15 izjemnih posebnih učinkov, ki niso bili CGI

Računalniško ustvarjeni učinki so lahko rešilna milost ali pa muha v mazilu. Filmski ustvarjalci se že desetletja zanašajo na tehnologijo, da bi dosegli stvari, ki jih praktični učinki ne zmorejo. Vendar so nekateri producenti začeli uporabljati CGI kot berglo, na škodo svojih filmov na splošno.

Včasih so najbolj nepozabni in vzbujajoči prizori v filmih narejeni s praktičnimi učinki, namesto s CGI. To režiserje sili, da postanejo ustvarjalni, ko gre za dosego določenega posnetka ali vizije, vendar tako delajo, prinesejo pristnost, verodostojnost in domišljijo v delo, in to je dobra novica za vsi.

Posodobil Derek Draven 3. oktobra 2021: V sodobni filmski dobi CGI ni le običajno orodje, ki ga uporabljajo filmski ustvarjalci; to je praktično pogoj v dobi filmov o superjunakih in uspešnic, kot sta Vojna zvezd in MCU. Tehnologija se je razvila do točke, ko postajajo meje med resničnim in simuliranim vse bolj zamegljene. Kljub temu so nekateri najboljši učinki v filmih doseženi z vizualnimi zvijačami ali staromodnimi praktičnimi učinki. Vse, kar potrebujete, je predanost klasični obrti ter nekaj iznajdljivih in ustvarjalnih tehnik, da dobite želeni posnetek.

Scena preganjanja avtomobila Temnega viteza (2008)

• Na voljo za pretakanje na HBO Max

Toliko razbitin je v prizoru lovljenja avtomobilov, ki ga je posnel IMAX Temni vitez da je težko verjeti, da CGI ni bil uporabljen. Produkcijske ekipe pogosto ustvarijo miniaturne komplete, ko morajo posneti uničenje te velikosti, vendar se je Christopher Nolan odločil za praktične učinke. Da bi dosegel pristnost, je zaprl ulice Chicaga, da bi posnel prizor.

Najbolj impresiven štos celotnega zaporedja je bil klimatski preobrat smetlarja. Posadka za posebne učinke je to dosegla tako, da je v notranjosti prikolice zgradila parni batni mehanizem, ki je zagotavljal silo navzgor, potrebno za prevrnitev pošastnega tovornjaka in ga pognala na glavo. To je bila takšna kakovost, ki je nastala Temni vitez končni Batman film.

Uničenje mesta ob dnevu neodvisnosti (1996)

• Na voljo za pretakanje na HBO Max

Kakor težko je verjeti, v zaporedju ni bil uporabljen noben CGI Dan neodvisnosti kjer nezemljani uničijo New York City, L.A. in Washington D.C. Ključni pokazatelj je uporaba ognja na prizorišču, ki je preveč realistična in pristna, da bi bila ustvarjena z uporabo relativno primitivnih CGI tehnik čas.

Da bi dosegli učinek, je ekipa za posebne učinke zgradila model mesta in ga postavila na stran, ki ga imenujejo "dimnik smrti". Pirotehnična sredstva so bila postavljena vzdolž dna, s kamero usmerjeno navzdol. Ko je stavba eksplodirala, je ogenj streljal navzgor in ustvaril stranski učinek.

Eternal Sunshine of the Spotless Mind's Camera Pan (2004)

• Na voljo za pretakanje na Fubo

V Večno sonce brezmadežnega uma, Joel Barish poskuša izbrisati spomine na svoje dekle Clementine. V nekakšnem stanju sanj Joel nato podoživi spomine na njega in Clementine, ko so hkrati izbrisani iz njegovih. Spomini so nepovezani, ljudje in nastavitve se pojavljajo in izstopajo v naključnih trenutkih.

