Carnival Row: 10 dejstev v zakulisju, ki jih večina ljudi ne pozna
Očarljivi svet Carnival Rowje danes eno najbolj poglobljenih okolij v televizijski seriji. Ne od takrat Igra prestolov ali obstaja tako edinstvena mešanica domišljije in zgodovine, vendar z dovolj lastnih ekscentričnosti, da se popolnoma razlikuje. Združuje estetiko steampunka in neo-noirja z visokimi fantazijskimi koncepti mitoloških bitij, ki živijo skupaj z ljudmi v grobem svetu, ki spominja na viktorijansko Anglijo.
Kostumografi, scenski tehniki ter oddelki za ličenje in FX so si vzeli veliko časa in skrbi, da so oživeli to dovršeno serijo. Od sestavljanja celotnih scenografov do povpraševanja igralske zasedbe do pogumnih temperatur pod ničlo, je bilo delo ljubezni, ki je privedlo do ene najbolj čarobnih oddaj, ki so na voljo za pretakanje. Spodaj boste našli 10 dejstev iz zakulisja Carnival Row, trenutno na voljo za pretakanje na Amazon Prime, druga sezona je v razvoju.
10 Temeljil je na The Killing On Carnival Row
Za razliko od večine znanstvenofantastičnih in fantastičnih televizijskih serij ali filmov danes,
Beacham je serijo sprva napisal kot filmski scenarij ko je bil v filmski šoli. Bil je v Londonu in opazoval, kako Royal Shakespeare Company izvaja razpoloženje Sanje kresne noči, kar ga je navdihnilo, da je napisal zgodbo, ki je združila fantazijo, viktorijanski steampunk in umore Jacka Razparača v eno zanimivo zgodba.
9 SNEMANJE JE POTEKLO V ZMRZNI PRAGI
Eden od načinov, kako magija Carnival Row oživi je mimo nastavitve, v katerih živijo njeni liki. Lokacija snemanja je bila v Pragi, kjer je igralska zasedba morala vzdržati temperature pod ničlo, medtem ko so snemali prizore na ulicah mesta Burgue.
Igralci so morali pod običajnimi kostumi pogosto nositi plasti termo spodnjega perila, kar je bilo lažje doseči, če so bili ženske in oblečeni v obilne spodnje suknje. Prednost snemanja v Pragi pozimi je bila, da sta bila sneg in dež na vsakem posnetku popolnoma pristna.
8 Svet je razdeljen na dve polobli
Kar v seriji ni izrecno razloženo ali aludirano, je to svet Carnival Row, vsaj na zemljevidu je razdeljen na dve polobli. Na eni polobli so celine človeštva, na drugi polobli pa vsa druga mitska bitja.
Glavna celina človeštva je Mezogija, medtem ko je na drugi polobli Tirnanoc (kjer je večina fae prebivajo) in Ignota (latinsko za 'neznan'), kjer so favni ("puki") in druga bitja prebivati. Večino serije gledalci preživijo veliko časa v mestu-državi Burgue, ki temelji na poznem viktorijanskem Londonu, pa tudi Benetkah in celo konceptu Vatikana.
7 Ljudje smo edina bitja z zahodnimi vplivi
Ne gre samo za to, da so prebivalci Burgueja ljudje in zato potrebujejo lastno značilno garderobo in kulturo, ampak da naj bi posebej predstavljali zahodne ideologije. Od kolonizacije do kapitalizma prenašajo tisto, kar je bilo pomembnejše za viktorijansko Anglijo.
Joanna Eatwell in njena kreativna ekipa kostumografov so zato menili, da je treba vse narediti mitsko bitja imajo vplive iz vseh krajev, kjer bi Anglija morda poskušala kolonizirati ali želela vire in trgovati od Za svoja oblačila in vero so črpali navdih iz Bližnjega vzhoda, Afrike in vzhodne Evrope.
6 Veliko kompletov je bilo ustvarjenih za predstavo
Medtem ko snemanje v Evropi lahko pomeni dostop do nekaterih najbolj neverjetne zgodovinske lokacije na Zemlji jih je verjetno težko najti brez množice sodobnih anahronizmov. Telefonske žice, satelitske antene so le nekatere od stvari, ki bi gledalce lahko izvlekle iz potopljenosti v okolje.
