Vsak film King Arthur, uvrščen od najslabšega do najboljšega

Legenda o Arthurju je v preteklosti priljubljena izbira med filmskimi ustvarjalci, zaradi česar se uvrščajo vsi kralj Arthur film od najslabšega do najboljšega, ki traja 59 let. Osrednja figura v legendah, ki sestavljajo telo srednjeveške literature in skrivnostnih besedil, znanih kot Matter of Britain, legenda o kralju Arthurju se je od takrat razvila v osebnost mednarodnega interesa. To še posebej velja za sodobne televizijske in filmske medije, pri čemer je zgodba kralja Arturja navedena kot navdihujoča številne interpretacije v živo, pa tudi animirani kratki filmi, parodije in posodobitve slavnih Camelot zgodba.

Po najstarejših srednjeveških zgodovinah in romancah je bil kralj Arthur slavni vojskovodja, ki je vodil odločno obrambo pred saškimi napadalci Britanije v poznem 5. in zgodnjem 6. stoletju. Splošno sprejeta različica legende o Arthurju je danes veliko bolj domiselna, saj je Geoffrey iz Monmoutha iz 12. Historia Regum Britanniae odgovoren za splošno znane utripe Arthurjeve zgodbe, vključno s čarovnikom Merlinom,

Žena kralja Arthurja Guinevere, meč Excalibur, njegova zadnja bitka proti Mordredu pri Camlannu in koncept Avalona. Medtem ko se druge zgodbe v tem času o kralju Arthurju razlikujejo od besedila do besedila tako v ustvarjalnosti kot pripovedi, je sodobna zgodovinarji so se odločili, da je Arthur izmišljen lik, zasnovan tako, da uteleša idealno podobo odkritega srednjeveškega vitez.

Vendar pa je to soglasje malo zmanjšalo sodobnega apetita po njegovem junaku, saj je leta 2021 izšlo več uglednih filmov, ki temeljijo na kralju Arthurju. Iz farsičnih ponovitev arturskih legend v Monty Python in sveti gralna gritter, realistično fare v obliki Zadnja legija, ustvarjalnosti filmskih ustvarjalcev, ki želijo preoblikovati izvirne zgodbe Geoffreya iz Monmoutha, ne manjka. Tukaj je vsak Film Kralj Arthur uvrščen od najslabšega do najboljšega.

#19 - Arthur & Merlin: Knights of Camelot

Občinstvo, ki želi razumeti legendo o kralju Arthurju, bi moralo poiskati kateri koli izvorni material, razen tega groznega poskusa celovečernega filma. Arthur in Merlin: vitezi iz Camelota vidi Arthurja (Richard Short) in njegove možje, ki dirkajo domov, da bi preprečili, da bi zlobni Mordred prevzel grad Camelot, vendar ta klasika zgodba je nekako zasukana do neprepoznavnosti v praznih poskusih režiserja Gilesa Andersona, da bi ustvaril grobo in realistično obdobje kos. Vitezi iz Camelota je vrsta neoprostljivega, naravnost za pretakanje in poceni domišljijske ponudbe, ki jo je najbolje pustiti nevidno, saj bogato zgodovino legende o Arthurju spremeni v neveselo, po knjigi srednjeveško slogan.

#18 - Meč Valiant: Legenda o siru Gawainu in zelenem vitezu

Stephen Weeks' Meč Valiant nekako uspe spremeniti projekt v legendarnega filmski igralci Peter Cushing, Sean Connery in Trevor Howard v gnusnih 102 minutah filma. Nenavadno nizek proračun, slabe produkcijske vrednosti in turobne sekvence spopadov se zarotijo, da bi Weeksov srednjeveški ep postal bolj podoben B-filmu, kot pa ima njegova zvezdniška igralska zasedba. Vendar morda Meč ValiantNjegov najhujši zločin je vriskanje, s sintetizatorjem vodeno partitura, ki vpliva na bobniče veliko preden Gawain (Miles O'Keeffe) sreča Zelenega viteza (Sean Connery) na bojnem polju.

