15 najboljših filmov leta 2015, ki ste jih morda zamudili
Kot se pogosto zgodi, se lahko filmsko leto umakne tudi najbolj navdušenim filmofilom. Kako naj bi z vsemi šotorskimi drogami, uspešnicami in filmi v žanru neposredno na VOD in indijami sledili vsemu temu? Kratek odgovor je, da preprosto ne moremo, vendar vas Screen Rant pokriva.
Za vse, ki se želijo prepričati, da bodo predvajali vse tiste odlične filme, o katerih so slišali, a jim niso uspeli ker vidim, tukaj je seznam, ki vam bo pomagal sestaviti nekaj vaših slepih peg in vam predstavil nekaj filmov, ki bi lahko bili vaš novi najljubši.
Tukaj so Screen Rant's 15 najboljših filmov leta 2015, ki ste jih morda zamudili.
16 Darilo
Darilo je bil prodan kot triler, vendar je veliko bolj zanimiv kot to. Jason Bateman in Rebecca Hall skupaj kupita hišo v novem mestu, da bi bolje izpolnila svoje načrte za ustanovitev družine. Ko naletijo na starega Batemanovega sošolca, ki ga igra režiser Joel Edgerton, Bateman ne želi imeti ničesar z njim. Seveda ne mine dolgo, preden se začne pojavljati z darili in noče oditi, čeprav je jasno, da je presegel dobrodošlico in si želi družbene milosti.
Batemanovo naraščajoče poslabšanje vsakič, ko vidi svojega "starega prijatelja", nakazuje, da je med njima nekaj, česar noče ven. Ko Hall ugotovi, da je med vrsticami nekaj groznega, je že veliko prepozno. Darilo govori o nasilnem moškem ponosu kot bolezni v remisiji, ki se lahko izbruhne brez opozorila. Njegova upodobitev na videz neškodljivega yuppija hitro postane grda in razkrije neizogibno brutalnost določene vrste Američana.
15 Veliko nebo
Jorge Michel Grau sledi svojemu kultnemu spancu Smo, kar smo, o kanibalih v Mexico Cityju, s tem tesno zvitem neo-noir. Bella Thorne je Hazel, mlada ženska, ki trpi za agorafobijo. Njena mati (Kyra Sedgwick) plača vozniku avtobusa, ki dovoli Hazel, da se na skrivaj vozi v boksu med potovanjem v zdravstveno ustanovo, s čimer ji prihrani pogled skozi okna. Ko kombi napadejo orožniki in pustijo mrtve vse razen njene poškodovane matere, se mora soočiti s svojim strahom pred naravo, če želi živeti.
Veliko nebo je, smešno, majhen film z odličnim občutkom za mesto in krepko visoko konceptualno. Grau izvrstno opisuje naporen proces samo enega koraka, ko bi lahko privedel do resnične in iracionalno namišljene nevarnosti.
14 Žalost drugih
Patrick Wang počasi postaja najbolj zanesljivo občutljiv in iznajdljiv neodvisni filmski ustvarjalec v Ameriki. Njegova najnovejša, Žalost drugih, ki temelji na knjigi Leaha Hagerja Cohena, je panoramski pogled na družino, ki se spopada s številnimi tragedijami na svoje čudne načine.
Oče John (Trevor St. John) je ujet med to, da se preveč ukvarja s svojo družino in se zakoplje v delo. Sin Paul (Jeremy Shinder) je nenehno v zadregi zaradi družinskih in lastnih občutkov. Pastorka Jessica (Sonya Harum) se je pojavila po hudem razpadu in se raje zaplete v sosedove čustvene pretrese, kot da se ukvarja s svojimi. Najmlajša hči Biscuit (Oona Laurence) preskakuje šolo in deluje nevarno, mama Ricky (Wendy Moniz) pa je obtičala sredi vsega tega.
Wang v celoti vlaga v vsakega lika z eksperimentalnim urejanjem in usmerjanjem pacienta, kar omogoča, da se slike in predstave zakopljejo v gledalčev um. Žalost drugih gre za iskanje poti iz labirinta tragedije in Wang je popoln vodnik.
