prevzame bolj utemeljeno osebnost, enega nezadovoljnega fanta srednjih let, ki je obtičal v poklicni in čustveni koloteki, in opazuje, kako njegovi upi in sanje počasi minejo mimo njega.
Tako nekako slabo počutje na delovnem mestu in domača tesnoba je bil vir številnih leposlovnih del in v tem smislu, Živeti s seboj ni nič novega. Toda serija ustvarjalca in pisatelja Tima Greenberga ter režiserjev Valerie Faris in Jonathana Daytona (Mala Miss Sunshine, Bitka spolov), predstavlja nekoliko nov zorni kot zgodbe o človeku, ki ima navidezno vse, a se počuti kot nima nič s znanstvenofantastičnim preobratom, tako da klonira Rudd's Miles in ga nadomesti z boljšo različico sebe. Ko se izvirni Miles zbudi v gozdu (napaka v imenu podjetja, ki ga je kloniralo), se serija premakne v eksistencialni način, v katerem mora izvirnik tekmovati s svojim boljšim jazom, če hoče obdržati vse, za kar ga jemlje odobreno.
Dvakrat je Paul Rudd verjetno odličen za igrišče za dvigala - in morda celo razlog, zakaj je to serija je bila najprej zelena – in tu deluje že zgodaj čisto konceptualno ravni. Veliko tega je povezano z inherentno neumnostjo premise in stopnjo, do katere serijo zanima le tangencialno znanost in posledično katastrofalne posledice hitrega postopka kloniranja, ki nekako ustvari kopijo z izboljšano lastnosti. To Živeti s seboj ne posveča veliko pozornosti svojim znanstvenofantastičnim elementom – odločitev, da jih obdrži v tajnosti pred večino sveta – otežuje lahkovernost serije in ovira Milesovo zgodbo, ko se ujame v napeto domačo rutino s svojim boljšim jazom, ki, kar ni presenetljivo, postane konkurenčno.
Medtem ko manj abstraktna znanost in bolj predano ustvarjanje sveta žanra nista nujno bistvo serije, se Greenbergova premisa dovolj opira na to. tisto število logičnih preskokov, ki jih naredi, da bi se premaknil iz nenavadne znanstvenofantastične hipoteze v eksistencialno temno komedijo, na koncu zapusti serijo želeti. Namesto da bi ga obravnavali kot rutinski, skoraj banalen del sodobne družbe — a la Večno sonce brezmadežnega uma — ali ponuja tako malo podrobnosti o delovanju postopka, da postane le malo več kot naknadna misel, Živeti s seboj se predolgo zadržuje v svojem teoretičnem svetu in se odpira večjemu pregledu njegovih pravil in pogojev. Ideje, predstavljene tukaj, so prevelike in preveč nove za ta svet, da ne bi imele večjega vpliva na like, zaradi česar so bleščeči. v korist približevanja določenim bistvenim eksistencialnim vprašanjem, ki bi jih serija raje raziskala, ogromna zamujena priložnost, ki jo je težko spregledati.
Na svetli strani je Rudd tako očarljiv kot vedno, tako kot nezadovoljni in razočarani Miles kot njegov nov in izboljšan (in vse bolj samozadovoljen) klon. Prepogosto, ko se od igralca zahteva, da prevzame dvojne vloge, gredo v absurdne skrajnosti pri razlikovanju dva, ali pa ju igrajo tako podobne, da zahteva vizualno goljufanje (frizuro, dlake na obrazu itd.), da jim to pove narazen. Medtem ko je pri obeh Milesih vizualna komponenta - original je nemaren in neobrit, medtem ko je novi Miles, no, novejši videz - jima Rudd daje tudi dve različni osebnosti. Te osebnosti zgodbi dodajo večjo, čeprav presenetljivo grenko dimenzijo, ki nakazuje, da življenje neizogibno premaga ljudi dol in eden od načinov (če ne edini) za iskanje svoje sreče je, da se predaš ustvarjeni vrsti zadovoljstva in veselja.
To je najbolj očitno pri likih, ki jih igra Aisling Bea (To pot navzgor) in Desmin Borges (ti si najslabši). Bea igra Kate, Milesovo ženo, ki si želi otroka, a ne more, ker par potrebuje zdravniško pomoč, da bi zanosila. Medtem je Borgesov Dan Milesov sodelavec, ki je prav tako opravil postopek kloniranja, vendar se ni zbudil v plitkem grobu v gozdu. Čeprav spet, posledice, da nekje mrtev Dan razpada, so vznemirljive in zahtevajo več priznanja kot serija je pripravljena dati, ideja poudarja temo boljšega življenja skozi znanost, ki se ponavlja skozi pripoved.
Ni jasno, ali so to nameravali Greenberg, Faris in Dayton ali je to preprosto nenamerni stranski produkt zgodbe. prizadevanja, da bi se soočili z Milesovim nezadovoljstvom tako, da bi ga postavili proti znanstvenemu napredku (in dali njegovega potencialnega potomca v roke) amok. Rezultat je torej serija, ki je zasidrana z odličen glavni nastop Rudda, vendar začne prehitro razpadati po šivih svojega ambicioznega, navsezadnje premalo izpečenega koncepta. Medtem ko Bea in Borges ter premalo uporabljena Alia Shawkat vabijo k dodatku k seriji, liki so premalo razviti do te mere, da se trudijo ponuditi dodatno čustveno in globina znakov Živeti s seboj bi lahko imel koristi.
Živeti s seboj se bo predvajal izključno na Netflixu od petka, 18. oktobra.
Igra Ghibli-Like Yokai Inn razkriva svojo grafično prenovo
O avtorju