15 stvari, ki jih niste vedeli o moških v črnem

Če potrebujete več prepričljivosti o tem, kako hitro čas beži, upoštevajte dejstvo Možje v črnemto poletje bo dopolnil dvajset let. Film, ki je bil izdan 2. julija 1997, je Willu Smithu utrdil status filmske zvezde s seznama A. Morda še bolj impresivno je pokazalo, da je Tommy Lee Jones lahko smešen. Ni lahkega podviga! Temelji na stripu, ki ga je napisal Lowell Cunningham in ga ilustriral Sandy Carruthers, pripoveduje zgodbo o dveh tajnih agentih v temnih oblekah, Jayu (Smith) in Kay (Jones), ko poskušata "zaščiti Zemljo pred izpadom vesolja." Njihov glavni sovražnik je žuželka Edgar (Vincent D'Onofrio), nezemeljsko bitje, ki prevzame preobleko kmeta, da bi povzročil opustošenje.

Smešno in vznemirljivo v enaki meri, MiB je ustvaril dve nadaljevanji in animirano TV-serijo, njen kulturni vpliv pa še vedno živi. Dve desetletji pozneje je film tako priljubljen kot leta 1997. Za praznovanje obletnice tega nadvse zabavnega filma vam s ponosom ponujamo nekaj dejstev o njem, ki jih morda niste vedeli. Od nadomestne zasedbe, do izbrisanega podzapleta, do sočne prevare, ki je vplivala na kasting filma, imamo vse meritve. Najboljše pa je, da obljubljamo, da ne bomo uporabljali nevralizatorja na vas, potem ko vam posredujemo vse te strogo zaupne podatke!

Tukaj so 15 stvari, ki jih niste vedeli o moških v črnem.

15 Za režijo sta razmišljala Quentin Tarantino in John Landis

Iskanje a Možje v črnem direktorja je bila negotova naloga. Potreboval je nekoga, ki je razumel izvorno gradivo in bi lahko uravnotežil komične elemente z znanstvenofantastičnimi/akcijskimi sekvencami na način, ki je bil naraven. John Landis, ki je s svojo grozljivo komedijo pokazal spretnost za mešanje žanrov Ameriški volkodlak v Londonu, se je približal. Odklonil ga je, saj je menil, da je po tonu preveč podoben drugim stvarem, ki jih je počel. (Landis je pozneje priznal, da je obžaloval svojo odločitev.) Govori se, da je bil v obravnavi tudi Quentin Tarantino. Lahko si samo predstavljamo, kaj to bi bilo tako.

Sčasoma so se producenti odločili za Lesa Mayfielda, ki je posnel čudaško komedijo Encino Man. Mayfield je bil pripravljen, da bi šlo, a nato so se pojavile slabe kritike za njegovo predelavo filma, ki ga je napisal John Hughes. Čudež na 34^th ulica. To je pri ljudeh, ki vodijo oddajo, povzročilo nekaj premislekov, kar je povzročilo njegovo odpuščanje. Naslednji je bil človek, ki je dejansko dobil službo, nekdanji kinematograf bratov Coen Barry Sonnenfeld, ki je dokazal svoje režiserske poteze s čudaškim materialom prek svoje različice filma na velikem platnu. Družina Addams in njeno nadaljevanje. Za nazaj je bilo popolno ujemanje.

14 Režiser je Chrisa O'Donnella prelisičil, da ni igral

Ko je prišel čas za oddajo Možje v črnem, je imel producent Steven Spielberg nekaj močnih idej o tem, kdo bi moral igrati. Natančneje, želel je Chrisa O'Donnella v glavni vlogi Jaya. Mladi igralec je bil v tistem trenutku vroč v Hollywoodu, saj je v njem uspel Vonj po ženski in kot Robin v obeh Batman za vedno in Batman in Robin. V nedavnem intervjuju z Huffington Post, Sonnenfeld je dejal, da mu je Spielberg rekel, naj gre na večerjo z O'Donnellom, da bi ga prepričal, naj nastopi. Čeprav je bil režiser O'Donnell na splošno všeč, on res želel Willa Smitha za Jaya. Zato je sabotiral sestanek za večerjo, ki dela ravno nasprotno od tistega, kar je želel Spielberg.

