Mulholland Drive & 9 drugih filmov, ki so odprti za interpretacijo

Nekateri filmski ustvarjalci dajejo občinstvu jasno predstavo o temah svojih zgodb. Podbesedilo v Starship Troopers je dinamitna satira, vendar je njeno sporočilo o fašizmu precej odkrito. Toda peščica režiserjev se izogiba izpostavljanju pomena svojih filmov ali celo razkrivanju, kaj pomenijo njihovi filmi do njih, in namerno snemajo dvoumne filme in prepustijo občinstvu, da sam določi njihov pomen.

David Lynch je to počel od njegovega prvenca Eraserhead. Noče niti dati vpogleda v to, od kod izvira zdaj ikonični rekvizit deformiranega otroka, da bi ohranil mističnost kultne klasike.

10 Mulholland Drive (2001)

David Lynch ni hotel pojasniti Mulholland Drive v letih, odkar je bil izdan, vendar je oboževalcem posredoval seznam namigov na izdaji DVD-ja, da bi jim pomagal ugotoviti. Ker Lynch ne bo dal dokončnih odgovorov in se namesto tega zanaša na občinstvo, da bo v njegovih filmih našlo svoj pomen, Mulholland Drive je bilo razloženo na kup različnih načinov.

Uporaba ogledal in dvojnikov pri prikazovanju ženskih odnosov bi namigovala na to, da je queer identiteta glavna tema, vendar se je tudi brala kot kritika hollywoodske filmske industrije, študija zlomljenih sanj in preučitev osebne identitete, medtem ko je bila njena Möbiusova trakasta struktura običajno opozoriti.

9 Blade Runner (1982)

Kot zgodba o policaju, ki ima nalogo izslediti androide, ki so se infiltrirali v človeško družbo, Iztrebljevalec na splošno se nanaša na umetno inteligenco in etiko velikih tehnoloških korporacij.

Toda to je mogoče razlagati na nekaj različnih načinov, ker ni jasno, ali je glavni lik sam android. Nadaljevanje Denisa Villeneuvea, Blade Runner 2049, občudovanja vredno ohranila skrivnost in dvoumnost izvirnika.

8 mati! (2017)

Darrena Aronofskyja mati! je eksperimentalni dragulj grozljivk z neimenovanimi protagonisti, ki živijo v hiši sredi ničesar. Javier Bardem in Jennifer Lawrence igrata kot zakonski par, ki se v čudnem, dvoumnem zapletu filma sooča z dramami druge družine in sčasoma z vojsko privržencev.

V filmu je veliko svetopisemskih aluzij, pri čemer Bardemov lik predstavlja Boga, medtem ko je lik Lawrencea mogoče razumeti kot alegorijo jeze matere narave na človeštvo zaradi podnebja spremeniti.

7 2001: Odiseja v vesolju (1968)

Z 2001: Odiseja v vesolju, se je odločil narediti Stanley Kubrick dokončni znanstvenofantastični film. Odprtje z opicami, ki se razvijajo v ljudi in končajo z naslednjo stopnjo evolucije človeštva, 2001 je zelo ambiciozen film.

Lahko gre za človeško iskanje Boga ali nevarnosti A.I. ali militarizacija satelitov, ali pa je to lahko velika kinematografska predstavitev Nietzschejeva teorija Übermensch.

6 Sveta gora (1973)

Po El Topo postal nepričakovana senzacija v podzemnem filmskem krogu, Alejandro Jodorowsky je zagotovil denar za svoj nadaljnji nadrealistični dragulj, Sveta gora.

Film na široko pripoveduje zgodbo o potovanju na naslovno goro, ki obeta razsvetljenje. Njegov pomen je v očeh opazovalca.

5 Barton Fink (1991)

John Turturro igra glavno vlogo Barton Fink, nadrealistična temačna komedija Coenov o newyorškem dramatiku, ki se preseli v umazano hotelsko sobo v L.A., da bi napisal rokoborski film za studio.

Gledalci so opazili teme Barton Fink vključiti nepoštene delovne pogoje, odnos med intelektualci in človekom na ulici ter razlikovanje med visoko in nizko umetnostjo. Tega filma niti ni mogoče kategorizirati kot poseben žanr, med drugim med komedijo, grozljivko in noirjem.

4 Rashomon (1950)

Akira Kurosawa trdi, da je resnica subjektivna Rashomon's zgodba o štirih pričah, ki o istem zločinu poročajo različno. Vse štiri različice vključujejo umor samuraja in spolni napad njegove žene, vendar se podrobnosti v zgodbah vseh spreminjajo.

Film je uokviren tako, da drvar pripoveduje zgodbo duhovniku in navadnemu človeku, ki se loteva filozofskih idej, kot sta človeška sebičnost in »razbojnik, ki drugega imenuje razbojnik«.

3 Ogledalo (1975)

Ohlapen tok podob in poezije Andreja Tarkovskega Ogledalo je pritegnil primerjave s tokovno literaturo zavesti. Zgodba je nelinearna, vsebina pa napol avtobiografska.

Nekateri sodobni kritiki so filmu dali negativne ocene, češ da je njegov zaplet nerazumljiv, vendar je bil od takrat ponovno ocenjen kot umetniška mojstrovina.

2 Sijaj (1980)

Obstaja toliko interpretacij The Shining da je o njih cel dokumentarec, ki se imenuje Soba 237. Kubrickova adaptacija uspešnice Stephena Kinga odkrito omenja zlorabo otrok in poboj Indijancev, vendar so oboževalci v njej našli tudi subtilne pomene.

Prebrano je bilo vse od priznanja, da je Kubrick ponaredil pristanek na Luni, do opomnika na grozodejstva holokavsta do metafore za nadzor nad umom Cie.

1 Persona (1966)

Pogosto imenovan Mount Everest filmske analize, Ingmarja Bergmana Persona potrebuje več kot nekaj ogledov, da bi bilo iz tega nekaj smisla. Gre za medicinsko sestro in njenega pacienta, ki se postopoma zlijeta v isto osebo.

Film se osredotoča predvsem na jungovski koncept "persone", dotika pa se tudi materinstva, filmskega ustvarjanja, lezbijstva in celo vampirske mitologije.

Naslednji10 najboljših filmov o Jamesu Bondu po Letterboxdu

O avtorju