Zakaj se Soul ne ujema navzven in navzgor

click fraud protection

Duša»Animacija, ki pritegne poglede, ima privlačno premiso in nadarjeno igralsko zasedbo, vendar njena zgodba ne ustreza kakovosti dveh največjih kritičnih uspehov Pixarja - leta 2009 gorin 2015 V notranjosti ven. V zadnjih 20 letih sta si oba animirana filma prislužila pohvale kritikov in pustila občinstvo v solzah, kar predstavlja vrhunsko delovanje studia. Kot najboljši Pixarjevi filmi, so bili filmi všeč tako otrokom kot odraslim in ljudem pustili razmišljati o globljem sporočilu. Čeprav Duša poskuša narediti enako, njegova pripoved ni tako dobro strukturirana in ne ponuja enakega čustvenega udarca.

Duša spremlja učitelja skupine Joeja Gardnerja (Jamie Foxx), ko poskuša uresničiti svoje vseživljenjske sanje, da postane jazz glasbenik na odru. Tako kot Joe dobi velik preboj, pa doživi nesrečo, ki pusti njegovo telo na Zemlji in njegovo dušo na poti v Veliko Onstranstvo. V dejanju upora Joe izjavi, da zdaj ne more umreti, in pobegne v Veliko prej, kjer sreča nenavdahnjeno dušo 22 (Tina Fey). Oba skupaj odpotujeta na Zemljo, kjer se Joe začne zavedati, da (morda) njegove sanje, da bi postal jazz glasbenik, niso edini namen njegovega življenja. Ko razmišlja o pristopu 22 do življenja, Joe odkrije, da lahko iskra duše izvira iz vsakdanjih trenutkov sreče. Joe se vrne v Veliko prej, da bi 22 ponudil priložnost za življenje na Zemlji in navdihnil varuhe, da Joeju dajo drugo priložnost za življenje.

Joejevo potovanje noter Duša nadaljuje Pixarjevo tradicijo preučevanja narave življenja, pomena in smrtnosti, vendar nima konkretnih resolucij, ki jih vidimo v gor in Znotraj navzven. Medtem ko ta dva filma dosežeta edinstven vrhunec v dogajanju in pustita gledalcem razumevanje, kako so se liki spremenili, Duša nadaljuje z raziskovanjem zapletenih zapletov v zadnjih nekaj minutah filma. Film daje Joeju več različnih trenutkov razsvetljenja, zaradi česar gledalci niso prepričani, kdaj se njegova zgodba konča in lekcije, ki se jih je naučil. Duša prav tako spregleda veliko priložnost za raziskovanje pripovedi temnopoltih likov, tako da večino filma postavi v efemerno področje in se bolj osredotoči na kulturo kot na konflikt. Film ima močne ideje, katerih cilj je preučiti človeško dušo in prikazati predvsem temnopolte zasedbo, vendar je njegova izvedba razočarana.

Kot trojna značilnost, gor, Znotraj navzven, in Duša morda popoln trio. Vsi trije raziskujejo smisel življenja, vendar na različnih stopnjah. Medtem gor osredotoča se na poskus starejšega državljana Carla Fredricksena, da bi izpolnil umirajočo željo svoje žene, Znotraj navzven osredotoča se na preobrat v domačem življenju 11-letnega Rileyja v predadolescenci. Duša prav tako se osredotoča na obdobje sprememb v življenju glavnega junaka, tokrat na človeka v 30-ih ali 40-ih letih, ki se trudi zasledovati svoje sanje, zgodba, ki je mnogim znana.

Problem z Duša  je, da poskuša narediti preveč stvari hkrati. Za razliko od gor in Znotraj navzven, ki se v celoti osredotočajo na glavne junake in uporabljajo podporne glasove le kot kontrast ali komično olajšanje, Duša predstavlja 22, ki ima svoj boj in zgodbo. Soul 22 je prepričljiv lik, vendar občinstvo nima enakih naložb v njeno življenje kot Joejevo, in rešitev njenega potovanja se ne ujema čisto v glavno zgodbo. V nekoliko zmedeni ugotovitvi, Duša konča s kompromisom med 22 in Joejem, pri čemer Joe žrtvuje svoje mesto na Zemlji, ko spozna pravi smisel življenja, da bi kasneje v zadnjem trenutku doživel reševanje iz Velikega onstranstva in dobil drugo, drugo priložnost. Močan nabor stranskih likov filma je dvorezen meč – liki so globoki, a odvračajo pozornost od glavne pripovedi. V idealnem primeru bi bili Joejevi prijatelji in družina večji del njegove zgodbe, zaradi česar bi bil pravi ansambelski film.

Duša ima ohlapnejšo pripovedno strukturo kot gor oz Znotraj navzven, ki nenadoma skače med resničnim svetom in Velikim onstranstvom ter ustvarja prizore, ki niso vedno povezani z večjo zgodbo ali tvorijo koherentno celoto. Znotraj navzven uporabil animacijo nejasnih konceptov, kot so čustva, da bi poudaril Rileyjev boj v življenju, pri čemer so dogodki na sedežu vzporedili in razjasnili dogodke v resnici. Duša, po drugi strani pa je velik del Joejeve zgodbe postavil v nezemeljsko področje, zaradi česar je zgodba preveč konceptualna, da bi učinkovito dosegla občinstvo. Ena največjih Pixarjevih prednosti je povezovanje simbolov, kot je značka Ellie (gor), ali zlitje veselja in žalosti (Znotraj navzven) na čustva in spremembe, ki jih doživljajo liki. Dušaporuši to ravnovesje tako, da gre predaleč v neznano.

Ustvarjalec Blumhousea Jason Blum razkriva svojo izbiro za najstrašnejši film vseh časov

O avtorju