John Carter: Vse, kar je šlo narobe z Disneyjevim filmom

click fraud protection

John Carter ostaja eden največjih in najdražjih Disneyjevih neuspehov in tukaj je vse, kar je pri snemanju filma šlo narobe. Znanstvenofantastični akcijski film iz leta 2012, ki temelji na vplivni seriji Barsoom Edgarja Ricea Burroughsa, je bil mišljen kot razkošna, visokoproračunska, CGI težka ekstravaganca, ki bi studiu omogočila, da sledi korakom, kot so Marvel, James Bond in Zvezdne steze ob uri.

Disney je črpal vse, kar so imeli v John Carter film: režiser, nagrajen z oskarjem; prihajajoči vodilni človek, obdan z industrijskim šumom; eden največjih poročanih proračunov za film v živo; in več kot 2000 posnetkov vizualnih učinkov. To naj bi bil zanesljiv hit, uspešnica, ki bi lahko tekmovala s podobnimi Maščevalci in Hobit trilogija. Namesto tega je Disney poročal o 200 milijonov dolarjev vrednem odpisu filma. S skupnimi stroški 350 milijonov dolarjev, vključno z ocenjenim proizvodnim proračunom 263 milijonov dolarjev, John Carter po vsem svetu zaslužil le 284,1 milijona dolarjev.

Finančni neuspeh

John Carter je ponazoril Disneyjev trenutni model poslovanja: predelave, ponovni zagoni in nakupi so varne naložbe, vendar poskuša vzpostaviti nove franšize in uspešnice, ki so zunaj teh znanih nostalgičnih lastnosti, je katastrofa laži. To se je zlasti zgodilo pri filmih, kot je Guba v času, Tomorrowland, Lone Ranger, Hrestač in štiri kraljestva, in nazadnje, Artemis Fowl. Kar bi moralo biti še en prikaz Disneyjeve nepremagljive moči, je hitro postalo opozorilo. Torej, zakaj točno John Carter flop tako spektakularno kot je?

John Carter ni bil dovolj priljubljena blagovna znamka, da bi bil uspešen

Burroughsova serija Barsoom je bila priljubljena saga o znanstvenofantastični fantaziji, objavljena med letoma 1912 in 1948. Čeprav te zgodbe o vesoljcih na Marsu niso nikoli postale tako vseprisotne kot druga velika Burroughsova stvaritev, Tarzan, so v naslednjem stoletju znanstvene fantastike kot celote še vedno močno vplivale. Avtorji, kot je Arthur C. Clarke, Ray Bradbury in Robert A. Heinleinove knjige so močno navdihnile knjige Barsoom, prav tako zgodbe Vojna zvezd, Avatar, in Babilon 5. Burroughsove zgodbe o Marsu so bile tako ljubljene, da ima avtor celo pravi krater na planetu, ki se imenuje po njem!

Vendar je bilo delo v desetletjih večinoma spregledano v prid tistemu, na kar je vplivalo. Za občinstvo leta 2010 John Carter in Barsoom nista prepoznavni lastnosti. Na podlagi takega materiala ni nemogoče predstaviti devetmestne uspešnice, vendar, kot so ljudje že videli V zadnjem desetletju je vedno težje zaslužiti velike denarje s filmi, ki niso niti filmi o superjunakih, Vojna zvezd nadaljevanj, remake Disneyjevih risank ali ponovni zagon nostalgične ponudbe. Morda je tam nekaj trdoživih oboževalcev Barsooma, vendar je dvomljivo, da jih je bilo dovolj v tistih ključnih demografskih podatkih, ki jih privlači Disney, da bi upravičili tako drago prizadevanje. Samo prepoznavanje imena ne postane filmska uspešnica. Vprašajte le najnovejše Tarzan znova zaženite za dokaze o tem ali Disneyjev lastni poskus Lone Ranger priljubljena akcija 21. stoletja.

