Režiserji Upon Entry raziskujejo ksenofobijo skozi osebno lečo [SXSW]

Filmska ustvarjalca Alejandro Rojas in Juan Sebastián Vásquez sta prinesla svoj režiserski prvenec, Ob vstopu, do SXSW Film & TV Festival v začetku tega meseca. Dvojec je sodeloval tudi pri pisanju scenarija, ki so ga navdihnili različni vidiki njunih lastnih izkušenj s priseljevanjem in zgodbe njunih bližnjih. Oblika priseljevanja, predstavljena v filmu, bo morda nekatere občinstvo presenetila, prispela z letalom iz Evrope s papirji red - toda krutost, ki so jo pokazali ameriški častniki, namenjeni dobrodošlici popotnikom, bo na žalost znano.

Ob vstopu sledi predanemu paru Diegu (Alberto Amman, najbolj znan kot Pacho Herrera v Netflixov Narkotiki franšiza) in Elena (Bruna Cusi, Alienist), ko se iz Španije odpravijo v ZDA. Elena je sodobna plesalka iz Barcelone, medtem ko je Diego urbanist, vendar se zdi, da nobeden ne more pomiriti uradnikov za imigracijo, ko ju nerazumljivo pokličejo na zaslišanje. Med filmom se podvržeta napornemu zasliševanju, ki naj bi ju odtujilo drug od drugega in obremenilo njuno razpoloženje zgolj za priložnost, da začneta novo življenje v Združenih državah.

Screen Rant govoril z Rojasom in Vásquezom o navdihu za njim Ob vstopu, in subtilne pripovedne izbire, zaradi katerih je zgodba Diega in Elene hkrati specifična in univerzalna.

Alejandro Rojas & Juan Sebastián Vásquez na Upon Entry na SXSW

Screen Rant: Vem, da ste za ta film črpali tako iz lastnih izkušenj kot iz izkušenj bližnjih. Toda kaj je najprej spodbudilo idejo, da morate to pretvoriti v film, in kako ste oblikovali zgodbo?

Alejandro Rojas: Dolgo nazaj sem z ženo zaprosil za vizum za izredne sposobnosti. Bilo je predhodno odobreno in vse je bilo v redu. Potem smo prišli do konzulata in bilo je popolnoma nasprotno. Vse ni bilo v redu. Nenadoma nam je policist v nekaj sekundah spremenil življenje, saj nas je poslal nazaj k: "Preglejmo to še enkrat."

Leto kasneje brez očitnega razloga ni bil odobren. To je nekako sprožilo idejo, da gre par skozi inšpekcijski pregled in razgovor, ki je res neprijeten. Kaj se zgodi, ko pristanejo? Od tam smo šele začeli pisati.

Juan Sebastián Vásquez: Spomnim se, ko sem se prvič pogovarjal z Alejandrom o tem, da sem imel idejo o venezuelskem paru, ki je prišel živet v Španijo. Takrat sem se v Španiji mučil s svojimi dokumenti in imel idejo o kratkem filmu, ki bi govoril o celotnem procesu in o tem, kako lahko to vpliva na par. In ker je imel Alejandro to osebno izkušnjo, se spomnim trenutka, ko sva si rekla: "V redu, mislim, da imamo tukaj zgodbo."

Ker je to nekaj, kar se ni zgodilo samo njemu, se je zgodilo mnogim od nas na različne načine; veliko ljudi je to živelo. In vsakič, ko sem šel v ZDA, so nekoga poslali na sekundarni pregled. Tako smo razumeli, da je tam veliko zgodb, ki bi jih lahko združili.

Zdelo se mi je zanimivo, da Elena večkrat popravi imigracijskega uradnika, da je iz Barcelone, kadar rečejo Španija. Nekaterim ameriškim občinstvom, ki ne vedo, da se Katalonija šteje za ločeno, bi to morda izgubilo. Kako pomembno je bilo zate, da je to del njene identitete in da ga občinstvo dojema?

