Najboljši filmi Hayaa Miyazakija, razvrščeni

Hayao Miyazaki že desetletja režira in animira filme in vsak njegov film je prejel skoraj vsesplošno priznanje. Miyazaki je eden od ustanoviteljev studia Ghibli, japonskega studia za animacijo, ki producira filme od sredine 80-ih in njihova neverjetna umetnost, izvirne zgodbe in podobni liki jih postavljajo na lestvico najboljših animiranih celovečercev čas. Kot animator in režiser ima Miyazaki pomembno vlogo pri ustvarjanju vseh svojih filmov in vsak je globoko čustven in zelo človeški, kljub temu, da imajo mnogi izmed njih fantastične prizorišča in zaplete.

Miyazaki je najbolj znan kot režiser in pisatelj svojih 11 Filmi studia Ghibli, od katerih nobena nima ocene Rotten Tomatoes pod 87 %. Bil je tudi trikrat nominiran za najboljši animirani celovečerec na podelitvi oskarjev, zmagal pa je enkrat. Ti filmi vsebujejo edinstvene zgodbe z nepozabnimi liki in prizorišči, v katerih pogosto ena oseba, običajno mlado dekle, odrašča skozi preizkušnje in izzive pripovedi. Vsak od Miyazakijevih filmov je vreden dolge razprave ne glede na njihovo uvrstitev, toda ti so njegovi absolutno najboljši.

11 Grad Cagliostro (1979)

Grad Cagliostro (tudi Lupin III: Grad Cagliostro) je prvi animirani celovečerec, ki ga je režiral Hayao Miyazaki. Čeprav je bil narejen pred ustanovitvijo studia, je a priredba mange, kot mnogi filmi Studia Ghibli. Osredotoča se na slavni lik tatu Arsèna Lupina III, ki ga je ustvaril Kazuhiko Katō in mu sledi, ko oropa igralnico in nato odpotuje v deželo Cagliostro, da bi svojo princeso rešil pred spletkarskim grofom. Čeprav sprva ni bil hit, Grad Cagliostro dosegel uspeh s ponovnimi izdajami, njegov živahni pustolovski vpliv pa je viden v številnih ameriških animiranih filmih, kot je npr. Atlantida: Izgubljeno cesarstvo.

10 Ponyo (2008) podnapisi - zvlecite podnapise

Potem ko je posnel številne filme za zrelejše občinstvo, se je Hayao Miyazaki vrnil s filmom za otroke. Ponyo, tako kot vsi njegovi filmi, ima še vedno veliko za odrasle, vendar so tu vložki opazno manjši. Naslovni junak je bitje, podobno zlati ribici, ki želi postati človek. Njeni odnosi z ljudmi, vključno z mladim fantom po imenu Sōsuke in (v angleški sinhronizaciji) Babica z glasom Betty White, njena borbena in čudovita narava ter njen spopad s svojim tradicionalnim očetom ustvarjajo dobeseden film o ribah zunaj vode, ki je čudovit in pretresljiv. Miyazaki je znan po svojih zračnih animacijah, vendar Ponyo kaže, da je prav tako mojster pri ustvarjanju vodnih prizorov.

9 Grad v nebu (1986)

Grad na nebu je tretji film Hayaa Miyazakija in prvi, ki ga je produciral Studio Ghibli. Sledi fantu in princesi, ki skušata zaščititi kristal pred pirati in vladnimi agenti, ki ga želijo orožiti in skrivno mesto, ki ga nadzoruje. Grad na nebuNjegova zgodba vključuje robote, pozabljena kraljestva, magijo in zračne ladje, zaradi česar je eden prvih sodobnih steampunk filmov. Njegovi barviti estetski in živahni liki, zlasti piratska tolpa, ki se iz zlikovcev spremenijo v zaveznike, naredijo celo spremenjena različica v angleškem jeziku Grad na nebu eno osrednjih pravljičnih filmskih besedil, ki od takrat vpliva na druge v tem žanru.

8 Nausicaä iz doline vetrov (1984)

Nausicaä iz doline vetrov je zgodnji primer osredotočenosti Hayaa Miyazakija na protivojna in okoljska sporočila. Nausicaä je princesa plemena, ki živi na Zemlji tisočletja po tem, ko je apokaliptična vojna uničila večino človeške družbe in pustila velik del zemlje nenaseljiva, strupena puščava, ki jo prečkajo le velikanski oklepni insekti, ki so preživeli in živijo mirno, čeprav ljudje še naprej vojna. Film je po obsegu ogromen in njegov uspeh je leto kasneje pripomogel k razvoju studia Ghibli. Miyazaki je tudi nadarjen pisec mang, to pa je priredba njegove istoimenske stripovske serije.

7 Veter se dviga (2013)

Hayao Miyazaki ima dobro dokumentirano ljubezen do letal, letalskega inženiringa in vseh stvari, ki so povezane z letenjem. Poklon tej temi, The Wind Rises je biografska zgodba o Jiru Horikoshiju, konstruktorju letal, čigar letala so uporabljali med drugo svetovno vojno - kar je obžaloval. The Wind Rises je bil nominiran za najboljši animirani celovečerec na podelitvi oskarjev leta 2014 in ima 88-odstotno oceno na Rotten Tomatoes. To je neverjetno iskren pogled na navdihujoče, a tragično življenje. Horikoshi sicer uresniči svoje sanje o ustvarjanju čudovitih letal, toda to, kako se njegove zasnove uporabljajo v vojni, prispeva k temu čustveni konec za film Studio Ghibli.

