10 klasičnih filmov, ki so bili v svojem času osovraženi

Ena največjih pretočnih uspešnic leta 2022 je Plenilec predzgodba plen, številni oboževalci pa si zagotovo privoščijo izvirnik. Morda ne vedo, da so leta 1987 Plenilec ni bila ljubljena ikona kinematografije, kot je danes, ampak finančno uspešen film, ki je prejel mešane kritike, od katerih so bile nekatere precej negativne.

Ob prečesavanju Rotten Tomatoes bodo oboževalci morda šokirani, ko bodo ugotovili, kako ostri so lahko kritiki do filma, ki danes velja za klasiko. Na srečo ti filmi dokazujejo, da je ponovno vrednotenje vedno možno in da lahko film najde novo življenje tudi dolgo po tem, ko zapusti kinematografe.

Blow Out (1981) podnapisi - zvlecite podnapise

Na svojem vrhuncu v sedemdesetih in osemdesetih letih je bil Brian De Palma novi Alfred Hitchcock, avtor, ki je znal prestrašiti občinstvo s svojim edinstvenim slogom. Upihnil, v katerem nastopa John Travolta kot tonski tehnik, ki pobere zvočne dokaze o umoru, si je prislužil pozitivne ocene kritikov, vendar je občinstvo odvrnilo njegov mračni konec.

vendar Upihnil je sčasoma postal kultna klasika in razvil bazo predanih oboževalcev, ki jo obožujejo zaradi napetosti, mračnega tona in odlične Travoltine glavne vloge. Pomembna oboževalca sta Roger Ebert in Quentin Tarantino, slednji je poklical Upihnil De Palmino najboljše delo (prek Roger Ebert).

Fantazija (1940)

Nad uspehom Sneguljčica in sedem palčkov, si je zamislil Walt Disney Fantazija kot preskok za animacijo, vendar je bil film finančni polom zaradi svoje avantgardne narave, ki je bila pred časom, in druge svetovne vojne, ki je odrezala evropski trg. Zasmehovali so ga tudi v skupnosti klasične glasbe, pri čemer je ikonični skladatelj Igor Stravinski izvedbo njegove glasbe označil za "grozno" (prek Forbes).

Od ponovne izdaje leta 1969, ki je predvajala bolj psihedelične elemente filma, je občinstvo začelo ceniti Fantazija za čudovito animacijo in najsodobnejšo uporabo glasbe za pripovedovanje zgodb na filmu. Znano je tudi po dokazovanju tega Disney se ne boji narediti temnega zavoja, kar dokazujejo grozljivi posnetki filma "Noč na Plešasti gori".

Fast Times At Ridgemont High (1982) podnapisi - zvlecite podnapise

Najpomembnejša komedija iz osemdesetih let prejšnjega stoletja, ki združuje nesramni humor s srcem v odraščanju, Fast Times na Ridgemont High je bil že od samega začetka priljubljen pri občinstvu, saj je v domačih blagajnah zaslužil več kot 27 milijonov dolarjev s proračunom 5 milijonov dolarjev. Zgražali tudi številni kritiki, med njimi Roger Ebert, ki ga je poimenoval "scuz-pit of a movie".

Čeprav ima vsekakor nekaj zastarelih elementov, Hitri časi' je s časom samo rasel in si prislužil priznanja, kot je Ameriški filmski inštitut, in celo izdajo domačega videoposnetka iz zbirke Criterion. Prav tako je sprožil kariero zvezd, kot so Judge Reinhold, Jennifer Jason Leigh, Phoebe Cates in Sean Penn v eni njegovih najbolj nepozabnih vlog, kot je smešna ikona Stonerja Jeff Spicoli.

Noč lovca (1955)

Za sodobno občinstvo, ki meni, da je kinematografija iz 1950-ih varna in razkužena, Noč lovca je pravi šok, saj je temačna, psihološka zgodba o družini, ki se znajde v terorizmu s strani serijskega morilca, ki se maskira v pridigarja. Pravzaprav je prav ta tema pripeljala do tega, da je bil takrat kritičen in komercialni spodrsljaj, pa tudi sporen z verskimi nadzornimi skupinami, kot je navedeno v tem esej Carla Laamanena.

Dandanes, Noč lovca se spominjamo kot privlačnega trilerja, ki je orel ledino žanru, igra Roberta Mitchuma v vlogi Powella pa velja za eno njegovih najboljših. Še en element, ki ga je treba pohvaliti, je kinematografija, ki filmu daje zlovešč pečat, ki odlično dopolnjuje zgodbo.

Peeping Tom (1960) podnapisi - zvlecite podnapise

Sprememba smeri legendarnega britanskega režiserja Michaela Powella, Peeping Tom pripoveduje zgodbo o Marku Lewisu, serijskem morilcu, ki snema svoje žrtve, da bi ovekovečil njihove trenutke umiranja. Lahko bi ga imenovali britanski odgovor Psiho, pri čemer je Mark fascinanten lik, ki realistično ujame mentalne procese serijskega morilca, podobno kot Norman Bates.

