Downton Abbey: 10 skritih podrobnosti o kostumih, ki jih niste opazili

V preteklih letih je bilo veliko zgodovinskih dram, ki so zavzele domišljijo sveta, a nobena ni tako trdno ali tako nenadoma kot opatija Downton, ki je trajal šest sezon in se zaključil decembra 2015.

Sledil je aristokratski družini Crawley od časa tragičnega potopitve Titanika, preko prve svetovne vojne in do začetka nove dobe modernosti v bučnih 20-ih. Oboževalci so se nestrpno uglasili, da bi izvedeli, po kakšnih zapletenih poteh bi se ubrali britanski družabniki sredi romantike, škandala in srčne bolečine.

Eden najbolj hvaljenih vidikov serije, poleg družbenih spletk, so bili številni razstavljeni edvardijanski kostumi. Ne samo, da so bili osupljivi pokloni zgodnjemu 20. stoletju, pogosto so posredovali veliko o življenju in času likov, ki so jih nosili. Spremenljivi kostumi so posnemali prehod obdobij in pojav novih ideologij. Spodaj je 10 skritih podrobnosti o njih, ki jih morda niste opazili, ki razkrivajo več plasti že tako bogate serije.

10 KOSTUMI SO PRENESALI DRUŽBENI RANG

Edvardijanski časi so bili znani po strogem spoštovanju družbenega položaja, pri čemer naj bi tako oblačila (in vedenje v njem) odražala status rojstva. Od vrste perja na klobuku vdovke grofice do nepomembne obleke, ki jo je Daisy the oblačila, ki jih nosi služkinja, so vsem takoj pokazala, kako naj bo oseba zdravljena.

Vrsta tkanine in perle, ki so bili na voljo za žensko obleko v družini Crawley, je kazalo na njeno bogastvo in poznavanje mode. V kasnejših sezonah vidimo, da se ženske, kot je Lady Mary, udeležujejo intimne modne revije, da se prepričajo, da je oblečena po najnovejši modi. Moška moda se ni tako močno spremenila, vendar so imeli dodatke, ki so pokazali svoj status in odlikovanje, kot so prstani s pečatom in vgravirane žepne ure.

9 PRVA SVETOVALA JE ZA VEDNO SPREMENILA ANGLIJSKO MODO

V drugi sezoni od Downton Abbey, grad se preuredi v bolnišnico (kar se je posestvu v resnici zgodilo) za namestitev ranjenih vojakov v prvi svetovni vojni. Celotno aristokratsko gospodinjstvo je obrnjeno na glavo, lady Edith vozi traktor, grof Grantham pa si mora sam zapenjati manšetne gumbe. Da bi odražali spreminjajoče se čase tako v družbeni strukturi kot videzu, so oblačila postala veliko manj zahtevna in bolj utilitarna, zlasti za ženske.

Ženske v majhnih ozkih krilih niso mogle stopiti naprej na pomoč pri različnih opravilih, zato je bil kroj njihovih oblačil ohlapnejši in bolj fantovski. Njihove postave niso bile več okrepljene, da bi s stezniki ustvarile idealno ženstveno obliko. Lady Sybil je pozdravila priložnost, da obleče uniformo medicinske sestre in pokaže svoje gležnje namesto oklepajoče večerne obleke.

8 MOŠKA OBLAČILA NISO PRIMERJALA BUFF BODS

Številni mladi moški člani zasedbe so bili navajeni na svoje telovadne rutine, a to je bil glavobol za zgodovinskega svetovalca Alistairja Burcha. Ko je poskušal odobriti kostume, zlasti za pomembne like, kot je butler Thomas, je moral okrepiti koncept, da moški tistega časa preprosto niso preživeli ves čas v telovadnici in zato niso imeli širokih ramen in skrinje.

Rekel je, da večina moških, razen če so bili bolj robustni kot Hugh Bonneville, preprosto ni bila zelo velika. Imeli so vitke in gibke postave, ki so bile kot nalašč za meje edvardijanskih telovnikov, frakov in frakov. Imeti buff bod je pomenilo več revizij kostumov med nadaljevanjem serije.

7 MNOGO KOSTUMOV JE BILO RECIKLIRANO

Nekakšna dodelana edvardijanska oblačila, ki jih vidimo v Downton Abbey je draga in dolgotrajna za izdelavo, zato ni čudno, da kostumografka Susannah Buxton in njena ekipa reciklirata kostume iz drugih predmetov iz obdobja. Gredo k Timu Angelu, ki ima uspešno kostumsko podjetje, ki mu izposoja oblačila Downton Abbey in številne druge serije. Pomaga narediti že tako drag program, ki lahko ohrani svojo estetiko.

Lady Sybil in Isobel Crawley na primer nosita obleke iz Duchess of Duke Street; Lady Mary je za večerjo nosila rdečo večerno obleko, ki jo je pred tem nosila Catherine Zeta-Jones. Death Defying Acts; in Lady Edith je napolnila obleko, ki smo jo prej videli na Emmi Thompson v klasični kostumski drami 90-ih, Soba z razgledom.

