Intervju: James Wan, Leigh Whannell Talk 'Insidious' & Classic Horror

click fraud protection

Z ustvarjalcema 'Žage', Jamesom Wanom in Leigh Whannell, se pogovarjamo o njunem novem filmu o hiši straši, 'Insidious', pa tudi o predelavah grozljivk, snemanju grozljivk in njunih načrtih za prihodnost.

Prejšnji teden sem imel priložnost videti Zahrbtno, nova grozljivka režiserja Jamesa Wana in pisatelja Leigha Whannella, ustvarjalne ekipe, ki stoji za Videl. Ko sem šel v film, nisem imel prevelikih pričakovanj, saj sem vedel le, da gre za tradicionalno strašilo hišni film z obilico prestrašenih skokov in drugimi preizkušenimi triki, s katerimi se občinstvo polula hlače. Mislil sem, da to ne bo nič posebnega za trdega, pragmatičnega človeka, kot sem jaz.

Ko sem dve uri kasneje šel iz gledališča, sem bil srečen, ko sem videl sončne mestne ulice Chicaga. Ne samo Zahrbtno prestraši me, prestrašilo me je. Ne vem, ali se bodo drugi tako odzvali, a upam, da bodo, saj je bila to izjemna izkušnja.

Včeraj sem imel srečo, da sem se pogovarjal z Wanom in Whannellom med tiskovno turnejo v podporo filmu. Med najinim intervjujem sem se z njima pogovarjal o slogu stare šole

Zahrbtno, kaj so si mislili o predelavah grozljivk in zakaj so morda za nekaj časa končali z žanrom grozljivk. Oglejte si naš intervju spodaj.

--

SR: Najprej naj samo čestitam, ker Zahrbtno prestrašil me je. Torej, kapo dol pred vami.

JW: Potem morate napisati kritiko za film!

SR: Ko sem gledal film, sem se spomnil Poltergeist. Vem, da je bil to navdih in, James, da si celo rekel, da želiš, da bi bilo to Poltergeist te generacije. Zakaj ravno ta film izpostavljate kot navdih?

JW: Zame je bil to prvi grozljiv film, ki sem ga kdaj videl, in mislim, da me je zaznamoval za vse življenje. To je en film - ker sem si ga ogledal kot zelo mlad -, ki je name močno vplival. Spominjam se, da sem gledal film v kinu – in bil sem zelo mlad – morda pet, šest ali sedem let – in se skrival za sedežem v pred mano med zaporedjem, ko lutka klovn sedi na stolu in mali deček poskuša vreči svoj plašč to. To me je naravnost prestrašilo in od takrat imam to resnično čudaško obsedenost s srhljivimi lutkami klovnov. In tako je lutka našla pot v Saw in zaradi tega filma sem se vedno bal žanra hiše straši.

Torej, na veliko načinov se nekako vračam k temu, vendar bi pravzaprav rekel, da sem se nekako vračal dlje od tega, ker je 'Poltergeist' sam je bil pod vplivom vseh drugih odličnih filmov o hišah strašil, ki so prišli pred njim, kot so 'The Haunting', 'The Innocent' in vsi odlični filmi, kot je to.

LW: Ja, 'The Changeling'.

JW: 'The Changeling', ja.

SR: Zahrbtno je izviren scenarij, ki je osvežujoč, saj je zdaj veliko predelav - predvsem predelav slasher filmov. Kakšno je vaše mnenje o predelavah na splošno?

LW: Sovražim jih.

JW: Z Leigh imava različna stališča. Podobna, a drugačna.

LW: Ja, mislim, nekateri izmed mojih najljubših filmov so predelave: 'The Thing', 'The Fly'. Vendar mislim, da govorimo o dveh različnih stvareh, ko govorimo o teh filmih in današnjih predelavah, predelavah filmov, kot sta 'Texas Chainsaw Massacre' in 'Friday the 13'th' in 'Nightmare on Elm Street'.

