15 klasičnih anime serij, ki jih je treba prilagoditi igranju v živo... pravilno
Treba je trditi, da oddaje, knjige in igre ostanejo v svojih medijih. Z nekaj izjemami so filmi knjig nagnjeni k razpadanju, medtem ko se filmi od animejev do zahodnjakov gibljejo od povprečnih do "dejanskih nočnih mor".
Kljub temu se zdi, da se Hollywood precej želi dokopati do sveta animejev, s svojo bogato tapiserijo idej in kompleksne animacije, ter vse skupaj povleči v živo akcijo. Bodo rezultati kaj dobri? Uh… mogoče? Filmi z video igricami so morda pod nekakšnim vudu prekletstvom, a prilagajanje animejev v živo dogajanje je še vedno relativno novo področje, vsaj v smislu velikih uspešnic.
Z Duh v školjki na poti, Pokemonna obzorju in Zmajeva žogadaleč nazaj v prahu, si oglejmo 15 animejevskih klasikov, ki si zaslužijo akcijske filme v živo. Ja, verjetno bodo grozni. Toda v a dobro način.
(in ne, nobeden od njih ni One Piece. Nekatere stvari je res najbolje pustiti v animaciji)
(nobeden od njih ni Naruto oz belilo bodisi)
15 Polni kovinski alkimist
Polni kovinski alkimist je eden redkih animejev, ki mejijo med izjemno priljubljenostjo in odlično kakovostjo. Povej, kaj hočeš
Kljub temu, da ni del posvečenega kroga, ki vsebuje podobne Pokemon, DBZ in Sailor Moon (ali celo manga trio Naruto, Bleach in One Piece), res ni vse tako veliko za FMA pridobiti svoj akcijski film v živo. Serija je obstala v ljudski zavesti in jo oboževalci zagotovo še vedno radi spominjajo kot nekakšno odskočno desko v širši svet animejev. Poleg tega je eden od glavnih likov le velik oklep, tako da bi v resnici plačali polno ceno samo za tistega, ki upodablja Edwarda. Vključeno bi bilo malo CG, vendar ne toliko, da bi zasegel celoten proračun, in ne manjka kakovostnih zgodb, ki bi jih lahko črpali iz izvirne mange.
V kratkem, Polni kovinski alkimist vzpostavlja ravnovesje med priljubljenostjo, kakovostjo in privlačnostjo širokemu občinstvu. Največja nevarnost akcijskega filma v živo bi bila, da bi se popolnoma zmotil in gledal, kako vaš dobiček izhlapi pod vulkanskim besom 90 % vseh oboževalcev animejev.
14 Sword Art Online
Kljub pomanjkljivostim, Sword Art Online je eksplodirala v priljubljenosti, pridobila je občinstvo zahvaljujoč zrelim temam in uglajenim akcijskim sekvencam, skupaj z množico izpolnitve želja (verjetno). Pripoveduje zgodbo o naslovni video igri 'Sword Art Online', popolnoma poglobljeni izkušnji virtualne resničnosti, v kateri je ujetih 10.000 igralcev. Smrt v igri pomeni smrt v resničnem življenju, razen če se lahko prebijejo skozi Aincradovih 100 nadstropij in premagajo končnega šefa. Zgodba se osredotoča na Kirita, enega najboljših igralcev SAO, skupaj z njegovimi zavezniki.
Kdor se poskuša prilagoditi SAO bi morali zadeti akcijo od samega začetka, saj so ljudje, ki uporabljajo svoje spretnosti v igri, ena največjih privlačnosti serije. Obstaja tudi prodoren občutek »video igre«, ki ga je mogoče videti (ali slišal) v partituri in interakcijah, zato je režiser, ki razume nianse igranja iger, nujen. Poleg tega bi imel film priložnost, da unovči nekoliko ploski lik Kirita in pokaže kako bi izgledalo, če bi ljudje lahko živeli, delali in se borili znotraj virtualne resničnosti, HUD-jev in vse. Kljub temu pazite na popolnoma okrnjeno in spremenjeno zgodbo, saj se anime prve sezone konča na... nepričakovano Opomba.
