Louis Gonzales & Courtney Casper Kent Intervju: Pixar SparkShorts

Drugi vnos v Pixarju zadnji krog SparkShorts, Nona, ima precej edinstven pristop k raziskovanju družinskih vezi in majhnih užitkov. Ko bo premiera na Disney+ 17. septembra, se bo gledalcem Nona predstavila tako, kot se je odločila, da se bo prepustila eni svojih najljubših zabav, E.W.W. Smashdown Wrestling. Toda preden lahko zazvoni zvonec v 1. krogu, je njena 5-letna vnukinja Renee brez slovesnosti ostala na pragu za ta dan. Od tam se začne boj pameti in volje med babico in vnukinjo, kdo lahko poveljuje pozornost drug drugega in kateri ljubljeni hobi bo osvojil dan – vse prepleteno z družinsko naklonjenostjo, seveda.

Pixarjev program SparkShorts še naprej izpostavlja nadobudne pripovedovalce zgodb, ki so zrasli v njihovem studiu, in režiser Louis Gonzales ni izjema. Del podjetja že od nekdaj Pogumnoin Univerza pošasti, se je združil s prvo producentko Courtney Casper Kent (ki je bila vodja umetniškega oddelka na Coco) prinesti Nona živeti kot kapitan ladje.

Gonzales in Casper Kent sta govorila 

Razdražljivost zaslona o zelo osebnem navdihu za junake kratkega filma in pomembnem vlogi glasbe v pripovedovanju zgodb.

Screen Rant: Louis, res se mi je zdelo zanimivo, kako v resnici ni bilo razumljivega dialoga, razen rokoborskih dvobojev, ki so bili zelo živi. Kaj je bilo za to odločitvijo?

Louis Gonzales: V tem je stvar, nisem imel želje ali želje pisati dialoga. Tega pravzaprav nisem hotel – želel sem čisto animacijsko izkušnjo akcije, reakcije in pantomime. Z [vokalizacijami] kot je "Ugh" ali "Hmph." To življenje moraš imeti v sebi, sicer se zdi preveč tiho. To je bilo tisto, kar mi je bilo zanimivo; Počutil sem se, kot da je to čista animacija.

Toda ko sem šel pisati, sva s Courtney rekli: "Mogoče bi morali razmisliti o povečanju rokoborbe vžigalice." Kajti če babica odvrne pogled, ko se kaj zgodi, kaj bo pritegnilo njeno pozornost nazaj? Poleg tega, kar smo imeli na začetku, ki je bil zvonec, ki je govoril: "Ding, ding ding!" in množica navija. Ni bilo ravno tako, da bi nekdo rekel: "Človek, tega ne boš nikoli več videl!" Tako da, ko babica pogleda, je kot: "Ali se hecaš?"

V rani je bila vedno sol. Morali smo dodati sol v rano in zato sem moral napisati ves ta dialog. In napisal sem pet strani vreden dialog. Vsako snemalno sejo je bilo kot: "Ali lahko poskusiva to?" Rekli so: "V redu, Louis, mislim, da imamo čim več različic," in jaz sem rekel: "Ne, ne, ne, počakaj. Samo še nekaj tam notri." Glas tega ubogega fanta postane suh, a je rekel: "Lahko bi naredil še nekaj." Vsi so kot: "Ne, shrani svoj glas." Sčasoma so me v moji debelosti prišli do mene in [razumel sem], da se moram ustaviti zdaj.

Ampak bilo je zabavno. Bila je tista sol v rani; da bi okrepil rokoborbo, je potreboval tisto posebno začimbo.

Courtney, verjamem SparkShorts ti prvič proizvajaš. Kaj to pomeni za vas in kako je bilo skočiti v ta nov svet?

Courtney Casper Kent: Imate ideje o tem, kar ste opazili pri producentih, s katerimi ste sodelovali, in stvari, v katerih ste resnično uživali glede tega, kako so vodili svoje oddaje, in moje osebne ideje. Ampak nisem vedel. Moral sem ugotoviti, ko sem šel. Imamo odlično ekipo, ki vam bo pomagala pri usmerjanju, da vam seveda nič ne bo popolnoma padlo. Na primer: "Ne pozabite, da morate na poti razmišljati o glasbi."

Toda spoznati Louisa - pred tem se nisva poznala - je bila ena največjih spremenljivk. Kdo je ta oseba, ki bo partner, in kakšno vizijo ima? Kako lahko najbolje sodelujem z njim, da mu pomagam to uresničiti in pripeljati čim več tega do cilja? Mislim, da je bilo to, da sva se prvič srečala, nekakšna soočenje, ko sva se poskušala ugotoviti in spoznati ter razumeti. Spoznala sva, da sva oba v resnici precej direktna strelca, zato naj si to povejmo naravnost.