Mislim, da če pogledate 'The Thing', 'The Fly', 'Invasion of the Body Snatchers', so bili remake teh filmov vsi vzeti nekaj, kar je bilo narejeno tako dolgo nazaj... mislim, sploh niso imeli barve, ko so posneli [izvirnik] 'The Fly' in 'The Stvar'. In tako je bilo toliko novega, kar so lahko naredili s tem, da sta to radikalno drugačna filma. Ne morete primerjati 'The Fly' Davida Cronenberga s starejšo različico. Mislim, da je v teh primerih remake upravičen. Torej, ne bom rekel, da jih preprosto sovražim, ali sama beseda "remake", mislim, da je ta trenutna prenasičenost predelav grozljivk nekako nesmiselna, ker filmi ne prinašajo ničesar novega.

Prav je, da jim uspe. Ne prizadene me, vsekakor pa ne bi želel napisati ene od teh predelav ali sodelovati pri kateri. Po 'Saw' so nam ponudili vse predelave grozljivk pod soncem in vedno sem si mislil: "Ne razumem, kako bi to lahko bilo zame zanimivo."

JW: Ja, tu se strinjam z Leigh. Nisem tako močno proti predelavam, a če mi niso všeč, mislim, da jih preprosto ne počnem. Je, kar je, veš? Hollywood poganja finančni sistem, tako da če mislijo, da ima blagovno znamko in si ga bodo ljudje šli ogledat, ker je prepoznavna lastnina, ga bodo predelali, kajne?

In veste kaj, to je izgubljena bitka. Nima smisla se razburjati zaradi tega. Ključna stvar za naju z Leigh je, da narediva filme, ki jih želiva, in želiva ustvarjati izvirne filme. Naši filmi imajo koščke poklona določenim filmom, vendar še vedno želimo, da ima naš pogled. Torej, veste, morda bom nekega dne želel narediti predelavo, toda če bi to naredil, bi rad vanj vnesel svoj pečat. Želim narediti drugačen in svež ter narediti nekaj, česar še nismo videli.

Pravzaprav ni razloga, da bi ponavljali nekaj, kar ste že videli, in to je del razloga, zakaj nisem nikoli režiral nobenega od tistih nadaljevanj 'Žage', ker se mi je zdelo, "to sem že naredil s prvim," in nisem se želel ponoviti tam, razen če bi lahko prinesel nekaj drugega to.

SR: Z Videl, vi fantje ste bili ustvarjalna sila za najbolj priljubljeno franšizo grozljivk v zgodovini. Kakšen je vaš proces sodelovanja? Kako sodelujeta?

LW: Imava odličen proces, ker sva se spoznala na filmski šoli, zato imava to dolgo zgodovino prijateljstva in nekakšno brbljanje in snemanje videoposnetkov, preden smo se začeli spuščati v resnejše področje dejanskega filmsko ustvarjanje.

Ponavadi se zberemo in pogovarjamo o idejah, in ko enkrat dobimo idejo, ki je obema všeč - in to je ključna beseda, "oba" - ker bo običajno eden od naju imel idejo, drugi pa morda ne bo tako navdušen ...

JW: S tem misli, da mu bom dal idejo, on pa jo bo preprosto uničil.

LW: Toda ko imava idejo, ki nama je obema všeč, je to super in oba se zakleneva vanjo in se začneva pogovarjati o njej, potem pa grem in pišem. Jamesu dam scenarij, on pa mi da ideje in povratne informacije ter se o tem pogovarjava, tako da je resnično sodelovanje.

JW: Ja, to smo naredili pri 'Saw', in to smo storili tudi pri našem drugem filmu, 'Dead Silence', in to smo zagotovo naredili pri 'Insidious'. Veste, to je pravi proces naprej in nazaj in na koncu se pravzaprav ne spomnimo, kdo je kaj začel.

Torej, ko se z Leighom dogovoriva o splošnem konceptu in o tem, kam bo film morda šel, sem mu pustil, da odide in naredi svoje, veš, in mu dam svobodo, da napiše film. Enostavno imam toliko zaupanja, da lahko odide in napiše nekaj res odličnega, potem pa, veste, če ni tako dobro, preprosto rečem: "Leigh, hej, morda to popravi tukaj."

LW: Potem divjam ...

