click fraud protection

Pixar22 animiranih filmov je težko uvrstiti, ker sta verjetno le dva ali trije, ki na splošno ne veljajo za dobre filme. Znamka Pixar, znana po zgodbah, ki jih vodijo zaščitni znaki, se je povezala z edinstvenimi in strokovno izdelanimi produkcijami. Nekaj ​​razočaranj v njegovi zbirki je v primerjavi s tem večinoma razočaranje – celo Avtomobili 2.

Pixarjevi filmi dosledno dobivajo nagrade in podirajo rekorde blagajne, še pomembneje pa je, da so dobro narejeni in običajno dobro sprejeti pri občinstvu. Pixar že desetletja postavlja standard za 3D animirane filme. Čeprav Pixarjev izvor sega v sedemdeseta leta prejšnjega stoletja, je Pixar v prvih dneh izdal več kratkih filmov, preden se je lotil celovečernega celovečernega filma. Nato je Pixar leta 1995 izdal prvi v celoti 3D-animirani celovečerni film. Svet igrač je zaznamoval preboj studia v animacijskega velikana, ki ga ljudje poznajo danes.

V zadnjih 25 letih je Pixar s svojimi najsodobnejšimi tehnikami animacije oživel toliko neverjetnih zgodb. Te zgodbe včasih govorijo z eno osebo več kot z drugo, a vsak, ki si je ogledal peščico Pixarjevih filmov, bi vam verjetno lahko povedal vsaj enega, ki mu je pri srcu.

22. Avtomobili 2 (2011)

Avtomobili 2je najbolj nevšečen Pixarjev film. Imel je proračun 200 milijonov dolarjev, kar je enako kot Pixarjeva dva najbolj donosna filma - Zgodba o igračah 4 in Neverjetne 2 - vendar je to edini Pixarjev film (poleg tega Naprej), da ne bi povrnil svojega proračuna v domači blagajni. Avtomobili 2 je nepovezan, kaotičen in dolgočasen.Avtomobili 2 je bil prvi od petih Pixarjevih filmov, ki je prejel nič nominacij za oskarja, vendar je bil film verjetno že od začetka obsojen. Namesto da bi se razvil iz organske želje po pripovedovanju nove zgodbe, Avtomobili 2 je bila narejena za nadaljevanje prodaje blaga znotraj donosnega Avtomobili blagovne znamke in tržiti novo Cars Land v Disneyjevem kalifornijskem zabaviščnem parku, ki se je odprl leta 2012 – leto pozneje Avtomobili 2 je bil izdan.

21. Avtomobili 3 (2017)

Avtomobili 3 povedala bolj osebno zgodbo kot Avtomobili 2 a še vedno ni imel čar prvega Avtomobili. Morda v poskusu odkupa Avtomobili franšize od implozije Avtomobili 2 (in seveda še naprej tržiti Cars Land v kalifornijski avanturi), je Pixar posnel še eno nadaljevanje – tisto, ki se je poskušalo pretvarjati, da njegov predhodnik ne obstaja. Ampak povprečna zgodba Avtomobili 3 je preveč osredotočen na Lightning McQueena in pozablja, zaradi česar je prvi film uspel: nenavadno množico povezanih likov, ki ljubijo svoj domači kraj in drug drugega.

20. Dobri dinozaver (2015)

Dobri dinozaver, čeprav tretji na tem seznamu, po večini standardov ni bil grozen film. Animacija je nekaj najboljših Pixarjevih del, vendar zgodba ni. Tempo je prepočasen za celoten film in liki so enodimenzionalni. Pixar je dokazal, da zna animirati prepričljive like, ki ne govorijo (glej: WALL-E), torej dejstvo, da je Spot – eden od le dveh glavni junaki v Dobri dinozaver - nekoliko manjka v osebnosti, film resnično ruši. Dobri dinozaver je vizualno impresiven, vendar ni veliko drugega, kar bi temu filmu uspelo dobiti prav.