6 Porco Rosso (1992)

Naslovni junak Porco Rosso je mizantropski italijanski as iz prve svetovne vojne, ki zdaj leta po Italiji in se bori s pirati ter na splošno počne, kar hoče. Kar pa ga ločuje od drugih, je to, da je bil na nepojasnjen način zaklet s prašičjo glavo. To je mešanica neverjetne avanture, opolnomočenja žensk (s Fio Piccolo, vznemirljivo žensko mehaniko) in melanholične žalosti zaradi vojne, ki je vse povzročila. Film ima pri Rotten Tomatoes 95-odstotno oceno, deloma zahvaljujoč edinstvenemu pogledu na klasično junakovo zgodbo, pri čemer Porco nikoli ne naslika kot dobrega fanta, kakršen se zdi.

5 Howlov premikajoči se grad (2004)

Howlov premikajoči se grad temelji na knjigi z istim imenom in je bil zasluženo nominiran za najboljši animirani celovečerec na 76. podelitvi oskarjev. Fantastično pripovedovanje zgodbe v filmu je lahko izziv, saj se včasih zdi, kot da se dogajata dva različna zapleta, enemu se Howl skuša izogniti boj v uničujoči vojni, in ena s Sophie, ko poskuša ugotoviti, kako se spremeniti iz stare dame nazaj v mlado žensko, potem ko jo je preklel čarovnica. Kljub temu je zaradi podrobnosti čarobnega sveta in zgodbe o Sophie eden najbolj navdušujočih filmov Hayaa Miyazakija.

4 Princesa Mononoke (1997)

Japonska folklora je glavna sestavina mnogih Miyazakijevih filmov in Princesa Mononoke združuje svoje mitološke like z okoljskim in protivojnim sporočilom, da ustvarite epsko in pogosto strašljivo zgodbo. V filmu se princ Ashitaka odpravi na potovanje, da bi se ozdravil demonovega prekletstva, in njegova potovanja njega sredi vojne med industrijsko družbo, merjasci, govorečimi volkovi in ​​močnim gozdom žgane pijače. Ashitaka in volčja princesa San imata dobro razvit odnos, ki filmu, polnemu nasilja in nevarnosti, doda romantično in ljubeče srce. Princesa Mononoke preučuje, kako je lahko prizadevanje za oblast tudi v imenu varnosti uničujoče.

3 Kikina dostavna služba (1988)

Hayao Miyazaki je znan po tem, da mnogi njegovi filmi spremljajo ženske protagoniste. Dostavna služba Kiki je še eno Miyazakijevo feministično delo saj spremlja mlado čarovnico Kiki, ki kot vse čarovnice zapusti dom, da bi našla službo in začela samostojno življenje. Preživlja vzpone in padce, ko se uvaja v svoje novo življenje in se mora boriti s tem, da njene moči slabijo. To je čudovit film s popolnim prizoriščem za samozavestno in pustolovsko Kiki, ki izgubi samozavest in moči ter jih sama pridobi nazaj.

2 Moj sosed Totoro (1989)

Moj sosed Totoro je film, ki je namenjen predvsem otrokom, vendar ima nekaj najbolj zrelih in odraslih tem v vsej filmografiji Hayaa Miyazakija. The igralska zasedba in liki Moj sosed Totorovključujejo družino Kusakabe. Tu so 10-letna sestra Satsuki, 4-letna Mei in njun oče Tatsuo, ki se vsi preselijo v velik, a star dom blizu bolnišnice, kjer njihova mama okreva po bolezni. Mei in Satsuki v svojem novem domu odkrijeta tri puhaste gozdne duhove s koničastimi ušesi. Največji med duhovi, Totoro, postane prijatelj in vir poznanstva v težkih časih.

Notri ni zlikovcev Moj sosed Totoro, največji vir spora pa nastane, ko Mei izgine in jo Satsuki ter naslovni duh iščeta. S tako nizkimi vložki se zdi, da film ne bi smel delovati, toda odnos mladih deklet med seboj in njuno novo življenje sta osvežujoče resnična. Sestre so med najboljšimi ženski liki v filmih Studio Ghibli. Prepirata se in dražita, vendar se na koncu ljubita, svet skozi njune oči pa je hkrati strašljiv in neverjeten. Česar mu manjka v kompleksnosti, to več kot nadomesti v srcu. To je tih in ganljiv film, v katerem lahko uživa vsak.

1 Odvedeni duhovi

Odvedeni duhovi je najvišje ocenjen film Hayaa Miyazakija na Rotten Tomatoes s 97-odstotno oceno in velja za enega njegovih največjih dosežkov. Bil je nominiran in dobil oskarja za najboljši animirani celovečerec na 75. podelitvi oskarjev in ostaja edini ročno narisan neangleški film, ki je prejel to čast. Film spremlja Chihiro, mlado dekle, ki se znajde v kopališču v svetu duhov in naučiti se spopadati z osamljenostjo in zapuščenostjo, hkrati pa se še vedno držati stvari, ki jo delajo človek. Srečuje se z različnimi duhovi in znaki v Odvedeni duhovi iz japonske mitologije.

Odvedeni duhovi je Hayao MiyazakiNajpopolnejši film, ki se ukvarja s temami, ki so nenavadne za otroško animacijo. Kopališče je bizarna, a razumljiva stvaritev, polna popolnoma realiziranih in nepozabno oblikovanih likov, in Chihirojeva pot od prestrašenega tujca do samozavestnega zaposlenega je pot, ki ni nikoli dolgočasna in vedno prepričljiv. Na koncu filma, ko Chihiro premaga svojega zlobnega šefa Yubabo v uganki, da bi si priborila svobodo, zmagoslavno praznovanje njeni nekdanji antagonisti, ki so postali prijatelji, je vznemirljiva in melanholična, ko se toplo poslavlja od kraja in ljudi, ki jih je nekoč ni všeč.