JW: [Smeh] Ja, ampak veste, opravil je fantastično delo z 'Insidious' in to je del razloga, zakaj sem imel veliko srečo, da sem dobil igralce, ki sem jih dobil, ker so prebrali scenarij in zelo jih je navdušil in želeli so se iti igrat z nami, kljub dejstvu, da za ta film nismo nikomur plačali denarja, ker je bil tako nizkoproračunski.

SR: To je zanimivo, ker ste nizkoproračunski film, se nekako vračate h svojim koreninam v neodvisni film. In potem imate Orena Pelija in Paranormalna dejavnost ekipa kot tudi producenti. Zakaj ste toliko bolj navdušeni nad neodvisnim filmom?

JW: Med 'žago' in 'paranormalno dejavnostjo', skupaj s 'projektom čarovnice iz Blair', je bilo vedno znova dokazano da so najstrašnejši filmi tisti, ki so posneti zunaj studijskega sistema, kjer imate nadzor, da rečete: »Veš kaj? Filma ne bom začel z velikim, strašljivim akcijskim delom. Samo počasi bom zgradil like in te posrkal v družino, da ti bodo všeč liki, preden se stvari začnejo dogajati."

Če bi ta film posnel prek studijskega sistema, bi bil to zelo drugačen film. Bi bil slabši ali boljši film? Ne vem, ne morem reči. Vendar bi rad mislil, da imava ustvarjalno svobodo, ki jo imava z Leigh, narediti tako, da bo za cena in s producenti, ki nas resnično podpirajo in nam zaupajo... menili smo, da je to najboljši način za povedati ta film.

LW: Vse je v zgodbi, ki jo pripovedujete. Določene zgodbe potrebujejo sredstva studia. Če pripovedujete zgodbo o ogromni robotski vojni v vesolju, boste večino časa potrebovali denar in vire, da to storite pravično. Toda pri tem posebnem filmu to ni vrsta filma, ki potrebuje kar koli od tega. Najbolje je, da to storite izven sistema, naredite skromno. Ne potrebujete velikih učinkov ali česar koli, česar ni mogoče narediti za ceno.

JW: In mislim, da me finančne omejitve kot režiserja res prisilijo, da sem bolj ustvarjalen pri načinu snemanja film, ker bi zadnje dejanje tega filma, ne da bi ga izdali, lahko postalo velika CGI norost film. Ker pa nismo imeli denarja, mi je všeč, da moram biti bolj ustvarjalen pri ustvarjanju tega posebnega sveta.

--

Preberite preostanek našega intervjuja z Zahrbtno ekipa...

SR: To je bil res zanimiv praktični sklop v zadnji tretjini filma. Celotno zadnje zaporedje resnično loči Zahrbtno iz tega, kar bi lahko bilo nekakšen običajen film o hiši s straši. In to je nekako edinstveno "vaša stvar". Še posebej v zadnji tretjini lahko vidite odtis vaših fantov.

JW: Ja, to je tisto, kar nama z Leigh pravzaprav zelo uspeva. Ljudem je to všeč ali pa so polarizirani zaradi tega, kako čudno snemamo svoje filme. Toda to nekako moramo narediti, da smo drugačni. Če tega ne storite, če vanj ne prinesete nečesa drugačnega ali mu ne daste svojega pečata, samo znova in znova in znova ponavljate isto vrsto filma. In res ni veliko boljši od predelave.

SR: Leigh, vprašal te bom o tvojem scenariju, ker tudi ti igraš v filmu in tvoj lik in tvoj partner v filmu v scenarij vneseta malo lahkomiselnosti. Ko sem gledal, sem pomislil: "O moj bog, to je tako napeto," zato hvala, ker si v film vnesel malo humorja. Ko pišete scenarij za grozljivko, kako težko je najti ravnovesje med nečim, kar je grozljivo na papirju, in malo lahkomiselnosti?

LW: Težko je, ker nočete obrniti ravnovesja filma v eno smer, veste? Nenadoma podtikati nekaj trenutkov lahkomiselnosti lahko postane problem, če ste šli predaleč, in to je bilo nekaj, kar smo morali gledati tako pri scenaristiki kot na snemanju, tako da se ni nenadoma zdelo, da je polovica filma precej resnega in potem nisi hotel, da se pojavijo Možje v črnem in začnejo razmetavati zingerje.