19. Naprej (2020)

NaprejOkrnjena kinematografska predstavitev zaradi pandemije Covid-19 je Disneyju prinesla več deset milijonov dolarjev izgube pri filmu. Sodeč po NaprejPozitiven sprejem občinstva pa bi bilo finančno zelo dobro, če bi imel celotno gledališko predstavitev; Naprej zaseda prvo mesto Pixar po ocenah občinstva na Rotten Tomatoes. Ampak tako, da narediš nekaj takega oniše nikoli prej, je Pixar na koncu naredil Naprej počutite se kot film, ki je bil že posnet s strani nekoga drugega. To je rekel, Naprej ni grozen film in grenak konec je zavil zelo iskreno sporočilo filma: cenite vsak trenutek s tistimi, ki jih imate radi, ker je življenje nepredvidljivo.

18. Univerza pošasti (2013)

Univerza pošastije bilo popolnoma ustrezno nadaljevanje Monsters Inc., ki ga je Pixar pametno izbral, da ga postavi pred prvi film, namesto da nadaljuje tam, kjer je končal. Nadaljevanje Monsters Inc., čeprav bi bilo mogoče, bi bilo težje uspešno izvesti, saj se je končalo Monsters Inc. bistveno spremenila svojo premiso. Univerza pošasti ne tvega veliko, ampak kar najbolje izkoristi dve karizmatični vodi - pridruži se ji ljubek čudak skupina novih prijateljev in revitaliziran, poživljajoč zvočni posnetek - in uspe biti bolj zabaven kot ne.

17. Finding Dory (2016)

Konsenz o Iskanje Doryje bilo, da ni bilo slabo nadaljevanje – bilo je dobro, celo – vendar ni blizu dosega visoke letvice, ki jo je postavil prvi film, Iskanje Nema. Nekateri so kritizirali film, ker je posnel poceni posnetke z zelo čustvenimi točkami zapleta – kar je do neke mere tudi uspelo. Ko visoka čustva delujejo, res delujejo (glej: Zgodba o igračah 3), ko pa ni, se zdi melodramatičen kot deli Iskanje Dory. Toda, kot je bilo že omenjeno, se je to nadaljevanje osredotočilo na Dory, njena izguba spomina in njena družina Ni bilo slab. Do te točke je Pixar naredil neverjetne korake v animaciji in tempu Iskanje Dory je živahno, a udobno. Splača se pogledati vsaj enkrat in še po nekaj ogledih še zdrži, kar postavlja Iskanje Dory daleč nad številnimi otroškimi animiranimi filmi.

16. Pogumni (2012)

Merida je cenjena junakinja zaradi svoje subverzije številnih podob Disneyjevih princes in seveda zaradi poguma. Toda ena od težav, ki Pogumnoje bilo pričakovanje, ki ga je zgradil. Prikolice za Pogumno film je bil videti, kot da gre za mistično in epsko pustolovščino na Škotskem višavju, tako da je bilo gledalcev manj kot navdušeni, ko so bili namesto tega deležni znane zgodbe o razumevanju življenja v koži nekoga drugega à la Brat Medved. Pogumno je eden redkih – če ne le – Disneyjev ali Pixarjev film, ki se osredotoča na odnos med materjo in hčerko. Elinor in Merida sta dober par in Pixar je imel odlično priložnost, da pokaže, kako deluje odnos med starši in otroki. skozi njihove težave s komunikacijo, zato je malo razočaranje, da je bila Elinor neverbalni medved večino film. To je rekel, Pogumno ima odličen zvočni posnetek, resnično smešne trenutke in čudovite pokrajine.

15. Zgodba igrač 2 (1999)

To je lahko presenečenje Zgodba o igračah 2 ima najvišjo oceno kritikov Rotten Tomatoes od vseh Pixarjevih filmov Svet igrač na 100%. Pogosta težava med nadaljevanji je težava z vključitvijo novih likov v uveljavljeno zasedbo. Pogosto se novi liki dodajajo za prodajo blaga (saj nihče ne potrebuje drugega Buzza Lightyearja) in ne razmišljajo veliko, kar se je zgodilo z Zgodba o igračah 2. To je odličen film, a ljubezni in skrbi, ki sta jo vključevali v prvi film, ni bilo. Do takrat Zgodba o igračah 4 Stinky Pete je že zdavnaj izginil, toda Jessie in Bullseye sta se tako dobro ujemala z ostalimi igračami, da je enostavno pozabiti, da pravzaprav nista bila v prvi Svet igrač.