13 Usoda/nič
Usoda/Noč bivanja morda izvirnik, animacija pa v predelavi (Neomejeno Blade Works) je brez premosti... a tega ni mogoče zanikati Usoda/nič, predzgodba celotne serije, je kronski dosežek v smislu pripovedovanja zgodb, razvoja likov in bojev, ki ste jih popolnoma vložili v izid. Oziroma ti lahko zanikaj, ampak se motiš. Objektivno.
Pripoveduje zgodbo o četrti vojni svetega grala, v kateri sedem mojstrov prikliče legendarne herojske duhove, da se borijo za neverjetno moč naslovnega grala, Usoda/nič je bil anime zase in ni vezan na zgodbo vizualnega romana. Vsekakor to ni vaš tipičen hack 'n slash anime, ki vzame veliko časa za izgradnjo sveta izročilo in odnosi med liki z bojnimi prizori, vsaj v prvem, nekoliko redki pol. Tako, da bi ga uvedli v živo akcijo, ne bi bilo treba porabiti proračuna za množične akcijske sekvence vsakih deset minut, kljub dejstvu, da bi to povsem lahko, če bi želeli. Še več, čeprav je veliko klepetavih prizorov zanimivih in vrednih samih po sebi, jih niti ne bi bilo tako težko obrezati in celotno serijo spremeniti v en sam film. Čeprav, če sem povsem iskren, obstaja nekaj brnečečih, lažno-filozofskih tarnanj, ki bi jih lahko zlahka razrezali, da bi lahko hitreje prišli do prizorov spopadov.
12 Temnejša od črne
Temnejša od črne nima tako velikega priznanja kot nekateri anime velikani, a kar zadeva anime, ima skoraj vse: velika, strašljiva stvar, ki se dogaja v Tokiu (Nebesa in Peklenska vrata), ljudem dane posebne moči, zaradi katerih so tudi prekletstva, popolno pomanjkanje konkretnih odgovorov na karkoli, netočno upodobljeni tujci in govorjenje mačka. V bistvu celoten paket.
To je zanimiv preobrat celotne vrste "nove dirke supermočnih ljudi", saj izvajalci (tisti, ki jim dajejo moč velika strašljiva stvar v Tokiu) imajo čustva ugasnjena do te mere, da mnogi verjamejo, da so vsi morilci brez čustev. Vsak od njih ima tudi edinstveno 'ceno' za svoje sposobnosti, ki se lahko giblje od brnanja pesmi do lomljenja lastnih prstov.
Potencialni film ne bi smel imeti težav z osredotočanjem na dejavnosti glavnega junaka Heija, saj je to v bistvu tisto, kar počne serija. V ozadju skrivnosti in izročila Hei opravlja misije za senčno organizacijo in je med tem videti v redu, kar pomeni, da lahko biti film o supermoči, brez dejanskih junakov. Film se lahko navduši in poskuša razložiti vrata, vendar je njihova skrivnost do te točke praktično kodificirana. Najbolje je, da jih preprosto uporabite kot priročno postavitev mize, medtem ko Hei dela svoj kitajski električni Batman. In kasting bi bil tukaj precej pomemben, saj Hei, ki izvaja atentate za to prej omenjeno senčno organizacijo, ni najbolj običajen protagonist.
11 Napad na Titana/Shingeki no Kyojin
Ja, seveda, enega od teh že imamo. Dva, pravzaprav zaradi starega pregovora v filmskem ustvarjanju: "če boš posnel res slab film, ga raztegni v dve še slabši filmi brez dobrega razloga."
Veliko je šlo narobe z Napad na Titana akcijski film v živo, čeprav presenetljivo nima nobene zveze z dejanskim Titan CG (ni bil slab). Popolnoma japonska proizvodnja je to onemogočila popestri zasedbo, in za anime/mango, v kateri je dirka pomembna točka zapleta, to nikoli ne bo šlo čez dobro. Najbolj priljubljenega lika v seriji (Levi) so zamenjali z neokusnim Martyjem Stujem in pričakovali, da ga bodo ljudje preprosto zajeli. Bistveno je, da se je zaplet od zvestega do mange spremenil v popolnoma bizaren v nekaj prizorov, ki podrejo vse originalne teme in vse skupaj spremenijo v dolgočasno uničenje-fest.