Sonnenfeld trdi, da je O'Donnellu vztrajal, da ni zelo dober režiser, da scenarij ni bil primeren snuff in da bi bilo zanj bolje, da bi se lotil skoraj katerega koli drugega projekta, kot pa da bi se prijavil za določeno dud všeč Možje v črnem. Gambit je uspel, saj je O'Donnell naslednji dan uradno prepustil projekt. Sonnenfeld je nato nastopil za Smitha kot "zamenjava". Spielberg, ki se ni zavedal, da je bil z njim manipuliran, je dal svoj blagoslov svežemu princu.

13 Studio je želel Clinta Eastwooda za vlogo Kay

Vsi, ki so sodelovali v produkciji, so vedeli, da bo kemija med obema glavnima glavnima dejavnika Možje v črnem. Medtem ko je bil Jay smešen, je moral biti Kay pravo nasprotje – najbolj naravnost med moškimi. Karizmatičen čuden par bi lahko zagotovil pravo čarovnijo, ki bi povzročila, da bi se vse zaleglo. Ideja studia za Kay je bil hollywoodski svetitelj Clint Eastwood, igralec, znan po tem, da je preprost, resen in sploh ni povezan s filmi, ki vsebujejo kakršne koli fantazijske elemente.

Sonnenfeld pa je imel raje Tommyja Leeja Jonesa. Povedal je Huffington Post da je vedel, da bo Jones “zelo zastrašujoče.” To je deloma zato, ker je za razliko od Eastwooda Jones razvpit po tem, da je v resničnem življenju rahlo razdražljiv. Konec koncev je to človek, katerega prve besede so Jimu Carreyju, ko sta se srečala na snemanju Batman za vedno so bili (po Carreyju), "Ne morem sankcionirati tvojega neumnosti." Sonnenfeldovi nagoni so bili pravilni, čeprav pravi, da Jones sprva ni maral njegovega režiserskega sloga, saj se je počutil, kot da bi od njega zahtevali, da je v komediji nesramen. Ko je videl končni rezultat, se je njegovo zaupanje v filmskega ustvarjalca povečalo, ko so posneli nadaljevanja.

12 Vincent D'Onofrio je trpel, da bi igral hrošča Edgarja

Veliki Vincent D'Onofrio igra žuželko Edgarja, tuje bitje, ki ubije preprostega kmeta in ugrabi njegovo telo, da bi uresničil svoj načrt na Zemlji. D'Onofrio je bil in je v veliki meri znan kot dramski igralec. Njegova čista predanost vlogi Edgarja je tisto, kar ga dela tako smešnega. Čeprav je vloga komična, jo je vzel neverjetno resno, do točke, ko je dobesedno trpel da bi občinstvu prinesli predstavo, ki bi pomembno pozitivno prispevala k film.

Za začetek je bil postopek ličenja vključen v njegovo spreminjanje v Edgarja. Vsak dan je trajalo šest ur, da je na obraz in glavo pritrdil vse svilene pripomočke. Po besedah ​​umetnika ličenja Ricka Bakerja so mu morali ves dan zalepiti veke. Vendar to za D'Onofria še vedno ni bilo dovolj. Po ogledu nekaj dokumentarnih filmov o hroščih je začutil, da Edgar potrebuje poseben hod, zato je vse svoje prizore nosil košarkarske naramnice, ki so mu preprečevale, da bi upognil noge. Dodatno si je zalepil gležnje, da bi še dodatno oviral njegovo sposobnost hoje. Morda se zdi, da je igranje skrajno Method, a ni dvoma, da je pomagalo, da je Edgar postal nepozaben zlobnež.

