20 podrobnosti v ozadju ustvarjanja ljubezni

click fraud protection

Ne glede na to, ali jo obožujete zaradi neskončne predanosti nenavadnemu udobju romantične komedije ali je ne marate zaradi njegovih sladkih zgodb in likov, tega ni mogoče zanikati Ljubezen v bistvu je postal eden najpomembnejših filmov v božičnem filmskem kanonu v zadnjih 15 letih od izida novembra 2003. Film spremlja življenja velikega števila na videz različnih ljudi, ki živijo v Angliji, in skozi zgodbe ljubezni se vsi liki prepletejo drug z drugim in dokažejo, da je ljubezen pravzaprav vse okoli.

Čeprav je film postavljen v mesec pred božičem in je tam božično tekmovanje z izmenjavo daril, univerzalnost ljubezenskih zgodb omogoča, da film preseže božični žanr in ponuja oster komentar o romantiki, prijateljstvu, družina in še več. Pomaga tudi to, da je film popolnoma napolnjen do te mere, da je poln starih in novih talentov, vključno z Alan Rickman, Hugh Grant, Colin Firth, Emma Thompson, Andrew Lincoln, Rowan Atkinson in mnogi, Veliko več. V filmu s toliko liki in zgodbami, kot jih ima ta ambiciozni mali rom-com, je le seveda je tudi nekaj precej zanimivih zgodb o dogajanju v ozadju, tudi.

Tukaj so 20 podrobnosti v ozadju ustvarjanja ljubezni.

20 Prvotno je bilo vključenih štirinajst ljubezenskih zgodb

Prepleteni vidik zgodbe Ljubezen v bistvu je nedvomno eden najboljših delov filma, saj prikazuje, kako povezani so lahko tudi najbolj nenavadni ljudje, in ponovno potrjuje pomen vseh oblik vezi. Richard Curtis, scenarist in režiser filma, se je podal z namernim namenom izdelati film s toliko večplastnimi zgodbami.

A kot se je izkazalo, je bil sprva morda nekoliko prehlapen: »Ta film je moj Pulp Fiction. Obožujem več zgodb, a kmalu sem spoznal, kako zapletene so,« leta 2013 je razmišljal, na Ljubezen v bistvudeseta obletnica. "Najprej smo imeli 14 različnih ljubezenskih zgodb, vendar je bil rezultat predolg, tako da so se končale štiri, vključno z dvema, ki smo jih dejansko posneli."

19 Nekatere vloge so bile napisane posebej z mislijo na igralce

Tako kot si je morda enostavno predstavljati določene igralce v vlogah, ko berete knjigo, se izkaže, da pisatelji in režiserji z velikimi imeni imajo v mislih določene igralce, ko ustvarjajo like tudi nič. Richard Curtis je očitno imel v mislih več ključnih akterjev filma, ko je ustvarjal te zdaj ljubljene like.

"Od začetka sem vedel, da želim Hugha Granta za predsednika vlade in Emmo Thompson za njegovo sestro," je priznal leta 2013, preden je predrzno priznal: »In napisal sem tudi vlogo Martine McCutcheon zanjo. Lik sem celo poklical Martine, čeprav sem ga moral pred branjem spremeniti, da ni mislila, da ga je že dobila."

18 Bill Nighy ni bil prvotna izbira za Billyja Macka

Billy Mack, ki je verjetno največji lik filma v smislu osebnosti, je postal znan kot eden najbolj takoj prepoznani deli filma, v veliki meri zahvaljujoč mojstrskemu nastopu Billa Nighyja kot utrujenega, starajočega se rock zvezda. Toda po mnenju Richarda Curtisa se ta oddaja skoraj nikoli ni zgodila, kar je v resnici skoraj nepredstavljivo.

"Bill Nighy je bil najbolj čuden kasting. Imel sem v mislih dva znana fanta, ki bi igral ostarelega rockerja Billyja Macka, in nisem se mogel odločiti, koga bi vprašal. Toda ob branju je Bill to naredil tako odlično, da je postal odločen da,« se je spomnil Curtis, preden je priznal, da nikoli ni priznal identitete posameznikov, ki si jih je prvotno želel za vlogo.

