Alex Lacamoire Intervju: Vivo

Lin-Manuel Miranda je pripravljen spodbuditi občinstvo vstati in znova zaplesati Vivo. Animirani glasbeni film se osredotoča na naslovnega govorečega kinkajouja, ko se odpravlja na potovanje iz Havane na Kubi v Miami na Floridi, da bi predstavil pesem, ki jo je napisal njegov lastnik Andrés. Pesem izraža njegovo ljubezen do svoje nekdanje glasbene partnerke Marte, potem ko Andrés umre, medtem ko se pripravlja, da jo sam preda za njen zadnji nastop. Miranda je projekt prvič predstavila DreamWorksu leta 2010 in po desetletju izmenjave rok med studii je film prispel na Netflix 6. avgusta na navdušene kritike kritikov in občinstva.

V času za pretočni prvenec filma, Razdražljivost zaslona dohitel Vivo's skladatelj in izvršni glasbeni producent Alex Lacamoire, da bi razpravljal o dolgem razvoju projekta, ponovnem srečanju z Mirando in o tem, kako oseben je bil film za zmagovalca Grammyja, Emmyja in Tonyja.

Screen Rant: Kako vam je bilo videti, da je Lin-Manuel Miranda vsa ta leta razvijal projekt in nato prejel povabilo, da postanete del tega?

Alex Lacamoire: Vedno sem presenečen, koliko časa včasih traja, da se nekaj uresniči. Ne bi si mislili, da bi lahko trajalo 12 let, da film pride na platnu (smeh) ali da bi muzikal trajal šest let, veš. od Bele hiše do Broadwaya.

Ampak všeč mi je, da je komad s časom postajal močnejši. Mislim, da je bila to v resnici korist od tega, da smo imeli toliko časa – videti, da se komad samo razvija in postaja močnejši, da je zgodba bolj osredotočena, da se pesmi še bolje prilegajo zgodbi. Zame osebno je bila čast sodelovati z nečim, kamor so me pripeljali dovolj zgodaj v proces, da bi lahko prispeval in predlagal ideje, ki so se prebile v film. Ker vsi delamo skupaj ves ta čas, mislim, da je glasba v filmu res organska in pesmi so zgrajene okoli zgodbe in zgodba je zgrajena okoli pesmi, saj veste, nič se ne zdi vpeto v čevlje, vse je resnično, kot da ne vidite šivov med stvari.

Všeč mi je to in, veš, da imam priložnost delati z Lin-Manuelom pri čemer koli, je blagoslov, zato sem vesela, da me je o tem poklical nazaj, ko mi je prvič povedal o tem leta 2009. Rekel mi je: "Hej, Alex, delam ta film in vključuje to kosmato žival s Kube. Rekel sem jim, edini način, kako bi delal na tem filmu, je, če bi lahko pripeljal Alexa Lacamoirea, da bo delal to glasbo s seboj, ker je Kubansko-ameriški glasbenik, in mislim, da bi bilo super." Zato me je pripeljal na krov in všeč mi je, da je videl priložnost, da nekaj naredimo skupaj.

To ni bil vaš prvi podvig v animacijo, glede na vaše delo Neverjetne 2, a kako je bilo prvič raziskovati animacijo skozi objektiv muzikala v primerjavi z Broadwayem in filmom v živo?

Alex Lacamoire: Všeč mi je bilo. Ugotovil sem, da je veliko podobnosti. V bistvu sem poskušal pripovedovati z glasbo in res čutim, da je v odrskem muzikalu ali filmskem mjuziklu glasba tam, da pomaga pripovedovati zgodbo in temu poskušaš služiti. Naloga je torej v osnovi enaka. Toda z animiranim filmom se mi zdi, da je bolj podobno snemanju plošče, kjer moraš narediti dober, fantastičen snemanje nečesa, prepričajte se, da je dobro izvedeno, poskrbite, da je dobro zmiksano, poskrbite, da bo orkestracija delovala, itd itd.

