10 grozljivk, ki so inovirali The Found Footage Trope
Dashcam je nedavno objavljen film z najdenimi posnetki, ki je med oboževalci grozljivk ustvaril veliko navdušenja in ponuja veliko inovativnih idej za dobro poznano podzvrst. Ta kinematografska tehnika, ki je bila popularizirana v 2000-ih, je namenjena predstavitvi filma, kot da bi bil nekaj odkritega pozneje, pogosto z video posnetki.
Ko tehnologija napreduje, se veliko novih idej zlije v najdene posnetke, ki se tako odlično obnesejo z grozo. V zadnjih 20 letih je le nekaj filmov uspelo temu predlagati nekaj kreativnega in inovativnega podžanr, ki je z leti vse bolj zasičen, še posebej ko gre za grozljivke projekti.
Prizadeti (2013)
Prizadeti se začne kot tipičen film z najdenimi posnetki, ko se prijatelja iz otroštva Clif in Derek odločita posneti svoje potovanje okoli sveta. Potovanje je Derekova zadnja želja, potem ko je izvedel, da ima AVM in da lahko vsak trenutek umre. Po eni noči s skrivnostnim dekletom se njuna turneja spremeni, ko Derek zboli za hudo boleznijo.
Film odlično ve, kako združiti podžanr telesne grozljivke v najdene posnetke in kdaj preklopi na vznemirljivo grozljivko pripoved, ko gledalci spremljajo Dereka na ubijanju, je zanimivo videti perspektivo, kako protagonist postane antagonist proti samega sebe. Izzove zmeden občutek, ko hočeš navijati za Dereka, a hkrati čutiš žalost zanj.
Brlog (2013)
Den je vznemirljivo potovanje v osrčje teme, ki ponuja najdene posnetke, ki se pogosto zdijo moteče resnične. Film spremlja Elizabeth, mlado žensko, ki preučuje navade uporabnikov klepeta prek spletne kamere iz navidezne varnosti svojega doma. Potem ko je bila priča brutalnemu umoru na spletu, je hitro vlečena v absolutno nočno moro, kjer sta na kocki njeno življenje in življenje njenih najdražjih.
Pionirske tehnike, ki bi jih uporabljali v filmih kot npr Brez prijatelja in Iskanje, Den zavrača nadnaravni zorni kot vlaganja v grozljiv podzemni svet "globokega spleta", tema, ki je bila takrat precej mistificirana.
Behind the Mask: The Rise of Leslie Vernon (2006)
Postavljena v svet, kjer so Freddy, Jason in Michael Myers resnični, ekipa dokumentarca spremlja naslednjega velikega psihologa, ki namerava uničiti majhno mesto Glen Echo. Za masko je ena najbolj samozavedajočih se grozljivk, po isti poti kot kriči z dekonstruiranjem več konvencij in klišejev grozljivk, obenem pa zagotavlja zadovoljivo meta-pripoved.
Najbolj nora stvar pri filmu pa je nenaden premik v njegovi strukturi, saj opusti najdeni slog posnetka na pol poti do globokega potopitve v standardni pristop k filmom grozljivk, s čimer postane popolnoma drugačen film s popolnoma novim perspektivo.
Jezero Mungo (2008)
Medtem ko večina filma sledi stabilni navidezni strukturi, uporaba najdenih posnetkov znotraj jezero Mungo na koncu je najbolj zanimiva in grozljiva stvar v filmu. Dogaja se na avstralskem podeželju in sledi žalujoči družini, ki doživlja vrsto nepričakovanih dogodki, osredotočeni na njihovo hišo in okoli nje, potem ko je bila njuna 16-letna Alice najdena utopljena v bližini jezero.
Uporaba najdenih posnetkov je na začetku subtilna, prisotna v trenutkih, ko Alicin brat najde zamegljene podobe skrita v slikah, ki jih je posnel, zato prepriča svojo družino, naj posname posnetke po hiši, da ujame Alice duh. Najdeni posnetki se kmalu zlijejo v navidezno strukturo in prinesejo grozljiv vrhunec ob koncu ene najstrašnejših grozljivk stoletja doslej.
Lovec na trole (2010)
Lovec na trole je norveški film s posnetki, ki ponuja popolnoma nov pogled na podžanr. Namesto tipične zgodbe o duhovih ali postavitve zalezovalca, film spremlja skupino študentov, ki preiskujejo vrsto pobojev medvedov, sumijo, da je vpleteno nekaj zloveščega. Ko izsledijo skrivnostnega lovca v bližini, odkrijejo fascinantno, a strašljivo resnico.