6 VČASAH SO NAPAČNO OBDOBJE

Ob toliko igralcih in igralkah, ki jih je treba obleči, od lakajev do aristokratov, bo livreja vsakega zagotovo občasno imela nekaj anahronizmov. Alistair Burch, zgodovinski svetovalec za opatija Downton, sodeluje z režiserji in kostumografko Susannah Buxton, da zagotovi, da je vse, od kostumov do avtomobilov do načina sedenja in gibanja igralske zasedbe, zgodovinsko natančno.

Božična specialka je padla pod kritiko, ker je imela komponente, ki niso bile primerne za časovno obdobje med prizori lova. Epizoda je postavljena v leto 1920, toda puške so iz 1890-ih in oblačila članov igralske zasedbe, ki sodelujejo v Lov na lisice sestavljajo usnjene gamaše, ko bi res bile obute v usnjene škornje in svetle barve pljuvati.

5 KOSTUMI NISO BILI VEDNO PRANI

V zgodnjem 20. stoletju je pridobivanje čim bolj čistih oblačil vključevalo postopek, ki je bil precej bolj dodelan. Ker je veliko kostumov v seriji dejansko iz zgodnjega 20. stoletja, so preveč občutljivi za pranje. Za nekatere člane gospodinjstva, kot je kuhinjsko osebje, ni bilo tako nujno, da so oprali oblačila, ker je odražalo način njihovih opravil.

Toda tudi za aristokratski liki zgoraj, so producenti odločili, da bo za oblačila iz tega obdobja veljala politika "brez pranja", da bi ohranili predanost pristnosti v oddaji. Obliže so prišili v pazduhe, da se ulitek ne bi močno potil na samo oblačilo, nato so obliže odstranili in oprali.

4 UČINKOVITO VPLIVA NA TKANINE

Vsak lik na Downton Abbey se je držal načel edvardijanskega oblačenja, ki je prihajalo s svojimi okornimi kosi oblačil. Medtem ko so dame puščale za sabo izredno iztrgan videz pasu s steznikom v prid bolj organskim silhuetam, so moški vseeno morali ohraniti določeno mero dekorja v svoji obleki.

Hugh Bonneville ni bil preveč naklonjen njegovim izjemno škrobnim ovratnikom, vendar je rekel, da so mu pomagali brado in nos drži pokonci, kar mu daje pompozen videz aristokrata, ne da bi mu bilo treba dejanje. Dan Stevens se je pritožil nad isto "bolečino v vratu" igra Mateja vendar je priznal, da mu je to pomagalo priti v lik.

3 ŽENSKI KOSTUMI ODRAŽAVAJO NJIHOVE ZNAKE

V peti sezoni, ko je Anna Robbins prevzela vlogo glavne kostumografinje, se je odločila, da bo dala pravi poudarek na ženskih ansamblih, ki odražajo njihove značaje. Lady Mary je znana po tem, da je elegantna in napredna, zato bi izbrala oblačila z barvnimi bloki, ki jih je zaslovel Chanel. Njene barve so drzne in močne, kot naslednja generacija družine Crawley.

Edith bi kot neodvisna ženska, ki usklajuje kariero in družino, nosila izbire tkanin in potiske, ki so odražali njeno ekscentričnost v času, pa tudi njeno neustrašnost. Cora, ki ima izkušnje z Orienta in Daljnega vzhoda, bi nosila oblačila, ki odražajo njena eksotična potovanja in ji dajejo avro skrivnostnosti.

2 EGIPČANSKI ELEMENTI so bili POMEMBNI

Novembra 1922 je Howard Carter in njegova ekipa raziskovalcev, med katerimi je bil George Herbert, čigar družina lastnik gradu, odkrila grobnico egiptovskega faraona Tutankamona. Downton Abbey se snema od leta 1679. Izkopavanje je prevzelo svet, državljani vseh celin so brneli o vseh eksotičnih zakladih, ki so bili zakopani s faraonom.

To se je prevedlo v sloge pohištva, oblačil in dekorja, ki so zajeli domišljijo sveta, vključno z liki na Downton Abbey. Art-deco motivi, ki so se začeli pojavljati v peti in šesti sezoni, odražajo norost po egiptologiji, ki je bila takrat divja. Veliko drznih geometrijskih vzorcev v kombinaciji s svetlo turkizno, zlato in oranžno barvno paleto, ki prikliče skrivnosti starega Egipta.

1 V RESNIČNEM ŽIVLJENJU NISO VSI KOSTUMI

Medtem ko je bila velika večina kostumov bodisi prava oblačila iz tega obdobja ali kostumi, reciklirani iz drugih obdobnih programov, so bili nekateri med njimi ustvarjeni na licu mesta za like. To se je običajno zgodilo, ko je ekipa kostumografov želela ustvariti obleko za žensko liki, katerih moda je odražala največ sprememb iz ene modne sezone v drugo znotraj a eno leto.

Včasih bi kostumograf preprosto želel vzbuditi občutke, ki jih lik doživlja v določenem letnem času, tako da bi jih oblekel v določene barve in odtenke, kot so enobarvni, če so doživljali čustvene pretrese kot Mary, ali bistri in veseli, če so sami skrbeli za svojo srečo, kot Sybil in Rose.

Naslednji10 najboljših zlikovcev DCAU, uvrščeni

O avtorju