13 Crimson Peak
Guillermo Del Toro Crimson Peak je veliko stvari, od katerih se zdi, da nobena ni zadovoljila občinstva. To je gotski grozljiv film v duhu Hammer Films, poklon španski grozljivki iz francoskega obdobja, sočna romanca, ki spominja Jane Eyre in Viharni vrh in to je nekakšna boleča, čustvena zgodba o duhovih, ki se zdi povlečena iz enega od predalov Edgarja Allena Poeja ali Mary Shelley.
To je krasen predmet, takšen, kot ga naredi samo Del Toro, o tem, da nam ni treba podleči našim preteklim napakam, in o možnosti, da se zaprejo poti tudi v najmanj domiselnih družbah. Mia Wasikowska igra Edith Cushing, pisateljico, ki je pod vplivom očarljivega aristokrata Thomasa Sharpa (Tom Hiddleston), ki je zašel v težke čase. Njen oče (vedno veliki Jim Bever) ne želi, da bi videla čednega, zlomljenega tujca, toda starčeva prezgodnja smrt požene Edith ravno v Thomasov objem.
Na Thomasovem posestvu, razpadajočem angleškem dvorcu z vzdevkom Crimson Peak, ki dobesedno "krvavi" utekočinjeno rdečo glino iz svojih sten, seveda nista romantika in žalovanje.
12 Prepovedana soba
Guy Maddin je uporabljal stare filmske formate za neumne, neprijetne nostalgične namene, že dolgo preden sta Tim & Eric izpopolnila idejo o Čudovita predstava. Maddinov najnovejši film (so-režiran z umetnikom Evanom Johnsonom) je vrhunec pri obeh zunanji kuratorji umetnosti, serija »izgubljenih« filmskih fragmentov, ki se med seboj pogoltnejo in rodijo. stičišča.
Začenši kot čuden poučni video, Prepovedana soba nato postane zgodba o moških, ujetih v potapljajoči se podmornici, nato pa o drvarčevem iskanju svoje ugrabljene ljubezni in tako naprej in naprej. Prepovedana soba je koncentrirana doza Maddinovega popolnoma norega smisla za humor in nespoštljive ljubezni do vsega zastarelega in nejasnega.
Najbolj smešen film leta z udobno mejo, Prepovedana soba vas bo hihital kot maščevalni duh, če vam bo uspelo s svojim edinstvenim, idiosinkratičnim slogom.
11 Mississippi Grind
Potopljen v nesrečo in zadimljeno vzdušje prijateljskih filmov iz 70-ih, a udobno sodoben v svojem depresivnem okolju, Mississippi Grind je tako za igre na srečo kot za potrebo države po odmoru po finančnem zlomu.
Ben Mendelsohn (dober v vsem) in Ryan Reynolds (začeti biti) sta dva ostra, ki rada rečeta da malo preveč. Oba sta opustila razmerja, izgubila službo in si uničila življenje in oba verjameta, da bi lahko vse preobrnila, če bi imela le eno dobro kombinacijo kart z dovolj denarja. Njuno skupno potovanje je obupno in žalostno, toda njuna vera drug v drugega kot prijatelja in čare za srečo je ganljiva.
Režiserja Ryan Fleck in Anna Boden predstavljata Ameriko kot vrsto majhnih mest, ki počasi umirajo, medtem ko se denar porabi povsod, razen tam, kjer je potreben.
10 Morilec
Neizrekljivo lepa in mehka kot žamet, Morilec je drugačen film borilnih veščin. Če ga res imenujemo film borilnih veščin, je nekoliko zavajajoče. To je del transcendentne poezije, ki je občasno prekinjena z nenavadno uprizorjenimi bojevi z meči in roko v roko.
Žensko (Shu-Qi) pošljejo ubiti politika, za katerega se njeni gospodarji ne zavedajo, da je bil nekoč njen ljubimec. Morilec ne napreduje od prizora do prizora toliko, kolikor lebdi po tkivu življenja svojih junakov. Ritmi filma vabijo gledalce, da se spustijo v trans, ki jih poganjajo okrasna notranjost, razkošni kostumi in nežno močne kretnje njegovih junakov.
Kot boljši prevzem Čepeči tiger, skriti zmaj; Morilec želi, da si zamislite njegovo idilično preteklost in se izgubite v njenem prepletu poškodovanih duš.
