Dnevniki Andyja Warhola: 10 najboljših citatov v dokumentarnih serijah

click fraud protection

Andy Warhol je eden od, če ne celo najbolj znanih in kontroverznih umetnikov iz 1900-ih. Dokumentarni posnetki Netflixa vedno plodnega Ryana Murphyja, Dnevniki Andyja Warhola, v ospredje postavi njegovo zgodbo.

Glede na to, da serija temelji na resničnem Warholovem dnevniku (kot ga je uredil Pat Hackett), je polna pronicljivih besed iz misli samega Andyja Warhola. Ljudje, ki so poznali Andyja in ga preučevali, nudijo tudi pomembna pričevanja o njegovem življenju in umetnosti. Dnevniki Andyja Warhola vsebuje nekaj neverjetnih citatov, ne glede na to, ali so neposredno od Andyja Warhola ali tistih, ki so ga poznali in imeli radi.

Marc Balet o Warholu

"Mislim, da se Andy ni videl kot velikega lepotca, je pa rad imel velike lepote okoli sebe."

Marc Balet, enajstletni kreativni direktor Andyja Warhola, pravi ta citat o Andyju glede njegove lastne negotovosti in ljudi, s katerimi se je obkrožal.

Za oboževalce Warhola je splošno znano, da kljub vsem lepim umetninam, ki jih je ustvaril, v sebi nikoli ni videl lepote. Predvsem zaradi zdravstvenih težav se je veliko časa počutil zelo negotovo. Kljub temu je portretom vdahnil življenje

Marilyn Monroe, legenda, katere citati ostajajo ikona vse do danes. Marc Balet poskuša s tem citatom uokviriti Warholovo miselnost.

Andy Warhol o kritikih

»Ali ne vedo, kaj je njihova naloga? Povedati, kaj nekaj pomeni?"

V filmu Warhola in Jeda Johnsona Slab, je bilo kar nekaj groznih in vznemirljivih prizorov, kar je del tega, kar je pripeljalo do slabih kritik filma. Vendar je ta citat Warholova reakcija na kritike.

Slišati enega najbolj znanih umetnikov na svetu, da vztraja pri tem, kako pomembno je iskati globlji pomen v filmih, je neverjetno prepričljivo. Čeprav Slab zagotovo prestopil mejo s svojo uporabo nasilja, nekateri se morda strinjajo, da se Warhol smiselno spomni na pomen umetniška analiza pri gledanju filmov, saj nekateri, zlasti v sodobnem času, na koncu postanejo odpisani, preden imajo možnost biti viden.

Donna De Salvo o Andyju Warholu

"Warhol je razumel vrednost stvari, kot je Campbellova juha. S sodelovanjem postaneš Američan... Bil je tako pred svojim časom, da je to razumel."

Ameriška kustosinja Donna De Salvo pravi ta citat o Andyjevi sliki pločevinke za juho Campbell, ki je verjetno eno njegovih najbolj znanih del.

Donna De Salvo je naredila čudovito delo z besedami o pomenu Andyjeve upodobitve pločevinke Campbellove juhe. Delo zagotovo gradi na kulturi potrošništva v Ameriki in izbira običajne juhe je lahko privlačna za Američane v vseh razredih. V dokumentarnem filmu Andyjev brat celo omenja, da je bila Campbellova paradižnikova juha ena izmed Andyjevih najljubših pošolskih obrokov v otroštvu.

Jerry Hall o Andyju Warholu

"Če je sledil tvoji liniji ustnic, si mu bila všeč. Če pa je naredil tvojo šminko čez mejo ustnic, potem mu nisi bil všeč."

Model, igralka in prijatelj Andyja Warhola, Jerry Hall daje občinstvu ta vpogled v pristop ikoničnega umetnika k slikanju njegovih slavnih portretov znanih ljudi.

To je zabaven delček notranjih informacij običajne muze Andyja Warhola, ki gledalce spodbudi, da pozorno pogledajo njegovo delo zaradi več kot le barvite vizualne privlačnosti. Občinstvo oboroži z možnostjo, da si ogleda Warholov portret nekoga drugega in uspe izvedeti več o temi in umetniku.

Andy Warhol o ljubezni

"Ljudje so ljudje in norec je norec, zato ne glede na to, kaj rečejo, bodo še naprej zaljubljeni."

Andy Warhol zapiše te besede v svoj dnevnik, ki se nanaša na svoje takratno prepričanje, da sta Jean-Michel Basquiat in Paige Powell zaljubljena drug v drugega, vendar tega nočeta ukrepati.

Izven konteksta, ki ga izreče, je to čudovit citat Andyja Warhola, ki v njegovih pisanih besedah ​​izraža prav toliko umetnosti kot v njegovih slikah. To je tudi eden od mnogih primerov, ko Andy med dokumentarcem govori o ljubezni, in to je neverjetno romantično mnenje za nekoga, ki je bil tako zmerno romantičen v javnosti.

