Vsak film Davida Ayerja je razvrščen od najslabšega do najboljšega

Tukaj je vsak David Ayer film razvrščen od najslabšega do najboljšega, vključno z Samomorilski odred zadnja izdaja režiserja, Pobiralec davkov. David Ayer je dobro začel v Hollywoodu. Ker nikoli ni obiskoval filmske šole in ni odraščal v industriji, je Ayer napisal svoj prvi scenarij, ki temelji na izkušnjah podmorniškega sonarja v mornarici Združenih držav. U-571 mu je pritegnil dovolj pozornosti, da je dobil več odmevnih nastopov, vključno s sodelovanjem pri pisanju na Hitri in drzni. Po njegovih scenarijih za Dan treninga in S.W.A.T. pridobil vrhunske kritike, leta 2005 je skočil v režijo in od takrat dosledno dela.

Ayerjevo delo je običajno kategorizirano po osredotočenosti na mesto Los Angeles, kamor se je Ayer preselil kot najstnik in ki ga pripisuje kot ključni navdih za svoje delo. Še posebej ga zanimajo zgodbe o pravu in neredu, od policistov losangeleške policijske uprave do tankovskih posadk iz 2. svetovne vojne. To so zgodbe o »možjih na misiji«, ki so podobne enemu njegovih največjih vplivov, Umazani ducat (film, na katerega je priložen remake).

Pričakujte prizore močnega nasilja in čustvene mračnjaštva. Za mnoge kritike je Ayerjevo delo preobremenjeno z nihilizmom in pomanjkanjem pravega namena, medtem ko so drugi osvojil ga je njegov grob pristop k znanim zgodbam in zavračanje sladkosti karkoli. Njegov osmi film kot režiser je zdaj na voljo na VOD, Pobiralec davkov, tukaj je njegova filmografija.

8. Svetlo

Ni to koncept za Svetlo je bil nerešljiv. Fantastična fikcija je zgrajena na alegoriji in uporabi špekulativnega za raziskovanje resničnih družbeno-političnih vprašanj. Ni nenavadno videti izmišljena bitja in živali, ki se uporabljajo kot pomočniki pri vprašanjih rasne in etnične pravičnosti. Svetlopa je naredil vse možne napake pri oživljanju svoje zgodbe. Po scenariju zdaj že razvpitega Maxa Landisa, ki je dejal, da bo film njegov gospodar prstanov, Svetlo poskuša združiti umazano dramo kolega policaja s sprtimi frakcijami v mestnem središču Los Angelesa, le da so tokrat orki, vilini in občasno zmaji.

Pogled na orke, oblečene v barve tolp in ki uporabljajo AAVE, zato jih izrecno kodirajo kot Black in Latinx, je milo rečeno neprijetna izkušnja gledanja. Film ne razume plasti ali implikacij njegovega slabo premišljenega alegoričnega pristopa in ne pomaga, da je pripoved tako zmedena. Zaslišanje Will Smith reči "pravljična življenja danes niso pomembna" je lahko resnična nižja točka kariere ljubljenega igralca. Edina svetleča luč je Joel Edgerton, ki mu uspe vnesti patos na ekran, čeprav je preplavljen pod plastmi protetike orkov.

7. Samomorilski odred

Kaos leta 2016 Samomorilski odred je zdaj stvar hollywoodskih opozorilnih zgodb. To je pripoved, ki je bila tako temeljito prebrana, parodirana in požalovana, da se je v tem trenutku težko ne počutiti vsaj malo prijazno do samega Ayerja. Pomanjkljivosti filma so obilne in očitne: neskladen ton; zmešan zaplet, ki niha med smešnim in nerazumljivim; mračna estetika se ujema s hitrim neonskim prekrivanjem, dodanim v ponovnih posnetkih; the ponovna snemanja Samomorilski odred so razvidni že na prvi pogled in zdi se, da so bili nerodno vpeti v pripoved; vse, kar počne Jared Leto, ko Joker dvigne obrvi in ​​se smeji.

Seveda, ne glede na to, kar mislite o Ayerjevem delu, se je vredno spomniti, da nikoli ni uspel v celoti dokončati njegova vizija za Samomorilski odred, med kratkim obdobjem šestih tednov mu je bilo dano, da napiše scenarij za več popravkov, ki jih je zahteval studio. Kljub temu je v filmu njegovo ime in ostajajo vprašanja o tem, ali je bila Ayerjeva znamka slovesne zadrege kdaj prava za takšno zgodbo. Pozivi za Ayerjev del filma se nadaljujejo.

6. Pobiralec davkov

Po velikem proračunu in zelo razburjenih prizadevanjih Samomorilski odred in Svetlo, se je Ayer odločil, da se stvari vrne k osnovam Pobiralec davkov, film, ki ima več skupnega z njegovimi prejšnjimi prizadevanji kot cena franšize. Shia LaBeouf se ponovno združi z Ayerjem v še eni losangeleški drami o paru "biralcev davkov", ki delata za lokalnega gospodarja kriminala in pobira njegov denar iz vsega mesta. Kot se za film Davida Ayerja spodobi, je grozljiv in nasilen ter močno nagnjen k bolj nihilističnemu tonu. Prav tako je boleče banal in izhaja iz več deset drugih filmov, ki so stopili na to znano ozemlje. Ta žilica zlobnosti bi lahko delovala glede na črnost zapleta, vendar se vse skupaj odvija tako dolgočasno. Nič ne pomaga, da film opredeljuje resno vprašljiva upodobitev latinskoameriških ljudi, dialoga in kulture, za kar je bil Ayer že večkrat imenovan. Najbolj zanimiv vidik filma - masivni tatoo na prsih LeBeouf dobil za film - komaj je tudi na platnu.