#17 - Otrok na dvoru kralja Arthurja

Ohlapno temelji na ikoničnem romanu Marka Twaina iz leta 1889 Jenki iz Connecticuta na dvoru kralja Arthurja, Otrok na dvoru kralja Arthurja odloči, da bo vzel vse najboljše elemente Twainovega romana in se jim v celoti opustil, hkrati pa zagovarjal (domnevno ga sponzorira Nike) neoprostljiv izraz "Joust Do It." Namesto tega je to nepremišljeno Produkcija filma Walt Disney vidi mladega fanta po imenu Calvin, obsedenega z bejzbolom, prepeljanega iz sodobnega Los Angelesa v Camelot, kjer pomaga kralju Arthurju obdržati svoj prestol s CD predvajalnikom, švicarskim nožem in kotalke. Čeprav je bil Disney skoraj popolna napaka, Otrok na dvoru kralja Arthurja vreden ogleda, četudi si ogledate predstave mlade Kate Winslet in Daniela Craiga, ki sta postala velika zvezdnika kljub temu, da sta nastopila v tem šokantnem filmu.

#16 - Shrek Tretji

Shrek Tretji dokazuje, da je bil tretji ugriz jabolka odločno nesrečen za Shrek franšize, z animiranim filmom Chrisa Millerja in Ramana Huija je most predaleč za zgodbo ogra. V svojem jedru Shrek Tretji's koncept je navidez zasnovan biti film za odrasle, ki je namesto tega okovan s svojo osrednjo demografsko skupino otroškega občinstva, ki vsebuje številne šale o eksistencialnem navduševanju, ki nedvomno letijo naravnost nad večino gledalcev glave. Medtem ko je igralska zasedba Shrek Tretji se očitno še vedno dobro zabava z izražanjem likov, ki so jih ustvarili Shrek in Shrek 2 tako fantastičnih družinskih filmov je malo Shrek Tretjizgodba, ki bo navdušila ali navdušila nad Shrekovimi (Mike Myers) tesnobnimi sanjami že na začetku svojega izvajanja.

#15 - Zadnja legija

Za oblikovanje hrbtenice grobe pripovedi Douga Leflerja Zadnja legija združuje vrsto odličnih angleških igralcev, vključno s Colinom Firthom, Thomas Brodie-Sangster, Ben Kingsley in Rupert Friend. Ohlapno navdihnjen z dogodki v evropski zgodovini 5. stoletja, vključno z razpadom Zahodnega rimskega cesarstva, Zadnja legija združuje te zgodovinske dogodke s fantastičnimi elementi iz legende o kralju Arthurju, da zagotovi izmišljeno osnovo za legendo o Arthurju. Zadnja legija je dovolj spodobna cena, ki temelji na boju. Vendar pa bledi v primerjavi z drugimi zgodovinskimi akcijskimi filmi, ki so bili izdani približno v istem časovnem obdobju, vključno z Troja in Antoinea Fuqua kralj Arthur.

#14 - Transformers: Zadnji vitez

Čeprav je trditev Michaela Baya, da je skupina Transformerjev pomagala Merlinu in Arthurju proti Saksoncem, nezaslišana tudi v domišljijskem okolju, Transformatorji: Zadnji vitez drugače naredi točno to, kar piše na pločevinki. Peti obrok v Transformatorji filmska serija ne želi pretirano razmišljati o nobeni od svojih pripovednih izbir, temveč predstavlja epske bitke in trke svetov, ki jih Bayev Transformatorji naslovi so postali znani. Transformatorji: Zadnji vitezPosebni učinki osebe v bistvu podpirajo sicer nesmiseln film, vendar je CG delo tako čisto v tem zadnjem Transformatorji ponuja, da prikrije zdaj znane pomanjkljivosti franšize, ki je bolj okusen kot nekateri njeni predhodniki.