Jiri Matura, oblikovalec produkcije za Carnival Row, je menil, da je nujno zgraditi komplete po vzoru viktorijanskega Londona, Pariza in srednjeveških evropskih mest. Želel je posnemati nasprotje med starim in novim svetom, ki se je zgodilo z začetkom industrializacije. Zaradi tega so evropska mesta izgledala tako edinstveno tlakovana kot mesto Burgue.
5 Oglasi v mestu Burgue so bili ročno napisani
Da bi ustvarile in dodale živahnemu kaosu mestnega življenja v Burgueu, so se morale ekipe produkcijskih oblikovalcev obrniti na London in Pariz. ob zori 20. stoletja. Z vzponom industrializacije in množične proizvodnje so oglasi postali edini najvplivnejši način komuniciranja s potrošniki.
Vse reklame na ulicah, od sendvič desk, do šotorov, do napisov na strani tovornjakov so bili vsi ročno napisani in vključujejo izdelke in storitve za ljudi in Critch.
4 Vsaka od trgovin na Carnival Row ima svojo zgodovino
Pri scenografiji so bili zelo previdni, da so z vsako trgovino v Burgueju sporočili intimno zgodbo. Od trgovine s svečami v lasti favnov z vrstami ročno izdelanih sveč, ki visijo na oknih, do pekarn v lasti vili, ki izdelujejo vilinske dobrote in pite, je imel vsak trgovec in njegova družina zgodovino.
Dekoraterji so imeli pogosto nalogo, da zamenjajo dekor v določeni trgovini, da bi jo podvojili za drugo lokacijo nižje Carnival Row. To je pomagalo ustvariti iluzijo, da je večji, kot je bil.
3 Kostumi razločno določijo vsak lik
Joanna Eatwell, glavna kostumografka za serijo, je menila, da je to pomembno vsak lik ima poseben kostum zaradi česar niso le ločili od ostale zasedbe, ampak tudi nakazujejo prehod njihove pripovedi skozi večji zaplet.
Na primer, za Piety Breakspear so bili gumbi nameščeni po njenem hrbtu, da bi izgledali kot hrbtenica. Serijo začne v toplih odtenkih, kot sta rumena in zelena, nato pa preide na nekoliko agresivnejše odtenke, kot sta rdeča in rjava, in na koncu je v bleščečih tkaninah, ki prehajajo med vijolično in črno ter posnemajo njeno živo srebro in meglico poravnavo.
2 Paki imajo najbolj zapletene kostume
Od vseh fantazijskih bitij, ki so prikazana v Carnival Row, Paki niso le eni izmed najbolj takoj prepoznavnih, s svojimi izrazitimi ovnovimi rogovi in razcepljenimi kopiti, imajo tudi najtežje kostume, v katerih igralci lahko delujejo. Bližnjice so morali ustvariti oblikovalci, kot je uporaba magnetov za pripenjanje rogov na kapice lobanje, da bi bil postopek čim bolj učinkovit.
Igralci oblečejo pajkice z vgrajenimi penastimi deli, zaradi katerih so njihova stegna videti masivna, pa tudi peno za povečanje teles, tako da se lahko brezhibno poravnajo s kosmatimi petami kopit. Ker ti v tehničnem smislu nimajo pete, igralci nenehno balansirajo na nogah.
1 Vile imajo okrepljena čutila
Ko se je pripravljala na vlogo Vignette Stonemoss, je imela Cara Delevingne dodatno prednost, da jo je ličila in garderoba popolnoma preobrazila. Podporniki (kot so krila) in protetika, ki so jo uporabljali, da so jo spremenili v vilo (vključno z edinstveno oblikovanimi ušesi!), so bili monumentalni, saj so ji pomagali naseliti del.
Pojasnila je, da "razmišlja kot vila" je doseči s svojimi občutki. Vile naj bi bile zelo čustvena bitja z okrepljenimi čutili. Njihova telesa so bolj usklajena z naravnim okoljem, kar jim daje močan občutek empatije in sočutja.
NaslednjiSinovi anarhije: 10 skromnih zlikovcev v oddaji
O avtorju