10 najboljših samostojnih anime filmov iz leta 2010, glede na MyAnimeList

Čeprav je vsekakor veliko navdušenja nad franšiznimi anime filmi, kot je npr One Piece Rdeča oz Super junak Dragon Ball, tudi samostojni filmi si zaslužijo nekaj ljubezni. Pravzaprav so nekatere najbolj nenavadne in najambicioznejše zgodbe v fikciji prišle iz animejev.

Letos bodo oboževalci dobili še en čudovito izdelan film Makota Shinkaija, Zaklepanje vrat Suzume, ki vključuje skrivnostna "vrata", ki se odpirajo po vsej Japonski, v ruševinah poplavljenih mest. Ti filmi, ki jih obstoj dolgotrajne serije ne omejuje, pripovedujejo nekaj osupljivih zgodb. Katere so najboljše samostojne možnosti animeja glede na MyAnimeList volivci?

10 Veter se dviga (2013) - 8.10

The Wind Rises je drama iz zgodovinskega obdobja iz leta 2013 studia Ghibli v režiji legendarnega Hayaa Miyazakija. Sledi zgodbi o Jiru Horikoshiju, mladem fantu, ki se je končal v palicah. Čeprav mu je njegova akutna kratkovidnost uničila sanje o poklicu pilota, je upal, da bo namesto tega pilotom pomagal v zrak kot letalski inženir.

Druga svetovna vojna je žal vse spremenila. The Wind Rises najprej se začne kot hrepeneč film in se počasi razvija. Loti se inherentne pokvarjenosti vojne pri celo najplemenitejših prizadevanjih. Jirove otroške sanje se spopadajo z brutalnim pragmatizmom vojne Japonske in ta moralni boj je čutiti v celotnem filmu.

9 Zgodba o princesi Kaguji (2013) - 21.8

Zgodba o princesi Kaguya je animirana priredba Zgodba o rezalniku bambusa, ki sta ga animirala Studio Ghibli, in je Zadnji film studia Ghibli v režiji Isaa Takahate pred njegovim odhodom. Zgodba pripoveduje zgodbo o miniaturni deklici, ki jo najdemo v bambusovem poganjku. Par jo vzgoji v človeka in kmalu najde ljubezen na Zemlji.

Vendar jo pokličejo nazaj na luno in zdaj mora izbrati med ljudmi, s katerimi je odraščala, ali mestom, ki mu resnično pripada. Zgodba o princesi Kaguya je preprosta priredba klasične zgodbe, vendar dodaja veliko razvoja likov, da pomaga pri sprejemanju odločitev likov. Prav tako je čudovito animiran v edinstvenem slogu, ki ga od takrat ni bilo videti v nobenem drugem filmu Ghibli.

8 V tem kotu sveta (2016) - 8.22

V tem kotičku sveta je drama iz zgodovinskega obdobja dogaja v drugi svetovni vojni, režiral Sunao Katabuchi in animirala MAPPA. Zgodba spremlja Suzu Urano, mlado dekle, ki se poroči z mladeničem iz pristaniškega mesta Kure, Shuusaku Houjou. Čeprav se njuna ljubezenska zgodba začne dobro, je leto 1944 in zgodovina ima drugačne načrte za njuno srečo.

V tem kotičku sveta je huda obtožnica vojne in kako globoko prizadene tudi najmanjše skupnosti. Ostrina filma je v nasprotju s Suzujevim brezmejnim optimizmom in ta kontrast kmalu pride do izraza, ko vojna doseže svojo zadnjo fazo. To je globoko tragična zgodba, ki pa govori tudi o neuklonljivosti človeškega duha, ne glede na to, kako uničen je.

7 Deček in zver (2015) -8,27

Fant in zver je urbani fantazijski pustolovski film, ki ga je režiral Mamoru Hosoda in animiral Studio Chizu. V filmu obstajata dve sferi: človeška in zveri. Nekega večera mlad fant po imenu Ren pobegne od doma in sreča človeka-zver po imenu Kumatetsu.

Medtem ko gre za relativno standardno pustolovsko zgodbo, Fant in zver v celoti izkoristi svoj edinstven slog in trdno karakterno dinamiko za ustvarjanje nepozabne izkušnje. Animacija je energična, glasbena točka pa odlično dopolnjuje bolj čudaške sekvence filma. To je čudovito zabavna zgodba o iskanju moči s pomočjo drugim.

6 Sošolci (2016) - 8.31

Sošolci je življenjska romanca, ki jo je režiral Shouko Nakamura in animiral A-1 Pictures. Hikaru Kusakabe je brezskrben mladenič, ki živi v trenutku. Nekega usodnega dne zaloti častnega študenta Rihita Sajouja, ko sam vadi svoje petje. Hikaru, očaran nad Rihitovo nenavadno nerodnostjo, se odloči, da mu bo pomagal vaditi. Tako se začnejo semena romantike.

