Ne: Intervju z oblikovalcem zvoka Johnniejem Burnom

Opozorilo: spojlerji za ne naprej.Jordana Peela neje poklon Hollywoodu, razprava o obsedenosti človeštva s spektaklom in uspešen samostojen triler v enem. Zgodba se osredotoča na OJ-ja in Emerald Haywood (Daniel Kaluuya in Keke Palmer) ter njuno prizadevanje, da bi posneli nedotaknjen posnetek neznanega letečega predmeta. V skladu z drugimi režijskimi prizadevanji Jordana Peeleja, ne je poln preobratov in preobratov, ki zagotovo drži občinstvo na trnih skozi ves film. Poleg nastopov Stevena Yeuna, Michaela Wincotta in Angela Torresa je notranji kalifornijski žleb, v katerem se dogaja film, oživljen z učinkom črpanja krvi.

ne uspe svojemu spektaklu Stevena Spielberga dati napet zasuk, deloma zaradi izjemnega dela njegova zvočna ekipa, ki jo je vodil nadzorni montažer zvoka, oblikovalec zvoka in mešalec pri snemanju Johnnie Burn. V tandemu s srhljivo glasbo Michaela Abelsa je zvok ne je bil sestavni del pripovedovanja zgodbe na način, ki ga je v drugih filmih pogosto zlahka spregledati. Od ustvarjanja zvokov nezemljanov do ustvarjanja zvočne pokrajine grozljive živalske nesreče so Johnnie Burn in ostali člani ekipe zagotovo oživeli vizijo Jordana Peela.

Burn je govoril z Screen Rant o zgodnjih razpravah o zvoku ne, proces sestavljanja nekaterih najstrašnejših prizorov v filmu in sodelovanje z Jordanom Peelejem.

Screen Rant: ne je film, pri katerem se zdi, kot da so bili zvoki zapisani v scenarij, saj je velik del zgodbe povedan z zvokom. Kako zgodaj ste se začeli ukvarjati s filmom in kakšne so bile te zgodnje razprave o zvoku?

Johnnie Burn: Povsem. Kadar koli preberem recenzijo in mi reče »Zvok tega je neverjeten«, si rečem »No, pravzaprav je napisano, to se tam dogaja." Seveda, to je čudovita poglobljena zvočna kulisa, tu je tudi to. Pogosto, ko pošljem scenarij, ne vem, kako kul je to reči, vendar bom poiskal besedo, da vidim, kolikokrat kot opis uporabi besedo "zvok". In to je običajno zelo razkrivajoče. Toda tisto, kar je bilo res fenomenalno pri tem scenariju, je to, da ne samo, da je veliko uporabljal besedo "zvok", ampak je bilo za vsak posamezen različen primerek besede "zvok" priloženih toliko pridevnikov. Torej, bil je "srahlen zvok, čuden zvok," in to je zelo nenavadno.

Če pa odgovorim na vaše vprašanje, bil je oktober predlani, prvič me je poklical gospod Peele obleko z besedami "Jordan bi rad klepetal" in "Ali vam lahko pošljemo scenarij?" Rekel sem si: "Ja, si hecam se? Seveda." Tako sem prebral scenarij in bil tako navdušen. Ne samo, da je znanstvena fantastika, ki je tako odličen žanr za oblikovalca zvoka iz, po mojem mnenju, precej očitnih razlogov, ampak tudi, kako neposredno je zvok potiskal naprej pripoved. Klepetal sem z Jordanom in zelo dobro sva se razumela.

Po klicu sem mu poslal nekaj idej za scenarij in približno deset različnih različic zvokov, o katerih smo razpravljali na klicu, ki so bili v scenariju, ki so bile v bistvu ideje o vetru. O tem, kako imeti "napačno vrsto vetra", je Jordan nekako razpravljal in je že premeteno me je napeljal na idejo, da ne bodo nujno tujski zvoki, sluh. Dejstvo, da je bilo okolje, v katerem smo bili, je zvenelo nekoliko narobe. Tako da, res sem imel srečo, da sem bil vključen že v zgodnji fazi, in razvoj scenarija je trajal tri ali štiri mesece kjer mi je bilo dovoljeno dajati predloge, Jordan pa jim je prisluhnil in občasno vključil enega ali dva dobro. Tako da je bilo res super.

Torej ste med branjem scenarija gradili zvoke in jih pošiljali zraven?