Lovec na trole ima nekaj podobnosti s svojim predhodnikom Cloverfield vendar je veliko bolj učinkovit pri vzpostavljanju svoje mitologije. To je vizualno osupljiv film z najdenimi posnetki po norveških pokrajinah z zanimivimi dizajni za bitja, ki so v žanru grozljivk večinoma spregledana.
Gostitelj (2020)
Manj kot 60 minut, Gostitelj ne more zagotoviti učinkovite grozljive izkušnje tudi s kratkim časom delovanja. To je bila senzacija v času izida in razlog, zakaj velja za tako inovativen film, je povezan s časom. Izšel je v času pandemije Covid-19 in ponuja prepričljivo strašljivo zgodbo, ki je bila v celoti povedana prek Zooma, ki je prizadela vse občinstvo na svetu.
V filmu šest prijateljev najame medija za seanso prek Zooma med zaprtjem, vendar dobijo veliko več, kot so pričakovali, saj jih zli duh enega za drugim preganja v njihovih hišah. Gostitelj uspe prestrašiti gledalce, ne da bi bil nespoštljiv do občutljivih okoliščin pandemije, ter ponuja tako grozo kot tolažbo v težkih časih.
One Cut of the Dead (2017)
One Cut of the Dead velja za najboljšo japonsko najdeno grozljivko s strani IMDB, saj uspe z lahkoto uravnotežiti grozljivko in komedijo, hkrati pa prinaša neverjetno samozavestno zgodbo. Film sledi kaotičnemu filmskemu prizorišču, ko ekipo nizkoproračunskega filma o zombijih nenadoma napadejo pravi krvoločni zombiji.
Poleg mešanja krvavega nasilja in strašljivih sekvenc s smešnimi elementi, One Cut of the Dead je vrsta filma, ki gre skozi številne transformacije, ko se pripoved nadaljuje. Ne da bi se spuščali v spojlerje, recimo, da je tretje dejanje preprosto nepozaben udarec.
Spree (2020)
Med pandemijo se je povečalo število najdenih posnetkov filmov, postavljenih v spletno okolje, vendar nobenemu od njih ni uspelo prestopiti meja, saj Spree naredil. Joe Keery iz Stranger Things igra Kurta, voznika rideshare, žejnega sledilcev, ki pripravi šokanten načrt, da postane viralni z motečim prenosom v živo.
mešanje posledic pretoka v živo na družbenih medijih v konvencije o najdenih posnetkih, Spree je zabavna vožnja v mislih psihopata in ponuja ustrezno razpravo o družbeni žeji po nasilju in trenutni obsedenosti s tem, da postanejo virusni na spletu.
Dashcam (2021)
Po enakem razmišljanju, Dashcam prevzame pobudo za prenos v živo v veliko bolj kaotičnem obsegu; protagonistka je Annie Hardy, ki igra samo sebe, kontroverzno osebnost v resničnem življenju v spletnem svetu. Ko vodi samozavarovani prenos v živo, se začnejo dogajati grozljivi dogodki, ki prižgejo najhujšo noč v Hardyjevem življenju.
Dashcam je veliko bolj polemični pogled na pandemijo in izbira, da se Annie Hardy postavi v središče pozornosti, je drzna, saj so njene besede in odločitve, za katere se odloča, prav tako grde kot grozljivi dogodki mesto. Najpomembneje je, da se film zdi kot dejanski prenos v živo, s komentarji občinstva, ki se pojavljajo skozi film, Annie pa dobiva več ogledov, ko stvari postajajo bolj čudne.
Projekt čarovnice iz Blaira (1999)
O najdenem posnetku je nemogoče govoriti brez omembe Projekt Čarovnice iz Blaira, saj je tako vplival na skoraj vse druge filme v zadnjih 20 letih. Medtem ko je bilo pred tem izdanih veliko opaznih mockumentarjev, kot npr Kanibalski holokavstin Niti, Projekt Čarovnice iz Blaira je pionir številnih tehnik pripovedovanja zgodb v najdenem obsegu posnetkov. Najpomembneje je, da je bil velik uspeh na blagajni, ki je dal upanje številnim neodvisnim ambicioznim filmskim ustvarjalcem.
V filmu trije študentski filmski ustvarjalci izginejo, medtem ko preiskujejo legendo o čarovnici v gozdovih Marylanda. Leto pozneje najdejo njun posnetek, ki prikazuje njuno grozljivo usodo. Mnogi so mislili, da je film resničen, zaradi česar se je razširil v časih, ko internet sploh ni bil. Projekt Čarovnice iz Blaira ostaja najvplivnejši najdeni film s posnetki do danes.
Taika Waititi razpravlja o tem, da Portmanov Mighty Thor v Ragnaroku ni vključen