Na žalost, sodobne ocene o Peeping Tom so bili zelo ostri, številni kritiki so se zgražali nad njegovo nasilno in spolno vsebino, zaradi česar je bila Powellova kariera močno ogrožena. Nasprotno pa novejši kritiki pogosto kličejo Peeping Tom ena najboljših grozljivk vseh časov, pa tudi enega najvplivnejših proto-slasher filmov.

Predator (1987)

z plen zdaj pretaka na Hulu, zato je smiselno, da se oboževalci ozrejo nazaj na izvirnik Plenilec za nekaj klasične znanstvenofantastične akcije. Mnogi oboževalci filma morda ne vedo, da so bile leta 1987 kritike precej mešane, Elvis Mitchell iz The New York Times ki je film označil za "grozen in dolgočasen" (via WhatCulture), in celo kritiki, ki so bili bolj pozitivni, kot Roger Ebert, je pohvalil dogajanje in tempo, vendar je imel zadržke glede pripovedovanja zgodb.

Odzivi občinstva niso bili enako pozitivni, kar dokazuje soliden, a ne spektakularen B+ Cinemascore. Toda leta so minila, kritiki in občinstvo pa so ga začeli ceniti Plenilec za odlične posebne učinke, napetosti polne akcijske sekvence in očarljivo igralsko zasedbo, ki jo vodi Arnold Schwarzenegger.

Proizvajalci (1968)

Proizvajalci morda sprožil kariero Mela Brooksa kot enega od velikih režiserjev komedij, toda glede na to, da je eden izmed Brooksovi najbolje ocenjeni filmi na Rotten Tomatoes, bo morda presenetljivo izvedeti, da je bil sprva sprejet mešano. Slavna odrezava Pauline Kael ga je označila za "amatersko surovo (prek The New Yorker) in se sprijaznila s tem, kar je videla kot pretirano uporabo judovskih stereotipov.

Na srečo za Brooksa je film hitro pridobil na veljavi, ko je prejel nominacijo za oskarja za najboljši izvirni scenarij, velika večina kritikov pa ga zdaj vidi kot enega najboljših scenarijev Mela Brooksa. filmi. Njegov širok humor se je izkazal za eno režiserjevih največjih prednosti in Proizvajalci"neusmiljeno zabadanje nacizma lahko razumemo kot predogled Blazing Saddles enako počne proti črnskemu rasizmu.

Stvar (1982)

Johna Carpenterja Stvar je mojstrovina znanstvenofantastične grozljivke, a v poletju, kjer prevladujejo E.T., je bil blagajniška bomba in je prejel na splošno negativne kritike zaradi mračnega tona in grafične telesne groze. Po navedbah Brlog Geekov, so bili kritiki tako strogi do filma te žanrske revije Cinefantastique natisnil naslovnico z vprašanjem "Je [Stvar] najbolj osovražen film vseh časov?"

Kot mnogi premalo cenjeni filmi tistega časa, Stvar našel novo življenje na takrat še nastajajočem domačem video trgu, kjer je občinstvo cenilo njegovo klavstrofobično napetost, nadarjeno igralsko zasedbo in vrhunske posebne učinke, ki so vključevali grozljiv in grd vesoljec. Mnogi so poskušali ugotoviti, zakaj se film sprva ni povezal z javnostjo, toda sam Carpenter se je nedvomno najbolje izrazil, ko je rekel, da je bil "enostavno premočan za tisti čas".

Slap Shot (1977) podnapisi - zvlecite podnapise

Smešna komedija o hokejski ekipi iz nižje lige, ki gre vse v nasilno igro, da bi si pridobila popularnost, Slap Shot obožujejo današnji ljubitelji tega športa, vendar so mu številni kritiki dali mešane ali celo negativne ocene. Toda celo leta 1977 je bilo mogoče najti znake kritičnega vrednotenja, pri čemer je Gene Siskel obžaloval svojo povprečno recenzijo do konca leta (prek WESA).

Newman je v svojem tretjem sodelovanju z režiserjem Georgeom Royem Hillom v vrhunski formi, saj igra protagonista Reggieja Dunlopa z ostrim smislom za humor, ki ga mnogi od njega ne bi pričakovali. Slap Shot hokeju se pokloni tudi na bradavice in vse, pri čemer mu je močno pripomogla pisateljica Nancy Dowd, ki je kot navdih za scenarij uporabila izkušnjo lastnega brata kot nižjeligaša.

Bojevniki (1979)

Bojevniki je danes kultna klasika s svojo zgodbo o simpatični ulični tolpi na begu, potem ko so ji podtaknili umor, ki je zabaven peskovnik za zanimivo mitologijo, kritiki pa so ga zasmehovali, ker je preveč stila snov. Prišel je tipičen odgovor Čas's Frank Rich, ko ga je imenoval "ni dovolj živahen, da bi bil poceni zabava, ali dovolj premišljen, da bi bil resen."

Ne glede na to, kaj so rekli kritiki, je bilo veliko gledalcev že takrat navdušenih nad mesastim, stiliziranim filmskim ustvarjanjem Walterja Hilla in zagotovilo, da je film obstal. Bojevniki še danes pritegne veliko zanimanja, kar dokazujejo njegove priredbe video iger in nedavni poskusi TV serije bratov Russo.