Johnnie Burn: Ja, zelo. Večinoma so bili to vetrovi. Tako sem prebral scenarij in si naredil kup zapiskov ter imel nekaj strani, ki sem jih naredil prej, kar bi bile misli, ki bi jih želel preizkusiti glede na to, kar je napisal. In veliko tega je bilo samo teh idej, kjer bi naredil mini verzijo prizora, ti pa bi vzpostavil normalnost; tukaj so črički in malo vetra, nato pa veter naredi nekaj res čudnega in nastane tišina, nato pa se vrneš k čričkom, ki za tem spet začnejo cvrčati. Tako sem delal mini kompozicije zgodnjih verzij prizorov, da bi pokazal, da ne gre za katere koli poseben zvok, ki bo to naredil - to je bil kontekst, jukstapozicija, zaradi katere smo našli tujec.

Eden od trenutkov v filmu, ki me je najbolj prizadel, je, ko je bitje neposredno nad avtomobilom med nevihto in potem zvok nekako izgine. Kako izberete, kdaj ne želite uporabiti zvoka in kdaj narediti nekaj težkega?

Johnnie Burn: Edina stvar, ki sem se jo naučil, je, da stvari vedno zvenijo bolje z manj. In takoj ko poveš svoje, nadaljuj in naredi nekaj drugega. Torej je bila to stvar v precej pozni fazi. V zadnjih nekaj tednih bom vedno pregledal vsak posamezen prizor in vsak zvok in ga nekako vprašal. "Kaj počneš tukaj in ali pomagaš pri pripovedi?" Torej je bil to samo eden od teh procesov znižanje, ki se zgodi pozno, in razmišljanje "No, z Jean Jacketom je konec, zato bo dež tišji vseeno. V redu, pojdimo do konca in ga popolnoma odstranimo."

Glasbeni urednik je Brett Pierce, a dobil je vzdevek Snacky. Z nami je bil na miks odru tri mesece in rekel je: "Tam lahko naredimo tišino!" Vedno je bil velik zagovornik tega, kar je postalo znano kot "The Snacky Silence". Zato je zagovarjal, kako super bi bilo tam. Toda to je bil le eden od tistih procesov, ki pridejo pozno, kjer bi šel skozi vse in videl koliko bi lahko odstranil in še vedno nadaljeval pripoved ter še vedno dobil navdušenje nad scenarij. Ampak skoraj vedno ugotovim, da več ko odstraniš, bolje je.

Vem, da ste o tem govorili v drugih intervjujih, vendar moram vprašati o sceni s šimpanzi, ker je preprosto grozljiva. Tako malo je prikazano, a ima tako velik učinek. Kako je bilo delati na tej sekvenci?

Johnnie Burn: Mislim, da se odzoveš na "O moj bog, zvok je močan, ker slišim nekaj, česar ne vidim." In mislim, da se tam dogaja, da tvoja domišljija divja. Ker veste, da je šimpanz tam, in veste, da nekaj počne, in zvoki to opisujejo, toda vaša domišljija - ker navdaš se z adrenalinom - v tvoji glavi si bo začel izmišljati podobe, ki so veliko slabše od vsega, kar bi Jordan lahko vizualno imel prikazano. Mislim, da je to res moč tega.

Prav tako sem vedno čutil, da je zvok močno povezan s hitrim odzivom, spodnjim delom možganskega debla, v nasprotju s slikami, ki jih možgani bolj obdelajo. Torej mislim, da dobiš veliko bolj visceralen odziv na zvok kot na sliko. Vsekakor je to povezano s stvarmi, kot sta nostalgija in čustva, kajne?

Toda kako je bilo delati? Ja, grozno je, kajne? Veliko zvokov, ki jih uporabljamo, so bile pravzaprav zelenjava in Foleyjev proces. Ta odlična ekipa pri Cobblestone Foleyju nam je poslala nekaj fantastičnih različic obrazov, ugriznjenega mesa in podobnih stvari, vi pa v bistvu izberete "No, ali tu hrustamo korenček ali bučko?" In tako je proces dela na tem precej zabaven, saj delaš nekaj nasprotnega od tega, kar je v resnici je?

Se spomnite, katera zelenjava je bila kateri zvok?

Johnnie Burn: Ja, mislim, korenčki zagotovo lomijo. In narezali so mokro solato, to je posebej mokra stvar. Tam sem tudi jaz, ki delam [šume iz ust] in kup različnih stvari.

In nekako v zvezi s tem, kot nekdo, ki je naredil toliko kot vi, kako na tej točki veste, kdaj imate zvok, ki bo odmeval? Ali veste preveč o tem, da bi se počutili pod stresom zaradi zvokov, ki jih spuščate?

Johnnie Burn: Dolgo časa preživite skupaj v mešalni sobi in zagotovo so bili časi, ko sta Jordan in Ian, producent, jaz pa bi se ozrl naokoli in rekel: "Tisto smo imeli prav." Grozljive stvari, nekako veš, ko si pristal.