#13 - Tristan & Izolda

Tristan in Izolda je uporaben poskus srednjeveške romance, ki je zavita v legendo o Arthurju, čeprav je Scott Brezplačno produkcijski film občasno ne uspe izluščiti ravni čustev, potrebnih za vzdrževanje njegove temeljne ljubezni zgodba. Mlada James Franco (Zora Planeta opic) se odlično izkaže kot Tristan, ki igra princa z dobro razpoloženo mešanico dolžnosti in strasti, medtem ko njegov Kemija s soigralko Sophio Myles je vseskozi otipljiva kljub groznemu dialogu, ki ga morata par spopadati se z. Preprosto povedano, Tristan in Izolda obljublja, da bo srednjeveška različica Romeo in Julija a namesto tega na koncu predstavlja natančen prikaz življenja Lorda Markeja iz Cornwalla in povezave s kraljem Arthurjem, namesto da bi zagovarjal ljubezensko zgodbo na rokavu naslovnice DVD-ja v času izdaje.

#12 - Prvi vitez

Prvi vitez svojo pripovedno stojnico postavlja zgodaj v času trajanja filma z razglasitvijo kralja Arthurja (Sean Connery) Merlinove smrti, ki je bila predhodnica številnih, grobih prizorov spopadov, ki temu kmalu sledijo izjava. ironično, Prvi vitez bi zelo koristilo malo čarovnije ali pravzaprav humorja, da bi povzdignili sicer močne predstave Bond legenda Sean Connery in več njegovih soigralcev. Medtem ko je Richard Gere morda usodna napačna puščica naravnost v srce Prvi vitez Kot nenavdahnjeni Lancelot je film vizualno čudovit spektakel, kinematografija Adama Greenberga pa prenaša občinstvo na valovite griče, ki obkrožajo legendarni Camelot.

#11 - Kralj Arthur: Legenda o meču

Nenavaden dogovor o šestih filmih, ki ga je sklenil Warner Bros. in slike Village Roadshow pred nami Kralj Artur: Legenda o mečuIzid filma je zagotovo zasenčil ogromen potencial filma, saj sta obe produkcijski hiši preveč prepričani v uspeh filma. Guy Ritchie je prepričan, da je legenda o Arthurju zagotovo drzen, s Charliejem Hunnamom, ki se razprostira kot naslovni kralj na način, ki je bolj podoben prejšnjemu. Gangsterski film Guya Ritchieja vozovnica kot npr Ugrabi, medtem ko režiser predrzno potegne tudi vzporednice z vprašanjem brexita, ki ob izidu filma prevladuje v njegovi domači državi. A kljub brezbrižni zabavi, ki jo ponuja Kralj Artur: Legenda o meču, je njegov neuspeh na blagajni uničil ostalih pet nadaljevank v načrtu in zapustil Ritchiejevo Začetnik franšize kot samostojen film, ki je zelo prijetna vožnja, katere pripoved nikoli zares ne gre kjerkoli.

#10 - Vitez v Camelotu

Disney se je močno zavedal njihovega neuspeha Otrok na dvoru kralja Arthurja leta 1995, ko je studio le tri leta pozneje poskusil narediti bolj zrelo poševno predelavo. Tokrat pa se je produkcijski studio precej približal svojemu običajnemu standardu filma, s Vitez v Camelotu zagotavlja pristen smeh ob robustnejšem, kohezivnem scenariju. Prava zvezda Vitez v Camelotu je vodilna dama Whoopi Goldberg, katere preobrat kot znanstvenica Vivien Morgan iz svojega časa je hkrati ganljiv in smešen, ko rešuje zmeden dvor kralja Arthurja pred zlobnim sirom Sagramorjem (Robert Addie).

