Scream Movies, uvrščeni od najslabših do najboljših

click fraud protection

The Krikfranšiza je komentar o grozljivki v štirih filmih, zaradi česar je idealna vrsta franšize za uvrstitev. Medtem ko je večina franšiz grozljivk obtoženih ponavljanja iste formule z malo ali brez inovacij pri vsakem nadaljevanju, sta to zagotovila Wes Craven in Kevin Williamson Kriki samoreferencialnost je bila tako vitalna kot pomembna nepopustljivo število teles.

Začetek leta 1996, Krik franšiza je prekrvavljeno ljubezensko pismo žanru grozljivk. Združil je režiserja Wesa Cravena, ki je bil že odgovoren za ustvarjanje klasičnih grozljivk, kot so Nočna mora na ulici brestov, Hribi imajo oči, in Zadnja hiša na leviin nadobudni scenarist Kevin Williamson. Cravenova nagnjenost k grozljivkam in Williamsonova ljubezen do žanra sta skupaj ustvarila presenetljivo popolno ekipo.

The Krik franšiza hodi po tanki meji med grozljivko in komedijo, s čimer postavlja talente A-seznama na ozemlje B-filma. Čeprav imajo sklicevanja na pop kulturo precej kratek rok trajanja, je njihova starost del privlačnosti. Ujemajo se z žanrsko pogosto prehodno estetiko. Za razliko od grozljivk se ta franšiza enako posmehuje in namiguje na svoj klobuk

Krik franšiza je tako samozavestna, kot gre za franšize grozljivk.

Zdaj, ko bi poznavalec grozljivk Randy Meeks požrl priložnost, da ga uvrsti Krik franšize, je prav, da to uradno uradno. Oglejmo si vse Krik filmi, uvrščeni od najslabših do najboljših.

Krik 3

Na papirju, Krik 3 je močan dodatek k franšizi. Glede na to, da je celotna serija meta komentar o grozljivkah, pop kulturi in filmskem ustvarjanju, ima film postavitev "zaključi tam, kjer smo začeli", ne da bi fizično končali tam, kjer se je začela franšiza. Primerno podvoji dejstvo, da je hollywoodsko samozavedanje vedno bilo Kriki tematska srž, ki fizično premika dogajanje v sam Hollywood; razširjanje, a tudi poustvarjanje dogodkov prvega filma. Namesto da bi sprejel pametno nujnost svoje lokacije, postane namesto neke vrste pripovedni ouroboros, ki kroži nazaj v preteklost, da bi pri tem pojedel svoj rep.

Kje Krik 3 uspe v veliki sliki (odkrije, da je Sidneyjevo popotovanje ves čas orkestriral - a Hollywoodski režiser, nič manj), ne uspe v podrobnostih (omenjeno odkritje uničuje preprostost izvirnik). Najvišje v Krik 3 so preveč daljnosežne in padci so preveč neoprostivi, da bi jih opravičevali. Navsezadnje je vaja, da ovojnice ne potiskamo tako kot njena predhodnika, ampak jo raztrgamo; odstrani iz utemeljene realnosti, v kateri je bila franšiza ustanovljena, in se utaplja v presežku.

Krik 3 je imela potencialno, a tresočo izvedbo. Od nesmiselnega in nerealnega razvoja ikoničnega menjalnika glasov franšize do razvodnjene gore do kameje iz Jaya in Tihega Boba, Krik 3 je nesrečni izstopalec v Krik franšizo, ki bi ji lahko koristilo še nekaj prepisov - ali, kar je še pomembneje, njen prvotni pisatelj.

Krik 4

Medtem Krik 4 morda se zdi oblikovno enostaven film za kritiziranje, je komaj zapravljeno nadaljevanje ki jih proizvaja preveč franšiz grozljivk. Od njegovega predhodnika je minilo deset let, čeprav 2011 morda ni bil vrhunec Krik fandom, Krik 4 presega svojo lastnost in je zlahka vreden spremljevalec izvirnika iz leta 1996.

Neve Campbell, Courteney Cox in David Arquette se vračajo kot glavna trojica franšize, Craven in Williamson (pa tudi Krik 3 Ehren Kruger, delno) prevzame režijo in scenarij, Woodsboro pa je spet v središču pozornosti (čeprav v tem filmu Michigan nadomešča Kalifornijo na opazni, a ne moteči geografski lokaciji) sprememba). Kljub močnim temeljem filma pa Krik 4 ima prednost gladkega pripovedovanja zgodb, ki tekmuje vsaj dvema od treh filmov, ki so bili pred tem.