14. A Bug's Life (1998)

V sendviču med prvima dvema Svet igrač filmi, Življenje hrošča je star več kot 20 let in nima nadaljevanj ali predizvedb - zato se verjetno zlahka pozabi, a Življenje hrošča je eden redkih Pixarjevih filmov, ki imajo preprostega negativca, zaradi katerega je zgodba zanimiva in prepričljiva. Flik, ​​junak Življenje hrošča, je zavrnitev njegove kolonije mravelj, in ko se Flik združi s skupino drugih neprimernih, je rezultat histeričen in očarljiv. S čudaškim zvočnim posnetkom Randyja Newmana ter zasedbo nadarjenih komikov in igralcev, vključno z Bonnie Hunt, Julia Louis-Dreyfus in David Hyde Pierce, Pixarjev smešni in citirani drugi film je pogosto premalo cenjena.

13. WALL-E (2008)

WALL-E vključuje nekaj najboljših Pixarjevih vizualnih pripovedi zgodb in gradnje likov. Brez ene besede se ljubezenska zgodba odvija med dvema antropomorfnima robotoma, postavljenima v ozadje WALL-Eromantični zvočni posnetek. Občinstvo je WALL-E takoj pritegnilo zaradi njegovega optimizma, nedolžnosti, sočutja in naklonjenosti do Živjo Dolly, a prehod na glasno in delovno zvezdno ladjo Axiom se je zdel moteč in razočaran. WALL-ENjegove najmočnejše točke so tiste, ki jih ne moti razlaganje in soočenje. Kljub temu je film dobil oskarja za najboljši animirani celovečerec in ga mnogi upravičeno obožujejo.

12. gor (2009)

Če WALL-E je torej le nekaj najboljših Pixarjevih vizualnih pripovedi gorje najboljši. V veliki meri mu pomaga čustvena klavirska partitura, ki jo je sestavil Michael Giacchino, gor osem desetletij stisne v osem najbolj srčnih minut v animiranem kinu. Ljubica iz otroštva Carl in Ellie se borita skozi najbolj občutljive neuspehe in še vedno najdeta srečo v svoji ljubezni drug do drugega. Ampak, kot WALL-E, se zdi, da je zadnja polovica filma ločena od prve. Carl in Russellova dinamika je zabavna in prisrčna, toda pretirano zlobni zlobnež in govoreči psi – čeprav smešni – se počutijo na mestu.

11. Zgodba igrač 3 (2010)

Zgodba o igračah 3je imel neverjeten kritični sprejem, ki si ga je zelo zaslužil, a - tako kot več drugih animiranih filmov, ki bodo izšli v 2010-ih - Zgodba o igračah 3 je film, ki ga lahko gledajo le otroci, čeprav jih morda ne pritegne. Konec oz Zgodba o igračah 3 je bil očitno namenjen mladim odraslim, ki so bili v času, ko je izšel prvi film, še otroci. Majhni otroci so se verjetno prestrašili Zgodba o igračah 3scena sežigalnice (da ne omenjam vznemirljive opice, demonskega otroka in telefona žrtev mučenja) in zmedeni zaradi vseh odraslih, ki so grdi jokali, ko je Andy dal svoje igrače Bonnie. Vendar pa Zgodba o igračah 3 je bilo prelomno nadaljevanje tretjega filma v Pixarjevi franšizi in je občinstvu pokazal čisto novo vrsto Svet igrač.

10. Zgodba igrač 4 (2019)

Do takrat Zgodba o igračah 4 franšiza je ustvarila pričakovanja, da bi lahko posnela dobra nadaljevanja, vendar je to pričakovanje navedlo nekatere oboževalce, da se sprašujejo: »Ali lahko Zgodba o igračah 4 slediti Zgodba o igračah 3 z nečim boljšim?" Odgovor: seveda razdeljeno, vendar se zdi, da je občinstvo dovolj razcepljeno na sredini, da je mogoče argumentirati: »Da«. The ganljiv konec Zgodba o igračah 4 dovolil Woodyju, da sledi svojemu srcu, ko je prerasel svoj stari način življenja. Delno akcijsko-pustolovski in delno film o ropu (v nasprotju z Zgodba o igračah 3pobeg iz zapora), Zgodba o igračah 4 se počutil kot vrnitev k Svet igrač starih dni.

