10 najbolj priljubljenih filmov 'Ljubi ali sovraži'

Film je, kot vsaka umetnost, subjektiven. Ljudje si bodo filme ogledali na različne načine, čeprav vsi vidimo iste kadre in predstave, zaradi katerih je projekt to, kar je oprijemljivo. In ne glede na to, kako priljubljen film je všeč Dobri fantje lahko je; ali kako izpeljano delo kot Transformers: Maščevanje padlih je, vedno se bo našel nekdo (tudi če je to skrajna manjšina), ki se počuti drugače. Tako deluje svet in zaradi česar je filmska razprava tako zanimiva.

Še vedno pa na splošno mnogi filmi, ki izidejo med letom, ustvarijo soglasje, ki jih opredeljuje kot »dober« ali »slab« film in zgodovina si jih kot take zapomni. Potem so tu še tisti projekti, ki imajo enako število podpornikov in nasprotnikov, javno mnenje pa je večinoma povsod. To so filmi, ki navdihujejo goreče, strastne debate, zaradi katerih se dvomimo o okusih drugih v filmu. Screen Rant predstavlja 10 polarizirajočih priljubljenih filmov o katerih se filmska skupnost morda nikoli ne bo strinjala.

-

11 Državljan Kane (1941)

Ambiciozni portret Charlesa Fosterja Kanea Orsona Wellesa filmski zgodovinarji menijo, da je eno najbolj umetniško pomembnih del vseh časov. Številne tehnike, ki jih je uporabljal Welles, so bile takrat revolucionarne (na primer kinematografija), ki so umetniško obliko filma potisnile na novo raven v smislu izdelave. Močna pripoved filma (kroničenje vzpona in padca zanimive javne osebnosti) je bila prav tako prepričljiva za spremljanje razpleta. Državljan Kane je pogosto prikazana pri urah filmskega študija, da ponazori, kako pripovedovati zgodbe prek vizualnega medija.

A tudi tako priznani projekti, kot je ta, niso brez prepirov. Welles je svojo upodobitev Kanea v veliki meri utemeljil na novinarskem tajkunu iz resničnega življenja Williamu Randolphu Hurstu, ljudje v Hearstovem taboru pa so na film gledali kot na neupravičen napad na moškega. Ogorčen je Hearst film prepovedal iz svojih dokumentov in delal na osramočenju Wellesovega imena. Režiser je bil prisiljen skrajšati film pred predvajanjem, da ne bi še bolj užalil Hearsta, vendar to ni moglo dvigniti oblaka polemik, ki so ga pestile v kinematografih.

-

10 2001 Vesoljska odiseja (1968)

Znanstvenofantastični ep Stanleyja Kubricka velja za eno najvplivnejših del v žanru. S tehničnega vidika velja za osupljivo lep film, s podobami, ki služijo kot oblika vizualne poezije, ki je delovala v harmoniji s svojim ikoničnim zvočnim posnetkom. Očarljivo in hipnotično, 2001 si je upal zastaviti velika vprašanja o zgodovini in prihodnosti človeštva in gledalce popeljal na čudno potovanje iz prazgodovine v daljne kote vesolja v iskanju odgovorov.

Vendar obstaja tudi del filmskih gledalcev, ki menijo, da film pri teh stvareh ne uspe. Po prvotni izdaji leta 1968, 2001 je bil deležen številnih negativnih ocen, nekateri strokovnjaki so končni izdelek omenjali kot "dolgočasen", drugi pa trdijo, da so bile ideje in teme filma preveč abstraktne, da bi vzpostavile močno čustveno povezavo z gledalcem ( konec je največja točka spora). Njegov namerno počasen tempo je bil tudi predmet kritik, zlasti pri današnjem občinstvu.