Sošolci je preprosta romanca, ki pa ji uspe razbiti kalup mnogih fantovskih ljubezenskih zgodb, saj je zdrava in relativno nerodna zgodba. Tako Hikaru kot Rihito se spopadata s svojimi občutki na neurejene načine, a nikoli do te mere, da bi bila smešna. Ta povezljivost skupaj z melanholičnim slogom animacije pomaga pri ustvarjanju Sošolci odlična LGBTQ+ romanca.

5 Maquia: Ko zacveti obljubljena roža (2018) - 8.41

Maquia: Ko zacveti obljubljena roža je visokofantastična družinska drama v režiji Mari Okade in animiranem P.A. dela. Sledi zgodbi o Maquii, mladi dami, ki je pripadnica druge rase, znane kot Iorph, mistična bitja, ki lahko ostanejo mlada tisoče let. Med begom pred vojno najde osamljenega preživelega otroka in se ga odloči posvojiti za svojega.

Največji adut filma je čudovito uresničen domišljijski svet. Čudovite kulise dajejo zgodbi o staranju, žalosti in izgubi melanholično vzdušje. Fantastični elementi zgodbe povzdigujejo temeljno čustveno težo osrednje zgodbe. Okadin režiserski prvenec je pokazal, da se je iz vseh svojih preteklih izkušenj veliko naučila.

4 Rad bi pojedel tvojo trebušno slinavko (2018) - 8.57

Rad bi pojedel tvojo trebušno slinavko je drama o odraščanju režiserja Shinichira Ushijima in animiranega studia VOLN. Zgodba spremlja neimenovanega moškega protagonista, ki sreča dekle po imenu Sakura Yamauchi, dekle z rakom trebušne slinavke. Počasi razvijeta tesno vez, ki vzbudi ljubosumje Sakurine najboljše prijateljice Kyoko.

Rad bi pojedel tvojo trebušno slinavko je čudovito oblikovan film o pomenu človeških odnosov. Pomanjkanje imena protagonista ta občutek še poudari. Kljub temu, da drug drugega ne kličeta po imenu, samo njuna dejanja sporočajo, kako pomemben se jima zdi drug, kar je vse povedano skozi vizualni jezik.

3 Volčji otroci (2012) - 8,59

Volčji otroci je sodoben fantastično-dramski film režiral Mamoru Hosoda in animiral Studio Chizu. To bi bilo prvo delo studia Chizu, ki ga je za ustvarjanje filma ustanovil sam Hosoda. Zgodba spremlja Hano, mladenko, ki se zaljubi v volkodlaka, in njene težave kot mlada mati dveh polvolčjih otrok.

Osrednje teme filma temeljijo na starševstvu. Volčji otroci uspe prikazati kruto resničnost vzgoje otrok in jo uravnotežiti s koristnimi trenutki, zaradi katerih je vse to vredno. Materinstvo je težka pot za vsako osebo, kaj šele za mlado žensko, ki je komaj končala fakulteto, in sredi svojih fantazijskih elementov, Volčji otroci skozi te boje humanizira svojega glavnega junaka.

2 Tvoje ime (2016) - 8,87

Tvoje ime je romantična fantazija dramski film, ki ga je režiral Makoto Shinkai in animiral CoMix Wave Films. Zgodba spremlja Takija Tachibano, mestnega fanta, ki se naveliča svojega vsakdanjega življenja, in Mitsuho Miyamizu, podeželsko dekle, ki hrepeni po življenju zunaj svojega mesteca. Nekega dne zamenjata telesi in skozi to edinstveno situacijo skleneta nepričakovano vez, ki presega čas in prostor.

Tvoje ime je odmevalo pri občinstvu zahvaljujoč temam odraščanja, občutka izgubljenosti in življenja, polnega obžalovanja, ki ga je mogoče globoko povezati. Fantastični elementi so le okras za osrednjo zgodbo, ki je romanca med dvema različnima človekoma, ki se bojujeta s samo usodo, da bi se znova srečala. Pomaga, da je tudi med tem videti naravnost čudovito.

1 Tihi glas - 8,95

Tihi glas je drama o odraščanju, ki jo je režirala Naoko Yamada in animirala Kyoto Animation. Zgodba spremlja Shoya Ishida, ki se po neuspelem poskusu samomora odloči popraviti vse napake iz preteklosti v svojem življenju. Shoya kmalu sreča svojo staro sošolko, ki jo je ustrahoval, gluho dekle po imenu Shoko Nishimiya. Tihi glas duševnega in fizičnega zdravja loteva s presenetljivo taktnostjo.

Shoko ne opredeljuje njena gluhost, niti Shoya ne opredeljuje njegova depresija. Poleg tega za film, ki se osredotoča na gluhega lika, Tihi glas ima nekaj osupljivega zvočnega oblikovanja in glasbe, ki se spreminja od pridušenega do kristalno čistega glede na to, komu občinstvo sledi. Zmešajte to s čudovitim slogom blagovne znamke Kyoto Animation in Tihi glas zlahka zasluži vse njegove pohvale.

NaslednjiJurassic World Dominion: vsak vračajoči se zapuščinski lik, razvrščen

O avtorju