10 animiranih filmskih muzikalov z najboljšimi dizajni likov

Poj 2je pokazal, da ima občinstvo še vedno apetit po animiranih muzikalih. Čeprav ima Disney morda tesen nadzor nad žanrom, obstaja veliko drugih fantastičnih slik, ki so v kino prispevale nekaj resnično osupljivega. Oblikovanje vizualno prepričljivih likov v tem kontekstu je težak izziv.

Ti filmski muzikali, postavljeni v animirani format, so uspeli oblikovati like, ki jim videz pomaga oblikujejo svojo osebnost, povedo pripoved samega filma in prispevajo k splošnemu ikoničnemu statusu filma projekt. Obstaja toliko drugih čudovitih umetniških čudes, vendar ti primeri kažejo na paleto talentov v industriji.

Herkul (1997)

Herkulje bil izdan v obdobju obnove pri Disneyju. Medtem ko je bil razcvet studia navidezno za njimi, je bilo izdanih nekaj pristnih draguljev, vključno s tem. Vsak dizajn likov je živahen in se zdi kot posodobljena ponovitev pristne grške mitologije. Zlasti uporabljeni simboli so prežeti z zgodovino.

Od prvotnih likov do tistih, ki jih je legenda že ovekovečila, bogov in junakov 

Herkul vsak ima tako edinstvene osebnostne lastnosti, ki jih opogumlja njihova vizualna predstavitev. Na teh risbah ni nič običajnega, pri čemer izstopa predvsem Had, s svojo ognjeno lobanjo, ki je popolnoma animirana, da se ujema s čustvi lika.

Moana (2016)

Medtem ko pesmi izMoanaso resnično fenomenalni, ne gre spregledati podrobnosti in pozornosti, ki sta bila vložena v ustvarjanje teh likov. Disney je nujno zahteval, da je kultura, ki so jo predstavljali na zaslonu, vključena v kostume in elemente likov.

Medtem ko je morala ekipa izdelati fantastične pošasti in božanstva iz mitologije, so film prizemljili tudi v realnost vasi, ki ji pripada Moana. Naravni elementi, ki so bili vključeni v njihove garderobe, so poleg uporabe tetovaže resnično pripomogli k dvigu kosa.

Vivo (2021)

Vivoje genialna stvaritev družbe Sony Pictures Animation, ki vključuje govorečo opico in najstnika, ki preda zadnjo pesem pokojnega glasbenika svojemu nekdanjemu ljubimcu. To je ganljiva pripoved, a nekonvencionalno pripovedovanje je takoj prikazano skozi oblikovanje likov.

Tukaj je raven realizma, toda od pisanih las in Gabijeve obleke do povečanih različic vpletenih živali, vključno z Vivo in Lutadorjem, se marsikaj uravnoteži. Paleta filma je potisnjena do skrajnosti, vpleteni umetniki pa so poskrbeli, da je v garderobi teh likov toliko drobnih detajlov, ki povedo nekaj o njihovi zgodovini.

Encanto (2021)

Encantoje eden najbolj priljubljenih filmov, ki so jih izdali Walt Disney Animation Studios v zadnjih letih, zahvaljujoč predstavitvi Kolumbije, čudovitemu pisanju pesmi in osupljivemu slogu animacije. Vsak lik in njihov kostum odražata njihove sposobnosti in vlogo v družini.

Dolores je odličen primer, z nekoliko bolj izrazitimi ušesi in zvočnimi simboli, ki označujejo njena oblačila, kar predstavlja njen dar, da sliši vse. Materiali in tehnike za ustvarjanje teh oblačil so zelo utemeljeni, vendar je zaradi tekočih oblik in živahne izbire palete čarobna kakovost.

Poj (2016)

Pošteno je reči, da je izdaja Pojmarsikoga presenetila. Toda kombinacija smešnega scenarija in briljantnega vokala je prodala ta družinski film. To je velika zahteva za Illumination, da ustvari toliko posameznikov, ki jih navdihujejo živali, ki se počutijo animirane in žive, z dizajni, ki povedo nekaj o njihovi osebnosti.