Zato sem ga moral skrbno umeriti in mislim, da je James odlično opravil delo, ko je v montaži našel ravno pravo količino. In tako je tudi pisalo. Poskušal sem, da ne bi bilo preširoko, bolj subtilno navijanje med fantoma. Je pa zanimivo, mislim, da se liki lovcev na duhove v tem filmu bolj nasmejijo, kot bi se v drugem filmu, ker je občinstvo, ko pridejo v film, tako napeto ...

JW: Tako resno, ja ...

LW: …da je skoraj kot nekdo, ki je bil tako hudo pretepen, da bi ga že najmanjši sunek poslal čez, veš? Ko prideš do sredine, si že tako na ostrini noža, da samo nekaj majhnih črt tu in tam povzroči velik odziv, zato se zdi, da je večji, kot je.

Ampak pravzaprav, veš, lovci na duhove so precej subtilni, niso preširoki, a me veseli, da ti je bilo všeč, ker je bil to namen. Če želite občinstvu omogočiti prostor za sprostitev napetosti, se malo umirite in se nato vrnite vanj.

SR: To sem se vedno spraševal o režiserjih grozljivk: svojim igralcem govorite, naj se odzovejo na tega demona ali nek abstrakten koncept, in toliko jih je elementov, ki gredo vanj – oblikovanje zvoka, delo s kamero, montaža – da jim je težko vedeti, kako bo na koncu videti zame kot gledalec. Torej, kako na snemanju ustvarite okolje, kjer so ljudje resnično v trenutku in prestrašeni tega, kar naj bi se jim dogajalo?

JW: To je zelo dobro vprašanje, ker je zelo težko potegniti prave vrste predstav od svojih igralcev. Prvič, vaši igralci vam morajo zaupati kot režiserju, vendar mislim, da je običajno potrebna odprta komunikacija med igralci in režiserjem. Mislim, da mora režiser igralcem resnično predstaviti svojo vizijo in jim dati vedeti, kakšno razpoloženje ustvarja. Mislim, da je to zelo pomembno.

Ko smo bili na snemanju, je bila ena od stvari, ki sem jih poskušal narediti, ta, da sem svoje igralce nagovarjal skozi sceno, a jim hkrati povedal, kako nameravam snemati film in jim samo dam vpogled v moj način razmišljanja, tako da lahko, ko igrajo svoj prizor, to nekako vidijo v svojih mislih. Mislim, da je zelo pomembno določiti ton in razpoloženje za film, kot je ta, ki naj bi bil srhljiv - resnično moraš biti sposoben narisati zelo jasno sliko za igralce.

Če bi igrali pred zelenim zaslonom, bi bilo še huje, češ, če reagiraš na teniško žogico, ki visi tam. To je torej tudi eden od razlogov, zakaj tega filma nisem želel snemati na prizorišču v studiu, želel sem ga snemati na resničnih lokacijah v živo, tako da je v njem pristnost.

Veste, vsaka majhna odločitev, ki jo sprejmem, se dejansko usmeri nazaj v to, kako bi usmerjal igralce in okolje, ki bi ga ustvaril za igralce. Veste, delati z mojim produkcijskim oblikovalcem in reči: "Demon bo videti takole," v redu? In potem morda ne povem svojim igralcem, dokler se tistega dne ne pojavi demon, potem pa poskušam to ujeti na kamero. Torej samo take malenkosti.

Resnično žalostna stvar je deček Dalton, ki ga v filmu igra Ty Simpkins, bil je tako prestrašen - imel je kakih 8 ali 9 let. Skoraj vsaka posamezna scena, ki jo ima v filmu, razen začetka filma, je bila s posebnim grdim, strašljivim likom, kajne? Demonski lik. In bal se ga je. Ker, človek, če misliš, da je ta stvar na zaslonu strašljiva, si predstavljaj, da si osemletni otrok, ki mora stati poleg te stvari, ki je vsa poslikana v temi.

