Jezno črno dekle in njena pošastna skupina o nepozabnih trenutkih in pošastna gora

Jezno črno dekle in njena pošast je sodobna in srce parajoča priredba Mary Shelley Frankenstein, povedana skozi oči sodobne najstnice Vicaria. Režiser Bomani J. Story, ki je napisal tudi scenarij, je že imel čast videti premiero svojega celovečernega prvenca na letošnjem filmskem festivalu SXSW. Naletel je navdušujoč odziv in si zdaj potuje v kinematografe 9. junija ter na digitalne platforme 23. junija.

Filmski odgovor Victorju Frankensteinu je mlada Vicaria, ki jo igra Izenačevalnik zvezdnica Laya DeLeon Hayes, katere svet je zamajan po brutalnem umoru njenega brata. Briljantna znanstvenica, ki verjame, da je smrt mogoče ozdraviti, je Vicaria odločena, da bo oživila Chrisa – le da bo namesto tega vrnila nesveto stvaritev. Superman in Lois' Chad Coleman Kostari kot njen žalostni oče Donald in Denzel Whitaker (Črni panter) igra lokalnega preprodajalca mamil Kanga.

Na SXSW marca, Screen Rant se je s Colemanom, Hayesom in Whitakerjem pogovarjal o trenutkih, ki so se jim najbolj vtisnili v spomin, in prizorih, ki jih je najtežje oživeti. Režiser Bomani J. Story je delil tudi svoj proces sodelovanja pri struženju Jezno črno dekle in njena pošast v resnično pristno zgodbo.

Igralci in režiser Talk The Angry Black Girl and Her Monster

Screen Rant: Bomani, kako si se želel približati ustvarjanju pošastne različice Chrisa, pa tudi količini krvi?

Bomani J. Story: Bil je trenutek, ko sem se pogovarjal s svojim skladateljem, za katerega sem mislil, da je med tem ustvarjanjem opravil odlično delo. Ena od stvari, o kateri sem mislil, je bila, da pogosto vidite te krvave stvari in da ljudje temu dodajo to napeto glasbo, da se počutite vznemirjene. In rekel sem: "Ne ocenjujemo tega, kar se dogaja." Vsi lahko vidijo, da je to ogabno, zato ji gremo na pamet. To je tisto, kar igrate: njen sijaj. Ker kakorkoli je odvratna, je briljantna. To počnemo tukaj. Dosegel si lepoto njenega uma.

In kar se tiče krvi, je pomembno, da jo ljudje gledajo – na zelo Cronenbergov način. Zame je bilo pomembno, da ljudje to vidijo. Pred tem se ne skriješ; moraš pogledati. Zdi se mi, da ste neiskreni, če vzamete zgodbo o Frankensteinu, in ne počnete krvi.

Chad, očitno imaš izkušnje z nemrtvimi. Je bila to za vas bolj čustvena izkušnja, glede na to, da je Chris sin vašega junaka?

Chad Coleman: Ne, bil sem doma s tem, kar je bilo na strani, vse do tega, da sem se moral boriti s Chrisom. Ja, v svojem času sem se lotil nekaj sprehajalcev. Imeli smo našo notranjo šalo, da sem imel kladivo, ko sem se vračal. Kot, "To je tipični Walking Dead."

Stvar, zaradi katere je to zame čustveno, je pravi občutek skupnosti. In govorim izven snemanja. Oboje, ampak to je posebna omaka. Vsi imamo energijo in povezanost, ki govorita veliko, in ko to imaš, veš, da imaš nekaj zlatega. To je tisto, kar je odmevalo bolj kot karkoli drugega. Bil sem popolnoma pripravljen odigrati vlogo.

Kar se tiče krvi, ne poskuša biti srčkan s tabo. Ne poskuša se igrati s tabo na tak način. Veš kaj mislim? "Prihajam naravnost proti tebi in resno mislim." Nočem, da se spuščaš v to, kako srčkan je; ni. Nihče ni nepoškodovan. V tistem trenutku, ko vidiš Vicario z vsem tem na obrazu, rečeš, "Bog." In ja, ljudje odhajajo od tod, ker te [Bomani] izziva, da ti je mar za te prave ljudi.

Denzel, kateri prizor je bil najzahtevnejši za snemanje ali tisti, ki se vam je najbolj vtisnil v spomin?

Denzel Whitaker: Najbolj mi je ostalo v spominu, ko sva se usedla in govorila o riževem zrnu. Obstajata dva predhodna prizora, v katerih vidimo Kangovo ustrahovanje, a zrno riža je, ko se končno začnemo poglabljati v njegove misli. Začnemo videti njegovo taktiko, njegove šahovske poteze same po sebi – in tisti dan smo celo našli šahovnico, ker sva bila z Bomanijem zelo nepopustljiva. Rekli smo si: "Ne, on sedi tukaj. Dela kraljeve poteze." Kango in Jamal igrata šah in vstopi Vicaria. Ustvarja to niansirano metaforo o tem, kaj je riž za skupnost, in končno vidimo njegove namene in zakaj to sploh počne.

A hkrati te ne bom prisilil, da narediš nekaj. Preprosto se bom poglobil v vaše misli in takrat gre za bitko pameti. Res je tista taktika Lexa Luthorja, kjer misli, da me lahko prelisiči, vendar imam v rokavu še en trik. Osebno mi je všeč ta prizor in igranje z Layo. Ona je tako izjemna igralka in tako se daje, ko delaš nasproti nje. Uprla se ti bo na čudovit način in zaradi tega sem kos izzivu.

