Beau DeMayo Intervju: The Witcher: Nightmare of The Wolf

The Witcher: Nightmare of The Wolf se morda nekaterim zdi čistilo za palete, preden se uspešnica Netflixova serija vrne za drugo sezono, vendar to presega to. Odlično poskrbi animirani film Studia Mir, ki prihaja na pretočno platformo 23. avgusta pomen konteksta za Geraltovo vzgojo tako, da nas predstavi njegovemu čarovniškemu mentorju, Vesemirju (glas Theo James).

Ne samo to, ta predzgodba Čarovnik - ne smemo zamenjevati s prihajajočim Krvni izvor z Michelle Yeoh v glavni vlogi - v perspektivo postavlja tudi strah in sum, ki obkrožata Geraltov poklic. Za povrh vsega občinstvo izpostavlja veliko lovcev na pošasti namesto samotnega godrnjavca, na katerega so se že navadili, in njegovega plemenitega konja.

Scenarist Beau DeMayo, ki poleg voditeljice Lauren Schmidt Hissrich tudi piše za serijo, je govoril z Razdražljivost zaslona o ustvarjanju filma, ki bi lahko deloval kot izboljšava za svet, hkrati pa bi bil ločen od predstave.

Screen Rant: Kako se je zgodila ideja, da bi naredili animirano predzgodbo posebej za Vesemirja?

Beau DeMayo: Ko je Lauren prvič prišla k meni, je bila splošna pravica povedati animirani film Witcher, in kam želimo iti s tem? In bilo je super, saj mi je samo zaupala: "Kaj te zanima?"

In tako sem se vrnil k Lauren z nekaj idejami - ki jih tukaj ne bom pokvaril - o področjih izročila o Čarovniku, ki vas, če berete knjige, verjetno zanimajo. Mislim nekaj takega [Andrzej] Sapkowski se je zelo dobro odrezal je dal to vrsto mističnosti področjem Čarovnika in celini, ki so še vedno skrivnostna. To je kot dojenček Lindbergh: "Oh, nekaj se je zgodilo tam. Ne govorimo o tem."

Vračal sem se z nekaj idejami, za katere sem kot oboževalec želel vedeti – in mislim, da bi oboževalci radovedni vedeli. Potem je bil Vesemir naravna izbira samo zato, ker je Witcher na koncu zgodba o družinah in starših, ki najdejo otroke na najbolj neverjetnih mestih. Ko pogledate stile starševstva, se od staršev naučimo, kako biti starši, v dobrem ali slabem. Geralt je Ciri na koncu očetovska figura; on je moški, ki ni zahteval, da bi bil oče te mlade dame.

In zato se je zdelo naravno, da se vrnemo in vprašamo: "Kdo je vzgojil Geralta? Kdo je bil odgovoren za najbolj godrnjave čarovnika na planetu?" Na to vprašanje odgovarjamo na način, za katerega menim, da bo tako presenetilo oboževalce, ampak tudi resnično smiselno za oboževalce.

Všeč mi je, da si to rekel. Že v uvodnem zaporedju lahko vidite, kako drugačen je Vesemir od Geralta. Je bilo njegovo vedenje nekaj vzeto iz romanov ali njegovega prihajajočega nastopa v sezoni 2? Kako se odločate za Vesemirjevo osebnost?

Beau DeMayo: Ja. Sem velik oboževalec Zorro. In vem, da bo to zvenelo čudno, toda iz nekega razloga sem naletel na to, ko sem gledal svojega očeta in kako različna sva on in jaz. Vesemirja sem gledala kot malce - Lauren pravi rapcallion, jaz pravim swashbuckler.

Eden mojih najljubših filmov v času odraščanja je bil Zorro, The Gay Blade. Ta razkošen, hudičev odnos je bil moj izum. In ne vem, zakaj in kako sem prišel tja, a želel sem vzeti tak lik in ga potisniti v ostro temno fantazijo celine. To je krut svet in ni glamurozno delo. Toda vemo, kako izgleda Geralt tistega sveta; vemo, kako krmari po tem svetu: pogovarja se s svojim konjem in je zaradi tega zelo jezen.

Kaj, če bi lahko pogledali lik, ki je popolno nasprotje tega spektra? Kdo pride na to, kot praviš, z mežikom v očeh? V tistem teaser napovedniku je v njegovih očeh le nenehno mežik na vso noro temo okoli njega. Potem si rečeš: "Kako za vraga je ta tip tako rekoč rodil lik, ki ga poznamo kot Geralta?"

Prav tako menim, da je animacija kot medij tako odličen način za kontrast Veremirjeve osebne lahkotnosti s temo njegove okolice. Kakšen je bil proces sodelovanja s Studiem Mir in zakaj sta se odločila prav?

Beau DeMayo: Njihov življenjepis govori sam zase. V vsem od Voltron do [Legenda o] Korri, so preprosto neverjetni. Proces sodelovanja z njimi je bil res tako neverjeten - nihče ne bo rekel, da ni bilo.

Toda iskreno lahko rečem, da kot pisatelj želite, da se vaš scenarij spoštuje. Še posebej nekaj, kot je Čarovnik, ki je del tako večje tapiserije pri Netflixu. In bili so tako radodarni in zaupljivi, kar se tiče tega, nad čim sem bil navdušen, v scenariju in za film. Ampak tudi, pravkar so prišli in ga tako zelo popestrili. Res se mi je zdelo, kot da bi se v svoji dnevni sobi ohladil in igral Witcherja s množico prijateljev in si rekel: "Ali ne bi bilo kul, če???"