Deset let kasneje Krik 3, Sidney se vrne v Woodsboro na zadnji postaji njene avtobiografske turneje po knjigah za samopomoč. In s tem sprosti grožnjo nove generacije umorov. Ko Ghostface prereže nič hudega sluteče domačine, Krik 4 uspe na tri ključne načine: pametno priznati nešteto grozljivi tropi ki so v zadnjem desetletju preizkusile vode, prinesle Sidneyjevo zgodbo v krog in komentirale čas, v nasprotju s sodobno generacijo Z s prvotno trilogijo Generacija Y.

Pravzaprav, morilčevo razkritje v zadnjem dejanju je predstava na nosu-in tudi jezik na licu-predstavitev časa, ki je tudi sama tematski osrednji del franšize, ki je bila tukaj tako občutljivo (in moteče).

Krik 2

Čeprav so nadaljevanja zgodovinsko nagnjena k slab rezultat, Krik 2 se potrudi dokazati nasprotno. Pravzaprav vključuje celo prizor, v katerem študentje filma poudarijo dejstvo, da "veliko nadaljevanj je preseglo svoj izvirnik." Pa čeprav Krik 2 s svojim predhodnikom ne stoji z ramo ob rami, prihaja nevarno blizu.

Namesto da bi silili v obstoj, Krik 2 čuti potrebno; pravi spremljevalec originalu. Tako kot prvi film komentira in včasih satirira tropske grozljivke - še posebej nadaljevanke grozljivk - obenem pa ohranil svoj meta komentar o načinu, kako življenje posnema umetnost, in poroke obratno. Roman Gale Weathers, Umor v Woodsboroju, je bil prilagojen v film, ki odraža dogodke v Krik in spodbujanje novega umora, ki ga vodi Ghostface. In čeprav so stereotipi in pravila nadaljevanj zabavna sestavina Krik 2, njegov uspeh izhaja iz vsote njegovih delov.

Williamson razširja svoj doseg s klasičnimi referencami grozljivk (zaporedje mačk in miši Sarah Michelle Gellar Nosferatu je še posebej zadovoljen), Craven dobi prostor, da svojo diplomo psihologije uporabi z globokim potopom v poškodovano Sidneyjevo psiho, romanca Deweyja in Gale pa se uresniči, kot bo kdajkoli. Skratka, Krik 2 je samo zelo zabavno. Franšiza se ne jemlje tako resno kot njen predhodnik, vendar brez tega, da bi žanru naredila medvedjo uslugo. Krik 2, in njegovo pametne evolucije zapleta in značaj naredi prvega Krik toliko bolj zadovoljen s ponavljajočimi se ogledi - kljub temu, da en ljubljenec oboževalca ni uspel preživeti.

Krik

Krik sicer ni prva meta grozljivka, je pa pomenila precedens. Prej Krik, filmi kot Petek, 13. del, VI. Del: Jason Lives, Strašna noč, in celo Cravnovo lastno Nova nočna mora k žanru pristopil s hiperaverznega vidika. Filmi grozljivk obstajajo v teh filmih in to zavedanje vpliva na njihove junake - običajno v njihovo dobro.

Z Krikčeprav to zavedanje ni le temelj, ampak fokus. Njeni liki so v pop kulturi do kolen in si bodo ob tednu zvečer prav tako verjetno ogledali grozljivko kot gledalci; z drugimi besedami, kjer je večina drugih likov grozljivk pogosto človeško utelešenje poceni stereotipov, Kriki liki so resnični. So povezani. In ker je tako, Krik zelo jasno pove, da to ni vaš povprečni poševnik.

Na površini, Krik je preprosta enota, ki si sposodi iz (in celo referenc) filmov, kot so Mesto, ki se je bali sončnega zahoda,Maturantski večer, in Psiho. A tudi sama stoji. Uvodni prizor filma dokazuje, da so vsi potrošni, zadnji zaključek pa žonglira z dvema glavnima sestavinama: dokazuje, da formula za brez cilja nareže na kocke je le rdeč sled za popolnoma uresničen čustveni motiv, odpira pa tudi vrata zapleteni temi, kako bi lahko mediji vplivali na širšo javnost.

Ali imajo filmi res moč, da ropotajo okostnjake v naših omarah? Ali je ameriška mladina preveč vtisljiva, da bi se spopadala z nasiljem na zaslonu? Ali pa je nasilje v kinematografih le lahek greh, s katerim se opravičuje resničnost in se izogiba odgovornosti? To so vprašanja Krik stališča, in ta vprašanja so tisto, kar ga dvigne od tega, da je nekakšna grozljiva grozljivka. Na videz bi lahko navidezno predstavil še enega kostumiranega morilca, ki bi ga dodal v katalog drugih kostumirane morilce, vendar je to sivo območje - splošna dvoumnost, ki obkroža ta vprašanja - to naredi Krik klasika, ki je zasluženo postala.

Kako je režiser Flash prepričal Michaela Keatona, da se vrne kot Batman

O avtorju