Režiser Michael Gondry je s precej genialnimi triki uspešno ustvaril nadrealni svet Joelove psihe. V eni sekvenci se Joel pogovarja z zdravnikom, ki je bil odgovoren za brisanje njegovih spominov. Kamera se pomakne od Joela do zdravnika in nato v trenutku nazaj do drugega Joela. Na podlagi svojega gledališkega ozadja je Gondry dejansko dal Carreyja čim hitreje steči na drugo stran scenografije, da bi simuliral učinek.

Dunkirkove pasje borbene sekvence (2016)

• Na voljo za pretakanje na HBO Max

Ambiciozno zgodovinsko pripovedovanje evakuacije iz Dunkirka Christopherja Nolana je postalo eden najvišje ocenjenih filmov o drugi svetovni vojni s strani kritikov, z dobrim razlogom. Eno od področij, kjer mu je uspelo, je bilo snemanje vznemirljivih in živcev parajočih sekvenc pasjih spopadov, ki so se prepletale skozi celoten film.

Namesto da bi se lotil CGI-ja, se je Nolan odločil nabaviti nekaj dejanskih letal iz druge svetovne vojne in daljinsko vodenih replik, ki bi jih lahko uporabil za snemanje v svetu. To je prizorom pasjih bojev v filmu dalo pravo avro pristnosti.

Prisilni perspektivni posnetki Gospodarja prstanov (2001–2003)

• Na voljo za pretakanje na HBO Max

Peter Jackson je uporabil zelo staro tehniko, imenovano "prisilna perspektiva", da bi se izognil, da bi moral porabiti denar za CGI učinke za gospodar prstanov trilogija. To je očitno v številnih prizorih, v katerih so liki Hobita poleg njihovih človeških sorodnikov. Da bi dosegel to tehniko, je Jackson Hobite postavil v ozadje posnetka, s človeškimi liki v ospredju.

To je preprosta optična iluzija, ki jo omogoča magija objektiva fotoaparata. Zdi se, da sta oba igralca obrnjena drug proti drugemu in se pogovarjata, v resnici pa oba gledata v svojo razdaljo. Končni posnetek je videti brezhiben in naraven, reprodukcija pa ne stane nič.

Velociraptorske obleke Jurskega parka (1993)

• Na voljo za pretakanje na HBO Max

Dinozavri iz Jurski park so bili kombinacija CGI-ja, animatronike in nekaj kaskaderjev v gumijastih oblekah, odvisno od prizora, ki ga posnamejo. Spielbergova ekipa je ustvarila Velociraptorjeve obleke, ki se pojavijo med zloglasnim kuhinjskim lovom, ene najstrašnejših Jurski park prizorov, ki prikazujejo Raptors.

Nadzornik studia Stan Winston John Rosengrant je bil glavni izvajalec obleke Raptor. Da bi ustvaril realistično predstavo, je Rosengrant preučeval obnašanje Raptorja in ga posnemal na zaslonu. Pred streljanjem je sodeloval z osebnim trenerjem, da bi zagotovil, da bo lahko dolgo časa obdržal svojo značilno lovsko pozo.

Eksplozija T-1000 Terminatorja 2 (1991)

• Na voljo za pretakanje na Fubo

Po uspehu implementacije CGI v njegov ambiciozen znanstvenofantastični film BreznoJames Cameron se je odločil, da se odloči za nadaljevanje svoje najbolj priljubljene franšize - Terminator. Drugi film je nadaljeval z uporabo praktičnih tehnik in učinkov na snemanju, medtem ko je vbrizgal CGI, da je po potrebi zapolnil vrzeli.

Smrtonosni T-1000 je bil uporabljen za demonstracijo enega od najbolj impresivne CGI prizore devetdesetih let, a zadnji strel, ko so ga razstrelili z granato, je bil narejen povsem drugače. Na prvi pogled se zdi, da je razbiti model T-1000 CGI lik, v resnici pa je animatronska lutka v naravni velikosti. Učinek je izjemno prepričljiv.