9 Zabava
Rick Alverson je dobitnik zlate medalje v športu nelagodja, njegova zadnja pa je Nadia Comaneci v Montrealu '76 neverjetna stopnja.
Sledi lažnemu stand-up komiku (igra ga pravi lažni stand-up komik Gregg Turkington) na majhnem izletu po nekaterih najbolj vznemirljivih prizoriščih na jugozahodu Združenih držav. Njegov šibek oprijem njegove identitete mu popolnoma uide iz rok, ko se bliža koncu svojih oddaj. Njegovo dejanje, ki je že precej odtujeno, postaja ves čas bolj gnusno in kislo.
Alverson svoje življenje spremeni v nočno moro, čudaški resničnostni šov, katerega glavni lik želi tako močno pobegniti, da se bo spravil skozi vsako zadrego, da bi bil osvobojen lastne kože. Ni drugega podobnega ameriškega filma Zabava to leto. To je treba videti.
8 Tukaj je v prihodnost!
Film o nastajanju predelave prizora iz pozabljenega filma z imenom Kabina v bombažu, Tukaj je v prihodnost! je malo težko pritrditi na žanr. Prejšnji deskriptor ni netočen, vendar komaj razume, zakaj Tukaj je v prihodnost! je tako vesel mali film.
Gena Telaroli, nadobudni glas v ameriškem filmu, ujame vaje in postavitev svojega eksperimenta ter vso šalo svoje igralske zasedbe in ekipe. Z njimi ste v sobi in počasi dobivate njihovo valovno dolžino, ko se pripravljajo na snemanje enega prizora ducat različnih časov z različnimi igralci. Ponavljanje, posneto skozi isti posnetek iz zakulisja, je v središču sodelovanja in resnice o tem, kako je posneti nizkoproračunski film.
Pogled na obraz vseh, ko gledajo dnevnike in se smejijo, preplavi nepričakovana toplina in ganljivost.
7 Popravek
Veliko filmov letos (Mistress America, Divji kanarčki, Heaven knows what, Time Out Of Mind, Lačna srca, Steklena brada) je prikazal New York, ki ga še nikoli nismo videli v filmih. Ne zato, ker nihče ni pomislil, da bi našel pozabljene kotičke mesta, ampak zato, ker se družbena pokrajina tako hitro razvija. New York je zdaj kisel, mešanica starih in novih dizajnov, integritete in nepoštenosti.
Popravekujame pravi in lažni New York tako, da ga razdeli med dva brata (Stephen Plunkett in Josh Lucas), ki predstavljajo pravljično predstavo o tem, kako ljudje, ki so nekoč delali v velikem jabolku, proti ljudem, ki si lahko privoščijo življenje tam zdaj.
Čudoviti scenarist/režiser John Magary jim izroči nekaj najbolj neverjetnih poraženih dialogov in prijeten francoski režiserski slog. Na koncu ugotovijo, da je novi New York naporen, a tudi nekako čaroben.
6 Vatikanski trakovi
Mark Neveldine, polovica ekipe, ki nam je dala Ročica filmi in odlično Ghost Rider: Duh maščevanja, prečrtal sam po sebi za popolnoma nepopevano Vatikanski trakovi. To je eksorcistični film in za razliko od velike večine tisti, opravičuje se s stilom.
Olivia Taylor Dudley se začne obnašati čudno, nato nasilno, nato pa vse v svoji skupini spravi domov do morilske norosti. Michael Peña igra lokalnega duhovnika, ki preiskuje primer, in je običajno odličen. Toda prav Neveldine in kinematograf Gerardo Mateo Madrazo sta prava zvezdnika predstave. Oblikujejo vzdušje zvite predmestne paranoje samo z uporabo degradiranega digitalnega videa. Kamera se vrže skozi vesolje kot zmešani kozmonavt in odkriva perspektivo nekoga, čigar svet je bil med tem vržen iz loka.
5 Kostni Tomahawk
Vesterni so v zadnjem času postali provinca nizkoproračunskih filmskih ustvarjalcev in, uh, Quentina Tarantina. Upajmo, da bo več gledalcev objokovalo izgubo žanra, ko bodo videli Kostni Tomahawk, najbolj grd film leta 2015.