In veš, moral bi delati z njim in si rekel, veš, "To ni resnično." In včasih bi moral sodelovati s Tyjem in nekako iti v nasprotno smer, in iti "Ti". Veš kaj, v tem prizoru res potrebujem, da izbruhne in zajoče." Potem bi poskušal najti način, ne da bi otroka preveč prestrašil, da bi to izvabil iz njega. Potem, ko sem zavpil rez, sem rekel: "Vidiš Ty, to pa ni bilo tako slabo, kajne?" in je, kot da bi si izkopal oči.

LW: Leta terapije, ki jih bo potreboval.

JW: [smeh] Leta terapije, ja. Spomnim se, da se je nekega trenutka začel razvedriti in se zabavati, jaz pa sem si rekel: "O, človek, to ni učinek, ki ga želim." [smeh] Tako sem šel do Tyja in rekel, "Veš Ty, potem ko posnamemo ta prizor, je naslednja stvar, ki jo bomo posneli, tista pošast, ki te lovi." Njegove oči so se kar začele solziti in rekel sem: »Zavrti fotoaparat."

LW: Ti prasec. Ti si pošast.

SR: [smeh] Tako manipulativno.

LW: On je kot Sam Peckinpah.

JW: Toda naredil sem to, da sem ga ob določenih dnevih peljal tudi do napovednika ličil in mu pokazal: "Poglej, to je samo igralec, ki je našminkan." In je se moraš poigrati z ličili in nanesti nekaj ličil na igralca, ki igra demona, ki je po naključju skladatelj filma kot dobro.

SR: To je zanimivo, ker glasba resnično prispeva k intenzivnosti filma. Vse je strune in organi, zaradi česar se počutiš tako napeto.

JW: Ja, in del razloga, zakaj sem se želel odločiti za to, je bil, da je to res moj vrnitev k klasičnemu ustvarjanju grozljivk stare šole. Današnje grozljivke zvenijo skoraj zelo elektronsko, kot zelo hip in kul in rokenrol. In mislil sem, da je to narobe za 'Insidious'.

SR: No, pravijo mi, naj zaključim, tako da, če nimata nič proti, mi povejte, kakšni so vaši prihajajoči projekti, neodvisno ali skupaj.

JW: Sredi delam na scenariju, ki ga nameravam producirati. To je še en film v stilu hiše straši, ki mi je všeč, in zanj sem se domislil res kul zornega kota in preobrata. Imenuje se Hiša groze. Ker sem že posnel film o hiši straši, ga nisem želel ponoviti, zato ga nisem želel režirati, zato sem našel res odličnega režiserja, ki se mu je pridružil. Torej, to je nekaj, na čemer delam, prav tako pa iščem druge prihodnje projekte. Trenutno sem tako zaposlen, da bi ta film dal na trg.

LW: Imam nekaj različnih stvari, na katerih sem delal. Obstaja znanstvenofantastični projekt, o katerem se z Jamesom že nekaj časa pogovarjava in na katerem delava. Napisal sem komedijo, otroški film, kot animirani film, za katerega upam, da ga bodo ljudje nekega dne videli. Mislim, da se oba izrazito poskušava odmakniti od žanra grozljivk, ne kot zavračanje le-tega, ampak preprosto zato, ker želiva ljudem pokazati, da lahko počneva stvari v drugih žanrih.

JW: Ja, zdelo se nam je, da smo si že precej dokazali, da lahko delamo grozljivke.

LW: Ja, super bi bilo delati različne žanre. Znanstvena fantastika ali komedija.

JW: Z Leigh sva vedno govorila, da nisva le oboževalca grozljivk, sva oboževalca filmov.

--

In s tem sem se moral posloviti od Wana in Whannella. Zaželel sem jim srečo naprej Zahrbtno na poti ven, in res sem mislil.

res mislim Zahrbtno je film, ki bi si ga morali ogledati oboževalci grozljivk, saj ponuja vse, kar bi si lahko želeli v filmu v stilu hiše straši, ne da bi moral biti ekspliciten ali pretirano krvav. Resnično upam, da bo ta film našel občinstvo in postal pravi Poltergeist te generacije, tako kot James Wan misli, da bi lahko bila.

Zahrbtno bo v kinu 1. aprila 2011.