Kako so filmi o superjunakih ubili filmsko zvezdo
Filmi o superjunakih – zanje so značilni podobni filmi Marvel Cinematic Universe - so spremenili Hollywood in ubili starejši pristop "zvezdnega vozila" k filmskemu ustvarjanju. V popularni kulturi obstaja moda in nič ne traja večno. Toda pogosto se zgodi, da spreminjajoča se moda pritegne pozornost ljudi šele takrat, ko so na katere opozarjajo tisti, ki žalujejo zaradi izgube sveta, katerega del so bili, da so tako dobro poznali in tako ljubili drago.
Članek v The Sunday Times, ki nosi zlovešči naslov "Je Matt Damon zadnji izmed vodilnih mož Hollywooda?" je odličen primer. Gre za kombinirani uvodnik in intervju novinarja Jonathana Deana in odkrito povedano, se bere kot hvalospev včerajšnjemu Hollywoodu. "Veliki naslovi zadnjega desetletja so blagovne znamke in franšize, uveljavljene v številnih uvodnih delih in nadaljevanjih," Dean opaža in si ne more pomagati, da bi to menil"filmski posel preprosto ni več usmerjen k vodilnim moškim - in pogrešali jih bomo, ko jih ne bo več."
Deanova osrednja teza je, da so predvsem filmi o superjunakih ubili tradicionalni model "zvezdnega vozila" Hollywooda. In čeprav je njegov članek na spletu sprožil veliko vročine, ima svojo poanto. Zlasti v zadnjem desetletju se je filmska industrija dramatično spremenila, pri čemer so filmi o superjunakih igrali ključno vlogo pri preobrazbi.
Hollywood je bil nekoč zgrajen na filmskih zvezdah
Stari Hollywood je bil v veliki meri zgrajen na "zvezdnih vozilih". Filmske zvezde so postale domača imena, zaslužile so velike denarje, njihovi obrazi pa so bili predstavljeni v središču trženja in trgovskega blaga. Kot ugotavlja filmski zgodovinar Ben Fritz v Velika slika, so bili umetniki, kot sta Tom Hanks in Julia Roberts, nekoč utripajoče srce filmskega posla, ki so zahtevali 20 milijonov dolarjev plač ali ogromne bonuse in vse v zvezi z njihovimi filmi - scenarij, postavitev, režija, stranski igralci - je bilo izbrano tako, da sinergije z zvezda. V prvem desetletju stoletja je bila približno polovica od dvajsetih najbolj donosnih filmov zvezdniška vozila – pomislite Film Tom Hanks Odženejo, ali Brada Pitta in Angeline Jolie Gospod Gospa. Smithali Willa Smitha Hancock. Pomembnost zvezd je bila odlično prikazana na naslovnicah DVD-jev, na katerih so bili vidno prikazani obrazi igralcev, pogosto pa nič drugega.
Seveda so franšize v filmski industriji vedno obstajale poleg zvezdniških vozil. Boter: II je bil ključni trenutek v zgodovini filma, prvo nadaljevanje, ki je dobilo oskarja za najboljši film, Hollywood pa je hitro začel vlagati v več enakega. Kljub vsemu pa so bili nekateri igralci neločljivo povezani z uspehom franšiz kot celote; Mark Hamill, Carrie Fisher in Harrison Ford z Vojna zvezd, Christopher Reeve s Supermanom, Sigourney Weaver z Tujec, Arnold Schwarzenegger s Terminator. Zdelo se je, da je le peščica franšiz sposobna preseči svoje zvezde, pomemben primer je James Bond. Toda ko se je začelo enaindvajseto stoletje, so se že pojavili namigi, da se je to začelo spreminjati.
Zdaj je Hollywood zgrajen na IP-jih (zlasti stripi)
Občinstvo ni več zvesto igralcem, temveč je posvečeno franšizam in intelektualni lastnini – predvsem stripovskim adaptacijam. Trend je postajal viden že v prvih nekaj letih 21. stoletja, s George Lucas sprosti Vojna zvezd predzgodbe ki ni vključeval Marka Hamilla in Carrie Fisher, ponovnih zagonov Batmana in Supermana ter novih franšiz, kot je npr. Matrica, Pirati s Karibov, in Harry Potter. Toda pospešil ga je lansiranje Marvelovega kinematografskega vesolja leta 2008, s Železni mož ambiciozno obljubo skupnega kinematografskega vesolja, v katerem bi lahko sobivali številni junaki in zlikovci, vseobsegajoča pripoved, ki je dosegla svoj prvi vrhunec leta 2012 Maščevalci. Marvel Studios je hitro pridobil sloves odličnega igralskega kadra, vendar njihovi igralci niso bili največja žreba - to so bili liki, ki so jih igrali, in svet, v katerem so delovali. Uspeh MCU je pripeljal druge studie, da so ga poskušali posnemati, pri čemer so vzpostavili lastna skupna vesolja in se vedno bolj osredotočali na že uveljavljene franšize.
