Vsak film Georgea Millerja razvrščen od najslabšega do najboljšega

click fraud protection

Od postapokaliptičnih akcijskih spektaklov do družinam prijaznih filmov o govorečih živalih, tukaj so vsi filmi Georgea Millerja, razvrščeni od najslabšega do najboljšega.

George Miller morda najbolj znan po režiji Mad Max avstralski filmski ustvarjalec je bil uspešen tudi z družinskimi filmi, biografsko dramo in številnimi temnimi fantazijami, ki jih je mogoče vse razvrstiti od najslabših do najboljših. Pred kratkim ga je režiral Miller Tri tisoč let hrepenenjain produkcijo njegovega naslednjega filma, Furiosa, je trenutno v pripravi za izdajo maja 2024. Služi kot a Mad Max spinoff, Furiosa zvezda Anya Taylor-Joy v naslovni vlogi, ki jo je prej igrala Charlize Theron v Pobesneli Max: Cesta besa.

Millerjevo prvo režisersko delo je bil kratki film Nasilje v kinu: 1. del, ki je ob izidu leta 1971 naletel na mešane odzive kritikov in občinstva. Film je preučeval elemente kinematografskega nasilja, ki jih je Miller nato uporabil v svojem celovečernem režijskem prvencu, Mad Max. Čeprav je od takrat dokazal, da lahko snema uspešne filme v različnih žanrih, je distopični akcijski film izšel na Konec sedemdesetih let je Millerja uveljavil kot filmskega ustvarjalca, ki je samozavestno sposoben orkestrirati pripovedi, sestavljene iz osupljivih spektakel.

George Miller je skoraj opustil režijo Mad Max po nesreči med produkcijo, ki bi občinstvo prikrajšala za kariero, polno sodobnih klasik.

Ne glede na žanr so bili filmi Georgea Millerja vedno dobro sprejeti pri kritikih in občinstvu. V karieri brez pravih spodrsljajev ali očitnih neuspehov imajo tudi najslabši njegovi filmi svoje zasluge. In najboljši v njegovi filmografiji je dosegel neverjetno raven uspeha, prislužil si je nagrade in ogromne donose v blagajnah, poleg pohval kritikov. Tukaj je lestvica vseh filmov, ki jih je do sedaj režiral George Miller, od najslabšega do najboljšega.

Happy Feet Two

Če je treba izbrati najslabši film iz filmografije Georgea Millerja, Happy Feet Two je očitna izbira. Happy Feet Twoneuspeh se je skoraj ustavil Cesta besa od izdelave. Čeprav barvito računalniško animirano nadaljevanje vsebuje živahno glasbo, ki pokriva priljubljene pop in rock pesmi, se zgodba ne ujema s preprostim čarom izvirnika. Tudi kot zadnji animirani film z glasom Robina Williamsa, Happy Feet Two je pozabljivo.

Babe: Prašič v mestu

George Miller je bil soscenarist fenomenalno uspešnega srček s Chrisom Noonanom, vendar je imel manj uspeha, ko je vskočil kot režiser nadaljevanja, Babe: Prašič v mestu. Medtem ko so nekateri kritiki pohvalili nadaljevanje, ni uspelo narediti vtisa na občinstvo in ni bilo niti približno tako komercialno uspešno kot srček. Večina igralske zasedbe se je vrnila za nadaljevanje, razen Christine Cavanaugh, ki je prvotno posodila glas naslovnemu liku prašiča, a jo je zamenjala kolegica Rugrats glasovni igralec Npr. Dnevno v nadaljevanju. Tudi z znanimi obrazi in glasovi, Babe: Prašič v mestu po nepotrebnem preveč zapleta predpostavko o prašiču, ki pase ovce. Najuspešnejši vidik filma je izvirna pesem "That'll Do", ki jo izvaja Peter Gabriel. Melodija, ki jo je napisal in zložil Randy Newman, je bila nominirana za oskarja.

