10 skritih podrobnosti, ki ste jih zamudili v Lovecraft državi

Od zgodovine, ki je niso poučevali v povprečni učilnici, do kimanja pop kulturi, vsako minuto Lovecraftova dežela je poln podrobnosti, ki jih ob prvem ogledu zlahka spregledate. Medtem ko bodo oboževalci morda naleteli na skrite reference, kot je predstava "Whitey on the Moon", biografski film Zgodba Jackie Robinson in znanstveno-fantastični prikima na dela kot Vojna svetov, morda niso ujeli podrobnosti, ki so veliko bolj zakopane v oddaji.

Lovecraftova dežela je tako uspešen zaradi svoje privlačne zgodbe, večplastnih likov in fenomenalnega pisanja, vendar najmanjše podrobnosti, kot je določena umetniška dela, dodajo prizoru več globine, kot se je občinstvo sploh zaveda gledanje.

10 Pesmi se popolnoma ujemajo z razpoloženjem

Lovecraftova dežela je začinjen tako s klasičnimi kot sodobnimi pesmimi, ki obogatijo vsak prizor in napovedujejo bližajočo se pogubo. Odličen primer je zatišje pred nevihto, ko junaki potujejo, da bi se Atticusovo strašno žrtvovali in na poti veselo prepevali "Sh-boom (Life Could Be a Dream)". Prizor, ki ga veseli, vedno sledi žalost.

Oboževalci ujamejo očitne pesmi, kot je "I Just Want to Make Love to You" Ette James v prijetnem, intimnem prizoru med Georgeom in Hippolyto v začetek serije - ki prav tako napoveduje Georgeovo smrt - vendar so se predvajale pesmi, kot je "Take It Back" Dorinde Clark, medtem ko Leti razbija okna in dve ločeni različici pesmi "Tutti Frutti", ki se predvajata, ko sta dva lika v nasprotju s sabo, medtem ko se poskušata dobro zabavati res pomaga nastavi razpoloženje oddaje.

9 Umetnost dvorca je videti kot zobje

Predznanje je prisotno tudi v vizualni umetnosti predstave, zlasti v vsa umetnost okoli dvorca Ardham ki jo Tic, Leti in George doživljajo med epizodo 2, "Whitey's on the Moon." Medtem ko so nekatere umetnine bolj očitne, vidno osredotočene na snemanje, so nekatere veliko bolj subtilne.

To pravi oblikovalka produkcije Kalina Ivanov loki so bili narejeni tako, da spominjajo na šoggotske zobe. "Tako smo se zabavali, ko smo načrtovali hodnike, da bi se počutili grozeče, in ustvarili oboke, ki so posebej podobni zobom šoggotov. Loki so videti moški in čudoviti, in ko vidiš njihove zobe, začutiš nevarnost."

8 Ročno poslikane podrobnosti kažejo na rasizem in seksizem

Ivanov tudi pravi, da si je oblikovalska ekipa trdo prizadevala za ročno obdelavo umetnin v dvorcu, da bi nakazala tako rasizem kot seksizem Reda. Tu je podoba pol sonca, ki naj bi se ujemala s številnimi drugimi moškimi detajli v dvorcu in pojasnila, da ženske niso dobrodošle. Starodavna babilonska pisava je bila uporabljena kot navdih za ustvarjanje ostrih, strašljivih črt.

Po besedah ​​Ivanova so bili črno-beli motivi uporabljeni tudi za prikaz rasizma reda, in da so sveče, ki se pogosto uporablja za namigovanje na romantiko, je bila namesto tega vključena, da bi poudarila mitsko in predosebno razpoloženje lokacija.

7 Veliko zob tudi simbolizira rasizem

Zobje je mogoče najti skozi celotno serijo, od pošasti do seta, in to namerno. Ivanov pravi, da so zobje v kipu Titusa, krokodilov zob in vsi zobje vmes predstavljajo posebno nevarnost biti temnopolti v Ameriki. "Simboliziral je, da jih pogoltne rasizem. Živijo v nenehni nevarnosti. Vedno so nekje odprta usta, pripravljena te pogoltniti, če si temnopolta oseba, ki živi v Ameriki leta 1955."

Nevarnosti za to neverjetno igralsko zasedbo so na vsakem koraku, vizualni namigi pa nenehno služijo kot opomnik, tudi ko zlikovcev ni na zaslonu.