Sčasoma je prišlo do takšnega procesa sodelovanja. Praviš: "Vemo, da imaš to, in želimo to narediti. Kaj pa, če bi naredili tudi to?" To je bil dobesedno proces, kjer je postalo, da smo nergali.

Glasovna zasedba za film je odlična kombinacija velikih imen, obdobja in tudi veteranov v industriji glasovnega igranja. Ste bili najbolj navdušeni nad kakšnim glasovnim delom ali kakšno metodo, kako se je ta zasedba združila?

Beau DeMayo: Ja, mislim, Meredith Layne je bila naša direktorica kastinga in je briljantna. Klanjam se k njenim nogam; neverjetna je. K nam je prišla z veliko odličnimi imeni.

Bil sem navdušen nad vsemi, razen Mary McDonnell, za vse življenje Battlestar Galactica oboževalka - Laura Roslyn je dobesedno moj najljubši ženski lik, ki je bila kadar koli predana kakršnim koli medijem - pisal sem z njo v mislih za to vlogo. Dejstvo, da se je strinjala, da pride in to naredi namesto nas, je vrhunec moje osebne kariere. Ampak to je bil nekdo, za katerega sem si rekel: "Vau, to je super."

Theo je popolnoma prinesel čar in karizmo, ki smo si jo zamislili za Vesemirja. Tudi Graham [McTavish]. Vsi so pravkar prinesli svojo A-igro in veliko tega moram povedati zahvaljujoč Meredith, ki se je dotaknila scenarija in se mi vrnila z možnostmi.

Nekaj, kar se mi drži pri njeni metodi, je samo skrb, da glasovi, ker gre za animacijo, zvenijo, kot da pripadajo. Zvenijo, kot da bi morale soditi v sobo skupaj, in to je verjetno tisto, kar je pri igralski zasedbi najbolj vznemirljivo. Mislim, da ko bodo ljudje gledali film, se bodo vsi glasovi ujemali kot koščki sestavljanke.

Brez spojerjev, ali bi rekli, da obstajajo kakšne točke iz Nočna mora volka ki se morda dotakne 2. sezone? Ali pa, če boste to gledali, boste v 2. sezoni dobili več informacij, ki jih potrebujete?

Beau DeMayo: Ja. Ne morem dati spoilerjev, vendar bom rekel, da sta tako 1. kot 2. sezono bogati z animeji. Ni potrebno, je pa vsekakor priporočljivo. In mislim, da obstaja bolj popolna zgodba, ki jo boste dobili, ko boste gledali anime.

Še enkrat, to je bila verjetno ena izmed bolj zapletenih stvari: narediti nekaj, kar stoji samo po sebi in se čuti pomembno za oboževalce Witcherja, a da če ne bi gledali, ne boste šli v 2. sezono z mislijo, da nekaj zamudil. Na primer: "Ali moramo narediti Prejšnje vklopljeno?" vrsta stvari.

Vsekakor pa mislim, da bo za ljudi, ki ga gledajo – tako oboževalci kot neoboževalci, ali oboževalci animacij in čarovnikov – obogatil vašo izkušnjo 2. sezone.

Omenili ste Mary McDonnell, ki igra Lady Zerbst, in v tem jo obožujem. Toda Tetra (Lara Pulver) je še en veličastno napisan lik. Še enkrat, brez spoilerjev, toda kako je bilo ustvariti ti dve zapleteni ženski in resnično izpostaviti njuna nasprotna stališča o svetu in čarovnicah?

Beau DeMayo: Tetra mi je zelo pri srcu, saj je lik, ki ga ne najdemo v kanonu. Mislim, da ko imaš ljudi, ki so puristi in verjamejo v čistost vsake ideologije - in v njenem primeru je to magija - včasih je enostavno zasmehovati iskrenost in resnost ljudi, ko gre za njihovo prepričanje sistem. In mislim, da je bilo pri Tetri zanimivo pripovedovanje zgodbe o ženski, pri kateri ni šlo za to, da je ženska, če je to smiselno. Gre le za osebo, ki zelo čisto verjame v niz idealov in se zaradi tega posmehuje, od koder sem prišel s tem likom.

Yennefer ima zelo specifično pot v The Witcherju, ki je zelo zakoreninjena v ženskosti. Želel sem malo obrniti scenarij in povedati zgodbo, ki je [drugačna]. Obstajajo odtenki tega, kako je biti ženska na celini - tega se ne moreš ločiti prav tako kot bi se lahko ločil od mene, ker sem temnopolta na tem svetu. Vendar to ne pomeni, da mora biti to celotno središče zgodbe; lahko je le del tapiserije zgodbe. Toda tisto, kar vam bo tapiserija pravzaprav povedala in pokazala, je v resnici zgodba o iskrenosti prepričanja in kdaj postanete ujeti v svoj lastni sistem prepričanj?

Gre pa tudi za to, da imaš lik, ki se zna postaviti z nogo ob nogo z Vesemirjem.

Čarovnik: nočna mora volka izide 23. avgusta na Netflix.

Zakaj je bila produkcija Eternals tako dolga

O avtorju