Pripravljena teorija prvega igralca: Halliday je George Lucas

Halliday v filmu je George Lucas

Če Različica Stevena Spielberga Pripravljen prvi igralec (in natančneje, to je vizija Jamesa Hallidaya) ne gre nujno za Steva Jobsa, za koga bi lahko šlo? Lahko bi trdili, da ni nujno, da gre za nikogar, sodobnega ali drugega - ekscentrični milijarder je dovolj preizkušen in resničen trop v svojo lastno pravico in tudi brez aluzij na zgodovinske osebnosti lik in scenarij romana nosita več kot mimogrede Willy Wonka za začetek (ni zastonj je bila orkestrska priredba "Pure Imagination", ki je igrala nad napovedniki filma.) A ostrih oči. ljubitelji Spielbergovega lastnega opusa, vključno z njegovo kasnejšo nagnjenostjo k razmišljanju o sami ideji umetniške zapuščine, bodo morda ugotovili ko so razmišljali o drugem slavnem sanjarskem svetu, so ustvarili eskapistični domišljijski svet, ki ga je – da bi slišal nekaj pripovedovati – začutil zajel: Vojna zvezd ustvarjalec (in eden najstarejših Spielbergovih prijateljev v poslu) George Lucas.

Povezano: Tukaj je o čem je govorila trilogija nadaljevanja Vojne zvezd Georgea Lucasa

Poklicati Pripravljen prvi igralec a "ohlapna"Prilagoditev izvornega materiala je skoraj absurdno konzervativen opis. To je bolj kot rušenje-obnova. Splošni koncept, imena znakov in širši oris so ohranjeni, podrobnosti - pomembni deli kosi, drobovje, kako se vse prilegajo skupaj in njihov pomen - so bili vsi preurejeni, zamenjani ali popolnoma znebiti se. Spielberga so v kontekstu preteklih literarnih priredb primerjali s strokovnim rezalcem biserov, ki je poliral gosto napihnjene knjige na plaži, kot je Čeljusti in Jurski park do vitkega, sijočega zaključka uspešnice, vendar Pripravljen prvi igralec včasih se zdi bolj kot medavtorska razprava, poskus, da bi zgodbo preoblikoval v obliko, na katero lahko dobi resnično perspektivo (verjetno ni tako lahka naloga, če upoštevamo, da gre za zgodbo o odraščal v popularni kulturi po Spielbergu) in zdi se, da je bilo ključno, kako je videl Hallidayja – kar pa postane »prava« točka Lov na velikonočna jajca v njegovi različici zgodba.

Film se zagotovo zelo spremeni: Wade je zelo drugačen, veliko manj neprijeten glavni lik (manj "Comic Book Guy meets Sam Witwicky," več "Mikey from Goonies sreča Spider-Mana Tobeyja Maguireja"), Art3mis sama ima več opravkov in popolnejšo zgodbo. Zgodba je bila sestavljena iz njenih preusmeritev in stranskih nalog v preprosto dirko dobrega proti zlu za lov na zaklad. Toda največja in najbolj smiselna sprememba je bila popolna predelava izzivov, ki sestavljajo samo Hallidayjevo igro - še vedno utemeljena na nejasnih igralskih malenkostih, filmih reference in poznavanje ustvarjalčeve lastne življenjske zgodbe, vendar se izkaže, da ključ do iskanja velikonočnega jajca išče globlji pomen v stvari.

Da bi zmagal v igri, mora filmski Wade na koncu razumeti filmskega Hallidayja. En izziv vključuje izdelavo literalizirane metafore za samo nostalgijo (ki skupaj s ključem odklene pogled na to, kako OAZA "deluje"), drugi pa od junakov zahteva, da igraj skozi a The Shining. Končno se Wade sreča iz oči v oči s samim Hallidayem in najde tiho, strašljivo postavo z oddaljenim razpoloženje, rekreira svojo spalnico iz otroštva: ponosen na lastno stvaritev, a tudi več kot pripravljen na oddaj. Zdi se, da končna menjava (ki bi se le Spielbergu morda izognila, če bi igrala naravnost) celo namiguje, da to ni samo vnaprej programiran bot, s katerim sodeluje Wade, toda Hallidayev dobesedni duh - tako, da prepusti OAZO v rokah nekoga "kot on sam"Kdo pa ne bo delal istih napak, lahko nemirni duh zdaj gre naprej.