11 Linda Fiorentino je "osvojila" svojo vlogo v igri pokra

Linda Fiorentino je že nekaj časa delala v Hollywoodu, vendar ni prejela veliko obvestila do svoje prelomne vloge v odličnem noir trilerju Johna Dahla iz leta 1994. Zadnje zapeljevanje. Kritiki so navdušeni in film je postal indie uspešnica. Od tam je nadaljevala z igranjem ob Davidu Carusu Jade in z Billom Murrayjem v komediji človek in njegov slon Večje od življenja. Očitno ji delo kot Laurel Weaver ni zagotovilo njeno preteklo delo ali njen impresiven seznam soigralcev. MiB, čeprav. Bil je poker.

Čeprav nikoli ni posredovala vseh podrobnosti, je igralka ima je potrdila dolgoletne govorice, da je "osvojila" vlogo v igri pokra, saj je na turnirju srečala Barryja Sonnenfelda. »Na koncu sem imel službo. In zmagal sem v igri," je leta 2003 nekoč povedala intervjuju. Karkoli se je med njima zgodilo med to tekmo, je režiserja jasno prepričalo, da je popolna za vlogo. Fiorentino je zavrgel tudi drugačno govorico, da nje ni MiB II ker Tommy Lee Jones ni hotel ponovno sodelovati z njo. Vztraja, da je bila nedosegljiva zaradi zavezanosti k drugemu filmu.

10 Vsebuje reference na kinematografsko klasiko in priljubljeno serijo knjig

Možje v črnem je poln smešnih trenutkov in splošnih sklicevanj na žanr znanstvene fantastike v številnih oblikah. Nekatere od teh referenc so zelo specifične, a vseeno plujejo nad glavami nekaterih članov občinstva. Za začetek je pisavo, uporabljeno v uvodnih besedah, zasnoval Pablo Ferro, zelo cenjeni umetnik. Namenoma posnemajo delo, ki ga je opravil za zasluge klasične komedije Stanleyja Kubricka. Dr. Strangelove: Ali kako sem se naučil nehati skrbeti in ljubiti bombo. To je subtilen znak MiB bo podobno nesmiselno.

Druga subtilna šala se nanaša na ljubljeno literarno delo. V enem prizoru Kay ocenjuje, da na Zemlji živi več kot 1500 vesoljcev, večina od njih dela kot taksisti. To se na površini zdi kot črta za odmetavanje, vendar je v resnici namig Douglasu Adamsu Štoparski vodnik po galaksiji knjige. V četrtem delu, Tako dolgo in hvala za vse ribe, lik Ford Prefect piše, da je vožnja s taksijem v New Yorku odlično delo za nezemljane, ki naseljujejo naš planet in upajo, da se bodo izognili pozornosti.

9 Ključna šala temelji na gravitacijski anomaliji

Možje v črnem ima veliko različnih šal. Nekateri so malce možgani, drugi namerno nizkobri, tretji naravnost absurdni. Potem so tu še šale, ki so tako čudne, da jih bo dobilo le zelo izbrano število članov občinstva (ali Neil DeGrasse Tyson). Ena taka šala temelji na dejanskem astronomskem pojavu. Če se ne ukvarjate z astronomijo, sploh ne bi vedeli, kaj je ta šala pomenila. Prizor vključuje Jay, ki po nesreči izstreli majhno kroglo okoli sedeža MiB, kjer se zaleti v stvari, kot je gumijasta žoga na kreku. Kay mu pove, da je krogla "praktična šala Velikega atraktorja."

To ni vrvica za odlaganje; Veliki atraktor je prava gravitacijska anomalija. Nahaja se približno 250 milijonov svetlobnih let od našega planeta in razkriva prisotnost mase, ki je tisoče in tisočkrat večja od Rimske ceste. Ta masa vpliva na gibanje galaksij daleč naokoli, vključno z našo. V tem primeru je šala prizora v tem, da ima ta nenavadna entiteta daleč, daleč stran od Zemlje sposobnost, da povzroči, da se krogla, ki se je Jay dotakne, vede napačno in nepredvidljivo. Precej smešno, ko veš, kaj pomeni.

