Nosferatu The Vampyre vs. Nosferatu: Katera grozljivka je boljša?

Ohlapna interpretacija tihe klasike F.W. Murnaua, ki jo je pripravil režiser Werner Herzog, Nosferatu, leta 1979 so ga sprejeli kritiki. Vampir Nosferatu vključil veliko ikoničnih podob iz filma iz leta 1922, obenem pa dodal odtenek pripovedi. Obe različici temeljita na romanu Brama Stokerja, Drakula, ampak kateri film je boljši?

Ko se je nemški filmski studio Prana Film odločil narediti nedovoljeno različico Bram Stoker's Drakula, je bil mišljen kot prva v nizu produkcij z nadnaravno tematiko. Čeprav so bile v zgodbi narejene manjše spremembe in spremenjena imena likov; očitno je temeljil na priljubljenem romanu. Nosferatu: Simfonija groze izkazalo za prvo in zadnjo izdajo studia. Sodna bitka s Stokerjevimi dediči ni le privedla do stečaja podjetja, ampak je razsodba v njihovo korist tudi zagotovila, da so bile vse kopije filma uničene. Na srečo nekaj kopije klasičnega nemega filma so bile prizanesene, ki omogoča, da si ga ogledajo generacije filmskih gledalcev.

Ko se je Herzog odločil predelati Murnaujev film, je obnovil prvotna imena likov in združil najbolj prepričljive vidike obeh različic. Filmski ustvarjalec je ohranil nečloveški videz vampirja, ki ga je s prepričljivim prepričanjem odigral Klaus Kinski, in koncept kuge, ki se širi po mestu. Ohranil je tudi številne preganjajoče slike, ki jih je posnel

Nosferatu kinematograf F. A. Wagner. Čeprav je bila ta prenova neme klasike vizualno valentinovo filma iz leta 1922, ni imela nič neposrednosti ali pristne napetosti izvirnika. Herzogov film je poskušal počlovečiti Drakulo, film je uokviril v bolj dramatičen kontekst in ustvaril neenakomerno primerjavo z grozljivimi vizualnimi elementi.

Nosferatu ‘79 vs. Nosferatu ‘22: Kaj je boljše?

Tudi z mejami filmske tehnologije v zgodnjih 1900-ih sta Murnau in njegov kinematograf uspela z ustvarjalno iznajdljivostjo ujeti duh Stokerjevega romana. Scenografija in osvetlitev sta bili ključni pri pripovedovanju zgodbe, pa tudi uokvirjanje likov na načine, ki so pomagali poudariti občutke in namere. Te ekspresionistične tehnike bi postale značilnost režiserjevega dela, najbolj slavnega v njegovem klasičnem filmu iz leta 1924, Zadnji smeh. Medtem ko je imel Herzog precejšen proračun za delo in dodano razkošje zvoka, se njegov film nikoli ne približa klavstrofobični intenzivnosti izvirnika. Kinematografija Jorga Schmidta-Reitweina je tekoča in pogosto lepa, a ostaja ujeta v senci grozljivega izvirnika.

Universal je uradno pooblaščen različica Drakula leta 1931 je bila bolj zvesta različica romana Stoker. Na podlagi uspešne broadwayske različice je ostal zvest upodobitvi Drakule (Bela Lugosi) in osnovno strukturo dogodkov. Vendar film Toda Browninga ni bil vizualni kinematografski dosežek, ki ga je ustvaril Murnau, niti dramski lik, ki ga je Herzog predstavil v svoji različici Nosferatu. Na splošno ostaja ikonični nemi film najbolj vznemirljiv od treh naslovov, ki ujame nočni ton romana, hkrati pa vključuje neizogiben občutek slutnje.

Zakaj je bila produkcija Eternals tako dolga