John Carter se je preveč osredotočal na postavitev nadaljevanja

Eden večjih spotike za franšize wannabe zadnjega desetletja je bila zgrešena želja po ponovitvi modela, ki so ga začeli filmi o superjunakih. Glede na to, do takrat John Carter leta 2012 premierno predstavil velike filme o superjunakih, kot je X moški filmi, Temni vitez trilogije in rastoče filmsko vesolje Marvel je že doseglo ogromen uspeh in se je dramatično spremenilo uspešnica, ni težko razumeti, zakaj bi bili takšni obeti moteči za studie, tudi za Disney sami. Če jim je uspelo s superjunaki, zakaj ne bi poskusili z eno od zgodb, ki so pomagale postaviti temelje za ta žanr?

V prizadevanju, da bi dohiteli franšizo, ki je leta razvijala svoje zapleteno več pripovedi, so mnogi studii poskušali opraviti tri ali štiri filme v enem. To je povzročilo veliko franšiznih nezačetnikov, ker občinstvo ni imelo zanimanja za filme, ki so obstajali zgolj zato, da bi nastavili kup nadaljevanj za nepremičnino, ki jim ni mar. To se je zgodilo Artemis Fowl kot tudi razširjena vesolja, kot je npr Robin Hood in Kralj Arthur: Legenda o meču. John Carter padel v podoben niz težav. Medtem ko je bilo opazovanje razkošno upodobljenega sveta Barsooma gledalcem prikazano, je bilo nekaj veselja. ni bilo dovolj za vzdrževanje filma in ni privabilo dovolj ljudi, da bi vlagali v trilogijo, ki nikoli ne bi ugledala luči dneva.

John Carter je bil posnet kot animirani film, ne v akciji v živo

John Carter je bil sanjski otrok Andrewa Stantona, enega prvih zaposlenih v Pixarju in z oskarjem nagrajenega direktorja WALL-E in Iskanje Nema. Stanton je bil tako navdušen nad Burroughsovim delom, da je lobiral pri studiu Walt Disney, da bi ponovno pridobil filmske pravice za Zgodbe Barsoom, ki so jih imeli v osemdesetih letih prejšnjega stoletja po neuspelih načrtih za ustvarjanje lastnega konkurenta do Vojna zvezd. Stanton je nato dobil režiserski nastop za film, čeprav še nikoli ni posnel filma v živo. Večinoma je veljal za varno stavo zaradi denarja, ki so ga njegovi animirani filmi z leti zaslužili za podjetje.

Po pravici povedano je bilo vsekakor smiselno dovoliti nekomu, ki je vajen delati s tisoči posnetkov vizualnih učinkov, da prevzame vajeti projekta, ki je zahteval tako obsežno količino CGI. Vendar pa bi tudi sam Stanton priznal, da je njegova neizkušenost v mediju v živo povzročila težave Disneyju in filmu. Kot bi pojasnil New York Times: "Disneyju sem moral razložiti: »Vprašaš fanta, ki ve le, kako to storiti na ta način nenadoma to storite z enim ponovnim snemanjem. ' Rekel sem: 'Prvič mi ne bo uspelo, to vam bom povedal takoj zdaj.'"

Stanton je svoje oklevanje pri takšnih zadevah pripisal svojemu animacijskemu ozadju in New York Times poročal, da je "se je močno naslanjal na svoje sodelavce v Pixarju, ki je v lasti Disneyja, pri tem pa manj pozornosti posvečal prispevkom ljudi z izkušnjami pri snemanju filmov v živo." Če smo pošteni do Stantona, se zdi, da ga vrhunski menedžerji v Disneyju niso ustrezno podpirali časa, ki prav tako ni imel veliko izkušenj pri delu s temi množičnimi akcijami v živo uspešnice. Končni rezultat je bil v bistvu film, ki je bil posnet kot animirani projekt in ne kot film, ki naj bi bil v živo; čeprav so v procesu podobnosti, so še vedno bistveno različne.