Torej, pri izdelavi Napad na Titana film? Samo ne storite ničesar to. Raznolikost igralske zasedbe je tukaj pravzaprav pomembna, četudi le zato, ker ljudem olajša razlikovanje, medtem ko se vrtijo (tudi stvar zapleta). Vsekakor okrajšajte zgodbo, vendar iz nje ne iztrgajte duše v celoti, saj se vztrajno povečuje kup zanimivih zapletov, ki so zreli za žetev. Hudiča, sploh ni treba stvari v celoti zaviti. Samo zaključite film z nesprejemljivim obračunom med Erenom in Annie v njunih oblikah Titana in imeli boste popoln vrhunec za to, kar bi lahko bila uspešna serija. Oh, in izvlecite Levija iz avtorjevih oprijetih rok, saj je verjetno glavna privlačnost ljudi, ki si sploh pridejo ogledat ta film.
10 Hudič je s krajšim delovnim časom!
Večine animejev v živo ni treba prilagajati v živo. To je bilo storjeno večkrat in rezultat skoraj nikoli ni takšen, kot si želiš ali pričakuješ. Ponavadi vsebujejo komično pretirane like, katerih manire in linije so popolnoma nesramne, ko jih igra obraz v živo. Nihče ni dovolj dober igralec, da bi simuliral kapljice znoja, vodnjake solz ali katerega koli od teh edinstvenih anime izrazov.
Ampak Hudič je delavec s polovičnim delovnim časom? Svoj čas (neenakomerno) razdeli med bitke življenjskega obdobja in epske bitke demonskih junakov, kar pomeni, da zagotovo obstaja nekaj prostora za dobroto v resničnem svetu. Gospodar demonov in njegov fanatično zvesti služabnik se znajdeta nasedla v človeškem svetu, kjer se morata soočiti z vsakodnevnimi napori v iskanju poti domov. To vključuje pranje perila, slabe sosede in zaposlitev za krajši delovni čas v McDonald'su.
Japonski humor ne pristane vedno pri zahodnem občinstvu, vendar Hudič je s krajšim delovnim časom! morda le redka izjema. Popolnoma s suhoparno duhovitostjo in scenariji o ribah iz vode, si lahko predstavljate velikane komedije, kot sta Adam Sandler ali Jim Carey, brez epskih spopadov. Ne, da bi smeli kam pustiti Adama Sandlerja blizu to, vendar bi lahko bil še vedno hit z veliko privlačnostjo.
9 Črni butler/Kuroshitsuji
Strašne posledice na stran, Črni strežaj ima filmsko vredno premiso. Potem ko so fantkovi starši umorjeni, sklene pogodbo z demonom Sebastianom (ja, več takih), da bi našel odgovorne in jih prisilil, da plačajo. Sebastian je nadnaravno spreten, a ko bo njegova pogodba sklenjena, mu bo dovoljeno pogostiti z dušo svojega gospodarja.
Vse skupaj je postavljeno v nekoliko nenavadno različico viktorijanske Anglije, kjer se borijo butlerji stroji, Grim Reapers uporabljajo vrtna orodja in Jack the Ripper je bil pravzaprav razkošen flooys z motorna žaga. Vse vrste britanske mitologije so izkopane in dobile nov vrt, medtem ko ne vemo natančno, kaj naj si mislimo o paru protagonistov z izjemno sivo moralo.
Kasting bi bil tudi tukaj zelo pomemben, saj bi potrebovali Sebastiana, ki se lahko ob vsaki priložnosti izkaže, da je smrtno samozadovoljen, a mu nekako uspe narediti ljubko. Biti pošten, Črni butler/Kuroshitsuji je že prišel do žive akcije v obliki več muzikalov, čeprav so bili spet vsi angleški ljudje iz viktorijanske dobe upodobljeni kot Japonci. Bolj visokoproračunska prilagoditev bi bila dobra za ustvarjanje bolj pristnega okolja, saj je ena izmed njih Črni strežajnajbolj zanimivih in edinstvenih vidikov.
8 Sailor Moon
Sailor Moon je nekajkrat uspel v živo, vendar nikoli v večji filmski adaptaciji. Trenutno je verjetno le vprašanje časa, saj živimo v dobi, ko se vsaka intelektualna lastnina včeraj, ki bi jo kdaj lahko šteli za 'priljubljeno', oživlja in ponovno zažene. Težko je z besedami povzeti, kako priljubljena je bila Sailor Moon, tako na domači Japonski kot pri prehodu na zahod, ki je bil za mnoge prvi pogled na anime. Seveda je bil postopek sinhronizacije še vedno svež in zelen, a vtisljivim otrokom to ni bilo v bistvu pomembno.