Skyfall's Train Fight (2012)

• Na voljo za pretakanje na Paramount+

007 filmi redko uporabljajo CGI, razen v najbolj ekstremnih okoliščinah, in Skyfall ni nič drugače. Na začetku filma se Bond bori proti plačancu na vlaku. Vsak udarec, brco in nokavt dejansko izvedeta dva moška, ​​medtem ko se vlak premika. Edina stvar, ki preprečuje, da bi padli s strani, je žica, debela približno kot človeški kazalec.

Kasneje v filmu vlak trešči skozi zid in tudi za to sekvenco ni uporabljen CGI. Ustvarjalci filma so dosegli učinek tako, da so vlak obesili bočno, nato pa pustili, da njegova sila in teža udarita skozi steno. Bond je med tem prizorom prikazan, kako se potaplja pred vlakom, ki je bil dodan pozneje med postprodukcijo.

Inception's Rotating Hallway Fight (2010)

• Na voljo za pretakanje na HBO Max

Začetek je bil skoraj v vseh pogledih neverjeten film, vendar je bil večina posnetih brez kančka CGI. Da bi dosegli učinek ničelne gravitacije, ki ga predstavlja filmska scena bitke na hodniku, je bil v londonskem letalskem hangarju zgrajen 100-metrski vrtljivi hodnik. Kamera je bila zaklenjena na hodniku, ko se je vrtela, zaradi česar so igralci izgledali, kot da plezajo po stenah in hodijo po stropu.

V drugem prizoru voda teče skozi okna gradu, medtem ko Leonardo DiCaprio gleda. Posadka je iz ogromnih vodnih topov v okna izstrelila 3000 do 4000 litrov vode, ko je tam stal DiCaprio, premočen od preizkušnje. Nolan je še enkrat dokazal, da so praktični učinki v mnogih okoliščinah veliko učinkovitejši od CGI.

The Matrix's Bullet-Time Shots (1999)

• Na voljo za pretakanje na HBO Max

Koncept bullet time je bil leta 1999 edinstven in česa podobnega še nihče ni videl. Medtem ko je učinek v Matrica S prostim očesom se zdi v celoti CGI, realnost je veliko bolj praktična. Vključevalo je uporabo stacionarnih kamer, postavljenih v določeno verigo postavitve, da bi zajeli gibanje prizora, kot je bilo predvideno.

Ko bi bile aktivirane, bi se kamere sprožile zaporedoma, ena za drugo, da bi ustvarile učinek vrtljive leče kamere. Medtem ko so bila ozadja v teh prizorih upodobljena CGI, je bil dejanski učinek v celoti narejen s kamerami. Tehnike čiščenja, kot je interpolacija, so bile uporabljene za izravnavo učinka kamere.

Ničelna gravitacija Apolla 13 (1995)

• Na voljo za pretakanje na Amazon Prime Video

Režiser Ron Howard je vzel zgodovinska natančnost precej resno v Apollo 13, vendar je bila tehnična natančnost prav tako pomembna. Howard je med snemanjem uporabil NASA-ino lastno letalo KC-135, ki se uporablja za usposabljanje pravih astronavtov. Letalo simulira okolje z ničelnim G preko serije paraboličnih lokov, zaradi česar se ladja dvigne in spusti pri super hitrostih. Letalo ima primeren vzdevek "Komet bruhanja".

Tom Hanks, Bill Paxton in Kevin Bacon so bili nameščeni v KC-135, da so posneli vse breztežnostne prizore, ki obsegajo skoraj polovico filma. Bacon ni bil navdušen nad snemanjem v dejanskem breztežnostnem okolju, ampak je popustil, ko je videl navdušenje svojih soigralcev. Za dokončanje celotnega snemanja je bilo potrebnih približno 600 paraboličnih lokov, ki so obsegali skoraj štiri ure breztežnosti.