17 Prava srečanja na letališču Heathrow

Ponavljajoči se motiv letaliških srečanj in izjav ljubezni poteka skozi celoten film, ki ga zaokrožuje s sekvencami, vključno s posnetki s skrito kamero dejanskih srečanj v resničnem življenju. Zlasti konec filma je precej debel in prikazuje ljubeče družinske in romantične trenutke z "Bog" skupine The Beach Boys. Only Knows«, ki igra v ozadju, vrhunec pa so sličice vrtoglavega števila ponovnih srečanj, ki tvorijo obliko srce.

Kot se je izkazalo, so ta srečanja ob prihodu na vrata ujeli člani produkcijske ekipe, ki je taboril na letališču Heathrow in naglo preganjala posameznike, da bi zagotovila njihovo pripravljenost, da podpišejo pravice svojih nežnih trenutkov, da se uvrstijo v končni film.

16 Vloga Laure Linney je bila napisana za Britanko

V filmu, ki je tako do roba poln skoraj nič drugega kot britanski talent, je težko ne čutiti, da Sarah Laure Linney izstopa med množico. Pravzaprav obstaja dober razlog za to. Pri izbiri za vlogo, Curtis je upal da bi našel tisto, kar je označil kot igralko tipa "Laura Linney", vendar Britanka, seveda.

Šele ko mu je kolegica pisateljica in partnerica Emma Freud predlagala, da bi dejansko zasledoval Lauro Linney, je Curtis šel naprej in storil prav to. Ko so ga vprašali, Linney ne bi mogla biti bolj srečna, ostalo pa je zgodovina. Kdo drug bi naredil Sarin lik tako ljubek in srce parajoč hkrati?

15 Samo en otrok igralec je obvladal ves Samov čustveni razpon

Težka naloga je mladega igralca zabiti v morje uspešnih, uspešnih, znanih igralcev in pričakujte, da bo obvladal nekaj res resnega materiala, ki pokriva celotno paleto človeških čustev za a majhen otrok. Toda čudovitemu Thomasu Brodie-Sangsterju uspe ukrasti vsak prizor, v katerem je, in upodablja Samovo čustveno potovanje v adolescenco in prvo ljubezen z zmagovitim razmerjem med čustveno težo in otroškostjo čuditi se.

Pravzaprav je bil Richard Curtis nad Sangsterjevim delom tako zelo navdušen, da meni, da je bil njegov izbor najboljši udarec od vseh: »Ne morem vam povedati, koliko je bil edina oseba, ki je prišla, ki je to sploh lahko storila. Začeli smo razmišljati: 'O, ne... enostavno ne moremo imeti desetletnika, ki bi bil zaljubljen, ker to sploh ni res, in pravkar je prišel in to naredil odlično.

14 Letališka montaža je trajala en dan, prisotna je bila celotna igralska zasedba

Čeprav je film poln nadarjenih igralcev in ljubkih likov, je nemogoče najti trenutek v celotnem filmu, ko bi bili vsi liki na enem mestu; razen, na nek način, samega konca filma, kjer se vsi nerazložljivo znova združijo na Heathrowu Letališče na tak ali drugačen način v skupinah, ki so jih prevzeli za celoten film in z nekaj novimi obrazi, vmešanimi v pot.

Čeprav vsi liki ne delujejo drug z drugim, ta scena je bila od vsega začetka skupinski napor: celotno sceno je impresivno posnela celotna igralska zasedba, na enem mestu, vse v enem dnevu.

13 Hugh Grant je zelo nasprotoval Davidovi ikonični plesni sceni

Toliko kot Ljubezen v bistvu je lahko božični film in morda romantičen film povrh vsega tega, da je film v svojem bistvu komedija, zato so nekateri izmed najbolj zapomnjenih (in najbolj GIF-ov) prizorov v celoti komični v narave. Verjetno najbolj znana scena v tej kategoriji je trenutek, ko se premier Hugha Granta popolnoma sprosti in zapleše po rezidenci.

očitno, Hugh Grant ni bil na krovu s tem prizorom že od samega začetka, saj je menil, da bi bilo preveč nerealno, da bi se predsednik vlade vedel tako, tudi zasebno: »On je kar naprej odlašal in pesem mu ni bila všeč – prvotno je bila pesem Jacksona 5, vendar je nismo mogli dobiti – zato je bil zelo nezadovoljen to. Posneli smo ga šele zadnjega dne in šlo je tako dobro, da je, ko smo ga montirali, šlo predobro in on je pel skupaj z besedami."