Žensko prevzame pleme kanibalov, ki se jih bojijo in zmerjajo celo drugi Indijanci, zato njen mož (Patrick Wilson), šerif (Kurt Russell), njegov namestnik (Richard Jenkins) in kavboj (Matthew Fox) gredo po njo. Gre za šokantno slabo. Wilson si zlomi nogo, razbojniki ukradejo konje, kanibali pa jih spretno prelisičijo. Vse to je seveda bistvo. Manifestna usoda se poučuje veliko bolj ostro kot diplomacija ali zdrava pamet, zato nihče razen neumnih in samozavestnih ne sprejema zakonov in pridobiva premoženje.
Kostni Tomahawk svoje nekdanje iskalce kaznuje z vsemi predstavljivimi mukami v najslabših možnih podrobnostih.
4 Eksperimentator
Peter Sarsgaard je že več kot desetletje neopevana hrbtenica ameriškega neodvisnega filma in njegovi oboževalci imajo razlog upati, da bo končno osvojil vse možne nagrade za svoj nastop kot zloglasni eksperimentalni psiholog Stanley Milgram.
Sarsgaard ga igra kot nenehnega tarnarja, obremenjenega s tem, kar sumi o človeštvu. Seveda bo postal bolj zgrbljen in utrujen, ko se bodo njegovi sumi potrjevali z delom, ki preučuje človeško vedenje in poslušnost. Režiser Michael Almereyda (čigar podobno čudovito Cymbeline bi morali videti tudi ljubitelji lačnega, pustolovskega filma) ustvarja svet lažnih površin in ozadij, ki ustreza Sarsgaardovim, ki se počasi lušči plasti ameriške psihe. Bolj topla, vznemirljiva moralna igra, ki je letos ne boste videli.
3 Negotovi pogoji
Nathan Silver Negotovi pogoji je kot Robert Altman M*A*S*H* v miniaturni.
David Dahlborn igra problematičnega 30-letnika, ki gre pomagat v dom svoje tete za bodoče neporočene matere. Poskuša rešiti propadajoč zakon, vendar ga zmoti hiša, polna težavnih nosečih najstnikov (ki jo igra morilčeva vrsta čudovitih mladih igralk, kot so Gina Piersanti, Tallie Medel, Hannah Gross in Indija Menuez). Silver obravnava Dahlborna kot zelo pomanjkljivega človeka, in vsako od deklet predstavlja možno pot iz njegovih težav, a nobena od njih ne predlaga, da bi popravil življenje, ki ga je že pokvaril.
Občutljivo obdelan, neverjetno dobro narejen film, bi Silver lahko ta film predelal vsakih nekaj let in mu nikoli ne bi zmanjkalo zanimivih zgodb.
2 Moški iz U.N.C.L.E.
Od leta 2009 Sherlock Holmes Reboot, slog Guya Ritchieja je temeljil na najbolj gladkem naboru obsegov katerega koli sodobnega akcijskega režiserja. Njegov ponovni zagon vohunske serije Človek iz U.N.C.L.E. je, in čeprav je te stvari težko objektivno kvantificirati, najbolj kul film v zadnjih petih letih.
Henry Cavill in Armie Hammer igrata ameriškega in ruskega vohuna na vrhuncu hladne vojne, ki morata sodelovati, da bi zrušila družino prefinjenih trgovcev z orožjem. Oblečeni so do devetke, so očarljivi podganji, lahko ubijajo ljudi z golimi rokami in so nepošteno čedni. Ritchie jih obravnava bolje kot Bond, s hladno pastelno barvno paleto, smislom za humor, ki presega šale, in akcijsko koreografijo, ki je veliko bolj inovativna od vsega, na kar se 007 loti.
Človek iz U.N.C.L.E. je bil ob izpustitvi skomignil z rameni. To popravite v naglici, saj si ga boste želeli ogledati vsak dan.
1 Zaključek
Kaj smo zamudili? Kateri so vaši najljubši podcenjeni filmi leta? Kaj mislite, da boste gledali čez deset let? Kaj se veselite, da boste ujeli pred koncem leta?
NaslednjiNightwingovi najboljši mentorji v stripih DC