Mislim, da smo končali na čudovitem mestu, kjer je bilo enostavno govoriti o stvareh in razumeti, kaj je bilo težko in zahtevno. Znali smo se odrivati ​​drug drugemu in si na tej poti dati povratne informacije in imamo veliko enakih temeljnih vrednot, kako smo želeli voditi našo oddajo. Izkušnja, ki smo jo želeli, da bi imela naša posadka, je bila, da bi se na koncu počutili kot družina, in vse te stvari so bile stvari, ki so prišle v to in so bile zame nekako prednostne. Če bom nekaj produciral – tega še nikoli nisem naredil –, potem so to stvari, za katere se zdi, da bi bile zame zelo pomembne.

Tukaj se počuti kot družina. Mislim, mislil bi, da se že prej poznata.

Louis Gonzales: Poglej to. To mi je bilo všeč pri meni in Courtney, in tako sem vedel, da se bova razumela. Na prvem srečanju sva oba naredila neodvisno drug od drugega: naredil sem domačo nalogo o Courtney in vprašal ljudi, s katerimi je delala, "Kdo je ta oseba Courtney?"

Ironično se mi je zdelo, da sem ves umazan. Prišel sem z domačo nalogo, na primer: "Zdaj vem za Courtney." In potem reče: "Ja, tudi jaz sem naredila domačo nalogo o tebi." In rekel sem: "Dekle... Kaj?" Kar naenkrat ga poskušam vzeti nazaj. Enako smo naredili, ne da bi sploh poskusili, tako da smo že na podobni strani.

Lepo je bilo odkriti, da nekako razmišljamo podobno. Na primer: "V redu, tukaj je res dober potencial." In bilo je bolje, kot sem si lahko predstavljal.

Vem, da si delal Neverjetne 2, toda kako je skočiti z enega dela procesa na celotno ladjo?

Louis Gonzales: Bilo je noro premočno razmišljati o tem, ker je toliko spremenljivk – in to moraš storiti prvič. Ampak tukaj je tisto, kar je super pri izkušnji: ni me prestrašilo na enak način.

Moral sem se zanesti na to, s kom sem delal, in na oddaje, na katerih sem delal prej, da bi mi dali smer. In res mi je dalo veliko smeri, pravzaprav. Dalo mi je [ideje o], kako želim voditi ekipo, kako se odločim biti – tako je malo stvari. Kot vodja sem od nekoga, s katerim sem delal, spoznal, da je to izbira. Vsak dan je izbira, kako boste vodili. Ne dobiš ga zastonj; enako je z umetnostjo in enako z življenjem. Ničesar ne dobite zastonj, čeprav nekatere stvari jemljemo za samoumevne.

Ko se spuščam v to, sem si rekel: "Vau, pravzaprav lahko naredim to, kar želim, da bo." Odkrivanje tega in priti do tega spoznanja je bilo čudovito, ker zdaj lahko govorim o tem s Courtney in odbijem njo. »Kako ti to vidiš? In kako mislimo, da bi ga morali zgraditi?" Ker ne morem [ničesar] brez dobrega partnerja.

In Courtney je bila odlična partnerica, ker - no, ker je bila, ampak - sva imela podobnosti. Imeli smo cilje, ki so se vrteli okoli ljudi, s katerimi bomo delali, in to je bilo tisto, kar je bilo za oba zelo pomembno. Nenavadno ni bila zgodba - ker je zgodba vedno težka in zgodba je zanič. Zgodba je nora nevihta, ki nikoli ne zastari in je vedno težka, ne glede na to, kako dolgo to počneš.

To je bila znana entiteta. Toda razumevanje, kako biti vodja in biti dober partner, biti jasen in prisoten ter zadovoljen z ekipo, je bilo vse novo. Ko ste umetnik zgodb, ste [na] strani s svojo ekipo; lahko se sprostite v svoji pisarni in imate nizek profil. Ko pa si režiser, si vržen v svetlobo in v luči moraš biti prisoten. Obleči se moraš, kakšen želiš biti kot človek, jaz pa želim biti dober človek. Želim biti dober v svoji ekipi; Želim pripovedovati dobre zgodbe, ki ganejo ljudi in jih zabavajo.

Rada zabavam in nasmejim ljudi, zato je bila ta lepa, sladka točka, ko vse to združim, da poskusiš narediti nekaj lepega. Počutim se, kot da vam bodo dali vse, če je vaša ekipa na krovu, če so srečni in se počutijo del tega. Ker smo vsi strastni umetniki; to je tisto, kar želimo narediti v svojem bistvu. Zakaj bi se temu ovirali? Zakaj tega ne bi podprli? Zakaj ne bi poskusil biti najboljši Louis, kar sem lahko, da to razkrijem ali ugotovim, kako to razkriti?

To je bilo tisto, kar me je bilo kot režiserja res fascinantno in zanimivo naučiti.

Nona je na voljo prek Disney+ od 17. septembra.

Napovednik Flasha: Razloženo Batmanova krvava kapa in netopirna obleka

O avtorju