Režiserka Nicol Paone o ponovni združitvi Ume Thurman in Samuela L. Jackson za The Kill Room

Povzetek

• Soba ubijanja je vznemirljiva in šaljiva predstava sveta umetnosti, ki vključuje fantastično igralsko zasedbo, vključno z Umo Thurman in Samuelom L. Jackson.
• Režiserka Nicol Paone je poskušala najti ravnovesje med vznemirjenostjo in humorjem ter prinesti nekaj novega iz igralske zasedbe s seznama A.
• Predstave v filmu so bile briljantne, Uma Thurman pa je poskrbela za posebno impresivno predstavo, ki je omogočala improvizacijo.

Vse naenkrat,Soba za ubijanje je mežikajoči triler, poslastica iz sveta umetnosti, dolgo pričakovano ponovno srečanje in še več. Film je napisal Jonathan Jacobson, igrajo pa Uma Thurman, Samuel L. Jackson in Joe Manganiello z Debi Mazar in Mayo Hawke v izjemnih stranskih vlogah. Soba za ubijanjenapovednik osebe obljubil ponovno združitev Ume Thurman in Samuela L. Jackson in kemija v paru je tako fantastična, kot je bila Pulp Fiction.

Soba za ubijanje je režiral Nicol Paone, igralec, komik in izvajalec, ki je bil prej del The Groundlings. To je Paonejev drugi celovečerni projekt kot režiserja; njena prva je bila Darovanje prijateljev, ki je izšel leta 2020 in med drugim igrajo Christine Taylor, Aisha Tyler in Kat Dennings. Vklopljeno Soba za ubijanje, je Paone poskušal najti ravnovesje med vznemirjenostjo in humorjem, hkrati pa je prinesel nekaj novega iz igralske zasedbe A-seznama filma.

Nicol Paone se je pogovarjala z Screen Rant o prilagajanju tona filma skozi produkcijo, delo z Umo Thurman in Samuelom L. Jackson in več. Opomba: Ta intervju je bil opravljen med WGA 2023 inSAG-AFTRA udari, in tukaj obravnavani film ne bi obstajal brez dela pisateljev in igralcev v obeh sindikatih. Ta intervju je bil tudi rahlo urejen zaradi jasnosti in dolžine.

Nicol Paone o sobi za ubijanje

Screen Rant: Prva stvar, ki me zanima, je, kako ste sploh našli ta scenarij in na kateri točki med branjem ste vedeli, da ga želite režirati.

Nicol Paone: Mislim, da je bil to prvi prizor, ki smo ga morali seveda popraviti, ker nismo mogli dobiti slike Andyja Warhola Campbellova juha. Vedel sem, da ne bomo mogli, toda prvi prizor je bil kar zabaven in pomislil sem: »Oh, res mi je všeč, kam gre ta tip. Ne gre le za prizor o tem, kako neki tip pretepa drugega.« Toliko je srhljivk zunaj in toliko je naključnih, »Potrebujemo denar. To moramo storiti, da ga dobimo,« [filmi]. Veliko jih je in v tem je bilo malo humorja, ki mi je bil zelo všeč.

Prebral sem še en intervju, v katerem ste omenili, da se je nekako preusmeril bolj v triler. Je prišlo do velike tonske spremembe od tistega, kar ste pričakovali, ko ste ga prvič sestavljali?

Nicol Paone: Ja. Torej, to je posel, in če producenti ponavadi pravijo, [naj] delajo trilerje, in to v njihovem prostoru za krmiljenje... je prišlo do srčna ustvarjalna bitka [in] mislim, da film hodi po meji med trilerjem in – nočem reči komedijo; recimo dramedy. Vedno sem delal nekakšen ironičen, satiričen, smešen prispevek o svetu umetnosti, o teh ljudeh, ki slučajno v tem določenem času in prostoru in se morajo rešiti iz nereda, v katerem so ustvarili. Poskušal sem imeti elemente trilerja, vendar je bil zame manj triler in bolj zabavno pošiljanje sveta umetnosti.

V napovednikih je – ničesar ne izdam – vendar je Reggiejeva (lik Joeja Manganiella) umetnost nekako grozna. Kdo ga je naredil?

Nicol Paone: Veliko ljudi ima to vprašanje. Imeli smo toliko srečanj o Reggiejevi umetnosti, kot si lahko predstavljate. Bilo je tako pomembno, da ni bilo dobro in da je bilo primarno in [bilo polno] osnovnih barv. Spomnim se, ko sem prvič začel slikati; bila je rdeča in modra zmešnjava. Bilo je, kot da bi to naredil otrok, in pomislil sem: "V redu."

Imeli smo umetnika, bil je v Brooklynu, bil je sijajen gospod in bilo je pet ali šest različnih prehodov na umetnost, ker je bil prvi, ki ga je naredil, zelo prefinjen. Bilo je zelo dobro, zato smo morali to popraviti. Neprestano sem mu govoril: »Bodi samo slabši. Samo plastično vrečko spnite na platno in nato nanjo vrzite barvo.« V resnici sem samo jaz poskušal narediti tega zelo klasično usposobljenega in izšolanega umetnika slabšega, kot je. Zanj je bilo vsekakor kontraintuitivno, a bolje za film.