Izpovedi trika s kamero nevarnega uma (2002)

• Na voljo za pretakanje na Max Go

Ko je snemal svojo vohunsko komedijo Izpovedi nevarnega uma, režiser George Clooney je uporabil učinke v kameri, da je ustvaril več brezhibno vsebovanih sekvenc. Na primer, v prizoru, kjer izumlja televizijski producent igralnih oddaj Chuck Barris Igra zmenkov, najprej govori o predstavi v kopalnici s svojo punco Penny. Kamera mu približa oči, in ko pomanjša, je Barris v sobi za sestanke in predstavlja idejo vodjem studia. Ironično je, da v tem zaporedju niso bili uporabljeni kosi.

Učinek »brez reza« je dosežen v drugem prizoru, kjer se Barris po telefonu pogovarja z vodjo studia. Zdi se, da je prizor posnet kot razdeljeni zaslon z Barrisom v njegovem stanovanju na levi in ​​direktorjem studia v njegovi pisarni na desni. Stanovanjska garnitura je pred pisarniškim kompletom, in ko kamera ne gleda, se stena stanovanja odpre in razkrije pisarniški komplet za njim. Enostavno in učinkovito.

2001: Zaporedje teka v vesoljski odiseji (1968)

• Na voljo za pretakanje na HBO Max

CGI leta 1968 preprosto ni obstajal, toda filmski ustvarjalci so takrat eksperimentirali z veliko optičnimi posebnimi učinki. Kljub temu so bili najboljši učinki doseženi s precej iznajdljivimi in inventivnimi sredstvi. Stanley Kubrick je želel narediti nekaj posebnega 2001: Odiseja v vesolju za prizor, kjer se zdi, da David teče skozi krožni ladijski modul.

Učinek je bil dosežen z ustvarjanjem ogromnega vrtljivega niza, zaradi katerega je bilo videti, kot da se David dejansko premika naprej. V resnici je preprosto tekel na mestu, medtem ko se je dejanski komplet obrnil na svojo os. Prihodnji filmski ustvarjalci, kot je Christopher Nolan, bi to tehniko sprejeli za filme, kot so Začetek.

TRONova animacija z osvetljenim ozadjem (1982)

• Na voljo za pretakanje na Disney+

Čeprav original TRONje eden prvih filmov, ki je uspešno uporabljal računalniško animacijo, večina učinkov je bila dosežena s postopkom, imenovanim animacija z osvetlitvijo ozadja. Da bi dosegli to tehniko, so bili prizori posneti črno-beli na popolnoma črnem setu, natisnjeni na visokokontrastnem filmu, nato pa je bila vsaka celica ročno poslikana v postprodukciji. Postala je ena izmed opredelitev uspehov vizualnih učinkov v osemdesetih letih.

Ko je bil film natisnjen, je bil vsak okvir povečan z rotoskopskim strojem. Posadka je morala nato narediti film prozoren, da so lahko izolirali različne dele slike, kot so kostumi ali obrazi. Nato so morali animirati vsak element posebej, nato pa vse skupaj spet sestaviti. Ko je bilo vse povedano in storjeno, je posadka na koncu animirala okoli 108.000 posameznih celic. Ni treba posebej poudarjati, da postopek animacije z osvetlitvijo ozadja ni bil nikoli uporabljen za drug celovečerni film.

Zrušitev tujcev (1986)

• Na voljo za pretakanje na Fubo

Že dolgo preden je postal pionir CGI, je bil režiser James Cameron prisiljen postati pameten z različnimi filmskimi tehnikami v gverilskem slogu, ki jih je navdihnil njegov čas dela z Rogerjem Corman. Eden najbolj zanesljivih njegovih vizualnih trikov iz osemdesetih je bila uporaba enot za zadnjo projekcijo.

Prvič uporabljen v originalu Terminator Cameron je kasneje to tehniko prenesel na svojo veliko znanstvenofantastično uspešnico Nezemljani. Ko se pomorska spustna ladja zruši na površino LV-426, se odkotali proti glavnim likom. Tehnika je bila dosežena tako, da so eksplozijo posneli z modelom, nato pa na snemanje dodali projekcijsko platno za simulacijo ladje, ki drli naprej.

Videoposnetek Spider-Man 3 posveča Garfieldu, Maguireju in Hollandu v slogu konca igre