9. Avtomobili (2006)

Zapuščina oz Avtomobili je nekoliko omadeževala manj kot zvezdniška nadaljevanja, kar je žalostno, ker je prva Avtomobili film je bil super. Avtomobili predstavil več tehnik animacije, ki so izjemno izboljšale realizem, tudi v primerjavi z The Incredibles, ki ga je Pixar izdal leto prej. Avtomobili je tudi prvi Pixarjev film, ki vsebuje zvočni posnetek pesmi različnih priljubljenih izvajalcev – nekaj, kar morda ni delovalo pri večini drugih Pixarjevih filmov, vendar deluje tako dobro za Avtomobili. Ton, ki ga je na uvodni dirki zadal Sheryl Crow "Real Gone", gledalcem daje vedeti, da jih čaka vožnja. Ljubka skupina avtomobilov, ki pomaga Lightningu McQueenu na njegovi poti do sprememb, je zajela srca občinstva in Radiator Springs je popoln prizor za to zgodbo o spremembi srca.

8. Monsters, Inc. (2001)

Monsters, Inc. je bil Pixarjev četrti celovečerni film in je bil osupljiv podvig animacije. Sully je zahteval individualno animacijo milijonov las. Čeprav je tehnologija že zdavnaj zastarela, je bila leta 2001 vrhunska – vendar sta komplementarni osebnosti Mikea in Sullyja tukaj prava čarobna sestavina. Monsters, Inc. je vključeval Pixarjevega drugega najboljšega twist-zlobneža (Mr. Waternoose), odlično skladbo (»If I Didn't Have You«) in fantastično izgradnjo sveta, ki je postavila zanimivo zgodbo o pošasti, ki se bojijo otrok, a morajo prestrašiti otroke, da napajajo svoje mesta.

7. Inside Out (2015)

Večina gledalcev filmov ni bila prepričana, kaj lahko pričakujejo Znotraj navzven vendar so bili prijetno presenečeni, ko so našli izjemno natančno metaforo za človeška čustva. Pete Docter, direktor Znotraj navzven, je dejal v intervjuju z NPR da so želeli prenesti idejo o »žalosti kot povezovanju skupnosti« in da je žalost nujna, ker ljudem okoli nas pove, da smo v bolečini in da imamo potrebo, ki je ne zadovoljimo. v zvezi s tem Znotraj navzven uspelo; film je označil vsako polje, ker je v bistvu Pixar: domiseln, čustven, lep in humoren (s pridihom neumnosti, ki se je razširil po vsem). Povedati globoko zgodbo na očarljiv način, ki spremeni način, kako ljudje vidijo sebe in druge, je neverjetno redko, toda to je tisto, kar Znotraj navzven naredil.

6. Neverjetne 2 (2018)

Neverjetne 2 je znova dokazal, da lahko Pixar posname uspešna nadaljevanja, tako finančno kot kritično. Neverjetne 2 je trenutno najdonosnejši Pixarjev film, tretji najdonosnejši Disneyjev film (samo za Zamrznjeno in Zamrznjeno 2) in 18. najdonosnejši film vseh časov. Kar se tiče kritičnega uspeha - mnogi oboževalci so rekli, da jim je to nadaljevanje še bolj všeč The Incredibles. Kot številna otroška animirana nadaljevanja, pa Neverjetne 2 ima temnejši ton in zrelejše teme kot prva. Toda kljub Evelyn Deavor, a.k.a. Screenslaver, ki je bolj grozeč twist-zlobnež kot Syndrome, tudi ona je manj prepričljiva. V The Incredibles, Sindromov obrat k zlu je neposredno povezan z njegovo preteklostjo z Mr. Incrediblejem, zaradi česar je bolj zanimiva dinamika, ko se junaki soočijo. Če Neverjetne 2 trpi zaradi kakršnih koli resnih težav, to je pomanjkanje zanimivega zlikovca, ker Neverjetne 2 je dobro narejen in poln čudovite komedije in akcije.

5. Ratatouille (2007)

Če Znotraj navzven je torej najbolj tipičen Pixarjev film Ratatouille pride v bližnji sekundi. Ta film govori o podgani, ki tako verjame vase, da postane vrhunski kuhar v Parizu. To je predpostavka, ki ne bi smela delovati, vendar deluje zaradi načina, kako ga Pixar izvaja. Remeyjeve sanje so v nasprotju s prepričanji njegove družine – in zdravo logiko –, a namesto da bi film govoril o boju za moč med Remeyem in njegovim očetom, gre za Remey trdo dela in postane vrhunski kuhar v Parizu – seveda s pomočjo Linguine. Dinamika med Remeyjem in Linguine ustvarja odlično vizualno komedijo in je srce Ratatouille je preprosto, lepo sporočilo: vsak lahko kuha.

