Najbolj podcenjenega filma studia Ghibli ni režiral Miyazaki

Povzetek

• Liki v Šepet srca so neverjetno dobro razviti in v film vnesejo veliko mero šarma in globine.
• Zgodba o Šepet srca uspešno združuje elemente življenja in odraščanja, s poudarkom na osebni rasti in ambicijah.
• Prinaša mojstrska režija Jošifumija Konda Šepet srca v življenje z zvezdniško animacijo, živahno pokrajino in pretresljivo glasbeno partituro, zaradi česar je eden najboljših filmov Studia Ghibli.

Medtem ko je uspeh Studio Ghibli se pogosto pripisuje Hayao Miyazaki, eden najboljših in najbolj podcenjenih filmov studia, pravzaprav ni bil delo ikoničnega režiserja. Filmi kot Moj sosed Totoro, Princesa Mononoke, in Odvedeni duhovi so nekateri izmed najbolj priljubljenih in priljubljenih filmov v animeju in animaciji. Ti in drugi filmi so Miyazakija opredelili kot enega največjih režiserjev v animaciji, kar je pripomoglo k temu, da je Studio Ghibli dobil tako trajno zapuščino.

Režija Hayaa Miyazakija so filmi Studia Ghibli, ki si jih ljudje radi zapomnijo, vendar eden najbolj podcenjenih filmov Studia Ghibli, Šepet srca, je samo napisal Miyazaki, ne režiral. Prirejeno po istoimenski mangi, njena zgodba in zapis likov sta od začetka do konca neverjetno očarljiva, in režija pokojnega Yoshifumija Konda združi vse skupaj v film, ki se brez težav uvršča med najboljše, kar jih ima Studio Ghibli ponudba. Šepet srca je več kot zdržal preizkus časa in vsak oboževalec Studia Ghibli bi bil nepogrešljiv, če bi ga preskočil.

Šepet srcaNjegovi liki so čudovit film

Eden največjih elementov, ki naredi Šepet srca tako prikupen film, kako odlični so liki. Shizuku in Seiji, na primer, sta sama po sebi fenomenalni glavni vlogi, saj film odlično vzpostavi njun lok izboljšanja samega sebe in postane prikupen občinstvu. Seveda sta še boljša, ko sta skupaj, saj se igrata drug z drugim, ko se postopoma zaljubita in uporabljata drugo, saj motivacija za samoizboljšanje ni nič drugega kot sladka in ju uvršča med najbolje razvite pare v katerem koli filmu Studia Ghibli.

Globino filmu doda tudi stranska zasedba. Film popolnoma predstavi Shizukujevo družino kot prijazne ljudi, ki ji želijo le najboljše, in enako pozornost je namenjena prikazovanju Seijinega dedka kot modre osebe, ki jo podpira. Še pomembneje pa je, da je baron, kljub temu da je le izmišljen lik, deležen neverjetne količine razvoja, postal uglajen in junaški lik, in kot tak je lahko razumeti, zakaj bi bil Shizuku tako obseden s pisanjem zgodba. Vsi noter Šepet srca ima neverjetno količino globine in šarma in deluje tako, da filmu doda neverjetno količino življenja.

Šepet srcaZgodba uporabnika Studio Ghibli pravi del življenja

Še ena močna točka v Šepet srcanaklonjenost je seveda njegova zgodba. Zaplet je kombinacija elementov izrezka življenja in odraščanja, kar Studiu Ghibli ni tuje, a Šepet srca izstopa, ker je veliko večji poudarek na ambicijah igralske zasedbe. Vsak večji lik se nenehno ukvarja s svojo osebno rastjo, tako da nikoli ni trenutka, ko se zdi, da se film vrti in zaradi česar veliko bolje prodaja lepoto svoje vsakdanjosti in se osredotoča na osebne konflikte kot drugi filmi Studia Ghibli s podobnim ideje.

Yoshifumi Kondo's Direction Made Šepet srca Mojstrovina

Vse super o Šepet srca, je bil seveda velik le zaradi mojstrsko režijo pokojnega Jošifumija Konda. Vsak prizor oživi z resnično zvezdniško animacijo in kljub temu, da je tako prizemljen, vedno poskrbi, da se pokrajina in liki zdijo neverjetno živahni. Kot rečeno, sanjarjenja, ki jih ima Shizuku o svoji zgodbi, res kažejo fantastične nastavitve, po katerih je Studio Ghibli znan, in ne le videti so prav tako odlično, vendar so posnete na način, ki popolnoma ponazarja svet, ki ga je želel ustvariti Shizuku, in dodaja dodatno plast globine njim.

Glasba v Šepet srca veliko doda tudi režiji Yoshifumija Konda. Medtem ko delo Yujija Nomija s Studiom Ghibli morda ni tako prepoznavno kot delo Joeja Hisaishija, Nomijeva partitura vedno uspe ujeti čustva vsakega prizora in uporaba »Take Me Home, Country Roads« kot ponavljajočega se motiva deluje kot popolna simbolika za Shizukujevo lik in njen odnos s Seijijem, prizor, kjer to skupaj izvajata, je eden največjih vrhuncev filma. Vse to, skupaj z animacijo in kompozicijo posnetka, naredi Šepet srcaRežija je zlahka ena najboljših filmov studia Ghibli.

Šepet srca Se ne boji, da bi njegovi junaki spodleteli

Kraj kjer Šepet srca najbolj blesti seveda s temo neuspeha. Shizuku in Seiji preživita večino filma, ko si prizadevata za svojo kariero in zastavita svojo prihodnost nanju, in Shizuku to jemlje še posebej resno, ker meni, da je to edini način, da bo dovolj dobra za Seijija. Na koncu pa nobenemu ne uspe in morata se sprijazniti, da morata do uspeha opraviti še dolgo pot, a jasno je, da njihova osebna rast in predanost svojim strastem nadomestita to, in to je enostavno najboljši del film.

Junakom je lahko priti na vrh ali vsaj dobiti kakšno nagrado za svoj trud, toda Šepet srca ne gre po tej poti. Shizukuju in Seijiju ni uspelo, vendar to ni samo poudarilo njune rasti kot posameznikov in kot para, vendar je tudi posredoval lekcijo, da je neuspeh v redu, dokler se trudiš po najboljših močeh in se ne bojiš poskusiti ponovno. Ta stopnja zrelosti in realizma ni vedno prisotna v fikciji, torej Šepet srca zaradi tega je zelo povezljiv in enostavno eden najbolj zrelih filmov Studia Ghibli doslej.

Pogosto je bilo navedeno, da Yoshifumi Kondo bi nasledil Hayaa Miyazakija v Studiu Ghibli če ne bi leta 1998 tragično umrl, pa tudi če temu ne bi bilo tako, Šepet srca pojasnjuje, zakaj bi ljudje to mislili. Zgodba in liki so eni izmed najbolj prikupnih, kar jih je v katerem koli filmu studia Ghibli, in Kondovo zvezdniško režijo služi temu, da se vse združi s koherentnostjo in zrelostjo, ki ju sodobniki ne uspejo vedno posnemati. Hayao Miyazaki še vedno napisal film, ampak če obstaja kakšen film, ki dokazuje, kako sposobni Studio Ghibli lahko brez njega, je Šepet srca.

Glejte na Max