-

9 Otroci (1995)

Zavita zgodba o polnoletnosti, Otroci se osredotoča na skupino spolno aktivnih najstnikov v New Yorku in njihovo nepremišljeno vedenje s substancami, kot so droge in alkohol, v ozadju epidemije aidsa v 90. letih prejšnjega stoletja. Ni treba posebej poudarjati, da so se mnogi sprijaznili z glavno temo filma, nekateri pa so ga zaradi narave nekaterih bolj odraslih prizorov imenovali otroška pornografija in izkoriščevalsko. Dejansko je nekaj gradiva za gledalce zelo neprijetno in film je zaradi tega prejel redko oceno NC-17.

Vendar pa obstajajo tisti, ki to čutijo Otroci ima močne umetniške prednosti, kljub kontroverzni pripovedi. Kritiki, ki so se zavzeli za film, so ga opisali kot osupljiv portret življenja mladih v sodobnem svetu in bi moral biti »klic za prebujanje« družbi zaradi poštenega in surovega pristopa režiserja Larryja Clarka k produkciji. Odločitev za sprejetje Otroci na kvazidokumentarni način je pripomogel k temu, da so se njegove točke še bolj utrdile in v razpravo dodale odmerke trde resničnosti. Kljub svoji šokantni vrednosti so nekateri menili, da ima povedati pomembne stvari in da bi se morali vsi ustaviti in poslušati.

-

8 Široko zaprte oči (1999)

Ta Kubrickov film je bil pred izidom v kinematografih predmet velikega navdušenja in pričakovanj. Ne le, da je bil režiserjev prvi film po letu 1987 Cela kovinska jakna, vendar je bil, na žalost, tudi njegov zadnji zaradi smrti tik pred premiero. Tako kot mnoga druga njegova dela je navdihnila širok razpon mnenj. Nekateri so menili, da je erotični triler globoka študija človeške psihe, ki je prav tako zanimiva kot Kubrickovi prejšnji projekti. Oboževalci so cenili tudi delo, ki sta ga opravila takrat resnični zakonski par Tom Cruise in Nicole Kidman, saj so ocenili, da sta njuna nastopa drzna in pogumna glede na njihov položaj na hollywoodskem A-listi.

Ampak Široko zaprte oči se ni mogel izogniti istim kritikam, ki so pestile Kubrickovo filmografijo. Zagovorniki trdijo, da je pripoved preveč abstraktna in komajda smiselna, tudi če ste pozorni na to, kar je na zaslonu. Drugi niso bili tako navdušeni nad Kubrickovimi snemalnimi tehnikami, najbolj opazno je bila njegova odločitev, da snema newyorške prizore v studiu in ne v samem mestu, kar je škodilo okolju filma. Vendar pa bodo tudi tisti, ki jim ni bilo všeč, še vedno priznali, da je nekaj na tem Široko zaprte oči zaradi tega je zanimiva ura, tako da mora nekaj šteti.

-

7 Napoleonov dinamit (2004)

O tem predstavite na zabavi in ​​zagotovo boste sprožili burno razpravo. To je film, kjer se zdi, da ni srednje poti. Tisti, ki ljubijo Napoleonov dinamit pravijo, da ima kultni hit nenavaden čar, ki se mu je težko upreti. Tudi nastop zvezdnika Jona Hederja je bil dobro sprejet, saj so ljudje hvalili njegov smisel za nemoten humor in ga imeli za nov obraz za družbeno nerodne geeke. Drugi so rekli, da je bila njegova komična narava zvijača in subtilna, zaradi česar je bil ves čas predvajanja prijeten in poln smeha.

Ena glavnih trditev gorečih proti-dinamit množica je, da vsa ta ljubljena »čuda« in nenavadni slog nista pomenila nič drugega kot hipstersko samozadovoljstvo, pri čemer so »šale« nesmešna neumnost kot pristen humor. Tudi Napoleonov lik je bil deležen številnih kritik, saj nekateri menijo, da je "nevšeč" protagonist, ki se ga je težko oprijeti. Drugi so menili, da situacije, v katerih so bili liki, gledalcem ne ponujajo veliko smeha, zaradi česar je film zmedena vaja v tem, kar je bilo tako zabavno pri vsej stvari.

