Supergirl's True Grit Homage razkriva največjo slabost DCEU

click fraud protection

Z novo omejeno serijo Toma Kinga in Bilquis Evely Super punca: Ženska jutrišnjega dne so mnogi, vključno s samim pisateljem Kingom, hitro opozorili na ustrezen poklon v zgodbi klasičnemu zahodnjaškemu romanu Pravi pogum, ki ga je leta 1968 napisal Charles Portis. Ta zgodba o maščevanju z dobro govoreča mlada Mattie Ross in njena prizadevanja, da bi zaposlila zakonitega Roosterja Cogburna, da lovi razbojnika, ki je umoril njenega očeta, so bila zvesta poustvarjeno v Kingovi novi seriji, z novim likom Ruthye namesto Mattie in Kara Zor-El, Supergirl, podobno kot Cogburn. Kingov uspeh pri oblikovanju tega poklona, ​​ki se že oblikuje kot živahna vožnja, ne samo, da še dodatno podaljšuje njegovo vrsto vrhunskih serij na DC, razkriva pa tudi osupljivo slabost v drugem glavnem ustvarjalnem prizadevanju DC-ja: Razširjeno vesolje DC filmska kontinuiteta.

Z Super punca, King in Evelyjev neposredni vesoljski zahodni pristop služi primernemu kontrastu z nedavnimi zaslonskimi tretmaji DC-ja za njuno konjušnico superjunakov. Dobro je dokumentirano, da medtem ko 

Marvel Cinematic Universe je že dolgo kralj blagajn franšiz filmov o superjunakih, s svojimi 23 filmi, ki trenutno zaslužijo več kot 22,5 milijarde dolarjev po vsem svetu, 10 filmov DCEU so zaslužili le okoli 5,6 milijarde dolarjev in niso izpolnili potenciala, določenega v prejšnjih DC-jevihTemni vitez trilogija Christopherja Nolana. Čeprav se kritiki lahko razlikujejo glede narave pomanjkljivosti znotraj DCEU, ki so privedle do tega neskladja v priljubljenosti, je ena od možnosti morda povezana z njihovimi različnimi temeljni koncept superjunaka in naslednja razhajanja v metodologiji, ki sta jo DC in Marvel uporabila pri oživljanju tega koncepta v svojih zgodbah o srebru zaslon.

Supergirl: Ženska jutrišnjega dne se začne s skoraj identično premiso kot Pravi pogum, pri čemer Supergirl igra v vlogi tavajočega zakonca, ki lovi krivico na podoben način kot klasični vestern. Čeprav se to morda zdi neumestno ali vsaj nenaravno, je tisto, kar poudarja Kingov pristop, v resnici zelo star vidik žanra superjunakov, ki sega v njihove začetke. v Akcijski stripi #1: namreč da so superjunaki, za razliko od drugih žanrskih arhetipov, zelo prilagodljiva vrsta protagonistov in ki se idealno lahko prilegajo vsaki situaciji in torej vsakemu žanru, brez katerega lahko izmislijo njihove ustvarjalne ekipe težava.

Junak s tisočimi vlogami

King je sam pokazal vsestranskost žanra superjunaka v svoji nedavni seriji, vključno z Čudne pustolovščine, ki prevzame klasičen politični triler ton, pomešan s preučitvijo psihološke dvojnosti do retrofuturističnega junaka Adama Strangea; in Batman/Mačka ki meji na stran kriminalne drame/romance superjunaškega dekonstrukcionizma. Deloma Kingova slogovna prevleka klasičnih junakov odlično prikazuje to elastičnost v žanru superheroja, ker ti starševski žanri, iz katerih izhajajo zgodbe o superjunakih, so tako oblikovni del zgodb, ki se jim pokloni do.

Vendar bi lahko bil še en možen razlog, da bi združevanje teh arhetipskih likov s klasičnimi konvencijami iz drugih žanrov, kot je resnična kriminal, znanstvena fantastika in vestern, je vodilo do nekaterih najbolj priljubljenih zgodb v stripovskem mediju, pa tudi do žanra superjunaka na velik. Kar je presenetljivo v danih okoliščinah, ko ocenjujemo Kingov pristop in ga primerjamo z MCU in DCEU je, kako zelo je podoben Marvelovemu zajebanemu tonu v MCU in kako malo je ne Lastna blagovna znamka DC v DCEU.