Ta je pravzaprav postavljen na pravo Japonsko, tako da jim nihče ne bi smel zameriti popolnoma japonske zasedbe, ko se film začne (čeprav vemo, da ne bodo). Sicer pa je na voljo veliko sočnega izvornega materiala, ki ga lahko vtaknete, z množicami mang, kopicami epizod in metričnimi tonami dodatnih medijev, ki jih je treba poiskati, če pisci potrebujejo ideje. Ljubitelji izvirnika bi se verjetno morali pripraviti na dodano pesko, a-la Sabanovi Power Rangers, ampak to morda ni tako slabo. Kup srednješolk, ki se borijo proti zlu v tiarah in absurdno kratkih krilih, je le ena od teh stvari ki jih lahko sprejmemo v animaciji, vendar bo v filmu videti smešno s precejšnjo proračun.
V vsakem primeru je ta pride na neki točki. Pripravite se na internetne forume flame wars o tem, ali naj uporabljajo angleška ali japonska imena.
7 Gundam (franšiza)
Ko pomislite na Japonsko in njeno obsedenost z ogromnim bojnim mehanizmom, Gundamje kralj trenda. Pravzaprav je celoten žanr precej utrdil v javni zavesti. Všeč mi je Sailor Moon, je zaslužen za to, da je zagrabil vladavino žanra robotov in ga usmeril v popolnoma novo smer, saj je bil eden prvih, ki je imel ljudi, ki so pilotirali robote v pravem vojnem okolju. Pomembne so tudi teme oddaje, saj to ni vaša povprečna zabava brez možganov. Liki se razvijajo v celotni franšizi, prav tako tudi teme uničenja vojno, politiko in dejstvo, da nekoga, ki ga večkrat udariš, ga sčasoma spremeni v tvojega vzrok. Tako kot v resničnem življenju!
Imamo že psevdo-Gundam v obliki Pacifiški rob, čeprav z veliko počasnejšim mehanizmom in pošastmi namesto robotskih sovražnikov. Uporaba fizike na Gundam svet bi bolj ali manj uničil celotno stvar, zato bi bili veseli, če bi mehaniko resničnega sveta popolnoma prezrli. Upamo, da se bo film osredotočil na vizualni sijaj zračnih bitk, kontrast med dvoboji pilotov z besedami in njihovim mehanskim dvobojem z raketami, in upajmo. samo dovolj razlage, ki nam daje upanje, da bi te stvari lahko res obstajale v prihodnosti.
Kot z Sailor Moon, to je ponovni zagon v živo, ki ima dobre možnosti, da bo ugledal luč sveta. Pripravite se na proračun za CGI, ki bi lahko kupil majhno evropsko državo.
6 Psiho-prepustnica
Ljudje imajo radi nekaj policijske drame, skoraj tako kot imajo radi distopično fikcije. Zmešajte oboje skupaj in imate Psiho-prepustnica, ki je postavljena na futuristično Japonsko, ki ljudi razvršča na podlagi 'koeficienta kriminala'. Menda sistem, ki določa, ali bodo ljudje zagrešili kaznivo dejanje ali ne, je v bistvu način, da prebivalstvo ves čas ohranja popolnoma paranoično glede svojega duševnega stanja. Policija nosi orožje (Dominatorje), ki aretira osumljence na podlagi njihovega koeficienta kriminala, Japonska je zaprti od preostalega sveta in se lahko sprehajate po internetu, kar je edina zabava del.