Juan Sebastián Vásquez: Res je pomembno. Mislim, da ima veliko plasti, za katere vemo, da se lahko na žalost izgubijo, vendar tega nismo želeli razložiti ali biti preveč očitni. Toda na samem začetku filma lahko slišite radijsko oddajo v taksiju in govorijo o gradnji zidu v katalonščini; se šali o Trumpovem načrtu za zidanje in poskuša postaviti zid okoli Katalonije, da bi Katalonija postala neodvisna. Mislim, da je to prava radijska oddaja, iz katere smo vzeli zvok. Želeli smo si nekaj takega in ugotovili smo, da to lahko uporabimo. Ne bi moglo biti bolj popolno.

Mislim, da veliko govori o mejah in identiteti; od koder ste, in celo privilegij, da se lahko pošalite: "Želim postati neodvisen od to." Elena je nekdo, ki se počuti kot sodobna katalonska ali španska državljanka, in to je bila dobra priložnost, da to označimo tam.

To je bil za oba celovečerni režijski prvenec, ki sta ga tudi napisala. Kateri je bil največji izziv, ki ste ga morali premagati, ko ste ga dali na dan, od zasnove do distribucije?

Alejandro Rojas: Predvidevam, da je največji izziv vedno dvojno delo. A poznava se že 20 let. Spoznala sva se v Venezueli, ko sva delala na HBO, in stvar je bila v tem, da sva vedno želela narediti nekaj skupaj. To se je končno zgodilo in delili smo si veliko istih referenc. Res smo zelo hitro našli ton, tako da je to resnično dobro razpoloženje. Sebastian je DOP, jaz pa urednik, zato sta dve ozadji zagotovili zelo zanimivo mešanico za naslednji korak.

Vedno bi bila situacija, ko bi nekdo imel idejo, drugi bi imel drugo idejo, ki bi jo potiskala vedno dlje. Upajmo, da bomo prišli na raven, na kateri prej nismo bili.

Juan Sebastián Vásquez: Zame je bil eden od izzivov najti produkcijsko podjetje, ki je dvema Južnoameričanoma omogočilo, da imata glas pri režiji filma. Še vedno je težko v Španiji, ki je še vedno malo rasistična do Južnoameričanov. Biti sposoben režirati film in imeti ta glas je bil velik izziv, ki nam je končno uspelo premagati, vendar je zahtevalo čas in trud.

Nad predstavami sem bil res navdušen. Zgodba resnično zahteva razumevanje odnosa Diega in Elene ter spremljanje sprememb tudi brez neposrednega dialoga. Kakšen je bil za vas ta postopek izbora in kako hitro ste vedeli, da morata biti Alberto in Bruna vaša protagonista?

Alejandro Rojas: Alberto je bil na krovu že zgodaj, in to prek našega producenta Carlosa Torresa. To je bilo res vznemirljivo, saj smo ga poznali po njegovem delu na Narcos. Ko smo ga srečali, je bilo super, saj prihaja iz Argentine, a živi v Madridu. Pozna selitev in menjavo držav ter začetek v tujini, zato je s tem zelo povezan.

In Bruna je bila vedno na seznamu želja – vedno. Je tako neverjetna, čarobna, naravna igralka. In ko je rekla da, je bilo super, ker se je tudi povezala z likom. Ker je iz Barcelone, je lik razumela od znotraj navzven.

Ko sta se zbrala, bi ju videl, kako malo vadita, in lahko bi videl, "Ok, ta fanta sta samo Diego in Elena." in smešno je, da se film začne na točki, ko se zapleteta na potovanje, vendar para dejansko ne vidite komunicirati. Vendar verjamete, da je imel ta par življenje pred tem in da sta ga zgradila tako naravno in na tako privlačen način. Bilo je čudovito; čudoviti ljudje so.

Ob vstopu premierno v Teksasu, kjer smo morda bolj vajeni zgodb o prečkanju meje na drugačen način, ki je celo naveden v samem filmu. Ali ste opazili razliko v sprejemanju od prejšnjih festivalov ali v Evropi glede na to, kako občinstvo gleda na priseljevanje?

Juan Sebastián Vásquez: Vsekakor. Mislim, da smo film predvajali v Indiji, Maroku in celo v Estoniji. Ljudje so prišli do nas in rekli, da so s tega vidika res povezani. Tukaj imamo tudi to, vendar je več ljudi takšnih: "Nisem vedel, da se je to zgodilo v moji državi. Nisem vedel, da je to stvar, ki skrbi druge."