12 "Zame si popoln" se skoraj nikoli ni zgodilo

Ko že govorimo o ikoničnih trenutkih iz filma, je morda najbolj znan in najbolj razpravljan prizor med njimi trenutek, v katerem Andrew Lincolnov lik izpoveduje svojo ljubezen do lika Keire Knightley prek sporočil na plošči s plakati v slogu "Subterranean" Boba Dylana. Domotožni blues.” Ne glede na to, ali se vam zdi trenutek romantičen ali žaljiv, vas bo morda presenetilo, da prizor skoraj nikoli obstajal.

Curtis pojasnjuje, da je bil vpisan »Pet romantičnih idej za moškega in žensko in šel sem k štirim dekletom, ki so bile v moji pisarni. Rekel sem jim: 'Tam je ta tip, nikoli ti ni rekel, da te ljubi. Katere od teh idej so romantične in katere odvračajo?' [Imel sem ideje, kot je] napolniti dvorišče pred njeno hišo z vrtnicami, in prve štiri so govorile 'fuj, fuj, fuj, fuj'. Potem se mi je porodila ideja o znakih Boba Dylana."

11 Richard Curtis meni, da je bila montaža filma "katastrofa"

Ne glede na to, da so spomini Richarda Curtisa o filmu sijajni, je očitno en vidik filma, ki tudi po vseh teh letih se ne zna pohvaliti o tem: intenzivnem obdobju postprodukcijskega dela in urejanje.

"Čeprav se na letališču na koncu združijo vsi sklopi, se mi je vseeno zdelo, da bi posneli 10 ločenih filmov," se spominja, preden je obžaloval težave vsega dela, ki ga je tako dovršeno igralsko zasedbo in posneti film prevzel, potem ko je bilo vse posneto. "Bilo je zelo težko urejanje. Vrstni red, v katerem sem ga prvotno napisal, sploh ni deloval, zato smo ga morali popolnoma preurediti. To je bila bizarna štirimesečna igra 3D šaha."

10 Emma Thompson je za svojo vlogo nosila debelo obleko

Vsekakor je treba kaj povedati o načinu Ljubezen v bistvu se osredotoča na videz žensk, bodisi v obliki prekrškov s prekomerno telesno težo, ki jih Natalie trpi na delovnem mestu, od svoje družine ali dojemanja lepote, ki ga spodbuja medijska industrija. A zadevo še toliko bolj zaplete razkritje Emma Thompson je bila prisiljena nositi nekakšno obleko za vlogo zaskrbljene gospodinje in matere Karen.

»Nosila sem debelo obleko za Ljubezen v bistvu - in vedel sem, kako igrati to vlogo [žene, ki je naletela na dokaze o možni nezvestobi], toliko sem se vadil ko sem jokal v spalnici in potem moral iti ven in biti vesel, zberem koščke svojega srca in jih dam v predal,« se je spomnil Thompson. 2005; in tam ni težko prebrati njenega tona.

9 Par je bil iz filma izrezan v postprodukciji

Kot smo že razpravljali, je prvotna različica filmskega scenarija vključevala štirinajst ljubezenskih zgodb, od katerih so bile štiri na koncu opuščene. Dve zgodbi sta bili posneti, a kljub temu nista prišli v končni izdelek. Ena od teh zgodb se je na spletu pojavila pred nekaj leti, in je povzročila precejšnja čustva in razpravo, saj se je izkazalo, da je šlo za istospolno ljubezensko zgodbo.

Poleg tega bi zgodba spremljala ravnateljico šole, ki jo obiskujejo otroci filma in njena vrnitev v domače življenje z bolno ženo, ki jo bo na koncu izgubila med filmom dogodkov. Ljubezen v bistvu ne beži pred težkimi človeškimi čustvi, a ta je vseeno ostal v montažni sobi.