Brez velikega zanašanja na CG, Psiho-prepustnica ne bi bilo neverjetno zahtevno, da bi ga predstavili na velikem platnu. Večina drame nastane v interakcijah med liki, ko pretehtajo učinkovitost sistema, za katerega so prisegli, da ga bodo podpirali... in ni tako, kot ga še nikoli nismo videli to prej v hollywoodski uspešnici. Vsekakor pa je izvirnosti, akcije in srce parajoče drame zagotovo dovolj, da se ljudje zanimajo s prepričljivo igralsko zasedbo, ki drži stvari. Ocena je lahko zanimiva, saj je precejšen kos krvi in Dominator ubija ljudi na najbolj travmatičen in odvraten možni način (nabreknejo in eksplodirajo). A Psiho-prepustnica film bi se vsekakor lahko dobro odrezal z oceno R, da bi prikazal žalostno stanje sveta, vendar nekaj pametnega snemanje filmov bi lahko še vedno doseglo isto, če bi samo... ubilo ljudi s smrtonosno injekcijo na dolge razdalje ali nekaj.
5 Dragon Ball Z
Ne, enega od teh nismo dobili; to je bilo Zmajeva žoga, ne Dragon Ball Z.
In celo to dejansko ni obstajal in se ga nihče sploh nikoli ne spomni.
Ja, torej, Dragon Ball Z. Že samo zaradi njegove neverjetne priljubljenosti bi ga lahko kvalificirali za zdravljenje v živo, saj na tisoče in tisoče otrok odrašča ob gledanju oddaje ob delavnikih zjutraj in še vedno uglasitev vseh teh let pozneje za Dragonball Super. Edina pomembna opozorila je ogromna količina dela, ki bi jo vložili skoraj stalni boji. Ljudje bi jih pričakovali, in to VELIKO, skoraj do točke, ko vsak zaplet postane sekundaren. Ampak DBZNjegov kaliber bitk je zapletena mešanica nadčloveških zračnih podvigov za razstrelitev celih galaksij, in to je preprosto medij, ki deluje bolje (ali ga je vsaj lažje upodabljati) v animaciji. Za to obstaja precej dober razlog Zmajeva žoga padel na obraz, in to zato, ker so bili spopadi in ki napadi popolnoma osupljivi.
'Neverjetno' je absolutno zadnja stvar, ki bi jo želeli slišati o a DBZ film. Manga in anime sta velikokrat večja od življenja, kar pomeni, da realističen, utemeljen posnetek preprosto ne bo deloval. Visokoproračunski film bi moral sprejeti smešnost zelenih polžev, blond-blond super-bitja, govorečih prašičev in vso neumnost, ki povzroča DBZ zapakirajte čudovit paket čudnih, ob strani veliko bleščečih, uničujočih laserskih žarkov.
To je še vedno težko vprašanje, a verjetno bo nekdo kdaj poskusil. Upajmo, da se bodo naučili od tega drugega Zmajeva žoga film, ki nekako obstaja, a v resnici ne.
4 One-Punch Man
Obožujete filme o superjunakih, a mislite, da postajajo mehki? No, za to obstaja anime. One-Punch Man spremlja pustolovščine in zelo kratke borbe Saitame, premalo cenjenega superjunaka, ki išče izziv. Zrasel je tako neverjetno močan, da se vse njegove borbe zlahka končajo z enim samim udarcem, kar vodi v eksistencialno krizo.
Morda največji izziv a One-Punch Man film bi igral Saitamo. Njegov izrazit videz popolne plešavosti in popolnoma blag izraz preprosto ne bo videti prav, če bi ga upodobila kakšna čedna zvezda s seznama A, in sicer je težaven lik, ki ga je težko izpeljati, ker je nagnjen k čustvom (razen takrat, ko to počne, ko gre popolnoma čez vrh).
Vendar pa je to anime/manga, ki bi lahko popolnoma delovala v trenutnem podnebju, ko so stripi še vedno dobri, a se več kot par začenja mešati v enega. Saitamina kriza je, da je tudi močan, da mu lahko karkoli izzove, kar obrne celoten žanr na glavo in morda ustvari novega. In če se sprašujete, kako bi lahko film vseboval kakršno koli prepričljivo dramo ali prizore boja... obstaja veliko drugih, šibkejših, bolj bliskovitih junakov, katerih boje so veliko bolj zanimive gledati. Ali pa vsaj trajajo dlje kot eno sekundo.
3 Teror v resonanci
Razlog, zakaj je tukaj toliko shonen/akcijskih animejev, je ta, da je za vašo povprečno oddajo, ki je del življenja, bolje, da ostanete na področju animacije. Nima smisla vleči nečesa v akcijo v živo, če ne bo odmevalo pri pretežno nejaponskem občinstvu.