5. Sabotaža

Izdano isto leto kot Besnost, Sabotaža ima svoj vpliv iz precej nepričakovanega vira: romana Agathe Christie In potem jih ni bilo. V eni svojih najmočnejših vlog po vrnitvi k igralstvu po guvernerstvu, Arnold Schwarzenegger igra vodjo posebne delovne skupine DEA, ki naj se spopade s smrtonosnim kartelom z drogami v eni od njihovih varnih hiš. Zdi se, da delo poteka dobro, dokler enega za drugim člane ekipe ne poberejo na krvav način in vsi so osumljeni. Skrivnostni vidiki filma delujejo bolj kot tipične krvave akcijske stvari, vendar je prvi veliko manj prisoten, kot si zasluži. Namesto tega je še ena črna krvava kopel, nenavadno brez namena.

4. Kralji ulic

Kralji ulic je začel življenje kot osnutek scenarija, ki ga je napisal legendarni avtor kriminala James Ellroy, z režiserji kot priznana kot Spike Lee in Oliver Stone, ki naj bi bila navezana na režijo (slednji je to zanikal), preden je Ayer konec. Preprosto je razumeti, zakaj Kralji ulic bi pritegnil pozornost Ayerja tako zgodaj v karieri, manj pa za Leeja, saj je končni rezultat precej pozabljiv akcijski triler, ki ga nekoliko spodbuja močan igralska zasedba, ki vključuje Keanuja Reevesa, Hugh Laurie, Naomie Harris in Common. Medtem ko je zanimivo videti film o policiji Los Angelesa, ki noče pobožati oz pobeli pogosto zanemarjeno korupcijo ameriškega pravosodnega sistema, zgodba stvari ne pripelje daleč dovolj.

3. Hudi časi

Ayerjev režiserski prvenec Hudi časi sledil znanemu ozemlju njegovih scenarijev z drugo zgodbo o travmatiziranem iz Los Angelesa veteran, ki želi narediti pravo stvar, a se znajde v spirali nasilja in korupcija. Ayer je imel veliko srečo, da je predvidljivo pristal brezhibnega Christiana Balea za svojega glavnega moža in igralca vrže se v del človeka, ki ga travma tako zlomi, da ne more ubežati usodnim okoliščinam. Freddy Rodriguez in Eva Longoria sta prav tako odlična in pomagata dvigniti material na čustvene vrhove, ko postane pripoved nekoliko preveč neumna. Njegov vrhunec pa pristane z resnično močjo.

2. Besnost

Ayer je že od nekdaj ljubil filme o moralno sivih moških na misiji, temnejši tem bolje. Z Besnost, se je najbolj približal temu, da ujame to vibracijo s svojim ultranasilnim poklonom Umazani ducat. Brad Pitt je morda ime nad naslovom in Shia LeBeouf je bil tisti, ki je pritegnil vso pozornost medijev zaradi svoje taktike Method, vendar Besnost pripada Loganu Lermanu, ki ni presenetljiv kot neizkušeni novinec v tanku, ki počasi izgublja nedolžnost in morda tudi razum. To je zgodba o nihilizmu in zviti vrsti bratstva, ki se oblikuje ob nenehnem nasilju, in Ayer zagotovo ni skoparil s krvjo s Furyjem. Samo v smislu dobesedne umazanije, Besnost je lahko eden najbolj presenetljivih vojnih filmov, ki v celoti izraža madež, dobesedno in kovinsko, takšnega konflikta.

1. Konec straže

Morda je bil to njegov tretji film kot režiser, vendar iz leta 2012 Konec straže prispel s takšno silo in besom, ki je nakazal prihod filmskega ustvarjalca na ogled. Jake Gyllenhaal in Michael Peña sta izjemen duo kot dva tesna prijatelja in partnerja LAPD, katerih vsakodnevno policijsko delo in življenje zunaj službe se združita na pogosto nevarne načine. Čeprav film odkrije več kot dovolj klišejev o policajih, je v njem prava svežina Konec straže, abrazivni realizem, ki se dotakne nečesa bolj poštenega kot le še ena drama kolega policaja. Kemija Peñe in Gyllenhaala je stvar, o kateri večina filmskih ustvarjalcev lahko samo sanja, prinaša toplino in seznanjenost ne le z njihovimi nasilnimi soočenji, temveč tudi z njihovimi tišjimi, igrivimi trenutki kot prijatelji. To je pravi vrhunec za Gyllenhaala, igralca, ki si kot igralec nenehno postavlja nova merila, in film, ki ga bo Ayer živel do konca svoje kariere.

Pojasnjeno konec davkov: Kaj v resnici pomeni The Wizard Twist

Spider-Man 2 dokazuje, da je izbira CG Doc Ocka No Way Home napaka

O avtorju