Režiser 'Gnomeo & Juliet' govori o Shakespeareu, Eltonu Johnu in animaciji
Režiserka Kelly Asbury pripoveduje Shakespearovo klasično zgodbo o gorju (tista o pošteni Juliji in njenem Romeu, ki je izpodbijal čas), zdaj naslovljena Gnomeo & Julija,se ta vikend odpre v kinematografih. Imeli smo priložnost sedeti z režiserjem in razpravljati o edinstvenih prednostih in izzivih, povezanih z ustvarjanjem animiranega celovečerca.
Gnomeo & Julija vzame zgodbo o nevarno zaprti in naivni Juliji in njenem (enako nestanovitnem in hiperboličnem) Romeu in jo obrne naravnost na njeno angleško glavo. Osrednji liki so preoblikovani kot vrtni škratje, ujete sredi dolgoletnega rivalstva med sosednjimi »rdečimi« in »modrimi« vrtovi, ki pripadajo nekaterim precej godrnjavim ljudem.
Gnomeo je pastiš v skoraj vseh pomenu besede. Gre za kolaž ljubljenih ljubezenskih himn Eltona Johna, prepletenih s prosto tekočo predelavo Shakespearova romantična tragedija (kot so jo izkusili keramični palčki), poprskana z občasno pop-kulturo reference.
Ko smo Asburyja vprašali, ali meni, da je večina filmov v tem času v naši kinematografski zgodovini na tak ali drugačen način pastiš – ali pa si je posebej prizadeval za občutek potpourrija
Ena izmed boljših izbir se pokaže, ko gre film v posebno metasmer, ko se Gnomeo zgodi čez kip Shakespeara, ki ga je izrazil Patrick Stewart, ki si prevzame mladega gnoma opozoriti na verjetnost njegovega bližajočega se poguba.
Partner para pri preoblikovanju njune usode je Featherstone, plastični rožnati flamingo, na katerega se Gnomeo in Julija srečata med svojimi prepovedanimi izleti. Ptica igra tisto, kar Asbury opisuje "dvojna vloga (v filmu) on je nekakšen Shakespearov norec v kombinaciji s bratom Laurenceom."
Fra Laurence nastopa kot zaveznik mladim zaljubljencem, norec pa v Shakespearovih dramah običajno igra vlogo »pripovedovalca resnice«. Na vprašanje, katero univerzalno resnico nam je Featherstone želel posredovati občinstvu, je Asbury odgovoril:
Mislim, da je resnica, ne dovolite, da bi nekdo drug vodil vašo usodo. Resnica je, da poskrbite za svoje življenje. Če želite preprečiti, da se zgodi nekaj, česar ne želite, da se zgodi - potem lahko to storite. Tam je, da posreduje zelo preprosto sporočilo in to je, da če se imata rada, lahko to preživite.
Seveda naj bi nas preusmeritev roke usode (k bolj želenemu rezultatu) pripeljala do nadomestnega in več otroškim filmom prijazen zaključek pripovedi - konec, za katerega avtorji upajo, da bi lahko tudi nekateri odrasli na skrivaj raje:
Upajmo, da bo občinstvu všeč "Gnomeo in Julija" in bodo mislili, da so to odlični liki. Če grem v kino in se popolnoma zaljubim v dva lika, potem navijam za srečen konec. Priznajmo si, to je animirani celovečerec, ki je narejen za široko osnovo, vedeli smo, da na koncu filma ne bi mogli imeti strupa in bodala. Zato smo morali poiskati način, kjer ima svoje trenutke, ko ne veš, ali bo tragedija ali ne, zato smo jo, upam, naredili vznemirljivo, a vedeli smo, da ne moremo končati kot predstava. Obstajala je le določena realnost, s katero smo morali živeti, tako da smo že od začetka vedeli, da moramo nekako najti način, da bo to čim bolj srečen konec.
Kar zadeva kinematografske upodobitve ljubezni, se zdi, da trenutno primanjkuje resnično privlačnih romantičnih komedij; filmi z liki, ki so nam pomembni, in zgodbami, s katerimi se lahko povežemo. Zdi se, da trenutno najbolj prepričljive ljubezenske zgodbe, slajše narave, najdemo predvsem v animiranem svetu. Na vprašanje, ali je opazil to težnjo, je Asbury odgovoril, da:
--
Gnomeo & Julija se odpre ta petek.
Sledi mi na tviterju @jrothc in Screen Rant @screenrant
90-dnevni zaročenec: Syngin ima oči na še eno zvezdo po ločitvi "nore" Tanie