Intervju Hansa Petterja Molanda: Hladno zasledovanje

Leta 2014 je norveški film, Po vrstnem redu izginotja, je bil izdan in si je prislužil mednarodno pohvalo za mešanico akcije, črne komedije in realističnih likov. Hitro naprej do danes in film prenavlja Hollywood, kot triler Liama ​​Neesona, Hladno zasledovanje.

Za razliko od mnogih predelav, to novo različico vodi isti režiser originala, Hans Petter Moland. Medtem ko je bila nastavitev posodobljena na Združene države (čeprav je bil film posnet v Alberti v Kanadi), Hladno zasledovanje se zelo potrudi, da ohrani občutek in občutljivost izvirnika in se tako počuti edinstveno evropsko v svoji občutljivosti, ki bi morala priti kot dih svežega zraka v svetu homogenega Hollywooda uspešnice.

Povezano: Napovednik za hladno zasledovanje

Med promocijo filma nam je režiser Hans Petter Moland spregovoril o priredbi lastnega filma za film Ameriško okolje in pridobitev druge priložnosti za ustvarjanje prizorov še boljših, kot so bili izvirno.

Kako dober film je to!

Hvala vam.

Vsi ti tonski premiki in preobrati zapletov, res nisem vedel, kaj se bo zgodilo naprej. To se sliši kot klasična linija, a tukaj res zagotovo velja. Torej ste priredili svoj film. Prepričan sem, da si to danes že veliko dobil, a mi lahko poveš nekaj o filmski plati odhoda v hollywoodsko produkcijo? Kako je to drugače, bolj ustvarjalno ali manj ustvarjalno od izvirnika?

Očitno je, da to počnete v večjem obsegu, ponuja nekaj novih priložnosti. Za določene stvari imate več sredstev, imel sem možnost delati z nekaterimi igralci svetovnega razreda. Ne samo Liam, tudi drugi ljudje; Laura (Dern), Emmy (Rossum), Tom Bateman, ja. To je samo po sebi seveda privlačno in ponuja čudovit potencial. Je pa tudi velika naložba; je veliko bolj posel. Original je bil narejen moj us, samo majhna tolpa, ki snema film, ki ima svojo svobodo, a vi se samo trudite preživeti konec s koncem. Nekdo gre in ukrade nekaj iz hiše svoje babice, da bi ga postavil na steno ali karkoli drugega. Toda na koncu dneva je nekaj ljudi okoli kamere in tam se to zgodi.

Ali mi lahko poveste o kulturnih razlikah, ki izhajajo iz prilagajanja evropske zgodbe in njene pretvorbe v... Ko sem jo gledal, sem si rekel: "To je tako ameriška zgodba," se je zdelo kot vestern. Povej mi o tej premiki.

To je nekakšen vestern, veš? Ali vsaj igriv način igranja z zahodnim žanrom, veš? Ampak, da pridemo do tega, mislim, da ko se prilagodiš novi kulturi, moraš absorbirati tudi temeljne razlike in nekakšen odmev, ki ga ima kultura na material. Torej, namesto da bi imeli srbsko in albansko ekipo, kar je bilo res nekaj, s čimer smo se igrali v originalu, si moral iti z nečim, kar je bilo globoko ameriško.

Mislim, da deluje res dobro.

Res sem vesel, da to slišim.

Ali ste imeli v mislih kakšne ideje ali sekvence za izvirnik, ki pa preprosto niste imeli produkcijskih vrednosti, da bi jih uresničili, h katerim ste se končno lahko vrnili v tem filmu?

Mislim, da je še posebej nekaj prizorov, kjer Beli bik in njegova ekipa pridejo v ta hotel v Skalnem gorovju. V izvirniku tega nikoli nismo imeli možnosti zares raziskati v največji možni meri. Enako z zmajem, mislim, da je v tem filmu veliko boljše. Mislim, da je odlična glasba. Mislim, da se je to na nek način razvilo in prešlo na drugo raven. Delno je bilo povezano tudi z dejstvom, da so avtohtoni ljudje na svoji zemlji.