Režiserji, ki kritizirajo pretakanje, ne razumejo gledališke izkušnje

Zaradi prehoda z gledališč na pretakanje so nekateri režiserji kritizirali model pretakanja in gledanje doma v obrambo kinodvoran in velikega platna, vendar to le kaže, kako brez stika s sodobnim gledanjem filmov izkušnje. Gledališča so bila vedno temelj kinematografije, in čeprav verjetno ne bodo povsem izginili, smo sredi industrijskega premika k pretakanju in režiserji, kot so Christopher Nolan, Denis Villeneuve, in Patty Jenkins kritizira pretočne izdaje potrebujejo boljše razumevanje, zakaj se to dogaja, če resnično želijo podpreti gledališča.

Pomembno je omeniti, da čeprav je prehod na pretakanje spodbudila pandemija, je obisk kinodvoran že upadal že dolgo pred zori pretakanja. Prihodki na blagajnah so se morda dvignili zaradi napihnjenih cen vstopnic, vendar se obisk gledališč zmanjšuje, saj je v zadnjih 20 letih prodanih vse manj vstopnic.

Ta upad je posledica vse manjše kakovosti gledališke izkušnje in nenehno izboljševanja izkušnje domačega gledanja. Pred pretakanjem so izposojevalnice videoposnetkov popularizirale porabo domačih filmov, preden ga je povečal Netflix in dom gledališka oprema je postajala vse boljša in cenejša v času, ko so gledališča vedno slabša draga.

Gledališka izkušnja ni enaka za vse

Režiserji, kot so Nolan, Villeneuve in Jenkins, so kritizirali pretočne izdaje, ki pravijo, da so njihovi filmi namenjeni gledanju na velikem platnu z velikim zvokom, in ni mogoče zanikati vrednosti dobrega gledališča izkušnje z zvokom in zasloni, ki jih doma nikoli ni mogoče ponoviti, vendar vsi ne doživijo filmov na gledališče. Pravzaprav vsi režiserji, ki gledajo predvsem filme na velikih hollywoodskih premiernih dogodkih ali zasebnih projekcijah IMAX, verjetno nimajo stika z gledališčem. izkušnje, ki jih imajo mnogi drugi zaradi pritožb zaradi govornih članov občinstva, uporabe telefona, zvišanja cen in splošnega padca vrednosti so postali bolj običajni.

Če bi imeli vsi dostop do enakih gledaliških izkušenj kot Nolan, Villeneuve in Jenkins, bi verjetno tudi to raje imeli. Brez tega ni čudno, da so na voljo visokoproračunske produkcije z velikimi talenti storitve pretakanja, pogosto z neomejenim dostopom za manj kot strošek vstopnice za gledališče na mesec, zaradi česar se mnogi ljudje odločijo ostati doma, namesto da bi se soočili s stroški in neprijetnostmi obiska gledališča. In ker so stroški velikih TV-zaslonov in dobrih zvočnih sistemov vse bolj dostopni, vam ni treba skrbeti, da bi motili člane občinstva, in drugih dejavnikov, kot je zmožnost Če želite dobiti poljubne prigrizke za veliko nižje cene od običajnih koncesij, je izkušnja domačega gledanja za nekatere ljudi konkurenčna gledališki izkušnji.

Kinodvorane so le majhen del odnosa ljudi do filmov

Obstaja tudi dejstvo, da kinodvorane predstavljajo le majhen del dolgotrajnega odnosa večine ljudi z njihovimi najljubšimi filmi. Kot James Gunn je nedavno (pravilno) poudaril, da so filmi vedno živeli na televiziji (in zdaj pretakanje). Nekaj ​​mesecev bodo na velikem platnu, preden se bodo odpravili v domače medije, kjer je celotna publika podskupina ga vidi prvič in ga gleda in ponovno gleda ter se resnično vtisne v film kulture.

Pravzaprav nekateri filmi, zasnovani za velika platna, po tem nimajo več življenja, s filmi, kot so Gravitacijase je močno uveljavil na blagajni, vendar je izgubil veliko vrednosti predvajanja zunaj IMAX 3D. Medtem so dolgoletni kultni favoriti kot Klub borilnih veščin lahko pade na velikem platnu, le da postane velike uspešnice, ko ga ljudje odkrijejo na domačih medijih. Nekoč so bila kinodvorana tam, kjer so filmi ustvarili večino svojih prihodkov, kar je bilo še posebej potrebno za visokoproračunske uspešnice, toda domači ogled je tam, kjer bi film utrdili kot priljubljen. Zdaj ko prihodki od pretakanja presegajo prihodke od blagajn pred pandemijo, lahko filmi upravičijo velike proračune z neposrednimi pretočnimi izdajami, kar pomeni, da kina nimajo več ekskluzivno za velike naslove, zdaj pa je vse, kar lahko ponudijo, samo izkušnja, ki pa ni vedno zanesljiva funkcija.

Kako lahko režiserji dejansko podpirajo gledališča

Prav tako je žalostno, da se nadarjeni in spoštovani režiserji, kot so Nolan, Villeneuve in Jenkins, odločijo kritizirati pretakanje, ki je najboljši način za podporo gledališkemu modelu, še posebej, ko pretakanje ustvarja vedno več priložnosti za nadobudne filmske ustvarjalce, ki morda nikoli ne bi mogli snemati filmov, če bi gledališča edini način za zaslužek njim.

Pristop nasprotnikov pretakanja je tudi velik kontrast proti nekomu podobnemu George Lucas, ki je vedno sprejel spremembe v industriji in je bil eden prvih režiserjev, ki je prešel na uporabo digitalnih fotoaparatov v uspešnici, kar je zdaj standard v industriji. Lucas je vedno vodil ustvarjanje velikih filmov s skromnimi proračuni Vojna zvezd: Maščevanje Sithov leta 2005 je stal 113 milijonov dolarjev, kar je približno 157 milijonov dolarjev v dolarjih 2021, kar je približno polovica stroškov vsakega od Disneyjevih nadaljevank. Medtem ko bodo vedno potekale razprave o kakovosti Vojna zvezd prednapovedi in nadaljevanja, tudi tista, ki dajte prednost Disneyjevi trilogiji nadaljevanj Vojne zvezd kot predhodnim zgodbam bi težko trdil, da so končni izdelki videti, kot da so narejeni za 200 % proračuna prednapovedi.

Zaradi zmanjšane blagajne po pandemiji so takšne proračunske prakse lahko eden najpomembnejših načinov za zagotavljanje velikega proračuna filmi lahko še naprej prinašajo dobiček na velikem platnu, sicer bodo filmi z velikim proračunom morda morali predati veliko platno srednjemu in nizkoproračunski filmi v korist pretočnih izdaj, kar bi bil velik udarec za vrsto gledališke izkušnje, ki si jo vsi želijo ohraniti.

Lucas je svoj vpliv kot režiser uporabil tudi za spodbujanje gledališč, da posodobijo in izboljšajo svoje projektorje in zvok sisteme, če so želeli prikazati njegove filme, s čimer bi zagotovili, da je vsak, ki si je ogledal njegove filme, dobil gledališko izkušnjo, ki jo predvideno. Izboljšanje gledališke izkušnje in izogibanje po nepotrebnem napihnjeni proračuni za filmske uspešnice je morda najboljši način za ohranitev gledališke izkušnje, medtem ko preprosto zasmehovanje pretočne izkušnje povzroči, da so nekateri režiserji videti bolj brez stika s sodobnim občinstvom.

Napovednik Flasha: Razloženo Batmanova krvava kapa in netopirna obleka

O avtorju