Medtem ko so se druge produkcije trudile najti način za čustvovanje živali v tovrstnem okolju, stilizirana narava animacije odpira vrata vsem vrstam fizičnih namigov. Kostumi so morda najbolj presenetljiv element, ob običajnih oblačilih pa je situacija še bolj smešna. Tukaj je sijajna kombinacija veščin.

Anastazija (1997)

Anastazija iz 20th Century Studios je malo nenavadna v filmski zgodovini, če upoštevamo, da ga je razvila ekipa, ki ni pogosto znana po svojih animiranih muzikalih. Zgodba o ruski princesi je podcenjena in vizualni slog se loči od njene hiše mišjega konkurenta.

Bogastvo oblačil v kraljevi družini je nekaj, čemur se je treba navdušiti, prav tako grobost likov v resničnem svetu. Kot zlobnež je Rasputinov grozljiv videz resnično strašljiv in precej odstopa od drugih antagonistov v žanru.

Nočna mora pred božičem (1993)

Nočna mora pred božičemje precej drugačna vrsta animacije, glede na to, da uporablja tehnike stop-motion in ne tradicionalne metode svinčnika in papirja ali posodobljene računalniške tehnologije. Ta fizična umetnost omogoča tako realistično natančnost v procesu ustvarjanja likov.

Gotski ton dela se močno odraža v izbiri kostumov teh osebnosti. Drobni detajli, kot je visok ovratnik Jackove obleke ali šivi na Sally, še naprej dodajajo majhne trenutke pripovedovanja filmu, ki že v svojih pesmih nosi toliko pripovedi. Bizarna paleta likov na sliki je na svoj način ikona in popolnoma domiselna.

Coco (2017)

Slika Pixarja, ki se poglobi naravnost v mehiško kulturo in dan mrtvih, Cocoimel v tej fantastični zgodbi veliko za uravnoteženje. Z resničnim svetom in dežela mrtvih, ki se prikazuje na zaslonu, tukaj sta dve zelo različni vrsti predstavitve znakov.

Od Miguelove družine do okostja njegovih prednikov, se ti liki razlikujejo po zaslugi izbire oblačil in nenavadnega telesnega humorja. Povedati je treba, da je način, kako se Miguel sam počasi preoblikuje, pomemben del slike in vizualno ga je težko doseči. Pixar to uspe, medtem ko v posmrtno življenje doda nekaj zelo umetniškega.

Levji kralj (1994)

Levji kraljje še en primer kinematografske izkušnje, ki je morala na nek način dodati človeška čustva vrsti realističnih živali. Stilizirana narava te produkcije je odličen primer, kako je mogoče premagati to oviro. Za razliko od poj, tudi tukaj ni kostumov za uporabo.

Kljub temu, da je to zbirka živali, je nekako vsaka takoj prepoznavna. Simba opredeljujeta njegova griva in prijazne oči, medtem ko ga Rafikijeva predrznost loči od drugih primatov na zaslonu. Te zasnove likov bodo za vedno prestale preizkus časa in različica v živo je pokazala, kako zapletene so te kreacije.

Zamrznjeno (2013)

Zamrznjenain njegovo nadaljevanje se je utrdilo v zapuščini Walt Disney Animation. To je ena najuspešnejših franšiz, ker je občinstvo kupilo to zasedbo zanimivih in čarobnih likov. Ta eterična kakovost je predstavljena skozi oblačila in dizajne Else in Anne.

Seveda so tudi manj kot človeški liki, kot sta Olaf in Sven, postali zelo prepoznavni zaradi tega, kako so bili animirani s takšno kinetično energijo. Osebnost vsakega lika je jasno vidna in kraljevska oblačila princes so čudovite kakovosti.

Pirati s Karibov 6 z Margot Robbie še vedno v razvoju

O avtorju