Zdaj pa najbolj mučen prizor? V Atlanti je vroče in imeli smo dan na snemanju, ko bi morali izklopiti klimatsko napravo. Istočasno so se pojavljali izpadi električne energije, tako da smo izgubljali elektriko. Obtičali smo v tej vroči sobi, potem ko nas je pošast stisnila v kot; ujeti smo v glavni spalnici in se močno potimo. To je po kričanju, vpitju in zabadanju noža skozi glavo pošasti. Toda hkrati moramo vzdrževati srčni utrip. Ohraniti moramo intenzivnost prizora in se ujemati z znojem, zato se moramo posvetiti.

Laya DeLeon Hayes: Delali smo sklece in skakali. Zdravnik me je videl večkrat. Prišlo je do točke, ko sem samo visela v ordinaciji, ker so imeli tam boljšo klimo. Toda to je povečalo vložek filma.

Laya, to je Bomanijeva prva režija celovečernega filma. Kaj je bilo pri njegovem režijskem slogu tisto, kar vam je najbolj padlo v oči?

Laya DeLeon Hayes: Seveda mi je bil všeč lik Vicarije, a še posebej sem se rada pogovarjala z Bomanijem na tistih naših prvih srečanjih. Še vedno sem imel veliko vprašanj in še vedno je bilo mojim možganom težko zares obdelati in se obrniti na veliko zgodnjih stvari v scenariju. Ima pa zelo niansiran pogled na stvari. Je zelo pronicljiv in se opira na veliko referenc, da naredi svojo vizijo zelo jasno.

Branje scenarija in pogovor z Bomanijem sta mi pomagala videti in občutiti vse, zaradi česar sem bil navdušen, da sem del tega. Počne to res čudovito stvar, kjer pozna vse odgovore in zdi se, kot da so vsi v njegovi glavi. Samo nenehno vas izziva in vam daje nove ideje, s katerimi se lahko igrate, vendar vam ne da vsega. Omogoča vam, da kot igralec prevzamete vlogo svojega lika, da ga ugotovite. Zdi se mi, da je veliko bolj zabavno in veliko bolj sodelovalno.

Še posebej iz televizijskega ozadja z Izenačevalnik, kjer je dobro naoljen stroj. Veš, kaj boš tam dosegel, a izzval me je na načine, za katere mislim, da jih bom vzel s seboj do konca svoje kariere. Dobesedno po tem, ko sem posnel ta film, sem se vrnil na snemanje filma The Equalizer. Rekel sem si: "Oh, ne, pristop je popolnoma drugačen." Odprl nam je um in omogočil, da smo se lahko igrali z nenehnim vprašanjem: "Zakaj? Zakaj to počneš? Kakšna je tukaj motivacija?"

Celo med procesom vaj so trenutki z Edemom [Atsu-Swanzy], ki igra Chrisa, kjer smo samo sledili instinktu. Ker sem se lahko na ta način povezal z igralsko zasedbo in Bomanijem, je bilo veliko lažje pretočiti. In da o zgodbi niti ne govorim, saj mu je uspelo ustvariti nekaj, kar je vsekakor sveže iz zelo klasične zgodbe. V čast mi je bilo delati z njim in biti lahko v ansamblu.

Bomani, očitno imaš vse odgovore, toda ali ti je bil kakšen odgovor najtežje priti?

Bomani J. Story: Zame je to moj proces. Vedno gre za skupno raziskovanje in menim, da to ustvari najboljši rezultat. Postavljati vprašanja in izzivati ​​drug drugega o tem, kaj ti liki pomenijo, kaj pomeni ta trenutek ali o čem govori ta scena. Skupaj poskušamo ugotoviti. Morda ste pametnejši kot tam, kjer ste bili pred 10 leti, vendar niste tam, kjer ste bili pred 10 leti. Za 15-letnega se lahko pravilno odločam, zdaj pa imam 34 let. Te odločitve niso več pomembne.

Samo čutim, da ljudje ne vedo, kaj za vraga se dogaja, in da bodo sprejeli najboljšo odločitev, ki jo lahko v tem trenutku glede na to, kar čutijo. Medtem ko to raziskujemo, želim samo ustvariti odprt prostor, da bodo lahko ugotovili, kam gredo in kaj počnejo. Počutim se, kot da je to najbolj naravno stanje duha in najbolj človeški prostor v filmu. Po pisanju scenarija sem vedno imel namen, da ga odprem drugim. Med najinim prvim srečanjem sem vsem rekel: "Če zajamete točno to, kar je na strani, potem smo spodleteli."

Samo kot primer, ko si poglej The Shining, je neločljivo povezan z nastopom Jacka Nicholsona. Ne morete si predstavljati, da ga ne bi bilo v njem. Odnese ga v drug prostor. Ko prideš na snemanje in imaš scenarij, se mi zdi, da je naša naloga kot ustvarjalcev, da ga resnično dvignemo na drugo raven, kjer je preprosto nerazločno, kjer ga preprosto ne moreš videti drugače. To sem poskušal doseči.

O jezni črni deklici in njeni pošasti

Vicaria je briljantna najstnica, ki verjame, da je smrt bolezen, ki jo je mogoče pozdraviti. Po brutalnem in nenadnem umoru svojega brata se poda na nevarno potovanje, da bi ga obudila nazaj v življenje. "The Angry Black Girl and Her Monster", ki ga je navdihnil Frankenstein Mary Shelley, tematsko izziva naše predstave o življenju in smrti. Bomani J. Story, scenarist in režiser filma, oblikuje vznemirljivo zgodbo o družini, ki bo kljub grozotam sistemskega pritiska preživela in se ponovno rodila.

Jezno črno dekle in njena pošast bo v kinu na sporedu 9. junija, na zahtevo in v digitalni obliki pa bo 23. junija. Pozneje bo predvajan tudi na ALLBlk in na Shudder.