Anime, ki pripoveduje zgodbo o dveh skrivnostnih najstnikih, devetem in dvanajstem, prikazuje njun ciljni terorizem nad mestom Tokio, s katerim poskušata odkriti uničujočo resnico. To je zgodba o sivi morali in sredstvih, ki opravičujejo cilj, hkrati pa vztrajno razkriva tragično preteklost.
Teror v resonanci ni del življenja, je pa veliko bolj psihološki in bolj dramatičen kot podobni Sword Art Online in Črni strežaj. Primarni temi sta terorizem in družbene spremembe, obe pa sta trenutno precej vroči temi, čeprav je serija ravno dovolj fantastična, da ne pritisne nobenega od napačnih gumbov. Medtem ko se dogajajo na Japonskem, se teme in boji križajo med kulturami in jih lahko ceni skoraj vsak, kar pomeni da bi bila zgodba lahko zelo privlačna, če bi bila prikazana v živo s proračunom in igralsko zasedbo, ki bi jo ljudje lahko dobili zadaj. Skratka, gre za serijo, za katero bi se morali malo bolj potruditi, da bi jo zafrkavali kot npr. Dragon Ball Z. Čeprav to ne pomeni, da je to ne bo biti.
2 Nepravilni na Magic High School
In v celoti nasprotno konec lestvice, ki jo imamo Nepravilni na Magic High School, ki je tako po svoji naravi japonski, da vam bo gledanje vzbudilo hrepenenje po Pockyju.
Vsak trop, ki si ga lahko zamislite, je tukaj: nespodobno zapleten magični sistem, študentski sveti, nepraktično osupljive šolske uniforme, mavrica barv las, ki nakazujejo osebnost in sestro, katere zaljubljenost v brata presega tisto, kar je družini primerno. Ne, to ni eden izmed najboljših animejev, a v tem primeru tudi ne Sword Art Online, DBZ ali nujno karkoli na tem seznamu. A dejstvo ostaja tako IMHS ima nekaj zanimivega znanja in dovolj filmskega potenciala, da naredi samostojen film, kljub dejstvu, da bi ga verjetno še vedno zataknile nekatere težave z izvorom.
Resno, čarobni sistem je treba videti, da bi mu verjeli; medtem ko so končni rezultat ljudje z bleščečimi meči in laserskimi žarki, se čarovnija izvaja oboje zapleteno in nekako impresivno, tudi če lahko serijo gledate desetkrat zapored in ne dobite zares to. In čeprav je glavni lik nekako blag, obstaja tudi kup ozadja in gradnje sveta, ki natančno pojasnjujejo zakaj. Snemati bi bil tvegan podvig in verjetno bi bil najprej neroden naslov. Pa vendar samo videti nekoga poskusi v tem primeru bi bilo fascinantno.
1 Črna laguna
In zdaj, samo za malo zabave... Črna laguna. Serija je bila neposredno navdihnjena iz filmov, ki so jih posneli ljudje, kot sta Quentin Tarantino in John Woo. Prvi pojasnjuje vso slikovito nasilje, drugi pa obilico orožja. Navaden japonski poslovnež pade v množico piratov/plačancev/tihotapcev, ki sledijo lastnemu kodeksu in ustrelijo veliko ljudi, čeprav so običajno dobri fantje. Nekako.
Ta je zrel za akcijski film v živo, ki bi navdušil zahodno občinstvo, saj ima v igri kar nekaj znanih tropov. Imate radi močne ženske like? Teh je na tono in večina jih zna izvajati bleščečo gimnastiko. Imate kaj za črno komedijo? Kot da bi nekdo animiral Tarantinov film. Res za like s sivo moralo, ki živijo po lastnem prepričanju? To je skoraj vsak.
Ne da bi se moral anime film držati 'zahodnih' tropov, ampak kakršen koli potencial je malo verjeten Črna laguna film bi to verjetno poskušal izkoristiti v svojo korist. V Hollywoodu ne manjka ljubkih kriminalnih lopov, ljudi, ki delajo neverjetne stvari z orožjem ali se hecajo sredi požarov. Kot da bi nekoč postal film.
Še kakšen anime, ki bi naredil dober film? Sporočite nam v komentarjih!
NaslednjiDružina netopirjev, razvrščena po bojnih sposobnostih