Nekatere filmske zvezde so opazile trend in ga poskušale izkoristiti. Eden najzanimivejših primerov je Will Smith, ki je upal, da bo zaradi vse manjšega pomena zvezdne moči in prehoda na franšize ustvaril novo Po Zemlji. "Vsaka generacija odkrije svet, ki se z njimi povezuje na visceralni in čustveni ravni,« je predstavil Sonyju. "Njihov apetit po ponovnem ogledu tega sveta je neskončen in ko odraščajo, privlačnost postaja vse močnejša. Star Trek, Star Wars, Indiana Jones, Lord of the Rings in Harry Potter so vsi dosegli takšno rast, zdaj pa se jim pridruži še 1000 AD." Ambiciozen načrt skupnega vesolja Willa Smitha za Po Zemlji vendar je bil obsojen na neuspeh. Čeprav je pravilno diagnosticiral spremembo trendov pop kulture, ni opazil, da je bila želja po IP z že obstoječimi bazami oboževalcev, ne originalnimi franšizami.
V sodobnem Hollywoodu pretežno prevladujejo franšize. To je najbolje ponazoriti s pogledom na 10 najboljših svetovnih uspešnic leta 2019 (2020 je prekinila pandemija koronavirusa). Sestavljen je iz štirih filmov o superjunakih Marvel ali DC, štirih nadaljevanj ali predelav filmov Disney in Pixar, Vojna zvezd: Vzpon Skywalkerja, in Jumanji: Naslednja raven. To ne pomeni, da igralci niso več pomembni. Da, nekateri igralci pa imajo še vedno žreb. A vse bolj so imena igralcev pomembna prav zato, ker so povezana z določeno blagovno znamko in le kdaj povezane s to blagovno znamko, kot kažejo na blagajne predstave njihovih filmov izven teh blagovnih znamk.
Večina igralcev superjunakov ne uspeva zunaj filmov o superjunakih
Zdaj postaja jasno, da glavne vloge v uspešnicah o superjunakih ne služijo nujno kot odskočna deska za uspeh v vseh drugih projektih. Ponovno se to najbolje vidi, če pogledamo Marvel Cinematic Universe, kjer so igralci s težavo pritegnili enako množico, kot so jo videli, ko so se pomerili proti Thanosu. Robert Downey Jr. je postal domače ime kot Iron Man, vendar Dolittle je bila bomba ki ni uspela povrniti svojega proračuna. Chris Hemsworth je ikonični kot Thor, vendar Možje v črnem: mednarodno, Izganjalci duhov, Črni klobuk in The Huntsman: Winter's War vsi so komaj premaknili iglo. Chris Evans je dosegel nekaj uspeha s filmi, kot so Noži ven in Snowpiercer, vendar je bilo zadeto ali zgrešeno. Zdi se, da je edina opazna izjema od tega vzorca Scarlett Johansson, ki je leta 2019 igrala v dveh vlogah, nominiranih za oskarja. Zanimivo je, da so zanjo plačali 20 milijonov dolarjev Črna vdova, in Johansson toži Disney Črna vdovapretočna izdaja, kar morda kaže na določeno stopnjo zaupanja v njene možnosti. Dejstvo, da je imela močno, uveljavljeno kariero, preden je igrala Črna vdova, verjetno ne igra majhne vloge pri njenem nadaljnjem uspehu. Za razliko od večine relativnih neznank, ki igrajo v vlogi originalnih Maščevalcev in Roberta Downeyja, mlajšega, ki se trudi obnoviti svojo kariero, je bil Johansson razmeroma dobro znano ime že dolgo pred MCU.
Kljub temu je očitno, da se je popularna kultura premaknila, tudi če upoštevamo nenavadno izjemo. Občinstvo se ne obišče več, da bi videlo Roberta Downeyja Jr., temveč da bi videlo Iron Mana, ki ga igra Robert Downey, Jr.; niso vloženi v Toma Hollanda, ampak v Spider-Mana Toma Hollanda. Če Uncharted Holland bi lahko bil eden redkih novih igralcev, ki bi sidrali več franšiz za šotore, vendar je vredno še enkrat poudariti, da Uncharted temelji na že obstoječem IP-ju video igre. Danes je malo igralcev, ki so sposobni zagnati več popolnoma novih, izvirnih franšiz, kot sta Harrison Ford ali Keanu Reeves. Hollywood se je spremenil in - medtem ko sta žalost in razočaranje tistih, ki so ljubili Hollywood včeraj, pred MCU, so razumljivi - bolje se je prilagoditi.
Zakaj Shazam 2 uporablja zlikovce Wonder Woman
O avtorju