Neuspeh BFG na blagajni ne pomeni, da ga Spielberg izgublja
Kar zadeva filmski posel, je bila najbolj citirana beseda, ki jo je kdaj prišel od scenarista, tista, ki se nikoli ni pojavila v scenariju; in sicer slavni pregovor legendarnega Williama Goldmana o tem, kako povprečni poznavalci industrije razumejo možnosti za blagajne: "Nihče nič ne ve." Res je, Goldman je to govoril v obdobju pred računalniškim modeliranjem demografije občinstva, da ne govorimo o takratnem zabavnem tisku, ki ni poročal o prodaji vstopnic, kot so športni dogodki.
Vseeno je to ostalo nekoliko (frustrirajuće) res. Ne glede na to, kako veliko znanosti je Hollywood spravil svoje urnike izdaje (in kako malo in daleč narazen je postalo resničnih presenečenj) nenačrtovanih megahitov in presenetljive pomanjkljivosti se še vedno zgodi. In ko to storijo, si vsi, ki niso »ničesar vedeli«, želijo biti vsaj tisti, ki so si naslednjič izmislili lekcijo – tudi če je ni. Tako je zdaj s Stevenom Spielbergom BFG.
BFG nikoli ni bilo pričakovati, da bo pobegnil z blagajno, saj je nekaj analitikov predvidevalo, da se bo film lahko ujemal z žrebom na blagajni npr.
Po drugi strani pa ni veliko podatkov, ki bi kazali na to, da so adaptacije Roalda Dahla jamstvo za uspeh na blagajni. Dahl je zagotovo napisal veliko število ljubljenih, dolgoletnih otroških romanov; ampak zunaj velikih zaslužkov, ki so pozdravili Tim Burton Charlie & Čokolada Tovarna leta 2005, večina priredb Dahla (James in velikanska breskev, Čarovnice, Matilda) so bili večji na domačem videu kot v kinu. Najbolj znana prejšnja različica BFG, animirani film, narejen za TV, ima nostalgične privržence v Združenem kraljestvu, vendar le občasno po vsem svetu. In medtem ko Disneyjevi animirani filmi in franšize z blagovno znamko (Marvel, Star Wars, Pixar) na splošno vedno ustvarjajo denar, je cena studia v živo lahko bolj pretresljiva.
Ampak iz kakršnega koli razloga, BFG nekateri sodili kot referendum o trajni blagajni Stevena Spielberga. V nekaterih pogledih je smiselno: kariero je preživel tako, da je namerno ali nenamerno postal sinonim za koncept zabave uspešnic. Nekaj časa je bil "Spielbergian" najljubši hollywoodski način opisovanja velikih uspešnic, ki so všeč množici; in čeprav vsi njegovi filmi niso bili uspešni, so tisti, ki so praktično definirali samo idejo uspeha v 80. in 90. letih. Zdaj starejši državnik medija se je v veliki meri osredotočil na dramo (običajno povezano z zgodovinskimi dogodki), le občasno se je vrnil v bazen uspešnic; kljub temu, ko Spielberg skoči nazaj, se na splošno pričakuje, da bo naredil velik udarec. Torej, ko se to ne zgodi, kot je pri BFG, ljudje začnejo spraševati.
Za zabavni tisk je pripoved preveč mamljiva, da bi jo prezrli: Spielberg ni postal le kralj uspešnic, ampak je to storil s poudarkom na ustvarja čudaške, srčne poteze, prežete z nostalgijo in otroškim začudenjem (kar ga je hitro postavilo v popkulturno osebnost Petra Pana figura) - in pripoved o takšni osebi, ki izgubi (dobesedni) "čarobni dotik", ima element spletke, ki ga sicer nezgodba o karieri hitrostni udarec ne. Ljudje radi vidijo, kako junak pade, in za hollywoodske pisce zabave "Steven Spielberg kljub vsemu ni tako neprebojen!" je ena izmed najbolj privlačnih možnih različic tega.
Toda ali je pošteno, da se tako vneto razglabljamo zdaj, za ta projekt, v tej (zaenkrat) napeti poletni filmski sezoni?