-

6 Vodnjak (2006)

Darren Aronofsky je vedno tisti z očesom za vizualno prefinjenost in ta vidik avtorja je bil v celoti prikazan pri Vodnjak. Tisti, ki podpirajo dramo, pravijo, da je vizualno osupljiva, njena večnadstropna pripoved pa precej drzen, zaradi česar je čudovit del kinematografije, ki se želi spopasti z vznemirljivimi idejami o veri in metafiziko. Ljudje so cenili ustvarjalčevo vizijo, da je ustvaril nekaj, kar je izstopalo iz množice in izzivalo gledalce na intelektualni ravni.

Film je močno razdelil gledalce, isti večnarativni zaplet pa je bil ena največjih spornih točk. Nenehno skakanje iz zgodbe v zgodbo je veljalo za problematično in nesmiselno, še posebej zato Vodnjak traja nekaj več kot 90 minut. Njegovi kritiki so menili, da je v tem omejenem časovnem okviru poskušal narediti preveč, zaradi česar je bilo težko v zadostni meri razviti likovne in tematske loke, zaradi katerih bi lahko postalo resnično prepričljivo delo.

-

5 Quantum of Solace (2008)

Drugi izlet Daniela Craiga kot James Bond grozil, da bo popolnoma iztiril napredni zagon hvaljenega ponovnega zagona franšize Casino Royale je vzpostavil. Dolgoletni oboževalci 007 so bili v veliki meri nezadovoljni s hiper-izrezanim slogom urejanja akcijskih sekvenc, ki so ga zavrnili kot slabo Bourne posnemanje, zaradi katerega je bilo vse težko razumeti. Film je bil tudi kritiziran zaradi upodobitve temnejšega in mračnejšega Bonda, češ da je značaju odvzel lastnosti, zaradi katerih je bil tako ljubljeni. Prav tako ni pomagalo, da glavni zlobnež Dominic Greene (Mathieu Almaric) velja za enega najšibkejših v petdesetletni zgodovini serije.

Toda v letih po izidu je vokalni pro-kvantno pojavila se je množica, ki jo imenuje ena bolj podcenjenih ponudb v kanonu z več izstopajočimi trenutki ( Tosca zaporedje, na primer). Craigov nastop je bil deležen številnih pohval, saj je še naprej dajal pečat ikoničnemu vohunu s svojo prijaznostjo, suhoparno duhovitostjo in robustno žilavostjo. Nekateri oboževalci so tudi menili, da je bila njegova upodobitev Bonda peklenskega maščevanja zanimiva ura in osrednji zaplet (v za katero želi kriminalna združba prevzeti nadzor nad oskrbo z vodo v Boliviji), ki je pravočasno politično material.

-

4 Avatar (2009)

Znanstvenofantastični ep Jamesa Camerona je postal najdonosnejši film vseh časov in je ob izidu prejel vrsto nominacij za oskarja (vključno z najboljšim filmom in režijo). Številni kritiki so menili, da je to novo Vojna zvezd, s tem, da je tehnologijo ustvarjanja filmov dvignil na višjo raven, tako da je ponudil nekaj revolucionarnega in vzbujajočega strahospoštovanja. Poglobljeni svet Pandore je bil prelomen dosežek in nam je dal osupljiv kraj, ki smo si ga vsi želeli obiskati.

To pomeni, da je prav toliko ljudi, ki v to verjamejo Avatar ni nič drugega kot elegantna lučka in zaslonska predstava, ko pogledate čez površno površino. Filmska zgodba je bila predmet veliko zavijanja z očmi, ki so jo klicali zaradi njene izpeljane narave (Plesi z volkovi), ki v smislu izvirnosti ni ponudil veliko. Like so mnogi mislili kot enobeležne, na papir tanke karikature, kar je bilo daleč od zanimivih in nepozabnih prebivalcev prejšnjih Cameronovih filmov (Sarah Connor, Ellen Ripley). Nekateri so tudi menili, da je bilo njegovo osnovno protitehnološko, protikorporativno sporočilo hinavsko, glede na to, kaj je bilo potrebno, da je projekt prišel na zaslon.

