10 režiserjev, ki so predelali svoj film

Predelave, ponovni zagoni in preoblikovanja obstoječih filmov postajajo vse bolj pogosti v filmsko gledališče, saj hollywoodski studii postajajo vse bolj nagnjeni k tveganju in manj tvegajo izvirne ideje. V večini primerov studii najamejo novega filmskega ustvarjalca, da preizkusi znano gradivo. Toda nekateri režiserji so dejansko predelali svoje delo.

Od Michaela Manna do Alfreda Hitchcocka, Johna Forda do Yasujirōja Ozuja, nekateri največji filmski ustvarjalci v zgodovini kinematografije so drugič poskusili lastne filme.

John Ford – Judge Priest (1934) in The Sun Shines Bright (1953)

John Ford je znan predvsem po režiji temeljnih klasik vesterna, ki so definirale žanr. Toda leta 1934 je režiral komedijo po humoristu Irvinu S. Cobbov lik Judge Priest in leta 1953 ga je predelal v dramo Sonce močno sije.

Glede na Zabava Eureka seznam za njihovo izdajo Blu-ray

Sonce močno sije, je bil Ford prisiljen predelati sodnik duhovnik ker je 20th Century Fox iz izvirnika izrezal ključni prizor, v katerem naslovni junak obsoja poskus linča.

Michael Haneke – Smešne igre (1997, 2007)

Očitno nezadovoljen, ker je samo strašil avstrijsko občinstvo neizprosnega terorja Smešne igre, Michael Haneke je film predelal za angleško govoreče gledalce desetletje kasneje.

Ameriška različica je posnetek za posnetek, ki pripoveduje grozljivo zgodbo o dveh sadističnih kriminalcih, ki vdreta v počitniško hišo družine srednjega razreda in ju mučita za zabavo. V obeh filmih se četrti zid zlomi gledalca zlovešče potegne v svet teh dveh psihopatov.

Hans Petter Moland – In Order Of Disappearance (2014) & Cold Pursuit (2019)

Grozni norveški akcijski triler Hansa Pettra Molanda Po vrstnem redu izginotja pripoveduje zgodbo o vozniku snežnega pluga, ki se želi maščevati preprodajalcem mamil, ki so ubili njegovega sina. Režiser pripoveduje to znano zgodbo o maščevanju s subverzivno dozo črnega humorja.

Enak črni smisel za humor je vnesel v predelavo v angleškem jeziku, Cold Pursuit, v kateri je Liam Neeson v glavni vlogi zamenjal Stellana Skarsgårda.

Sebastián Lelio – Gloria (2013) in Gloria Bell (2018)

V čilsko-španski koprodukciji Gloria, je režiser Sebastián Lelio osvetlil lik, ki je v Hollywoodu pogosto zanemarjen. Film pripoveduje zgodbo o starejši ženski svobodnega duha, ki jo zaplete v viharno romanco.

Paulina García je prejela srebrnega medveda za najboljšo igralko na 63. mednarodnem filmskem festivalu v Berlinu za svojo vlogo naslovne junakinje v izvirniku. V predelavi iz leta 2018, Gloria Bell, vlogo je zasedla Julianne Moore.

Takashi Shimizu – Ju-On: The Grudge (2002) & The Grudge (2004)

Takashi Shimizu je eden najbolj znanih japonskih ustvarjalcev grozljivk. Znan je po tem, da svoje občinstvo vznemirja z namigovanjem na teror, namesto da bi se zanašal na krvave in skokovske strahove.

Producent Sam Raimi je modro vrnil prvotnega vizionarja za ameriško predelavo Shimizujevega nadnaravnega hladilnika Ju-on: Zamera. Remake je vrnil tudi Takako Fuji kot zlobno Kayako Saeki in Sarah Michelle Gellar kot študentko na izmenjavi Karen Davis.

Cecil B. DeMille – Deset zapovedi (1923, 1956)

Cecil B. DeMilleova izvirna 136-minutna različica Deset zapovedi iz leta 1923 velja za enega prvih epskih filmov. Toda njegov obseg in obseg nista nič v primerjavi z DeMilleovim zvezdniškim rimejkom iz leta 1956, ki traja neverjetnih 220 minut (čeprav z vključenim odmorom).

Remake je DeMilleu omogočil realizacijo obsežnih sklopov, ki niso bili mogoči s tehnologijo za snemanje filmov, ki je bila na voljo, ko je posnel izvirni film.

Ken Scott – Starbuck (2011) in Dostavljavec (2013)

S sočno visoko konceptualno predpostavko samca, ki je fobičen na zavezanost, izve, da je njegovo pogosto darovanje sperme povzročilo več kot 500 otroci, ki želijo izvedeti identiteto svojega biološkega očeta, je Hollywood hitro pograbil pravice do kanadskega filma Kena Scotta v francoskem jeziku. komedija Starbuck.

Scott je preoblikoval film kot angleško govoreče glavno vozilo za Vincea Vaughna Dostavljalec. Dostavljalec je veliko slajši in bolj sentimentalen kot povprečen film Vincea Vaughna.

Yasujirō Ozu – Zgodba o plavajočem plevelu (1934) in plavajočem plevelu (1959)

Mojstrovina Yasujirōja Ozuja iz leta 1959 Plavajoči pleveli je pogosto naveden kot eden najboljših filmov, ki so jih kdaj posneli. Pravzaprav je barvni predelava Ozujevega prejšnjega črno-belega nemega filma Zgodba o plavajočem plevelu.

Oba filma govorita o ljubosumni ljubici, a remake gre bolj poglobljeno. V izvirniku se lik imenuje Otaka in jo igra Rieko Yagumo. V predelavi se lik imenuje Sumiko, igra pa jo Machiko Kyō.

Michael Mann – L.A. Takedown (1989) & Heat (1995)

Michael Mann je prvotno posnel obsesivno zasledovanje Vincenta Hanne za bančnim roparjem Neilom McCauleyjem kot neuspešnega televizijskega pilota z naslovom L.A. Odstranitev ki ga je pozneje preoblikoval v samostojen film, narejen za TV. Mačko in miško v tem trilerju mačke in miši sta sprva igrala Scott Plank in Alex McArthur.

Ko je Mann film predelal za velika platna, je za vlogi dodelil še dva prepoznavna igralca z Al Pacino in Robert De Niroprvo združevanje na zaslonu. Toplota zdaj hvalijo kot enega najboljših akcijskih filmov, ki so jih kdaj posneli. L.A. Odstranitev je soliden poskus, vendar ga je močno zasenčila njegova predelava.

Alfred Hitchcock – Človek, ki je vedel preveč (1934, 1956)

Alfred Hitchcock je predelal enega svojih prvih britanskih napetih trilerjev, Človek, ki je vedel preveč, kot hollywoodska produkcija z enakim naslovom in zapletom dve desetletji kasneje. Hitchcock se je odločil ponoviti svojo klasiko iz zgodnje kariere, ker mu ni bilo več všeč njegovo delo na izvirniku.

V knjižnem intervjuju Hitchcock/Truffaut, je Hitchcock slavno rekel: "Recimo, da je prva različica delo nadarjenega amaterja, drugo pa je naredil profesionalec."