#9 - Zmajevo srce

Zdaj se je treba ukvarjati z dobrimi stvarmi Zmajevo srce, hollywoodska nenavadnost, ki je občinstvo leta 1996 razveselila z mečem, ki se bori z Dennisom Quaidom, Seanom Connery glasi zadnjega živečega zmaja Draca, David Thewlis pa poskuša presaditev srca v srednjem veku. Britanija. Daleč od tega, da bi se jemali resno, Zmajevo srce nesebično osvobaja svoje igralce potencialno veličastnih okov scenarija, namesto tega vsakemu liku (zlasti zlobnecem) omogoča monološke in odkrite manire, da se razburijo, Zmajevo srce čutiti maksimalistično produkcijo v vseh pogledih. Zmajevo srceVizualni učinki so bili prav tako osupljivi v času izida, Dracove animacije pa so se dobro obdržale kakšnih 26 let pozneje.

#8 - Kralj Artur

Od vseh tukaj navedenih filmov, režiser Antoine Fuqua's kralj Arthur je v svojem razredu, ko izvaja visceralno srednjeveško akcijo, ki hrusti kosti. Več bojnih prizorov iz kralj Arthur živeti dolgo v spominu, pri čemer Lancelot (Ioan Gruffudd) z mečem zabode Cynrica (Til Schweiger) skozi glavo, Dagonet pa puščice na prsi, ki je izbranec iz šopa. Pa vendar kralj Arthur ostaja veliko več kot le seštevek njegovih najstrašnejših prizorov, pri čemer njegova ključna igralska zasedba predstavlja množico britanskih igralskih talentov leta 2004. Zlasti Clive Owen igra vlogo Artoriusa, ki mu je bila odvzeta tipična drskost s tako prepričanostjo, da si je težko zamisliti prepričljivejšega portreta cvetočega vladarja v sodobni filmi o kralju Arthurju do danes.

#7 - Lancelot in Guinevere

Lancelot in Guinevere ostaja ne le ena najstarejših zgodb o kralju Arthurju, ki krasi velika platna, ampak tudi ena najbolj ganljivih po prvotni izdaji leta 1963. Klasika Cornela Wildea prikazuje manj znano različico legende o Camelotu, v kateri mora Lancelot (Cornel Wilde) zavreči svojo podobo kot vzor vrline, da bi sledil in dvorita soprogo kralja Arthurja (Brian Aherne) Guinevere (Jean Wallace), pri čemer se je njuno sekso končalo tako, da so Arturjevo ženo zažgali na grmadi zaradi obtožb o čarovništvo. Prvotno naslovljeno Lancelotov meč za ameriško občinstvo, Lancelot in Guinevere ostaja srce parajoča upodobitev notranjega delovanja Camelota, ki vzdrži preizkus časa.

#6 - Otrok, ki bi bil kralj

Kljub temu, da je komercialni neuspeh deloma posledica slabe marketinške strategije, Kid, ki bi bil kralj je nebrzdano veselje do filma za vse tiste, ki lahko pogledajo mimo njegovega manj kot zvezdniškega naslova. Drzna mešanica arturijanske legende, CG pošastne akcije in ostre komedije, Kid, ki bi bil kralj modernizira klasično zgodbo in jo naredi dostopno (in prijetno) za vse starosti, ne glede na to, ali poznajo srednjeveške legende o Beddersu in Morgan le Fayu ali ne. Če ne zaradi drugega razloga, Kid, ki bi bil kralj je vredno ogleda preprosto zaradi prizora, v katerem Alex (Louis Ashbourne Serkis) prikliče Gospo z jezera v kadi, medtem ko poskuša prepričati svojo mamo Excalibur, da je resnična.

#5 - Vojska teme

Od vseh načinov prilagajanja klasičnih arturjevskih legend je nedvomno najbolj levo polje Vojska teme' odločitev, da v središče postavijo kralja Arturja in njegove legendarne viteze Ash's (Bruce Cambell) boj proti mrtvim. brata Raimi Vojska teme pomeni izrazit odmik od prejšnjih Evil Dead vnosi franšize, ki dobijo bolj komičen ton, ko Ash poskuša recitirati odlomke iz Necronomicona in popraviti svojo napako na potovanju skozi čas, zaradi katere je za začetek prišel v srednjem veku. Kljub nezaslišani premisi, Vojska teme je odlična zabava, zavita v presenetljivo globoko Evil Dead izročilo, ki ga dopolnjujejo njegovo srednjeveško okolje in liki.