Kot je navedeno zgoraj, BFG težko bi bilo pričakovati, da bo E.T.-level smash - ni stisnjen med Iskanje Dory inSkrivno življenje hišnih ljubljenčkov v nastajajoči paradigmi blagajne, kjer je očitno prostora samo za en množični družinski film naenkrat. Poleg tega, čeprav zagotovo spominja na preteklo dobo namerno pospešenih otroških filmov v pravljičnem slogu, ki so bili vidni v obdobju, ko je knjiga je bila napisana, je daleč (v dobrem ali slabem) od tiste vrste kinetičnega, hitro premikajočega se pripovedovanja, ki opredeljuje družinsko zabavo v 2016. Pravzaprav si je težko predstavljati BFG pridobil veliko pozornosti brez Spielbergovega imena in Disneyjeve blagovne znamke na začetku.
Toda dejstvo je, da je Spielberg kljub povezanosti svojega imena z otroško zabavo naredil relativno malo filmov, ki bi izrecno veljali za otroško zabavo (in ko je, so bili rezultati odločno mešano). To, o čemer je razmišljal na ta način (ali, bolje rečeno, je bil večino prve polovice njegove kariere), je v veliki meri posledica tega, da je bil izjemno zvezdniški režiser/producent post-Vojna zvezd Obdobje uspešnic, ki je bilo tudi začetek filmov z velikimi vstopnicami in ogledov filmov, ko so se otroci in najstniki združili v hipu.
Zelo malo "nostalgičnih klasikov" Spielbergove zgodnje vroče serije (beri: desetletje in spremembe med Čeljusti leta 1975 in Indiana Jones & Zadnja križarska vojna leta 1989) so bili namenjeni celo mlajšemu občinstvu, tisti, ki se nekoliko zdijo, pa so bolj projekti, ki jih je produciral kot pa sam režiral. Da so mlade navdušili podobni Raiders of the Lost Ark,Gremlini oz Nazaj v prihodnosti je bil bolj rezultat tega, da so Spielberg in sodelavci, kot sta Joe Dante in Robert Zemeckis, lovili lastno nostalgijo, kot pa poskušali neposredno govoriti z mladino iz 80. let. Kljub temu je bil celoten učinek še vedno enak: množični premik v kulturi uspešnic od adolescence k otroštvo kot čustveno središče in s tem tavtologija, ki prizadene razmišljanje generacije filma pisatelji: "Filmi Stevena Spielberga so definirali moje otroštvo, zato je Steven Spielberg opredeljen kot otroški filmski ustvarjalec."
Po pravici povedano, Spielberg se je nagnil k tej vlogi. Tudi ko se je njegov lastni režiserski fokus premaknil na bolj nedvomno odrasle Schindlerjev seznam in Reševanje vojaka Ryana (predvsem tako po kritičnem in blagajniškem neuspehu ene od njegovih redkih funkcij, ki so bile popolnoma namenjene otrokom, Kavelj), "znamka Spielberg" je ostala udobno pritrjena na družinsko privlačnost. Da, tudi njegovi "ugajalci množice" so postali bolj cinični v 90. in zgodnjih 2000-ih (Jurski park, A.I. in Poročilo o manjšini so previdna znanstvena fantastika in ne znanstvena fantastika s strahospoštovanjem), toda njegov producentski naziv - in nezmotljivi prstni odtisi - so povsod krasili, kot so Casper, Flintstonesin Balto v kinematografih, medtem ko je "Predstavil" osnovne izdelke Millennial kiddie-TV iz Tiny Toons do Animaniaki do Freakazoid. In potem je bil tu Deamworks Pictures, kjer je bil kot "S" v "SKG" dodatno navezan na prvo predvajanje animiranih filmov v desetletjih, da bi resno izzval Disneyjevega velikana.
Z drugimi besedami: Da, ni povsem pravilno gledati na Stevena Spielberga kot na otroškega filmskega ustvarjalca, ampak na njegov ugled kot filmski ustvarjalec s precej močnimi instinkti o tem, kaj otroci iščejo v zabavi, je več kot dobro zasluženo. Kam so torej šli ti nagoni BFG?