8 Lik Alana Rickmana je šel skozi vpletenost

V eni najbolj oteževalnih zgodb filma se lik nezadovoljnega moža Alana Rickmana znajde kot predmet naklonjenosti ženske v službi. Zaradi nezmožnosti, da bi se uprl njenim čarom, se znajde v kar nekaj neprijetnih in slabih situacijah, vključno s tisto, ki kulminira s tem, da njegova žena razpade na koščke.

Vendar pa film ves čas pušča dvoumno, ali se v tej zunajzakonski situaciji sploh kdaj kaj ukrepa. Toda leta 2015, Emma Freud je potrdila na Twitterju da je kljub temu, da je prosila Richarda Curtisa, naj interakcijo omeji zgolj na koketiranje, res prišlo do popolne vpletenosti.

7 Film naj bi sestavljali zvezde in novinci

Leta 2003 so sodelovala največja imena Ljubezen v bistvu so bili že neverjetno znani igralci, kot so Alan Rickman, Hugh Grant, Colin Firth, Laura Linney, Liam Neeson in Emma Thompson. Teža, da so tako velika imena povezana s tako toplim in prijetnim projektom, bi ga naredila bolj privlačnega za potencialne vlagatelje in gledalce. Vendar pa je bil tudi namen igralske ekipe, ki je ostal za filmom, poiskati tudi tiste, ki prihajajo, da bi zaokrožili stvari.

Vendar pa so med temi obiskovalci po naključju, kot so Keira Knightley, Chiwetel Ejiofor, Andrew Lincoln, Martin Freeman in January Jones. Gledanje Ljubezen v bistvu v letu 2018 je precej drugačen kot gledanje leta 2003, vendar na nek način samo še poveča brezmejni čar filma vedeti, da je bilo toliko talentov na enem mestu, tudi če so bile ravni izkušenj različne čas.

6 Andrew Lincoln verjame, da je njegov lik Stalker

Ena največjih razprav, ki se pojavljajo v zadnjih letih, se v celoti vrti okoli verjetno manjše vloge Andrewa Lincolna v filmu. Kot nesrečno zaljubljeni kum in fotograf se Lincolnov lik znajde v nezavidljivem položaju, da je zaljubljen v bodočo nevesto svojega najboljšega prijatelja. Toda način, s katerim izkazuje svojo naklonjenost, je nekatere ljudi začel napačno drgniti, tudi vsa ta leta pozneje.

Dejstvo, da se skoraj celoten posnetek poroke, ki ga je posnel, fiksira na lik Keire Knightley in nič drugega, je milo rečeno neprijetno. In kot se je izkazalo, Andrew Lincoln je mislil enako od vsega začetka: »Je zalezovalec. To je bilo moje vprašanje Richardu Curtisu: 'Ali ne mislite, da smo tukaj nekakšno mejno ozemlje zalezovalca?' In rekel je: 'Ne, ne. Ne, ko to igraš, draga. V redu boš."

5 Emma Thompson je v enem dnevu 12-krat posnela svoj prizor joka v "Both Sides Now".

Težko bi našli koga, ki gleda Ljubezen v bistvu in ne misli, da si Karen Emme Thompson zasluži toliko boljšega od tistega, kar ji je bilo dano. A kot kaže, je bil trenutek, ob katerem gledalci po vsem svetu jokajo, zares Thompsonova predstava v mojstrskem razredu.

Trenutek, v katerem se Karen končno zlomi in joče v zasebnosti svoje spalnice, medtem ko v ozadju tiho igra Joni Mitchell "Both Sides Now", je bil posnet ne enkrat, ne dvakrat, ampak dvanajstkrat Thompsona, in vse v enem dnevu. Sam Curtis meni prizor, ki je »najbolj osupljiva stvar v filmu« in si ne more pripisati pravega zaslug zaradi mojstrstva Thompsonovega dela.