Rob Lowe o Andyju Warholu

"Andy je bil zagotovo žalosten zaradi njega in da se je to preželo skozi mojo mladost... Gotovo je bilo otipljivo."

Rob Lowe pravi to o Andyju Warholu, ki ga je poznal kot mladeniča, ki je pred kratkim končal njegovo delo na Outsiders, ena najboljših Lowejevih filmskih vlog in film, ki ga je oboževal Andy Warhol.

Igralčeve besede so zelo impresivne v tem, kako govorijo o moči Warholovega pridiha žalosti. Lowe pravi o sebi, da je imel »takrat nekakšno pomanjkanje samozavedanja« in da bi Andy nanj naredil tak vtis, mora pomeni, da umetnik nikoli ni zares opustil nobenega čustvenega bremena, ki ga je nosil, čeprav se mu je zdelo, da je brez čustev javnosti.

Andy Warhol o svoji zdravstveni zgodovini

"Poklical sem in rekli so, da ni nič narobe. Tako sem odložil slušalko z občutkom, da je zdravje zagotovo bogastvo."

Andy ta trenutek omenja v svojem dnevniku, v katerem se je med epidemijo v osemdesetih letih testiral na aids. Rezultati njegovih testov so bili negativni.

Andyjevi občutki govorijo o tem, kako huda je bila pandemija aidsa. Celo priznani, bogati umetnik je imel razlog za strah, saj so bili vsi ranljivi, ne glede na njihovo neto vrednost. Velik poudarek na epidemiji ni potreben le za razumevanje pomena Warholove identitete v njegovem času, ampak je tudi pomemben temelj Produkcija Ryana Murphyja kot malo znano dejstvo je, da svojo platformo rad uporablja za širjenje ozaveščenosti o aidsu/HIVu.

Andy Warhol o svoji umetnosti

"Mislim, da preprosto nisem dober slikar... Pa vem, da se ne bom spremenil. Ne bom se spremenil."

Svet visoke umetnosti je s težavo sprejel slike Andyja Warhola, ko jih je prvič naredil, in kritike so bile pogosto ostre. S tem citatom iz svojega dnevnika Andy govori o svojih občutkih do svoje umetnosti.

V tem istem zapisu Andy Warhol, eden najbolj znanih umetnikov vseh časov, govori o tem, kako zmeden je svet umetnosti. Kljub temu, da ne ve, ali želi, da se spremeni ali ne, ostaja zvest samemu sebi, tudi če sam ne verjame, da je nič dobrega. To ima močno sporočilo za občinstvo, polno umetnikov vseh vrst, o iskanju dediščine pri premagovanju sindroma prevaranta in občutka neustreznosti.

Andy Warhol o ustrelitvi

"Takoj, ko so me ustrelili in od takrat sem vedel, da gledam televizijo. Kanali se preklapljajo, a vse je televizija."

Leta 1968 je Valerie Solanas ustrelila Andyja Warhola. Ryan Murphy se tudi sklicuje na to AHS: Kult in Podrobna obleka Andyja Warhola Evana Petersa je eden od skritih detajlov kostuma Kult. Warhol je napad preživel, a v dnevniku omenja, da se je vse, odkar so ga ustrelili, počutilo kot televizija.

Primerjava lastnega življenja s televizijsko oddajo je zelo umetniška metafora, ki je za Andyja povsem smiselna. Ta citat tudi ozavesti občinstvo, kako globoko ga je streljanje prizadelo in njegov pogled na svet ter ga pripeljal v odmaknjeno, a hiperzavedno stanje, ki ga lahko samo opiše v metafori kot "televizija". Ironično je, da je po tem, ko je Andy ustreljen, začel pisati dnevnik o svojem življenju, ki je zdaj postal televizija za vse gledalce dokumentarne serije.

Andy Warhol o smrti

"Ne verjamem v smrt, ker te ni blizu, da bi vedeli, da se je to zgodilo."

Ta citat Andyja Warhola se na kratko predvaja proti koncu dokumentarca, potem ko je bilo objavljeno, da je umetnik umrl zaradi zapletov med operacijo žolčnika.

Slišati te besede, ki prihajajo neposredno od Andyja Warhola takoj po zgodbi o njegovi tragični smrti, je izjemno težko in njihovo ponavljanje je popolnoma strašljivo. Andyja Warhola morda ni, da bi vedel, da se je zgodila njegova smrt, vendar ga tudi ni, da bi vedel, da celo pop art slike, za katere je menil, da niso dobre, zdaj živijo v sramoti.

Pam & Tommy znova kršita Pamelo Anderson

O avtorju