6 Kače so povsod

V drugi epizodi so kače povsod, od umetnosti do strašnih halucinacij likov, ki naj bi zabavale Red. Ivanov pravi: "Če ste pozorni na način, kako se kupola konča, je tam kovinska naprava, ki jo držita dve kači; so kot majhni zlatniki in vsak lok se konča s kačo." Številne prisotne kače so očitne aluzija na izvirni greh Svetega pisma, ko kača zamika Evo, da bi ugriznila v jabolko prepovedanega znanje.

Ta tema je prisotna v Christinini obupani želji, da bi posedovala čarovnijo, ki ji jo lastni oče prepoveduje, in tudi v zadržku, ki ga imajo beli ljudje nad magijo, ki se na koncu razveljavi serija.

5 Grozljivke in znanstvene fantastike je veliko

Za predstavo, ki oživlja toliko zgodovine, Lovecraft Country vključuje kar nekaj tako klasične kot sodobne grozljivke in znanstvene fantastike. Glede na to, kako oba žanra sta skozi zgodovino tradicionalno bodisi ignorirala ali slabo ravnala s temnopolskimi liki, je le še en način, kako serija umetelno obrne plimovanje na prepotreben način.

omenil Ivanov da so jo prizori spominjali na kombinacijo Široko zaprte oči sreča Frankenstein, in razne pošasti jih je navdihnilo vse iz Nočna mora na ulici Elm do Čuden primer dr. Jekylla in g. Hydea. Peta epizoda je bila celo imenovana "Strange Case" kot referenca na Rubyno preobrazbo. To ne bi smelo biti presenečenje glede na proizvajalce Jordan Peele in J.J. Abrams sta oba velika oboževalca teh žanrov.

4 Pomen barve

Barva igra pomembno vlogo pri vsakem vizualnem projektu in Lovecraft Country jo je implementiral v oba razpoloženje različnih prizorov, pa tudi občutke, ki naj bi jih imeli občinstvo do različnih znakov. Tako pravi Ivanov vsak lik je zahteval lepo barvo v oddaji.

"Vzemite Montrosejevo stanovanje, na primer. Želel sem ustvariti občutek za jazz v njegovi geometriji, [da bi priklical] branje knjig in kajenje lonca. Je zelo nekonvencionalen. Stanovanju sem dal te zelo vesele barve. Potem, ko prideš v spalnico, ima ta granatno rdečo barvo, da pokaže strast." Rdeča se pogosto nanaša na magijo, religijo in nevarnost tudi v oddaji.

3 Dobesedne plasti so skrite v garderobi

To pravi kostumografka Dayna Pink rdeča v Letini garderobi govori o drznosti in moči lika, vendar je to nekaj, čemur lahko v celoti priča le Tic.

"Majhna dodatna skrivnost je podloga njene obleke s sivkasto resicami na zabavi. Celotno krilo je podloženo s svetlo rdečo barvo, ki jo je mogoče videti le na trenutke v kopalnici. To ji je služilo kot neviden sloj samo Atticus lahko resnično vidi." Oboževalci vedo, da Letijeva sestra in brat večino šova vidita le kot zgrešeno sestro. Tic je tisti, ki jo vidi takšno, kot je.

2 Omenjene so bile Katherine Hepburn, Star Trek in La Cage Aux Folles

Medtem ko niti Katherine Hepburn niti La Cage aux Folles so bili v oddaji omenjeni Sandra Linn Koepper, Brian Badie in preostala ekipa ličenja jim ponudil veliko kimanja kot tudi sklicevanja na videz drugih časov, saj so oblikovali estetiko vsakega lika. Delali niso z mislijo na eno samo epizodo, temveč na celoten lok 10 epizod, kar jim je dalo priložnost, da ponazorijo rast vsakega lika skozi celotno serijo.

Videz igra velik del oddaje, ne le zaradi okolja, ampak tudi zaradi tem, kot sta glamur in privilegij. Že sam Hipolitin velik, lep lok je vseboval številne poglede na lik, vključno s prikimalem Zvezdne steze, kar je dano primerno J.J. Abramsova prisotnost v ekipi.

1 Prizori iz predstave so po resničnih slikah Jima Crowa

Do zdaj večina ljudi ve za veliko zgodovine, omenjene v oddaji. Ampak obstajajo prizori, ki so dobesedno vzeto iz zgodovine.

Pokojni fotograf Podobe segregacije Gordona Parksa med Jimom Crowom so v več prizorih. Oboževalci jih lahko vidijo, ko se Atticus vozi v zadnjem delu avtobusa v prvi epizodi, na "obarvanem vhodu" v kinodvorani in v sladoledarni. Vsak od teh prizorov je bil rekreacija originalnih fotografij Parks.

NaslednjiIgra lignji: en citat vsakega lika, ki povzema njihovo osebnost

O avtorju