V zvezi s tem je težko ne pomisliti na Lucasa, če se da poskusiti dati navdih iz resničnega sveta tej nenavadno specifični predelavi lika, ki ni nujno potreboval biti predstavljen kot več kot nejasen ideal v bolj preprosti priredbi (še posebej, ker je prvi najbolj očiten - a vendar popolnoma neprimeren - osumljenec sam Spielberg). In navidezno neskladnost Lucasovega vedenja (sramežljiv, nenaklonjen javni sceni slavnih, tih in kontemplativen z glasom pogosto opisan kot skoraj žalosten ne glede na okoliščine) v primerjavi z burnimi, hitrimi akcijskimi/pustolovskimi filmi, po katerih je znan izdelava. Med svojo generacijo filmskih ustvarjalcev je edinstven tudi po tem, da je prek LucasArts že zgodaj prepoznal in vlagal v potencial video iger.

Povezano: Pripravljeni igralec dva? Lahko se zgodi

Nenaden pozni prehod v karieri igralca Marka Rylancea v trenutno najljubše skrivno orožje Stevena Spielberga Performer je bil v zadnjem času eden bolj nenavadnih, a dobrodošlih dogodkov v filmskem svetu let. Njegov nastop kot sam Halliday (viden v spominih pri različnih starostih, "osebno" na samem koncu in kot njegov programirani avatar v igri Anorak The Wizard) se spominjata svojih prejšnjih vlog v Most vohunov in kot naslovni junak v BFG: igriv in podcenjen, a hkrati obdan z nenehnim občutkom melanholije in vseprisotne žalosti. Govori v polstavkih, z dikcijo neurejeno, nenehno raztreseno; in karkoli ga moti, ga ne osrečuje. To je zlahka najboljša predstava v filmu, ki prek razmeroma omejenega časa zaslona sporoča popolnoma oblikovan občutek zadušitve osamljenost, s katero si ne moreš pomagati, da ne bi sočustvoval, ampak tudi razumel druge, za začetek nočeš preživeti veliko časa v družbi z

To je prijaznejša, nežnejša različica lika "nerodnega piflarskega genija" kot tista v knjigi; manj podoben arhetipom Tech Bro v resničnem življenju kot (morda neizogibno, v retrospektivi) najprimernejša inkarnacija prejšnje generacije, s katero je Spielberg že dolgo navduševal posebno: Fant, ki ni mogel odrasti (Spielberg se je tudi slavno spremenil Jurski park John Hammond od cinične pošasti pohlepa v knjigi do čudaške figure dedka, podobne Waltu Disneyju). Vsekakor obstaja sodoben, realističen zagon, ki predlaga dejansko nuerodivergenco tudi v Rylancejevi izvedbi; Zdi se, da Halliday v pogovoru ne mara vzpostavljanja očesnega stika in poseže po predmetih, s katerimi bi lahko rokoval, ko mu je neprijetno; a po temperamentu je klasična Spielbergova figura Petra Pana - majhen deček v odraslem telesu, za katerega je bila OAZIS enakovredni da ostane varen v zaprtih prostorih s svojimi najljubšimi igračami in čigar romantične frustracije pri odraslih so opisane preprosto kot, da se boji poljubiti dekle.

To ne pomeni, da se je Spielberg v velikem poletnem filmu odločil razkriti nekakšno skrivno tragično znanje o svojem prijatelju. Toda osebni dotiki prihajajo iz osebnega prostora in ponovno predstavljanje Hallidaya je enostavno najbolj oseben element tega, kar sicer zdi se, da je bil bolj tehnična vaja kot pomemben izziv pripovedovanja zgodb za najbolj dovršeno uspešnico v zgodovini filmski ustvarjalec; in ni si težko predstavljati, da bi videli nekaj Lucasa (in še posebej njegovega težaven odnos do Vojna zvezd) v ideji umetnika, ki postane zadušen/zaprt, ko svet ustvari kot eskapistični pastiš njegovih lastnih sanj in spominov se izkaže za kraj, kamor želi pobegniti ves preostali svet no.