Toda šest mesecev procesa sem delal na daljavo iz te sobe v Angliji. In moji otroci so veliki oboževalci grozljivk, zato sem jih včasih pozval, naj pridejo in dobijo oceno zvoka ali karkoli drugega. Pravzaprav so si kar nekaj krikov v filmu izmislili sami. Vendar so veliki kritiki in tudi ne bodo povedali prave stvari. Zlobni bodo do svojega očeta in mu natančno povedali, kako hudo je.

Ta film se poklanja številnim klasikom, Spielbergu in Hollywoodu nasploh. Ali so v samem zvočnem dizajnu kakšna pisanica ali reference?

Johnnie Burn: Vsekakor suh koper iz Čeljustije bila naša referenčna točka za hardcore prestrašen krik. In vsekakor sva z Jordanom razpravljala o vplivu nizkih basov Bližnja srečanja tretje vrste. Zato smo se temu želeli nekako pokloniti v zvokih, v nizkih basih, ki smo jih imeli notri.

Poleg tega velikonočna jajca... tam je zelo tiho Wilhelmov krik, potem ko jezdec pade. Imeli smo ga, ko je kolesar prvič stopil s kolesa, potem pa je Dhyana, ki je opravljal nadzor ADR, zabeležil veliko boljšega. To je tisti, ki je tam notri, in je smešen. Tako smo pustili Wilhelma, ko je ležal na tleh. Torej je bilo kar dobro. Zanimivo je, da je pesem "Purple People Eater" napisal tip z imenom Sheb Wooley, ki je bil tisti, ki je izvedel izvirni Wilhelmov krik. Torej, to je fascinanten podatek.

In kako je nastal zvok bitja? Je bilo to v scenariju, kjer slišimo krike ljudi v Jean Jacketu? Ali pa je bilo to nekaj, kar se je pojavilo med vašim sodelovanjem?

Johnnie Burn: Mislim, da ni bilo. To je preprosto grozljivo, kajne? Prvotno v scenariju je bila žvižgajoča ograja, s katero se je film začel. Obstajala je zamisel, da je bila ta ograja, ki je v dolini povzročala kričeč hrup, tisto, zaradi česar so konji šli ven. Vsaj tako ste mislili, a se je izkazalo, da jih je v resnici spravilo ven kričanje v zrak. Torej, to je bilo vse tam.

Mislim, da smo si prvič, ko smo to storili, predstavljali, da so do takrat morda že mrtvi, ker je bilo veliko ur kasneje. Mislim, da je bil Nicholas Monsour, urednik, tisti, ki je to prvič dal in rekel: "Ne, še vedno so živi." In to je bilo prava groza: "O, moj bog, to počnejo že šest ur," potem pa so očitno končali s škrtanjem in vse. Mislim, ta trenutek je grozen. In v filmu je toliko trenutkov, ko ne doživiš le notranje reakcije na ostuden zvok, kot je človeško kričanje od bolečine in trpljenje, vendar sovpada s penijevo kapljico miselnega procesa, kjer se zavedaš, kaj pomeni, da tudi ta krik še vedno traja. Jordan ti je premeteno dal en-dva udarca.

In končno, delali ste pri toliko filmih in sodelovali s toliko režiserji. Kaj je bilo posebnega pri delu z Jordanom Peelejem?

Johnnie Burn: Jordan neverjetno sodeluje. Spomni se vsega, kar sem mu povedal, in vseh različnih različic vsega, kar sem mu igral. Preden smo šli na snemanje, smo že začrtali najljubšo različico vsega oblikovanja zvoka, ki sem ga naredil, in ki smo ga želeli preizkusiti. Vedeli smo, da bom – ker sem bil edini oblikovalec zvoka, nadzorni montažer zvoka in mešalec –, ko bo prišlo do zadnjega dela procesa po snemanju, verjetno precej zaposlen. Zato smo želeli vse predstaviti in to je resnično pomagalo pri VFX in vsem.

Toda kaj je bilo na tem edinstvenega... Z Jordanom sva porabila dolgo časa, tako kot on v vsakem oddelku za urejanje, da sva pravilno določila osnovna pravila za fiziko in zakone tega tujega sveta ter kako se giblje in vse ostalo. In po tem je bilo zelo proste roke, da počneš, kar hočeš. "Dober si pri svojem delu, poskusi ga." Počutil sem se neverjetno svobodnega, da sem preizkusil nore ideje. Izjemno je pripravljen sodelovati in nam je radodaren dovoliti, da preizkusimo ideje, ki zagotovo niso bile v scenariju. Kar ni vedno tako.

ne Povzetek

Oskrbniki na kalifornijskem konjskem ranču naletijo na skrivnostno silo, ki vpliva na vedenje ljudi in živali.

Oglejte si naše druge intervjuje z ne zvezde Daniel Kaluuya in Keke Palmer in Brandon Perea.

ne trenutno igra v kinu.