10 najboljših klasičnih filmov na Paramount+, razvrščeni po IMDb

click fraud protection

Z osupljivo izvirno serijo, kot je nova Zvezdne steze: Čudni novi svetoviali priljubljena uspešnica Yellowstone, Paramount+ hitro postaja elektrarna v svetu pretakanja. Poleg njihovih sodobnih uspešnic ima storitev pretakanja tudi bogat katalog klasičnih filmov, ki odražajo zgodovinski ugled studia.

Ne glede na to, ali gre za epske vesterne, kot so Bilo je nekoč na zahoduali klasike grozljivk, kot je Noč živih mrtvih, katalog Paramount+ zajema celotno zgodovino kinematografije. Čeprav je na izbiro veliko klasik, so nekatere dosegle veliko višje ocene IMDb kot drugi.

10 Kabaret (1972) - 7.7

Na splošno velja za dne najboljši muzikali vseh časov, Kabaret je temno in kontroverzno predstavo Broadway oživela na velikem platnu. Američan, ki živi v Nemčiji pred drugo svetovno vojno, sklene nenavadno prijateljstvo s kabaretnim pevcem. Ko se zanka nacističnega zatiranja začne stiskati okoli njih, je njihova zvestoba preizkušena.

Kabaret je tako edinstven muzikal, ker najde način, kako uravnotežiti svojo lahkotno glasbo s težkimi temami. Kar resnično pripomore k sijaju filma, so dinamični nastopi Joela Graya in Lize Minelli, ki sta obe odigrali svoje vloge tudi na odru. Filmsko gledano je režiser Bob Fosse v film vnesel pravo mero odrske energije, njegovo koreografsko ozadje pa je pomenilo, da je bila paša za oči in ušesa.

9 Invazija ugrabiteljev telesa (1956) - 7.7

Pogled nazaj na znanstvenofantastične filme iz 50. let prejšnjega stoletja pogosto vodi v zajčjo luknjo nenavadnih filmov, a le redkim je uspelo ujeti takratno ljudsko zavest na način, ki gledalce gane še danes. Invazija ugrabiteljev telesje zgodba o zdravniku v majhnem kalifornijskem mestu, ki začne sumiti, da so vse njegove sosede zamenjali z nezemeljskimi dvojniki.

Igranje strahov pred Red Scare iz 1950-ih, Snatchers je napet triler, ki na pameten način združuje elemente grozljivk in znanstvene fantastike. Ker se čas izteka in se vsi, ki jih je poznal, obračajo proti njemu, je zdravnikovo mučno potovanje dovolj, da vsakega gledalca zmrzne do kosti. Kar naredi film tako strašljiv, je njegova izolacija in kako zdravnik ne more storiti ničesar, da bi ustavil invazijo.

8 Navadni ljudje (1980) - 7.7

Nekaj ​​družinskih dram je imelo enak udarec kot ta Oskar- zmagovalni film, Navadni ljudje. Po smrti svojega starejšega brata v nesreči s čolnom se depresivni najstnik sklene prijateljstvo s svojim terapevtom. V toksičnem odnosu svojih staršev se spopada s hudim primerom krivde preživelih.

V nastopu, ki ustvarja zvezde, je mladi Timothy Hutton ukradel predstavo med zasedbo izkušenih veteranov. Nikoli ne izpusti plina niti za trenutek, film je en udarec za drugim in melodrami je dvoril na način, ki je redek v hollywoodskem kinu.

7 Njegovo dekle petek (1940) - 7.8

Legenda zaslona Cary Grant je bil najboljši v komedijah, in Njegovo dekle petek je morda eden njegovih najbolj ljubljenih. Urednik časopisa v New Yorku si obupno želi preprečiti, da bi se njegov vrhunski poročevalec poročil z novim moškim in se ustalil v domačem življenju. Na njegovo žalost je njegova zvezda novinarka tudi njegova bivša žena.

Film je zelo produkt svojega časa in ima zastarel pogled na ženske na delovnem mestu, gledano skozi sodobne oči. Če upoštevamo to, je film smešna komedija, ki je presenetljivo še vedno smešna, čeprav je stara več kot 80 let. Srce filma je karizma med Grantom in njegovo soigralko Rosalind Russell, pa tudi nori slog režije Howarda Hawksa, ki ohranja dialog hiter.

6 Nebeški dnevi (1979) - 7.8

Največji filmi pogosto zavzamejo preprosto premiso in uporabljajo kinematografsko umetnost za nadgradnjo idej zgodbe. Nebeški dnevi sledi nezadovoljnemu kmečkemu delavcu, ki poskuša prepričati svojo punco, da se poroči z njihovim bogatim in ostarelim šefom, da bi podedoval njegovo bogastvo, ko bo umrl.