Mislim, da tisk pokriva veliko grozljivih situacij, skozi katere gredo ljudje, ko samo tvegajo svoje življenje in hodijo, ker nimajo privilegija kupiti letalske vozovnice za pristanek na letališču, da bi poskušali živeti v drugačnem mesto. Toda tudi s tem privilegijem, ko prideš v nov kraj, najdeš veliko nasilja. Ne glede na to, ali so to pravkar odkrili ali pa so že prestrašeni nad tem, kar se dogaja, se veliko ljudi povezuje s to zgodbo.

Imigracijski uradniki so videti skoraj nečloveški, vendar v določenih trenutkih poskušajo prepričati Eleno in celo sebe, da so tam, da pomagajo. Kako ste premagali mejo med tem, da ste grozeča sila, in potem samo »opravljate svoje delo«?

Alejandro Rojas: Mislim, da sva bila oba v sobi za sekundarne preglede. Ker smo v Venezuelci, smo bili tam in bili smo izpostavljeni mini zasliševanjem. Poznamo ljudi, ki so dejansko bili v sobah za zaslišanje ali so bili skozi podobne situacije, tako da mislim, da mi želel prevesti, kaj je tisto, kar čutiš, ko si tam, in včasih te resnično obsojajo brez očitnega razloga. Način gradnje teh likov je bil z vprašanjem: »Kakšna je njihova metoda? Kakšen je njihov način, da izvabijo stvari iz ljudi?«

In imeli smo referenco, NatGeo Kako ujeti tihotapca. Bila je ena posebna epizoda, ki je bila za nas res zanimiva, in bilo je zelo pametno od njih, da so jo vključili, kjer so policisti o ljudeh razumeli vse narobe. Bilo je zelo zanimivo, saj bi videli, kaj so poskušali narediti, pa jim ni šlo prav. Šlo je za odnos: "No, to je služba in svoje delo moramo opraviti. To moramo storiti na ta način, a poglejmo, ali lahko tam zunaj ulovimo še kakšno ribo."

Juan Sebastián Vásquez: Tudi lik Laure Gómez ima perspektivo, da je Latina. Obstaja tisto: "No, zdaj ko mi je uspelo, sem tukaj. Jaz nisem oni in moram biti močnejši, da se dokažem v svojem delovnem okolju; da si dokažem, da nisem to." Ona je nekdo, za katerega morda mislite, da bo bolje ravnal z vami v sekundarni inšpekcijski sobi, vendar ne.

Ne da bi pokvarili konec, je zgodba dvoumna. Pred vami je pot, a ne veste, kaj bodo storili. Kako ste se odločili za to, za razliko od katere koli druge skrajnosti?

Alejandro Rojas: Od samega začetka smo samo želeli, da se tako konča. Jasno je bilo, da to želimo narediti, in lepo je tudi, da se vse skupaj konča, ker to v ljudeh nekaj sproži, da dokončajo zgodbo. Osebno čutim, da je to začetek konca, vendar obstajajo ljudje, ki verjamejo, da bodo to preživeli. Res je zanimivo.

Juan Sebastián Vásquez: Ljudje morajo imeti v glavi drugi Upon Entry. Všeč nam je, ko gledamo film, o katerem ne moreš nehati govoriti, potem ko si ga ogledaš. Upam, da smo imeli enak učinek.

O Ob vstopu

Diego, venezuelski urbanist, in Elena, sodobna plesalka iz Barcelone, se z odobrenima vizumama preselita v ZDA, da bi začela novo življenje. Njun namen je okrepiti poklicno kariero in si ustvariti družino v »deželi priložnosti«. Toda ob vstopu v imigracijsko območje letališča Newark jih odpeljejo v sekundarno inšpekcijsko sobo, kjer mejni uradniki jih bodo podvrgli neprijetnemu in psihično napornemu pregledu zaslišanje. V naslednjih nekaj urah je usoda Elene, Diega in njunih sanj postavljena pod vprašaj, saj policisti z intervjujem poskušajo odkriti, ali par morda kaj skriva in s tem ogroža svoje vstop.

Ob vstopu premierno predstavljen na SXSW 10. marca.