8 Skupina za pravice živali je zagotovila, da ni bil poškodovan noben ščurki

V izvirniku so vse vrste norih bitij MiB, vključno s črvi in ​​seveda hroščem Edgarjem. To so očitno izmišljene, toda druga bitja so preveč resnična. Ena scena zaposluje množico ščurkov. Jay, da bi pritegnil Bugovo pozornost tako, da bi ga vznemiril, začne teptati ščurke, ki so se pojavile, in jih mečkati pod nogami. Kadar koli se v filmski produkciji uporabljajo živali, kot so psi, mačke in konji, naj bi bil na snemanju predstavnik ameriškega humanističnega združenja, ki bi poskrbel, da niso poškodovane. In ugani kaj? To velja tudi za ščurke!

Uradna spletna stran AHA razčleni delovanje ščurke, nato pa v (nekoliko humornih) podrobnostih razloži, kako so bili učinki doseženi, ne da bi pri tem škodovali živalim. Med malenkostmi v njihovem poročilu: "Dva trenerka sta bila v [smetnjaku] in sta skozi cev spuščala trideset ščurkov. Kot varnostni ukrep je 12" pleksi stekla obdalo stransko in zadnjo stran smetnjaka, 5" ponjava pa je bila uporabljena za pregrado pred zabojnikom." Trenerji so za en posnetek pritrdili ščurke na rokav Willa Smitha z monofilimentno vrvico, v drugem pa je igralec simuliral drobljenje hroščev. The Možje v črnem filmski ustvarjalci so dovolj poskrbeli za neprijetne majhne soigralce, zaradi česar je AHA filmu podelila oceno »sprejemljivo«.

7 V postprodukciji je bil izpuščen celoten podzaplet

Za lahko znanstveno fantastično komedijo, Možje v črnem ima zapleteno zgodbo. Ni tako zapleteno Začetek, kjer praktično potrebujete zemljevid, da mu sledite; zapleteno v smislu, da se veliko dogaja. Natančneje, v nekem trenutku se je veliko govorilo o vojni med Arkvilci in Baltijci. Oh čakaj, se res ne spomniš veliko o Baltijcih? Ja, za to obstaja razlog. Celoten podzaplet, ki vključuje bitko dveh nezemeljskih ras, ki ogroža Zemljo, je bil med postprodukcijskim postopkom preoblikovan. Prisotnost Baltovcev je bila prekinjena, da bi poenostavili zaplet.

Ni treba posebej poudarjati, da je izrezovanje dela zgodbe zahtevalo nekaj ustvarjalnega manevriranja. Da bi Arquillians postali primarna grožnja Zemlji, je bilo treba narediti nekaj subtilnih sprememb, da bi zapolnili luknje, kjer so bile nekoč neobstoječe reference na Baltijce. To je bilo doseženo s spremembo nekaterih linij Mopsa Franka (enostavno, saj so bila usta govorečega psa računalniško ustvarjena). Slike na računalniških zaslonih v sedežu MiB so bile tudi digitalno zamenjane, da se odpravi omemba druge nezemeljske rase. To je dokaz, kako gladko je film opravil ta prehod, da ne morete reči, da je kaj manjkalo.

6 Konec je bil ponovno posnet za 4,5 milijona dolarjev

Ni nenavadno, da se filmi vrnejo na ponovna snemanja, še posebej, če gre za poletne izdaje z velikim proračunom. Studii in filmski ustvarjalci se želijo prepričati, da bodo stvari izpeljali točno, tako da se bo občinstvo imelo odlično in da bo film, upajmo, lahko zaslužil kup denarja. Mnogi ljudje domnevajo, da ponovna snemanja kažejo na težave, vendar to ni nujno res. Včasih, ko se film sestavi v montažni sobi, postane jasno, da bi lahko nekatere elemente izboljšali. Barry Sonnenfeld je na primer opazoval njegov grob MiB in spoznal, da finale ni bilo tako zadovoljivo, kot bi lahko bilo. Potreboval je popravek.