#4 - Excalibur

ExcaliburSeznam igralske zasedbe se glasi kot kdo je kdo med vrhunskimi igralci v zgodnjih osemdesetih, z neprimerljivo Helen Mirren, Patrickom Stewartom, Prevzetoje Liam Neeson, Gabriel Byrne in Ciarán Hinds dajejo svojo moč bleščečemu vizualnemu spektaklu Johna Boormana. Pomembnejše od vizualnih nastavitev filma pa je, kako Excalibur počlovečuje glavne akterje v legendi o Arthurju, pri čemer Arthurja, Merlina in družbo zmanjša na ljudi, ki sledijo njihovim osnovnim željam, ko poskušajo krmariti po ostri srednjeveški pokrajini. Še več, Helen Mirren je tukaj v bleščeči formi in z veseljem igra vsako zlobno dejanje zlobne Morgane. Excalibur kot film o kralju Arthurju, ki si ga morate ogledati.

#3 - Meč v kamnu

Meč v kamnu je generacije otrok učil legendo o Arthurju v letih po njeni izdaji leta 1963 in se še danes praznuje. Na tipičen Disneyjev način se animirani film odreče očitnemu prelivanju krvi iz pravega 15. stoletja in namesto tega prinese popolnoma očarljivo polnoletnost. zgodba o mladem kralju Arthurju se sprijazni s svojo usodo. V to smer, Meč v kamnu je izjemen primer Disneyjeve trajne magije kot klasike, ki prepleta pretresljive pripovedne utripe v živahen zgodovinski svet.

#2 - Monty Python in sveti gral

Čeprav obstaja veliko filmov o kralju Arthurju, ki ponujajo komične trenutke, ni nobenega, ki bi pridržal svečo k komični mojstrovini Terryja Gilliama, Sveti gral. Na način, značilen za legendarno Monty Python druščina, Sveti gralNjegova norost je nalezljiva, saj se prehaja med sklicevanjem na Homerjevo Iliada, arturijanske klasike in nenadoma z veselo zapuščenostjo potika krščanstvo. Medtem Sveti gral bledi le v primerjavi z Monty Pythonskica prilagajanje Življenje Briana, kljub temu ostaja spomenik geniju Grahama Chapmana, Johna Cleeseja, Erica Idlea, Terryja Jonesa, Michaela Palina in samega Gilliama.

#1 - Zeleni vitez

Ni veliko presežnikov, ki bi lahko primerno poudarili vizualno pojedino, ki je Zeleni vitezCeloten 130-minutni čas izvajanja, ko v enaki meri spoštuje in dekonstruira svoj izvorni material. Zeleni vitez od Davida Loweryja, preprosto povedano, je očarljiva, saj občinstvo vpleta v obrnjeno pot odraščanja, skozi katero gre fenomenalni Dev Patel kot Sir Gawain. Odstranitev številnih estetskih vznemirjenja le malo zmanjša Zeleni vitez's zgodbo kot spektakel, s svojim osrednjim sporočilom o soočanju z demoni, ki je danes tako pomemben in pretresljiv, kot je bil v času viteštva in mistike kralja Arturja. Zeleni vitez se loteva težkih tem na skoraj spektralni način, kar omogoča, da vsaka ideja lebdi in se oblikuje, ko se spreminjajo letni časi okoli Gawaina in njegovega grozljivega nasprotnika, zaradi česar je nedvomno najboljša kralj Arthur film v ponudbi do danes.

Vsak ponovni zagon in remake filma izide leta 2022

O avtorju