Smiselno bi bilo, da bi to označili za nišnost BFG lastnine ali da bi opozorili na dejstvo, da je od tega dejansko minilo že veliko časa (v hollywoodski matematiki). Spielberg je kot režiser dejansko imel velikansko uspešnico (kot producent je to druga zgodba, zahvaljujoč Transformatorji filmi in Jurski svet). Pravzaprav je bil njegov zadnji "Spielbergov" udarec v blagajni ne tako ljubljeni Indiana Jones & Kraljestvo kristalne lobanje v letu 2008. Od takrat so bila njegova režiserska prizadevanja (kot se spodobi za filmskega ustvarjalca, ki kot prodajalec vstopnic nima ničesar "dokazati") večinoma prestižni projekti, kot je Lincoln, München inMost vohunov; in edina "družinska uspešnica" v mešanici - animirano sodelovanje Petra Jacksona Tintinove dogodivščine - je bil uspešen (zlasti v Evropi, kjer Tintin je bolj znan), vendar ne bega tipa. Temu se na nek način reče biti žrtev lastnega uspeha: spremenite dovolj svinca v zlato in ljudje ga začnejo pričakovati, tudi ko poskušate narediti (zelo lep) obtegovalec za papir.
Prav tako je povsem mogoče (in morda bolj razumno) upoštevati, da filmski ustvarjalci (tudi enkratni vizionarji kot Steven Spielberg) so človeški in človeški interesi ter spremljajoče sodelovanje z drugimi ljudmi se pogosto spreminjajo čas. Kot je navedeno zgoraj, se je Spielbergova generacija avtorjev pop-arta v veliki meri "podprla" v svojo povezavo z generacijo X in tisočletnimi otroki, medtem ko je ponovno raziskovala lastne spomine. Da so otroci post-internetne generacije "drugačni" od svojih predhodnikov (kot so bili otroci, ki so odraščali na Spielbergovih filmih od njihovih), je bilo veliko pripomb.
Preprosto povedano: ni nujno, da bi bilo presenečenje, če režiser, katerega povezava z mladim občinstvom prejšnje generacije, nikoli ni bila Zdi se, da "kultivirano" (ker je prišlo samo po sebi) sploh nima več okna v sedanje mlade občinstvo um. V zvezi s tem je izbira materiala, privlačnega za otroke po 2000-ih, govori veliko: megaproračunski šotori, ki temeljijo na Tintin in BFG so v veliki meri odločitve staršev Boomerja, ki delajo na miselnosti "v čem bi jaz in moji otroci uživali"; in to je še preden se spomnite, da je ta starš Boomer prevzel režijo prvega Harry Potter obroku in glede zdaj že skoraj dve desetletji naraščajoče priljubljenosti žanr superheroja kot modna muha.
Ali to pomeni, da je Spielberg res "izgubil" nekaj ključnih sestavin svoje privlačnosti na blagajni? Dvomljivo. Res je, njegovo nekdanje mesto kot glavni hollywoodski opazovalec, kaj bo nabor do 12 let znorel zdi se, da so ga izpodrinile "nove" osebnosti iz industrije, kot sta Pixarjev John Lasseter in Marvelov Kevin Feige; vendar njegova dejanska bistroumnost na splošno ostaja skoraj osupljivo močna. Povejte, kar hočete o kakovosti rezultatov, vendar je bil Spielberg tisti, ki je pomagal spodbuditi Paramount, da gre all-in pri igrah v živo. Transformatorji filmov in ki so osebno lobirali, da bi Michaela Baya pritegnili k franšizi, čeprav je mlajši režiser - ki je nekoč delal pri transportu snemalnih plošč za Raiders of the Lost Ark - je bil sprva odločen, da ne bo storil a "neumni, neumni film o igračah." (Spielbergova predstavitev Bayu: To ni "film igrač", je film o fantu, ki kupi svoj prvi avto, da bi naredil vtis na dekle.)
Naslednjih nekaj let bi se moralo izkazati za Spielberga na tem področju še posebej zanimivih, saj se bo prvič po Kristalna lobanja s funkcijsko prilagoditvijo Pripravljen prvi igralec - znanstvenofantastična pustolovščina, postavljena v virtualni svet, ki ustvarja iz efemer pop-kulture iz osemdesetih let prejšnjega stoletja (od tega je več kot malo prišlo neposredno od samega Spielberga) - sledi Indiana Jones 5. Ali se to šteje za popoln krog, sprejemanje ali celo komentiranje lastnega trajnega vpliva, je treba še videti; ampak ideja, da je obdobje Stevena Spielberga minilo zaradi tako-takega sprejema enega Disneyjevega filma? To je zgodba, tako malo verjetno, da je niti Steven Spielberg ne bi mogel prodati.
BFG zdaj igra v gledališčih po vsem svetu.
Dune: Pojasnjene vse Pavlove sanje in vizije (prihodnje draženja in resnični pomen)