-

3 Človek iz jekla (2013)

Zacka Snyderja Superman ponovni zagon je služil kot temelj, na katerem je zgrajeno prihajajoče skupno kinematografsko vesolje DC, a s splošnega stališča sprejema komajda WB Železni mož. Več filmskih gledalcev je menilo, da je Snyderjev »prizemljen« in »realističen« pogled na lik ustvaril temnejšo, zamišljeno različico, ki je bila nasprotje tistemu, za kar se je zavzemal Superman. Akcijski napet finale, zlasti megadestruktivni Superman vs. Boj z Zodom je bil tudi sporen, z nekim občutkom, da se je predolgo vlekel in je prikazal Kal-Ela, ki "rešuje" svet na neodgovoren način.

Vendar pa obstaja tudi velik pro-Jekleni mož tabor (preberite naš pregled), ki je menil, da je film ena boljših ponudb v zadnjih stripovskih filmih. Ta segment meni, da zgodba (ki je prikazala Clarka Kenta kot otroka dveh svetov, ki se borita za oblikovanje svojega identitete) je kriptonskega naredila bolj občutljivega in verjetnega kot prejšnje inkarnacije, zaradi česar je izobčencem dal nekoga, pogledati. Njihovo stališče do akcije je tudi, da je bila vizualno osupljiva in nikoli razočarana v smislu obsega, čeprav je bila nekoliko pretirana. Ljudje, ki padejo na to stran ograje, menijo, da je bilo preveč časa porabljenega za razpravljanje o čem Jekleni mož naredil narobe, namesto da bi govoril o marsikaj je naredil prav pri ustanovitvi nove franšize.

-

2 Lucy (2014)

Režiser Luc Besson je lani prinesel občinstvu eleganten kos znanstvene fantastike, ko se je združil s Scarlett Johansson v Lucy. Čeprav tudi tisti, ki jim je všeč, pravijo, da je v svojih usmrtitvah nekoliko neumen, se jim zdi film še vedno zabavna ura s svojo zvezdnico v načinu verodostojne akcijske junakinje. Drugi so mu pripisali zasluge za to, da je poskušal razbiti širšo sliko, saj preučuje napredek človeka inteligenca in filozofske ideje so mu dale nekaj omamne hrane za razmislek, da bi dopolnil žanr vznemirjenja. Seveda je bilo potrebno nekakšna suspenzija nevere, a če ste šli v to s pravo miselnostjo, Lucy bi bila zabavna in divja vožnja od začetka do konca.

Vendar pa so to tudi številni vidiki filma, ki so jih mnogi obravnavali. Njegovo zanašanje na ovrženo teorijo »10 odstotkov naših možganov« je nekaterim gledalcem onemogočalo, da bi film jemali resno, ne glede na to, kako pameten je Besson poskušal predstaviti njegove koncepte. Drugi so tudi navedli, da je bilo težje, ko je lik Lucy postajal vse močnejši (približeval se je 100-odstotni zmogljivosti možganov). postati vložen v zgodbo, saj se je protagonist znebil vse ranljivosti in postal neustavljiv stroj, ki ga nihče ni mogel izziv. Nič ni narobe z norimi akcijskimi zvezdami, raje imamo le, če so njihova življenja v nevarnosti.

-

1 Zaključek

Dokler bodo snemali filme, bodo še vedno obstajali tisti, ki se polarizirajo iz različnih razlogov. Kot pravi stari pregovor, je smeti enemu človeku zaklad. Ker ni objektivnega načina za presojo zaslug filma, so filmofili tako navdušeni nad deli, ki jih imajo radi. Ni "pravega" odgovora, ko poskušate ugotoviti, ali je kateri od tukaj navedenih projektov "dober" ali ne.

Seveda naš seznam ni mišljen kot vseobsegajoč, zato v spodnjem razdelku za komentarje delite nekaj svojih najljubših polarizirajočih filmov. Naj razprava divja naprej (vendar naj bo civilizirana, ljudje!)

NaslednjiVsaka različica Spider-Mana, razvrščena od najšibkejše do najmočnejše

O avtorju