Medtem ko z odrskim muzikalom v živo poskušate zgraditi nekaj, kar je mogoče ponoviti iz noči v večer in s kakršnimi koli parametri, ki so prisotni. Še vedno poskušate povedati zgodbo, a način, kako pristopate k nečemu, kar bo v živo prihajalo iz zvočnikov, ki jih predvajajo glasbeniki v trenutku, noč za nočjo, je včasih drugačna miselnost od tistega, kar poskušate ustvariti na posnetem izdelku.

Kaj bi potemtakem rekli, da so bili v primerjavi s preteklostjo nekateri največji kreativni ali praktični izzivi za vaš prihod v ta projekt?

Alex Lacamoire: COVID [se smeje], dejstvo, da smo ta film končali med pandemijo. Ko je spomladi lani prizadela pandemija, smo verjetno posneli le, bi rekel, 20 odstotkov vokala za film. Preostalih 80 odstotkov je bilo opravljenih lani, bodisi na daljavo bodisi v studiih s strogimi protokoli COVID. Vse je bilo narejeno po delih, vse je bilo treba narediti po koščkih.

Ko je pandemija udarila, so bile določene pesmi še napisane, mislim, da je bil "Keep the Beat" napisan šele sredi pandemije, verjamem. To predstavlja svoje izzive, ker ne morete biti v sobi in ustvarjati stvari v realnem času. Nekako moraš delati v ločenih silosih, a kot rečeno, sem tako ponosen na našo ekipo. Tako sem ponosen na vse igralce, tako sem ponosen samo na vztrajnost, ki jo je imel ta izdelek, da smo ne glede na vse rekli: "Hej, to je kos, ki ga resnično želimo narediti, to je nekaj, v kar resnično verjamemo, in še naprej se bomo trudili, da bi se to zgodilo." naredil.

Ker je bilo treba veliko tega dela po delih, kaj bi po vašem mnenju bila najzahtevnejša skladba, ki jo je bilo treba v celoti ustvariti sredi vsega tega?

Alex Lacamoire: To je odlično vprašanje. Mislim, da je bil finale precej zapleten. Mislim, ni bilo težko kot na primer: "Oh, ne, tega ne moremo doseči," ampak v tem je [bilo] toliko ljudi. Vse smo morali ujeti v ločenih časih, ker je to veliki finale in v njem je verjetno največ glasov. Torej je v njem Lin-Manuel, v njem je Ynairaly [Simo], ki igra Gaby, imamo dve žličarki, ki ju igrata Brian Tyree Henry in Nicole Byer. V tem finalu je bilo samo veliko glasov in veliko ljudi, tako da ni bil popoln, dokler nismo ujeli vsakega glasu. Tako je trajalo le nekaj časa, da se je to zgodilo, a na koncu zveni veselo in zabavno ter zveni kot velika vznemirljiva zaključna številka muzikala.

Vsekakor. Glede na težo, ki "V tvojem srcu" koliko časa sta z Lin-Manuelom porabila za zgodbo in like, preden sta ga končno posnela?

Alex Lacamoire: Vse se je zgodilo res organsko. Lin-Manuel je napisal to pesem, poskušam se spomniti, verjamem, da je bila ta pesem napisana leta 2019. Izšla je res v celoti oblikovana, Lin je napisal to čudovito pesem in demo nam je dala naša čudovita prijateljica po imenu Olga Merediz, ki je igrala Abuelo Claudio v In the Heights. Pravzaprav je posnela prvi demo in ta pesem se je zdela popolna. Lin je imela to čudovito melodijo v tej čudoviti pesmi, ta neverjetna besedila.

Nekoliko sem izpopolnil vokalne harmonije in nekoliko izpopolnil inštrumente na demo. Nato smo demo predstavili Glorii Estefan in ona se je prijavila, jaz pa sem moral odleteti v Miami, da bi ga posnel z Glorio. To je bil vrhunec mojega življenja, da sem dejansko za klavirjem z njo, ki je sedela poleg mene in z njo vadila pesem, to so bile moje sanje, da bi to lahko storil. Pravkar nam je podala fenomenalno izvedbo te pesmi, ki je tako srčna in tako lepa, in to februarja 2020.