Prvotni vrhunec je vseboval tisto, kar naj bi bila komična eksistencialna razprava med Jayem in Bugom. Režiser je menil, da njegova slika potrebuje zaključek, ki je bolj akcijski, saj je želel s pokom poslati občinstvo ven. Igralska zasedba in ekipa so se zbrali, da bi ponovno posneli nov prizor, ki prikazuje Kaya, ki ga je pogoltnil Bug, medtem ko se je Jay boril, da bi svojega partnerja spravil nazaj ven. Ta sekvenca, polna posebnih učinkov, je proračunu dodala neverjetnih 4,5 milijona dolarjev, a kot je rekel Sonnenfeld, "To je bilo najboljših 4,5 milijona dolarjev, ki smo jih porabili." Vsekakor je dosegel želeni učinek.

5 To je bilo dobro za industrijo sončnih očal

Kot pri mnogih uspešnicah, MiB navdihnil svoj pošten delež trgovanja in povezav, kot so potrebne video igre in akcijske figure. Drugi predmeti so bili bolj nenavadni. Iz West End Games je bila zelo cenjena igra igranja vlog, ki je igralcem omogočila, da postanejo eden od Mož v črnem in da prevzamejo grožnje nezemljanov Zemlji. Universalov tematski park Orlando je medtem ustvaril vožnjo "MiB Alien Attack" po navdihu filma, ki deluje še danes. Iz notranjosti premikajočega se vozička lahko gostje s posebno lasersko pištolo ustrelijo več kot 120 različnih vesoljcev.

Vendar je bila družba Ray-Ban tista, ki je resnično imela največ dobička od filma. Ker Jay in Kay v filmu nosita sončna očala podjetja, sta leta 1997 postala modna. Po poročilih se je slog odtenkov, ki sta jih nosila Will Smith in Tommy Lee Jones, po izidu filma potrojil. Vsi so želeli par. Do danes podjetje Ray-Ban izdeluje uradne MiB sončna očala in ostajajo priljubljena prodajalka.

4 Glasbeni video Willa Smitha je stal milijon dolarjev

Ker je bil Will Smith raper in tudi igralec, je bilo smiselno le, da ga posname uradno MiB tematska pesem. Njegova melodija, ki si deli ime s samim filmom, je vzorčila kavelj iz uspešnice Patricea Rushena iz leta 1982 "Ne pozabi me.” To je bil njegov prvi uspeh kot solo izvajalec (t.j. brez DJ Jazzyja Jeffa), ki je dosegel prvo mesto na lestvici Billboard Hot 100 Airplay. Smith je za svoje delo prejel tudi grammyja za najboljšo solo rap izvedbo.

The spremljajoči glasbeni video je bil takrat eden najvišjih proračunskih sredstev v zgodovini in je stal 1 milijon dolarjev. Velik del proračuna je požrla ideja, ki jo je Smith prinesel s seboj v projekt. Čutil je, da bi tuje bitje, znano kot "Mikey", moralo v videu plesati poleg njega. Za to je bila uporabljena primitivna oblika tehnologije zajemanja gibanja. Postprodukcijski postopek je trajal tri tedne, na koncu pa je dobil nezemeljskega plesnega partnerja, ki je bil videti prepričljiv. Na koncu se je video skoraj nenehno vrtel na MTV, kar je pripomoglo k ustvarjanju navdušenja nad filmom v javnosti.

3 V kinematografih je igral dlje kot večina filmov

Filmska razstava se je skozi leta spreminjala. Včasih so se flmovi odpirali v manjšem številu gledališč, nato pa se postopoma širili po vsej državi, če bi bili uspešni. To se je spremenilo v dobi uspešnic v osemdesetih letih. Studii so rutinsko začeli objavljati filme takoj, s poudarkom na podiranju rekordov otvoritvenih vikendov, kadar koli je bilo to mogoče. Kot neposredna posledica tega je pokrajina postala taka, da so številni filmi v prvih treh dneh začeli prinašati kar polovico skupnega bruto blagajne. Velike odprtine so vodile do velikih padcev in hitrejših izstopov iz kinematografov.