4 Glasbeni video Billyja Macka je namenjen parodiji na pesem "Addicted To Love" Roberta Palmerja.

Billy Mack je že od samega začetka filma narisan kot moški, ki o sebi misli bolj kot damski moški, kot je zelo verjetno na tej točki svoje kariere. Torej je res primerno, da je njegov glasbeni video nastop za njegov vzvišeno previsok festival božičnih sirov, »Božič Is All Around,« ga najde obkroženega s skupino mladih, sezonsko oblečenih plesalcev, ki so vsi pol mlajši in popolnoma model-esque da se prilega karkoli, ki je blizu tonu pesmi.

Izkazalo se je, da je bilo to povsem namerno, saj so bili prikazani odrezki videospota mišljeni kot parodija in poklon Glasbeni video Roberta Palmerja "Addicted to Love"., na katerem so bili tudi podobni stoični backup plesalci.

3 Emma Thompson je zavrnila nastop v nadaljevanju filma Red Nose Day

A Ljubezen v bistvu o nadaljevanju se je razpravljalo v bistvu odkar je bil prvi film izdan s tako pohvalo in uspehom, vendar so se v zadnjih letih razprave res zaostrile do te mere, da je nadaljevanje kratkega filma, Pravzaprav dan rdečih nosov, predvajan v okviru zbiranja sredstev za dan rdečih nosov 2017 v Združenem kraljestvu in Združenih državah Amerike. Kratki film je preveril like, ki smo jih spoznali po vseh teh letih: David je bil znova premier, Natalie pa še vedno ob njem; Sam in Joanna sta se zaročila; Sarah je končno našla ljubezen; Jamie in Aurelia sta si ustvarila družino, na poti pa je še več.

Toda ena zgodba je bila očitno odsotna in to iz resnično razumljivih, čeprav tragičnih razlogov. Emma Thompson je zavrnila sodelovanje pri ponovnem srečanju po smrti Alana Rickmana leta 2016.

2 Bill Nighy v tem prizoru ni imel oblačil

To je eden od prizorov, ki jih film ves čas gradi: Billy Mack je prisiljen izpolniti svoj konec kupčije po svoji šaljivi naslovnici pesem "Christmas Is All Around" postane verodostojna uspešnica in prej je stavil, da bo pesem zapel v živo na televiziji, brez ničesar. Skozi čarovnijo kinematografije gledalcem ostane le blagi namig, da Billy med nastopom res meče svoja oblačila, a nikoli ni prikazano nič odkritega.

Toda vsa ta leta pozneje se je za vse radovedneže potrdilo, da Bill Nighy je res v tem delu zaporedja ne nosite popolnoma ničesar. Nighy z ljubeznijo razmišlja o celotni preizkušnji snemanja prizora: »Mislim, da je to lep spomin, da sem [slečen] brez nič drugega kot električna kitara in par kavbojskih škornjev, ki so poskušali mimiko igrati na inštrument, medtem ko je producent Duncan Kenworthy zavpil 'Dol z kitara! Dol s kitaro!'... ko sem postal preveč navdušen nad pesmijo.«

1 Vloga Rowana Atkinsona naj bi bila veliko bolj nadnaravna

Rowan Atkinson je kot globalno priljubljen lik g. Bean postal nekakšna kulturna ikona, zato ga nikakor ni bilo mogoče uvrstiti v Ljubezen v bistvu, ne glede na to, kako majhna je bila njegova vloga, bo omogočil, da bo njegov lik nekaj spregledano ali pozabljeno. Atkinson se pojavi le v dveh prizorih: v enem v veleblagovnici, ki daje Rickmanovemu liku zasluženo težavo, in kasneje na letališču, služi kot angel varuh v zadnjem trenutku za Neesonove in Sangsterjeve like, saj omogoča Samu, da se poslovi od svojega otroštva srček.

Ampak če Richard Curtis je sledil svojim prvotnim načrtom Atkinson se za lik ne bi zdel le kot angel varuh, ampak bi bil resnično pravi angel, z vsemi sezonskimi in verskimi konotacijami.

--

Katera je vaša najljubša zgodba za ustvarjanjem Ljubezen v bistvu? Sporočite nam v komentarjih!

NaslednjiHarry Potter: 10 nepriljubljenih mnenj o Hermioni (po Redditu)

O avtorju