Po tem mislim, da je skupina prišla na prvo mesto in smo skupino posneli januarja 2021, preden je prišlo cepivo, tako da smo bili vsi v studiu zelo previdni in snemali instrumente. Potem so bili spremljevalni vokali posneti pozneje tisti mesec in ista stvar, veste, vsi so bili testirani, vsi so nosili maske, ko niso peli, itd itd. Potem pa mislim, da je bil zadnji kos sestavljanke februarja, ko smo poleg tega posneli še orkester, tako da smo imeli godala in pihala in trobila, vse tiste stvari, ki so bile posnete februarja, nato pa smo pesem zmiksali enako mesec.

Potem smo film končali marca, tako da je to nekako proces [kako] se je zgodila naša pesem. Ampak kot lahko rečete, se je vse dogajalo po malem, kar je spet normalno in ustvarjanje nečesa za film, kajne? Vse delaš v majhnih fazah in izpopolnjuješ po stopnjah, medtem ko bi se [v] broadwayskem muzikalu vse, kar sem pravkar opisal, lahko zgodilo v približno enem tednu, veš? [smeh]

Glede na to, kaj je v filmu, se je izkazalo za impresiven trud, zato pohvalim to časovnico. Omenili ste ga že prej, ko ste govorili o tem, da vas je Lin-Manuel pripeljal, ta film je res tako kulturno bogata zgodba, prav tako kot oba vaša prejšnja sodelovanja skupaj. Kako pa je bilo raziskati kubansko-ameriško plat glasbe in teh likov?

Alex Lacamoire: Všeč mi je bilo, to je zame verjetno ena najbolj osebnih stvari, na katerih sem delal. Zdaj odobreno, V Višinah očitno slavila latinsko kulturo v vsej njeni lepoti in obožujem vso karibsko ljubezen, ki jo daje, saj veš, ker smo dobili like s Kube, iz Dominikanske republike, iz PR-ja. Toda Vivo je še bolj osredotočen na kubansko zvrst glasbe.

Všeč mi je, da moram delati na nečem, kar spoštuje mojo dediščino, nekaj, zaradi česar je moja družina ponosna, nekaj, kar praznuje Kubo in čudovito glasbo, ki prihaja iz nje, in nekaj, kar praznuje to območje, ki mu veliko pomeni jaz. Odraščal sem v Miamiju, tako da se ta film odvija na Kubi, v Key Westu, v Evergladesu v Miamiju, mislim, da je to v bistvu moje življenje. Tako čudovito se mi je zdelo, da sem lahko izkoristil ta del moje glasbene vzgoje in to proslavil na način, da si ne predstavljam drugega projekta, ki bi bil tako blizu vsem tem stvarem, ki mi veliko pomenijo.

To je čudovit projekt, ki mu je uspelo prinesti osebno noto in s tem, ko so bile objavljene ocene pozitiven in film, ki prihaja na Netflix, kako se počutite ob njegovem prvencu, ko vidite ta val pohvaliti?

Alex Lacamoire: Res sem navdušen. Zelo sem ponosen na ta film in to je nekaj, kar sem zelo vesel pokazati ljudem. Ta film je, kot veste, nastajal že zelo dolgo, a tudi do nedavnega ni bil na radarju ljudi v javnosti. Kot da je bilo objavljeno šele letos poleti ali vrh pozne pomladi, kaj imaš. Tako kar naenkrat gre od: "V redu, delamo na tem filmu, za katerega vsi ne vedo" do "Hej, zdaj pa kar naenkrat vsi vedo za ta film, ki ga izdajamo."

Zelo sem bil navdušen, da sem ljudem povedal, kaj je to, bil sem navdušen nad tem, da so ljudje videli posnetke in slišali glasbo, ker Delal sem na tem in že dolgo sem bil zelo navdušen nad to glasbo, vendar je nisem mogel deliti z ljudje. Torej smo tukaj in komaj čakam.

Vivo je zdaj na voljo za pretakanje na Netflixu.