Možje v črnem v veliki meri premagal ta trend. Po izteku 51 milijonov dolarjev ob otvoritvenem vikendu je podjetje nadaljevalo s poslovanjem skozi poletje. To ste nedvomno vedeli, saj je bil film očitno velik hit. Vendar se morda ne zavedate, da se je igralo precej onkraj poletje. Pravzaprav, MiB igral v gledališčih enaindvajset tednov in nikoli ni izpadel iz prvih dvajsetih. To je pet mesecev gledališke igre. Končno se je zaključil na zahvalni dan leta 1997, ko je nabral skupno 250 milijonov dolarjev (in skoraj 590 milijonov po vsem svetu). Ostaja najbolj donosna prijateljska akcijska/komedija v zgodovini - doma, tako ali tako.

2 Je dobitnik oskarja

Čeprav to ni vaša tipična »vaba za nagrade«, Možje v črnem na koncu ga je priznalo več glasovalnih organov. Nekatere lahko pričakujete. Na primer, podelitev nagrad Nickelodeon Kids Choice Awards ga je nominirala za najboljši film in podelila Will Smithu svojo patentirano trofejo za najljubšega filmskega igralca. Podelili so tudi MTV Movie Awards MiB s petimi nominacijami, vključno z najboljšim filmom. Zmagala je za najboljši boj in najboljšo filmsko pesem. Celo zlati globus se je zdel primeren, da bi ga nominirali za najboljši film – komedija ali muzikal.

Ne preveč zanič, a za še bolj sladkanje dogovora je pohvalila Akademija filmske umetnosti in znanosti, znana tudi kot skupina, ki podeljuje oskarje. MiB je bil v treh kategorijah. Glasba Dannyja Elfmana je bila vključena v kategorijo najboljše glasbe, izvirnega muzikala ali komedije, Bo Welch in Cheryl Carasik pa sta si prislužila nominacije za najboljšo umetniško režijo. Možje v črnem zmagal v svoji tretji kategoriji in podelil oskarja Ricku Bakerju in Davidu LeRoyu Andersonu za vzorno delo ličenja. Kljub temu, da gre za zabaven poletni akcijski film, je zaradi spretne montaže industrija vstala in opazila.

1 Sony je želel prečkati MiB z 21 Jump Street

Ideja o franšiznih "crossoverjih" obstaja že nekaj časa. To je običajno v stripih, kjer se v zgodbah drug drugega pojavljajo superjunaki. Marvel in DC sta to idejo prenesla tudi v svoje celovečerne filme. Iron Man se pojavi Spider-Man: Vrnitev domov, Batman se pojavi v kameji Samomorilski odred, itd In kdo bi lahko pozabil na mešanico grozljivk Freddy vs. Jason? Tudi televizijske oddaje občasno počnejo takšne stvari. Sony, ki je iskal načine za nadaljevanje serije (potencialno brez zvezdnikov Willa Smitha in Tommyja Leeja Jonesa), je prišel na idejo za mešanje MiB z še eno uspešno franšizo pod zastavo, 21 Jump Street.

Projekt, poklical MiB 23, bi ugotovil, da se Jenko (Channing Tatum) in Schmidt (Jonah Hill) nekako združita z dvema povsem novima Možema v črnem za noro pustolovščino. Ideja je bila prvič objavljena na CinemaConu 2016 v Las Vegasu. Phil Lord in Chris Miller - režiserja 21 in 22 Jump Street in za nekaj časa, film Han Solo -- podpisana kot producenta in James Bobbin (Muppets) je bil predstavljen kot potencialni direktor. Več kot eno leto ni bilo nobenih novic o križanki in Hill je zapisal, da meni, da bo zaradi zapletenosti sklepanja vseh potrebnih poslov film nikoli ne dobil narejeno. Ne glede na to si je zabavno predstavljati, kako bi lahko izgledala ta čudovita nenavadna ideja.

--

Kateri je vaš najljubši del Možje v črnem? Imate kakšne posebne spomine na ogled filma? Sporočite nam v komentarjih.

NaslednjiStrup: 9 stvari o simbiotih, ki nimajo smisla

O avtorju