4. Neverjetni (2004)

The Incredibles je zaznamoval pixarjev prvenec skladatelja Michaela Giacchina in režiserja Brada Birda, ki je takrat režiral le še en film - Železni velikan. The Incredibles je del vohunskega trilerja iz 60. let, delno film o superjunakih in delno družinska drama. Parrovi so prvi (super)ljudje, ki so zaigrali v Pixarjevem filmu in njihova družinska dinamika je tisto, zaradi česar je bil film tako dober. So superjaki, ki imajo še vedno človeške težave, pomanjkljivosti in slabosti. Jazzy, naelektren glasbeni zapis plus nekaj fantastičnih stranskih likov (Frozone in Edna Mode) in Pixarjev najboljši twist-zlobnež The Incredibles eden najboljših Pixarjevih filmov.

3. Coco (2017)

Proti koncu desetletja, ki ga je Pixar porabil za ustvarjanje številnih nadaljevanj - nedvomno po naročilu stroja, ki ga poganja trgovsko blago, ki je lastnik Pixarja, Disney - Cocoje odmeval pri gledalcih, od katerih so mnogi hrepeneli po izvirnih zgodbah, ki bi bolje predstavljale Disneyjevo globalno občinstvo. Živahna barvna paleta, glasba, zaplet in teme so povezani z mehiško kulturo in mehiškimi prazniki, ki postavljajo ozadje za zgodba, Día de Muertos – fraza, ki jo je Disney skušal zaščititi in je na koncu odstopil po številnih zelo zasluženih kritiko.

Tudi sam film ni bil brez kritik, saj je bil deležen številnih obtožb kopiranje podobnega filma iz leta 2015, Knjiga življenja. Ampak Coco je bila takojšnja družinska klasika, ker je še vedno tako redko videti, da se otroški animirani film osredotoča na a večgeneracijsko družino in s takšnim veseljem in veseljem načenjajo temo spomina na mrtve praznovanje. Poleg tega še nikoli ni bilo Pixarjevega filma, ki bi poplačal svoje zaplete s tako iskrenostjo.

2. Zgodba o igračah (1995)

Svet igrač je bil prvi celovečerni, 3D animirani film vseh časov in je postavil standard za prihodnje filme te vrste. Pixar ne bi bil filmski velikan, kot je danes, če ne bi bilo Svet igrač in predanost, ki je prispevala k temu, da je postal prelomni dosežek tehnologije. Ampak Svet igrač ni super samo zato, ker je bil prvi; uporablja pripoved o »filmskem prijatelju« kot svojo najosnovnejšo strukturo, nato pa ta okvir zapolni z edinstveno premiso, prikupnimi liki in zapletom, ki je komičen in pameten. Svet igrač je iskren poklon domišljiji otrok povsod in deluje tako dobro, ker je preprost film s kompleksno zgodbo, s katero se lahko vsak na takšni ali drugačni ravni poveže.

1. Finding Nemo (2003)

Iskanje Nema je izjemen film z vseh vidikov in občinstvo je vedelo, da je bil Pixarjev peti film poseben od takrat prišel je v kinematografe – še vedno ima drugi najvišji domači bruto zaslužek med vsemi Pixarjevimi filmi, če je prilagojen za inflacijo. Iskanje Nema je bila absolutno vrhunska in po sedemnajstih letih animacija Iskanje Nema je še vedno impresivno. Partitura Thomasa Newmana, polna mehkega klavirja in razgibanih strun, odlično dopolnjuje nenehno gibanje oceana. Vsak od mnogih, številnih stranskih likov je edinstven in zabaven, dialog teče dobro in tempo je skoraj brezhiben, izmenično med Marlinom in Nemom, ki vsak srečata nove prijatelje, ki jih naučijo nekaj o sebi in o vsakem drugo. Starši in otroci – mladi in stari – lahko v smešnem in pretresljivem filmu najdejo nekaj, kar jim nagovarja. Iskanje Nema.

Harrison Ford se z velikim nasmehom na 5. setu Indiana Jonesa

O avtorju