Videl sem, da si prišel v The Groundlings in delal na stvareh za Smešno ali umri. Ker ste sami izvajalec, se vam zdi, da ste bolj specifični glede režije predstav na splošno, tudi ko delate s to neverjetno zasedbo, ki jo imate?

Nicol Paone: Vsekakor ne v smislu – zaradi pomanjkanja boljše besede – režije predstav in policijskih predstav. V resnici želim pripraviti oder za prizorišče tako, da bo najboljše možno mesto, kamor lahko igralec stopi. Na snemanju se vedno toliko dogaja. Zame, ko sem prvič začel igrati, je bilo vedno zastrašujoče, [z], kot, vsemi različnimi pogovori. Sprašujete se: »Ali govorijo z mano? Ali niso?« Kot igralec je skoraj nemogoče ostati v liku, medtem ko se dogaja veliko tega hrupa.

Moja najljubša stvar kot režiserja je, da takoj, ko igralci stopijo na prizorišče … Ni mi bilo treba udobiti Ume ali Sama, saj sta zelo udobno v njihovi koži, vendar je bilo zame pomembno, da pripravim oder, da jim omogočim, da igrajo na najboljši način, ki ga znajo kako. Kar so prinesli v vsak posnetek, je bilo raznoliko.

Igra Ume Thurman v tem filmu je zame tako briljantna, ker sem lahko prevzela določene vrstice dialoga iz enega posnetka in ga dal v usta za drugega, ker je to storila na enak način ritmično, vendar drugače čustveno. Tako briljantna je Uma Thurman. Nihče ne bo nikoli izvedel, kje smo to storili, vendar smo to storili. Preprosto neverjetna je v tem, kar počne, in takšna je bila tudi preostala igralska zasedba.

Torej, ja, uspešnost mi je pomembna. Najpomembnejša stvar, ki jo režiser lahko naredi, je izbrati najboljše igralce za vlogo. Ellen Lewis je bila moja direktorica kastinga. Oddala je Goodfellas in bila sodelavka pri kastingu na Postcards from the Edge. Ta ženska pozna resnico v igralcih in to je bilo zame najpomembnejše.

Ne samo, da imate te veteranske igralce, ampak se resnično zabavate – zdi se – dinamika v igri, z Mayo Hawke, ki prvič igra s svojo mamo, ter Umo Thurman in Samuelom L. Jackson se vrača skupaj. Ali ste lahko ob tem začutili stopnjo udobja, ker so ljudje že imeli odnose?

Nicol Paone: Da in ne. Uma je mojstrica in vedno poskuša izboljšati svojo igro, tako da so prizori med Umo in Samom... Samo opazoval sem mojstrico in rekel: »Lahko bi igral do konca. mojster." Posnetki so bili tako igrivi in ​​tako briljantni in videl sem, kako sta Uma in Sam pingpongirala naprej in nazaj na način, ki je bil, kot ste omenili, zelo igriv. Bil sem nekako navdušen, ko sem jih gledal, kako to počnejo. Lahko bi ga pustil v mojstru in nihče ne bi rekel … Prepričan sem, da bi ljudje kaj rekli, vendar mislim, da bi pravi oboževalci njih in njihovega dela vse požrli.

Nekaj, kar mi je všeč pri tem, je, da imate te igralce in zdi se mi kot priložnost za vse, da naredijo nekaj vsaj malo drugačnega. Imate Samuela L. Jackson govori jidiš; rekviziti za to. Ali so bili med snemanjem trenutki, ko bi lahko rekli, da so bili še posebej navdušeni nad vsem, kar so morali narediti?

Nicol Paone: Da. Ko je Joe ubijal ljudi, sem pomislil: "Malo preveč je navdušen nad tem." [Smeh]. Poglejte, ni bilo, recimo, Goodfellas, kjer nekoga zabodejo. Nekomu natakne vrečo na glavo in ko to narediš – poleg tega, da nekoga zabodeš – si mu zelo blizu in je to zelo osebna stvar. Da, snemamo film o umetniškem svetu, ki pošilja umetnostni svet, ki ima nekaj zabave, vendar je bilo pomembno, da to popolnoma razumemo.

Celo [z] Mayo, ko je govorila o umetnosti, sva improvizirali pred prizorom, ko prideta Joe in Uma, in mislim, da sem jo pustil za minuto. Bila je zelo navdušena, da se potopi v to. [Bilo je] enako s Samom in peko kruha. Pridejo na snemanje in to mora biti svet, saj mora to navdihniti igralce. Takoj, ko je Sam pobral šop denarja, je pomagalo. To moraš zagotoviti in na srečo je bil moj produkcijski oblikovalec briljanten in je pomislil na vse vidike tega. Toda na splošno bi rekel, da so vsi igralci hodili po snemanju in se preprosto potopili v svet. Mislim, da je to dokaz produkcijskemu oblikovalcu, saj ustvarijo svet, ki je igralcem verjeten. Ne samo fasada.

O The Kill Room

Črni komični triler spremlja trgovca z umetninami, ki se združi z morilcem in njegovim šefom za shemo pranja denarja, ki pomotoma spremeni morilca v avantgardno senzacijo in prisili trgovca, da igra svet umetnosti proti kriminalcu podzemlje.

Soba za ubijanje bo v kinematografih izšel 29. septembra.

Vir: Screen Rant Plus