Območje somraka: film

Dolgo preden je Jordan Peele oživel Območje somraka leta 2019 za Paramount+ so se štirje filmski ustvarjalci združili, da bi režirali segmente za antologijski film, ki temelji na izvirni znanstvenofantastični seriji grozljivk Roda Serlinga iz leta 1959. John Landis je režiral izvirno zgodbo, medtem ko so Steven Spielberg, Joe Dante in George Miller predelali priljubljene epizode oddaje za celovečerni film. Miller je bil odgovoren za režijo različico "Nightmare at 20.000 Feet,« ki je bila prav tako ohlapno predelana za serijo 2019. Kljub polemiki, ki je nastala zaradi nesreče na snemanju Landisovega segmenta, Območje somraka: film je prijeten poklon ljubljeni TV-seriji in je bil zmerno uspešen na blagajnah.

Čarovnice iz Eastwicka

Na podlagi romana Johna Updikea iz leta 1984, Čarovnice iz Eastwicka je komična fantazija o triu predmestnih žensk, ki nehote oblikujejo zavetišče, ne da bi se zavedale, da imajo moč kot čarovnice. Njihova razprava o popolnem moškem prinaša utelešenje hudiča, ki ga nepozabno igra Jack Nicholson. Čeprav so feministične teme Updikovega romana v priredbi Georgea Millerja razvodenele, je zvezdniška moč in kemija Cher, Susan Sarandon in Michelle Pfeiffer kot glavnega tria naredi to lahkotno potapljanje v okultno. Warner Bros. trenutno razvija a predelava Čarovnice iz Eastwicka, čeprav si je težko predstavljati, da bi bila Millerjeva različica presežena.

Tri tisoč let hrepenenja

George Miller je eden redkih filmskih ustvarjalcev, ki so dovolj drzni, da posnamejo domišljijski film z oceno R Tri tisoč let hrepenenja, ki je očitno namenjen odraslim, čeprav vsebuje čarobna bitja in želje, ki jih je treba ugoditi. Zaplet vključuje osamljeno britansko književnost (igra jo Tilda Swinton), ki napiše knjigo o svojem odnosu z djinom (Idris Elba), ki ji ponudi tri želje. Njegova dvoumnost je morda za nekatere člane občinstva neprijetna, vendar se zlahka zanesete v pripovedovanje zgodb in čudovito filmsko ustvarjanje. Medtem pravi pomen Tri tisoč let hrepenenja je sporno, globoke teme v zvezi z ljubeznijo in življenjskimi odločitvami so enako prizanele, kot je produkcijska zasnova očarljiva.

Mad Max Beyond Thunderdome

Tudi če Mad Max Beyond Thunderdome je najslabši del svoje franšize doslej, je film še vedno veliko boljši, kot se običajno pričakuje od drugega nadaljevanja priljubljenega akcijskega filma, še posebej glede na to, da je dobil oceno PG-13. Nasilje v post-apokaliptičnem akcijskem nadaljevanju je morda bolj skromno v primerjavi s prejšnjimi filmi. Vendar sta George Miller in sorežiser George Ogilvie prav tako vdelala Onkraj Thunderdome z globljimi temami o družbi in veri, medtem ko še vedno uspe najti čas za veliko inventivnih spopadov in zasledovanj. Tudi v tem drugem nadaljevanju je igralska zasedba precej večja, s skupino otrok, ki spominjajo na Izgubljene dečke iz Peter Pan, da ne omenjam nepozabne zlobnice. Onkraj Thunderdome je napovedal Furiosino zgodbo v Cesta besa z uvedbo močnega, a neusmiljenega značaja tete Entity, ki jo igra glasbena ikona Tina Turner.

Lorenzovo olje

V karieri, polni žanrskih filmov, Lorenzovo olje izstopa kot edina povsem dramska pripoved, ki jo je režiral George Miller. Na podlagi resnične zgodbe o paru, ki išče zdravilo za svojega sina, Lorenzovo smrtno nevarno stanje ALD, Lorenzovo olje je občutljivo režiran film z močnim vizualnim slogom in predanimi nastopi zvezdnikov Nicka Nolteja in Susan Sarandon. Slednji si je prislužil nominacijo za oskarja, prav tako Miller za scenarij. Namesto da bi se prepustil pasti melodrame, se Miller materiala ostro loti s podcenjeno premišljenostjo. Lorenzovo olje čustveno prizadene, ne da bi se kdaj počutil manipulativno, s čimer se včasih spopadajo celo najboljši dramski režiserji.