Zaradi proračuna Johna Carterja je bilo težko biti uspešen

Zdaj ni le običajno gledati filmov s prijavljenimi proračuni med 200 in 300 milijoni dolarjev, ampak je tudi norma za mnoge od teh naslovov studijskih šotorov. V desetih najdražjih filmih, ki so bili kdajkoli narejeni, je izšel v zadnjem desetletju, Disney pa jih je produciral osem. To je zdaj status quo za uspešnico kinematografov, obdobje preveč velikih filmov, ki bi propadli, ki so skoraj izključno odvisni od mednarodnih bruto zneskov, samo da bi se izenačili. John Carter, ki je s svojim neto proračunom slabih 264 milijonov dolarjev deveti na tem seznamu, je edini film od teh desetih, ki ni bil del vnaprej določene franšize. Tudi če bi bilo, je bilo metanje četrt milijarde dolarjev v kateri koli film v letu 2012 strašno tveganje.

Film, ki stane 264 milijonov dolarjev, mora po vsem svetu zaslužiti vsaj 660 milijonov dolarjev, da bi bil rentabilen. Realno gledano, Disney je verjetno upal na to John Carter bi prinesla približno 800 milijonov dolarjev. Dejstvo je, da je le nekaj deset filmov, ki so bili kdaj proizvedeni, do takrat zaslužilo toliko denarja na blagajni. Za ustrezno prilagoditev epskih zgodb o Barsoomu je bila potrebna ta raven financ in ustvarjalnosti naložbe, toda občinstvo je manj navdušeno nad temi ogromnimi prikazi CGI in znanstvenofantastične veličine dandanes. Odkrito povedano, občinstvo je to že videlo že prej John Carter izpuščen.

John Carter je imel grozno marketinško kampanjo

John Carter's neuspehom ni mogoče postaviti pod noge enega posebnega vidika filma, vendar so njegovi neskončni spoti v oddelku za trženje zagotovo naredili pot do uspeha še toliko bolj nedosegljivo. Prvič, odločitev za zgodbo z prvotnim naslovom Princesa na Marsu samo spremeniti v John Carter z Marsa je sprožil veliko vprašanj, komu bi Disney hotel film prodati. Ostro zavrnjena hollywoodska logika vztraja, da so zgodbe o moških univerzalno privlačne, medtem ko so zgodbe o ženskah zanimive le drugim ženske, čeprav to v Disneyju nikoli ni bilo pod drobnogledom, glede na to, kako so ustanovile svojo desetletno blagovno znamko s hrbta princese zgodbe. Andrew Stanton je šel še dlje, ko je spustil »Marsa”V celoti v naslovu, češ da ima bolj smisel za lik in bo film pomagal pritegniti širše občinstvo. Namesto tega je filmu oropal identiteto. John Carter kot naslov potencialnemu občinstvu ni sporočil ničesar o filmu, ki so ga prodajali.

K celotni promociji filma ni pomagalo. Stanton se je zavzemal za marketinške ideje, ki po mnenju tistih, ki so delale na filmu, niso posredovale potrebnega sporočila. Zamisli, kot je izbira uporabe pesmi Led Zeppelina "Kashmir" v napovedniku, so film zdele bolj retro kot želeno. Napovedniki niso navdušili in tudi predogled ni bil sestavljen za oboževalce na D23 leta 2011. Do izida filma, Raznolikost objokoval to John Carter je bil »obravnavan kot truplo«, napaka v čakanju, ki so jo vsi, od oboževalcev, kritikov do samega Disneyja, pripravljeni zavreči kot neuspeh. Na koncu sploh ni bilo pomembno, da so ocene za John Carter so bili relativno močni. Okoli njega preprosto ni bilo navdušenja, občinstvo pa se je hitro ujelo, da ta film, tako drag in vroč, kot je bil, ne bo epski hit, na katerega je studio upal. Po John Carter izginil iz kinodvoran, je Disney dovolil, da se pravice do zgodb o Barsoomu vrnejo nazaj k Edgarju Riceu Burroughsovo posestvo, ki je dalo zadnji žebelj v krsto sanj Andrewa Stantona o ogromnem Marsu saga.

Batman: Riddlerjev aretacija je del njegovega načrta - razložena teorija

O avtorju