Zgodba o dveh vesoljih

Superjunak kot žanr je naraščal in upadal v priljubljenosti od svojega nastanka leta 1938, začenši v razmeroma groba moda, preden se je preselil v tabor 50. in 60. let in nazaj k svojim temeljem v ‘80. Pomembno si je zapomniti njihov izvor, ki izvira iz pulp fictiona zgodnjih 20th Stoletja, kot so zamaskirani zahodni junaki Zorro ali pisane detektivske preje, kot so Dick Tracy. Ta izvor je bil vedno pomemben pri določanju tona za komade superjunakov.

Verjetno pomemben ključ do uspeha DC-jevega filma iz leta 2008 Temni vitez je bilo to združeno Batmanova edinstvena in nekoliko nenavadna zasnova žanra superjunakov, pisana galerija lopov in akcija s klasičnim žanrom kriminalne zgodbe drama, brezhibno združevanje dveh vrst zgodb, ki so se poklonile izvoru lika, a so se počutile tudi nove in revolucionarno. Po isti logiki ima King Supergirl, ki se bori proti vesoljskim kavbojom; je popolna mešanica njenega lastnega klasičnega tipa v kombinaciji s sorodnim pustolovskim žanrom. Vendar pa imajo pravljice o superjunakih svoj izvor v tradiciji, ki je veliko starejša od romanov: superjunaki so bolj povezani z legendarni junaki preteklih dni, kot sta Siegfried ali Gilgameš, polverske osebe, ki so se pojavljale kot liki v epskih pesmih. To je tradicija, h kateri je težil DCEU, in se je izkazalo, da ni povsem povezana z današnjim občinstvom.

Napredovanje teorije žanra

Razmerje med žanrom superjunaka in njegovimi sorodnimi/matičnimi žanri, prikazano v Temni vitez je sprejel MCU za precej močan učinek: Thor in njegove fantazijske pustolovščine, Doktor Strange in njegova mistična potovanja, Varuhi galaksije in vse njihove raztrgane znanstvenofantastične eskapade so bile uspešne, ker so predstavili svoje superjunake, združene v okvir zgrajena skupaj z drugimi žanrskimi disciplinami, tako kot King trenutno počne z Super punca. Po drugi strani pa DCEU, ki vključuje filme, kot so Wonder Woman, Jekleni mož, Samomorilski odred in Liga pravičnosti, se zdi, da je v veliki meri opustil ta nekoliko bolj niansiran pristop in namesto tega gleda na filme o superjunakih, ki se spominjajo na starodavni mit in ne na sodobno fikcijo. In v tem je njihov problem.

na primer Wonder Woman ni film o superjunakih v kombinaciji z vojnim filmom: je film o brezčasni polboginji kot zgodovinski del, ki se malo zanaša na zgodovino dejanskega obdobja, v katerega je postavljeno učinkovito. Na isti način, Jekleni mož ni znanstvenofantastični film, temveč alegoričen zgodba o mesiji podobni figuri starost, prispodoba, ki je celo na prvi pogled bolj povezana s starodavnimi miti kot s katero koli novo vejo fikcije.

Ko preučujemo uredniški pristop k celotnemu pripovedovanju zgodbe franšize, je pomembno, da najprej ocenite občinstvo, kateremu so te produkcije, v tem primeru ti filmi, namenjene, in kdaj the DCEU je ustvaril številna vizualno impresivna in mračno filozofska dela, ena kritika, ki je bila nanje izrečena, je, da niso »zabavna«. Morda se to nekoliko nanaša mračni, mitski ton žanra »superjunaka«, kot ga razlaga DC, ton, ki je deloma temačen, ker izvira iz tega, kar je v bistvu bilo versko pismo in ne otroške pustolovščine zgodbe. Z začetkom King's run Supergirl: Ženska jutrišnjega dne, je jasno, da je čarovnija superjunakov še vedno živa in zdrava, ko njegovo matično podjetje raje nekoliko bolj ohlapno pristopi k svojim franšiznim likom.

Mephisto je skoraj povzročil Spider-Man's Awful Clone Saga

O avtorju