Vesele nogice

Četrti ne-Disneyjev ali Pixarjev film, ki je osvojil Oskar za najboljši animirani celovečerec, Vesele nogice je enostavno najsrečnejši vnos v filmografiji Georgea Millerja. Računalniško animirani jukebox muzikal sledi cesarskemu pingvinu s posebnim darom za plesanje stepa in vključuje ansambel glasovnih igralcev, vključno z Elijahom Woodom, Robinom Williamsom, Brittany Murphy, Hughom Jackmanom in Nicole Kidman. Animirani filmi se pogosto dobro znajdejo na blagajnah, ker so namenjeni mlajšemu občinstvu, pri čemer starši kupujejo vstopnice, da bi pomirili svoje otroke, vendar Vesele nogice pritegne tudi odrasle s priredbami znanih pop pesmi in izvirno nagrajeno skladbo Princea.

Mad Max

Celovečerni prvenec Georgea Millerja, Mad Max, je neodvisno financirala Kennedy Miller Productions in je hitro postala mednarodna uspešnica. Poleg katapultiranja kariere avstralskega filmskega ustvarjalca je bila to ena od prvih filmskih vlog Mela Gibsona in ga je pripeljala do tega, da je postal mednarodna filmska zvezda. Mad Max je postavljen v distopično prihodnost kjer zaradi vsesplošnega pomanjkanja nafte vlada brezpravje. Gibson igra naslovnega junaka, ki je prisiljen postati stražar, ko naleti na nasilno motoristično tolpo, odgovorno za umor njegove žene in sina. Glede na nizek proračun in monumentalen uspeh, Mad Max je bil do izida najbolj dobičkonosen film, ki so ga kdaj posneli Projekt čarovnice iz Blaira leta 1999.

Mad Max 2

Mad Max 2, a.k.a. Cestni bojevnik, povečal proračun in obseg prvega filma ter ga izboljšal v vseh pogledih. Preprosta zgodba, v kateri se Max spopade s potepuško tolpo roparjev v bran nedolžne skupnosti naseljencev, deluje kot postapokaliptični vestern. Z minimalnimi dialogi in golim zapletom je namesto tega poudarek na intenzivnih akcijskih sekvencah. Vse, kar je naredilo prvi film odličen, je izboljšano in izpopolnjeno za nadaljevanje, vključno z uvedbo nepozabnega zamaskiran Mad Max zlobnež Lord Humungus. Ne samo, da je Mad Max 2 eden najboljših filmov Georgea Millerja, vendar je tudi eden največjih akcijskih filmov, ki so jih kdaj posneli.

Pobesneli Max: Cesta besa

Zdelo se je nemogoče, da bi a Mad Max reboot bi kdaj lahko presegel drugi film v franšizi, tudi z George Miller ponovno vrača na mesto direktorja. Izdan leta 2015, ko je bilo studiem priljubljeno ponovno zagnati ali predelati klasike iz preteklih desetletij, Pobesneli Max: Cesta besa odpihnila vse in se izkazala za enega največjih kinematografskih dosežkov sodobnega filma. Tom Hardy je zamenjal Mela Gibsona kot Maxa, ki združi moči z Imperatorjem Furioso (Charlize Theron), da bi pobegnil od zlobnega diktatorja in vodje kulta ter njegove vojske roparjev v lovu po puščavskih pustinjah. Skupaj z impresivno kombinacijo praktičnih podvigov in računalniško ustvarjenih učinkov, Cesta besa se ponaša z najvišjim številom teles v Mad Max franšiza. Film je bil nominiran za 10 oskarjev, osvojil jih je šest in postal največkrat nagrajen film tega leta.