Črpanje vizualnega navdiha iz umetniškega gibanja ameriškega magičnega realizma, Nebeški dnevi ima žalosten in skoraj sanjski videz. Režiser Terrence Malick, ki se močno zanaša na predstave, drami dovoli, da zadiha s primerno mero čustvene teže.

5 Noč živih mrtvih (1968) - 7.8

Ko gre za spremembe paradigme v svetu grozljivk, Noč živih mrtvih je uvedla popolnoma novo obdobje za žanr. Film spremlja skupino neznancev, ki se zadržujejo na kmečki hiši, potem ko jih je napadla horda zombijev, ki jedo meso.

Noč živih mrtvih je razbil veliko ovir, ne le s prikazom zombija, ampak tudi s tem, da je imel v glavni vlogi Črnca. Poleg vseh zgodovinskih elementov je film dobro narejena zgodba, ki dvigne napetost, ne da bi nikoli naredila preveč. Paranoja in napetost je ime igre, enega izmed njih pa je ustvaril režiser George Romero najvplivnejši filmi o zombijih vseh časov.

4 Papirnata luna (1973) - 8.1

V času izdaje, Papirna luna ujel preteklo obdobje ameriške zgodovine, zdaj pa je tudi to prešlo v nostalgijo. Film sledi prevarantu, ki se znajde obtičal z mladim dekletom, ki je morda njegova hči. Medtem ko sta na poti, skleneta čudno partnerstvo in ona mu začne pomagati pri njegovem zlomu.

Duo očeta in hčere Ryana in Tatuma O'Neala je tisto, zaradi česar se film resnično dvigne, njune nenavadne interakcije pa so del legende komedije. Bogata črno-bela fotografija filma ujame lepoto in pusto ameriškega osrčja, brezbarvni skrilavec pa omogoča, da predstave izstopajo.

3 General (1926) - 8.2

V času nemega filma je nastalo veliko filmov, ki so se izgubili v ljudskem spominu in ne zdržijo. Vendar pa je klasika Buster Keaton všeč General še naprej živijo, ker so predstavljali najboljše, kar je ponudilo tisto obdobje. Film spremlja inženirja vlakov med državljansko vojno, ki ima nalogo, da vojakom Unije, ki so ga ukradli, odvzame njegov ljubljeni motor.

Igralec/režiser Buster Keaton z uporabo vlaka kot platna za svojo smešno fizično komedijo pripoveduje prepričljivo zgodbo brez zvoka. Eden največjih razlogov za to General velja za enega od najboljši nemi filmi vseh časov, je zato, ker uspe preseči svoje pomanjkljivosti in se postaviti ob bok večini sodobnih zvočnih filmov.

2 Kid (1921) - 8.3

Eden od razlogov, da Charlie Chaplin je tako prepoznaven kos odeje v zgodovini kinematografije zato, ker je bil eden prvih umetnikov, ki je v celoti izkoristil medij. Otrok sledi majhnemu otroku, ki ga zapusti mati in ga reši Potepuh. Leta pozneje je otrokova mati uspešna operna zvezda in namerava svojega zapuščenega otroka vzeti nazaj moškemu, ki je skrbel zanj.

Chaplinovi filmi pogosto hodijo po tanki meji med dramo in komedijo Otrok je uravnotežen na britvici. Film, ki vsebuje prizore komedije, ki se razcepi na stran, in solzično dramo, strokovno združuje svoje tone. Za razliko od mnogih hollywoodskih nemih filmov tistega časa, so Chaplinova največja dela govorila o človekovem stanju na resnični in visceralni ravni.

1 Once Upon A Time In The West (1968) - 8.5

Epika je edina beseda, ki primerno opiše klasični špageti vestern Bilo je nekoč na zahodu, in je za glavo in ramena nad številnimi svojimi sodobniki. Skrivnostni igralec harmonike se združi z odmetnikom, da bi zaščitil ovdovo žensko pred morilcem, ki ga je poslala železniška družba, da bi jo izbrisal.

Film, ki ga je režiral Sergio Leone in napisala častitljiva skupina legend italijanske kinematografije, je povzetek sorte špageti v žanru Western. S previsokimi liki in izjemno oceno je film hiper stilizirana vizija starega zahoda, ki v resnici nikoli ni obstajal. Leonejevega vpliva na zahodni žanr je nemogoče preceniti in vsak film, ki je sledil, je hvaležen Bilo je nekoč na zahodu.

Naslednji10 teorij oboževalcev Reddit, dokazano napačnih v Multiverse of Madness

O avtorju